អារីស្តូត

គោលបំណងនៃ "កំណាព្យ" និងភារកិច្ចរបស់វា។ ការច្នៃប្រឌិតកំណាព្យ - ការក្លែងបន្លំ។ ភាពខុសគ្នានៃប្រភេទកំណាព្យ អាស្រ័យលើមធ្យោបាយនៃការធ្វើត្រាប់តាម។

អំពីខ្លឹមសារនៃកំណាព្យ និងប្រភេទរបស់វា - អំពីសារៈសំខាន់នៃកំណាព្យនីមួយៗ តើគួរផ្សំឡើងដោយរបៀបណា ដើម្បីឱ្យការងារកំណាព្យមានភាពល្អ តើមានប៉ុន្មាន និងផ្នែកណាខ្លះដែលវាគួរមាន ព្រមទាំងបញ្ហាផ្សេងទៀតដែលទាក់ទងនឹង តំបន់ដូចគ្នា យើងនឹងនិយាយ ចាប់ផ្តើម ពីធម្មជាតិ ពីដំបូង។

វីរភាព និងសោកនាដកម្ម ក៏ដូចជាកំប្លែង កំណាព្យ dithyrambic និងភាគច្រើននៃ auletics និង cypharistics - ពួកគេទាំងអស់ជាទូទៅធ្វើត្រាប់តាម។ ហើយពួកវាខុសគ្នាពីគ្នាទៅវិញទៅមកតាមបីវិធី៖ ដោយពួកវាបង្កើតឡើងវិញនូវវត្ថុផ្សេងៗគ្នាដោយប្រើមធ្យោបាយផ្សេងៗគ្នា ឬតាមរបៀបផ្សេងៗគ្នា មិនដូចគ្នា ។ ដូចជា (សិល្បករ) បង្កើតឡើងវិញនូវអ្វីៗជាច្រើន បង្កើតរូបភាពដោយពណ៌ និងទម្រង់ ខ្លះអរគុណចំពោះទ្រឹស្តី ខ្លះទៀតតាមរយៈជំនាញ និងខ្លះទៀតតាមរយៈទេពកោសល្យពីធម្មជាតិ ដូច្នេះវាកើតឡើងនៅក្នុងសិល្បៈទាំងនេះ។ នៅក្នុងពួកគេទាំងអស់ ការបន្តពូជត្រូវបានសម្រេចដោយចង្វាក់ ពាក្យ និងភាពសុខដុមរមនា ហើយលើសពីនេះទៅទៀត ទាំងដាច់ដោយឡែក ឬទាំងអស់គ្នា។

ដូច្នេះ មានតែភាពសុខដុមរមនា និងចង្វាក់ប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានប្រើនៅក្នុង auletics និង kifaristics ហើយប្រហែលជាសិល្បៈផ្សេងទៀតនៃប្រភេទនេះ ដូចជាការលេងបំពង់ជាដើម។ សិល្បៈនៃអ្នករាំប្រើចង្វាក់តែម្នាក់ឯងដោយគ្មានភាពសុខដុម ចាប់តាំងពីតាមរយៈចលនាចង្វាក់ ពួកគេពណ៌នាអំពីតួអង្គ ស្ថានភាពផ្លូវចិត្ត និងសកម្មភាព។ ប៉ុន្តែការច្នៃប្រឌិតដោយពាក្យសំដី ប្រើតែសុភាសិត ឬម៉ែត្រ ហើយផ្សំវាមួយជាមួយមួយទៀត ឬប្រើម៉ែត្រមួយប្រភេទ រហូតដល់ពេលនេះទទួលបាន (ឈ្មោះសម្រាប់តែប្រភេទបុគ្គល)។ យ៉ាងណាមិញ យើងមិនអាចដាក់ឈ្មោះទូទៅណាមួយ ទាំង mimes របស់ Sophron និង Xenarch និងការសន្ទនា Socratic ឬធ្វើការជាទម្រង់នៃ trimeters ឬ elegies ឬប្រភេទម៉ែត្រស្រដៀងគ្នាផ្សេងទៀត។ មានតែដោយការផ្សំពាក្យ "បង្កើត" ជាមួយឈ្មោះម៉ែត្រ ទើបគេហៅអ្នកបង្កើតភាពល្បីល្បាញ ខ្លះទៀតជាអ្នកបង្កើតវីរភាព ដោយផ្តល់ឱ្យអ្នកនិពន្ធដាក់ឈ្មោះមិនយោងទៅតាមខ្លឹមសារនៃការច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ ប៉ុន្តែយោងទៅតាមលក្ខណៈទូទៅនៃម៉ែត្ររបស់ពួកគេ។ . ហើយប្រសិនបើនរណាម្នាក់បោះពុម្ភការងារណាមួយលើថ្នាំ ឬរូបវិទ្យាជាម៉ែត្រ នោះគេតែងតែហៅគាត់ថាជាកវី។ ប៉ុន្តែ Homer មិនមានអ្វីដូចគ្នាជាមួយ Empedocles ទេ លើកលែងតែខគម្ពីរ នោះហើយជាមូលហេតុដែលវាយុត្តិធម៌ក្នុងការហៅម្នាក់ថាជាកវី ហើយម្នាក់ទៀតជាអ្នកធម្មជាតិជាងកវី។ ដូចគ្នានេះដែរ ប្រសិនបើនរណាម្នាក់ចាប់ផ្តើមបញ្ចូលគ្នានូវម៉ែត្រទាំងអស់នៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់ ដូចជាឧទាហរណ៍ Haremon នៅក្នុង "Centaurus" ដែលជា rhapsody លាយពីម៉ែត្រទាំងអស់នោះ គាត់គួរតែត្រូវបានគេហៅថាជាកវី។

ចំពោះបញ្ហាទាំងនេះ ខ្ញុំនឹងដាក់កម្រិតខ្លួនឯងចំពោះអ្វីដែលខ្ញុំបាននិយាយ។ ប៉ុន្តែមានប្រភេទនៃការច្នៃប្រឌិតមួយចំនួនដែលប្រើមធ្យោបាយទាំងអស់នេះ ចង្វាក់ ភ្លេង និងម៉ែត្រ។ ទាំងនេះគឺជាកំណាព្យ dithyrambic ឈ្មោះ សោកនាដកម្ម និងកំប្លែង។ ប៉ុន្តែពួកគេខុសគ្នាត្រង់ថា អ្នកខ្លះប្រើមធ្យោបាយទាំងនេះរួមគ្នា អ្នកខ្លះទៀតប្រើដោយឡែកពីគ្នា។ ទាំងនេះ​ជា​ភាពខុសគ្នា​រវាង​សិល្បៈ​ដែល​ខ្ញុំ​កំពុង​និយាយ អាស្រ័យ​លើ​អ្វីដែល​ពួកគេ​យក​តម្រាប់​តាម។

ភាពខុសគ្នានៃប្រភេទកំណាព្យ អាស្រ័យលើប្រធានបទនៃការធ្វើត្រាប់តាម

ចាប់តាំងពីកវីពណ៌នាតួអង្គដែលចាំបាច់ទាំងល្អឬអាក្រក់ - វាគួរតែត្រូវបានកត់សម្គាល់ថាតួអង្គស្ទើរតែតែងតែត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងលក្ខណៈទាំងនេះពីព្រោះមនុស្សទាំងអស់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយចរិតរបស់ពួកគេដោយភាពថោកទាបឬគុណធម៌ - បន្ទាប់មកពួកគេតំណាងឱ្យមនុស្សល្អជាងឬអាក្រក់បំផុត។ ឬដូចគ្នានឹងយើងដែរ។ វិចិត្រករធ្វើដូចគ្នា។ Polygnotus បង្ហាញពីមនុស្សល្អបំផុត Pavson អាក្រក់បំផុត និង Dionysius ស្រដៀងនឹងយើង។ វាច្បាស់ណាស់ថាការក្លែងបន្លំប្រភេទទាំងអស់នេះនឹងមានទាំងនេះ លក្ខណៈពិសេសប្លែកហើយភាពខុសគ្នារបស់ពួកគេនឹងក្លាយទៅជាការបន្តពូជនៃបាតុភូតផ្សេងៗ។ ភាពខុសគ្នាទាំងនេះអាចមាននៅក្នុងការរាំ ក្នុងការលេងខ្លុយ និងស៊ីធារ៉ា និងពាក្យសំដី និងនៅក្នុងខគម្ពីរសុទ្ធ។ ជាឧទាហរណ៍ Homer បានបង្ហាញពីវីរបុរសរបស់គាត់ថាល្អបំផុត Cleophon ស្រដៀងនឹងពួកយើង ហើយ Hegemon of Tazos ដែលតែងរឿងកំប្លែងដំបូង ហើយ Nicocharus ដែលជាអ្នកបង្កើត Deliad ជាអ្នកអាក្រក់បំផុត។ ដូចគ្នានេះដែរអាចត្រូវបាននិយាយអំពី dithyrambs និងនាមដូចជា ... (Arganta) និង "Cyclopes" (Timothy និង Philoxenus) ។ នេះគឺជាភាពខុសគ្នារវាងសោកនាដកម្ម និងកំប្លែង៖ មួយចូលចិត្តបង្ហាញភាពអាក្រក់បំផុត មួយទៀតល្អជាងសហសម័យរបស់យើង។

ភាពខុសគ្នានៃប្រភេទនៃកំណាព្យអាស្រ័យលើវិធីសាស្រ្តនៃការក្លែងបន្លំ៖ ក) រឿងគោលបំណង (វីរភាព); ខ) ការសម្តែងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកនិទានរឿង (អ្នកនិពន្ធអត្ថបទចម្រៀង); គ) ការពិពណ៌នាអំពីព្រឹត្តិការណ៍នៅក្នុងសកម្មភាព (ល្ខោន) ។ សំណួរនៃប្រភពដើមនៃសោកនាដកម្មនិងកំប្លែង។ ការពន្យល់អំពីនិរុត្តិសាស្ត្រនៃពាក្យ "កំប្លែង"

មានភាពខុសគ្នាទីបីនៅក្នុងតំបន់នេះ - របៀបដែលបាតុភូតនីមួយៗត្រូវបានបង្កើតឡើងវិញ។ បន្ទាប់ពីបានទាំងអស់ អ្នកអាចបង្កើតរឿងដដែលៗដោយប្រើមធ្យោបាយដូចគ្នា ជួនកាលនិយាយអំពីព្រឹត្តិការណ៍ ខណៈពេលដែលក្លាយជាអ្វីដែលពិសេស (ចំពោះរឿង) ដូចដែល Homer ធ្វើ។ ឬជំនួសខ្លួនអ្នកដោយមិនចាំបាច់ជំនួសខ្លួនអ្នកជាមួយអ្នកដទៃ។ ឬពណ៌នាអ្នកគ្រប់គ្នាធ្វើសកម្មភាព និងបង្ហាញពីថាមពលរបស់ពួកគេ។

លក្ខណៈពិសេសទាំងបីនេះ - មធ្យោបាយនៃការក្លែងបន្លំប្រធានបទរបស់វានិងវិធីសាស្រ្តនៃការធ្វើត្រាប់តាម - បែងចែកប្រភេទនៃការច្នៃប្រឌិតដូចដែលយើងបាននិយាយនៅដើមដំបូង។ ដូច្នេះ Sophocles ក្នុងនាមជាកវីម្នាក់អាចត្រូវបានគេនាំឱ្យកាន់តែជិតស្និទ្ធនៅក្នុងការគោរពចំពោះ Homer ចាប់តាំងពីពួកគេទាំងពីរពណ៌នា។ មនុស្ស​ល្អហើយនៅក្នុងការគោរពមួយទៀត - ជាមួយ Aristophanes ពីព្រោះពួកគេទាំងពីរពណ៌នាពីសកម្មភាពនិងសកម្មភាពមួយចំនួន។

ដូច្នេះ ដូចដែលអ្នកខ្លះនិយាយ ឈ្មោះនៃស្នាដៃទាំងនេះ "សកម្មភាព" (δράματα) មកពី ចាប់តាំងពីពួកគេពណ៌នាតួអក្សរ។ នេះជាមូលហេតុដែល Dorians អះអាងថាជាសោកនាដកម្ម និងកំប្លែង។ Megarians មានភាពកំប្លែង៖ អ្នកស្រុក (Megarians) និយាយថាវាកើតឡើងក្នុងចំណោមពួកគេក្នុងអំឡុងពេលប្រជាធិបតេយ្យ ហើយ Sicilians សំដៅទៅលើការពិតដែលថា Epicharmus ដែលជាកវីដែលរស់នៅមុនអាយុច្រើនជាង Chionides និង Magnetus មកពី Sicily ។ Dorians លើក​យក​ពាក្យ​នេះ​មក​ធ្វើ​ជា​ភស្តុតាង។ ពួកគេនិយាយថាភូមិជុំវិញទីក្រុងត្រូវបានគេហៅថា "comas" ដោយពួកគេហើយក្នុងចំណោមជនជាតិ Athenians "demami" និងកវីត្រូវបានគេហៅថាកំប្លែងមិនមែនមកពីកិរិយាស័ព្ទ "komazain" (κωμάζειν) ប៉ុន្តែដោយសារតែពួកគេវង្វេងជុំវិញ "comas" នៅពេលដែល ពួកគេត្រូវបានបណ្ដេញចេញពីទីក្រុងដោយអាម៉ាស់។ ហើយគោលគំនិតនៃ "ការសម្ដែង" ក្នុងចំណោម Dorians ត្រូវបានតំណាងដោយកិរិយាស័ព្ទ "dran" (δραν) និងក្នុងចំណោមពួក Athenians - "prattain" (πράττειν) ។

និងមួយចំនួននៃ Peloponnesian Dorians (ទាមទារឱ្យមានសោកនាដកម្មនេះ) ។ គ្រប់គ្រាន់ត្រូវបានគេនិយាយអំពីភាពខុសគ្នានៃការច្នៃប្រឌិតតើមានប៉ុន្មាននិងអ្វីដែលពួកគេមាន។

មូលដ្ឋានគ្រឹះធម្មជាតិនៃកំណាព្យ។ ការបែងចែកដំបូងនៃកំណាព្យទៅជាវីរភាព និងបែបកំប្លែង។ បន្ថែមទៀត - នៅលើសោកនាដកម្មនិងកំប្លែង។ ការកើតឡើងនៃសោកនាដកម្មមួយ។

វាហាក់ដូចជាថាកំណាព្យត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់ហេតុផលពីរគឺធម្មជាតិ។

ទីមួយ ការធ្វើត្រាប់តាមគឺមាននៅក្នុងមនុស្សតាំងពីកុមារភាព។ ពួកវាខុសគ្នាពីសត្វមានជីវិតផ្សេងទៀត ដោយពួកគេងាយនឹងយកតម្រាប់តាម ហើយមនុស្សទទួលបានចំណេះដឹងដំបូងរបស់គាត់តាមរយៈការធ្វើត្រាប់តាម។ ទីពីរ មនុស្សគ្រប់គ្នាចូលចិត្តធ្វើត្រាប់តាម។ ភស្តុតាងនៃនេះគឺជាអ្វីដែលយើងជួបប្រទះនៅចំពោះមុខការបង្កើតសិល្បៈ។ យើងមើលទៅដោយរីករាយជាមួយនឹងរូបភាពដ៏ត្រឹមត្រូវបំផុតនៃវត្ថុដែលតាមពិតមិនរីករាយក្នុងការមើល ឧទាហរណ៍ រូបភាពនៃសត្វ និងសាកសពគួរឱ្យស្អប់ខ្ពើមបំផុត។ ហេតុផល​នេះ​គឺ​ដោយសារ​ការ​ទទួល​បាន​ចំណេះ​ដឹង​គឺ​ជា​ការ​រីករាយ​ខ្លាំង​មិន​ត្រឹម​តែ​សម្រាប់​ទស្សនវិទូ​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​សម្រាប់​អ្នក​ដទៃ​ដែរ ​មាន​តែ​អ្នក​ផ្សេង​ទៀត​ដែល​ចំណាយ​ពេល​តិច​តួច។

79
2. History of the Homeric question in modern.................៨០
៣.ស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ននៃសំណួរ Homeric .................. ៨៦
៤.ពេលវេលាបង្កើតកំណាព្យ .................................... ៨៩
5. សំណួរអំពីបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់ Homer .................................... ៩៣

ជំពូក IV ។ ការធ្លាក់ចុះនៃវីរភាពវីរភាព។ វីរភាព Didactic ជំពូកទី V. ទម្រង់សាមញ្ញបំផុតនៃកំណាព្យទំនុកច្រៀង ជំពូកទី IX ។ Aeschylus ជំពូក X. ពេលវេលានៃ Sophocles និង Euripides ជំពូកទី XVI ។ ការរីកដុះដាលនៃសុន្ទរកថា ជំពូកទី XIX ។ អក្សរសិល្ប៍ Hellenistic ជំពូកទី XXI ។ ចុងបញ្ចប់នៃអក្សរសិល្ប៍ក្រិកបុរាណ និងអក្សរសិល្ប៍គ្រីស្ទានសម័យដើម

355

5. ការបង្រៀនរបស់អារីស្តូតអំពីសិល្បៈ និងកំណាព្យ

អារីស្តូត​កំណត់​ខ្លឹមសារ​នៃ​សិល្បៈ​ក្នុង​ក្រមសីលធម៌។ គាត់ទាក់ទងវាទៅនឹងគំនិតនៃ "ការច្នៃប្រឌិត" ហើយផ្ទុយពីវាជាមួយនឹង "សកម្មភាព" ជាក់ស្តែង។ គាត់និយាយថា "សិល្បៈគឺគ្មានអ្វីក្រៅពីសមត្ថភាពច្នៃប្រឌិតដែលដឹកនាំដោយហេតុផលពិតប្រាកដនោះទេ។ សិល្បៈទាំងអស់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងកំណើត ហើយសកម្មភាពរបស់វាមាននៅក្នុងសមត្ថភាពក្នុងការសង្កេតពីរបៀបដែលអ្វីមួយអាចត្រូវបានបង្កើតឡើងពីវត្ថុទាំងនោះដែលអាចឬមិនមាន ហើយការចាប់ផ្តើមនៃអ្វីដែលស្ថិតនៅក្នុងអ្នកបង្កើត មិនមែននៅក្នុងអ្នកបង្កើតនោះទេ។ សិល្បៈមិនមែនជាវត្ថុដែលមានស្រាប់នោះទេ។

356

ឬកើតចេញពីភាពចាំបាច់ ឬចំពោះចំនួនដែលមានស្រាប់ដោយធម្មជាតិ៖ ពួកគេមានការចាប់ផ្តើមនៅក្នុងខ្លួនគេ” (VI, 4, p. 1140 α 9-16) ។ តាមទស្សនៈនេះ សិល្បៈគឺជាការច្នៃប្រឌិត ពោលគឺការបង្កើតអ្វីដែលថ្មី ដូចអត្ថន័យនៃពាក្យ "កំណាព្យ" (ποίησιζ) បង្ហាញ។ ដូច្នេះសិល្បៈត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយ Fantasy និងប្រឌិត។ អារីស្តូត (VI, 5, ទំព័រ 1140 ខ 22-23) និយាយថា “នៅក្នុងសិល្បៈ អ្នកដែលធ្វើខុសដោយចេតនាគឺល្អជាង”។ គាត់បានសរសេរថា "ជំនាញក្នុងសិល្បៈ" យើងទទួលស្គាល់សម្រាប់អ្នកដែលសម្រេចបាននូវភាពល្អឥតខ្ចោះបំផុតនៅក្នុងសិល្បៈរបស់ពួកគេ។ ជាឧទាហរណ៍ យើងចាត់ទុកភីឌាជាមេជាជាងចម្លាក់ម្នាក់ ប៉ូលីក្លូធូសជាអ្នកបង្កើតរូបចម្លាក់ ហើយតាមរយៈនេះ យើងបង្ហាញថាភាពប៉ិនប្រសប់គឺគ្មានអ្វីក្រៅពីភាពល្អឥតខ្ចោះនៅក្នុងសិល្បៈនោះទេ» (Vi, 7, p. 1141 a 9-12)។
ដូចផ្លាតូដែរ អារីស្តូតបានទទួលស្គាល់តម្លៃអប់រំនៃសិល្បៈ ហើយបញ្ចូលវាទៅក្នុងប្រព័ន្ធនៃលទ្ធិរបស់គាត់អំពីរដ្ឋ។ នៅក្នុង "នយោបាយ" គាត់បានរៀបរាប់ពីសារៈសំខាន់សង្គមនៃសិល្បៈ។ លោកមានប្រសាសន៍ថា “វាចាំបាច់ណាស់ ដែលប្រជាពលរដ្ឋមានឱកាសធ្វើជំនួញ និងប្រយុទ្ធ ហើយក្នុងកម្រិតមួយកាន់តែធំ ដើម្បីរក្សាសន្តិភាព និងការកម្សាន្ត ធ្វើកិច្ចការចាំបាច់ និងមានប្រយោជន៍ ជាពិសេសរបស់ដ៏ស្រស់ស្អាត” (VII, 13, 9, ទំ។ 1333 a41- b3) ។ ដូច្នោះហើយគាត់រួមបញ្ចូលធាតុសោភ័ណភាពនៅក្នុងប្រព័ន្ធអប់រំ។ គាត់ក៏សំដៅទៅលើការពិតដែលថាលំដាប់ធម្មតានៃការអប់រំណែនាំតន្ត្រីទៅក្នុងចំនួននៃមុខវិជ្ជាអប់រំទូទៅ (VIII, 2, 3, ទំ។ 1337 ខ 23-33) ។ វាបម្រើដើម្បីបំពេញពេលទំនេររបស់យើង ហើយជាការកម្សាន្តដ៏ថ្លៃថ្នូ (VIII, 2, 6, p. 1138 α 13-32)។ ប៉ុន្តែលើសពីនេះទៅទៀត វាមានឥទិ្ធពលខាងសីលធម៌ របៀបតន្ត្រីធ្វើអោយអារម្មណ៍ផ្សេងៗ (ជំពូកទី 5, 6 និង 7 ត្រូវបានឧទ្ទិសដល់រឿងនេះនៅក្នុងសៀវភៅទី 8) ។ ជាពិសេស គាត់ណែនាំរបៀប Dorian ដ៏តឹងរ៉ឹង និងធ្ងន់ធ្ងរ។ អារីស្តូតបានសរសេរអត្ថបទ "ការសិក្សាលើសិល្បៈកំណាព្យ" ជាពីរសៀវភៅ។ សម្រង់ជាច្រើនពីអត្ថបទ "On the Poets" បានរួចរស់ជីវិត។
ទស្សនៈពេញលេញបំផុតលើសិល្បៈ និងជាពិសេសលើកំណាព្យ ត្រូវបានកំណត់ដោយ អារីស្តូត នៅក្នុង "កំណាព្យ" ។ ជាអកុសល ការងារនេះបានទៅដល់យើងមិនពេញលេញ៖ បន្ទាប់ពីនិយមន័យទូទៅនៃសិល្បៈ និងកំណាព្យ យើងកំពុងនិយាយជាចម្បងអំពីសោកនាដកម្ម ហើយផ្នែកដែលទាក់ទងនឹងវីរភាព ទំនុកច្រៀង និងកំប្លែងមិនបានរស់រានមានជីវិតទេ។ ប៉ុន្តែសូម្បីតែនៅក្នុងទម្រង់នេះការងារនេះមានតម្លៃធំបំផុត។
អារីស្តូត ចូលទៅជិតបញ្ហានៃកំណាព្យ តាមទស្សនៈទស្សនវិជ្ជាទូទៅ។ គាត់កំណត់ខ្លឹមសារនៃសិល្បៈថាជាការក្លែងបន្លំ - μίμησις (1, ទំ។ 1447 α 16) ។ ប៉ុន្តែនេះមិនមែនជាការចម្លងដោយទាសករនៃការពិតជុំវិញនោះទេ ប៉ុន្តែជាការបន្តពូជប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត។ មិនដូចផ្លាតូ ដែលមិនមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងចំពោះការធ្វើត្រាប់តាម ដោយសារវាបង្កើតឡើងវិញនូវពិភពញ្ញាណ ដែលគ្រាន់តែជាការចម្លងដ៏ទន់ខ្សោយនៃពិភពគំនិតដ៏អស្ចារ្យប៉ុណ្ណោះ ផ្ទុយទៅវិញ អារីស្តូត យកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះការធ្វើត្រាប់តាមសិល្បៈ។ វាជួយមនុស្សម្នាក់ឱ្យយល់ពីការពិត ធ្វើឱ្យយល់ និងយល់ពីវា; ការក្លែងបន្លំសិល្បៈប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតបង្កើតឡើងវិញនូវការពិត ហើយជាលទ្ធផល ទទួលបានសារសំខាន់ក្នុងជីវិត។ ដូច្នេះ សិល្បៈ​គឺជា​ទម្រង់​ចំណេះដឹង​ពិសេស​មួយ ហើយ​បម្រើ​គោលបំណង​ដូចគ្នា​នឹង​វិទ្យាសាស្ត្រ​ដែរ ប៉ុន្តែ​ដោយ​មធ្យោបាយ​ផ្សេងគ្នា។ Aristo និយាយថា "ដូចដែលអ្នកបានឃើញហើយ" ។

357

Tel, - កំណាព្យត្រូវបានផ្តល់កំណើតឱ្យជាទូទៅដោយហេតុផលពីរហើយលើសពីនេះទៅទៀតគឺធម្មជាតិ។ យ៉ាងណាមិញ មនុស្សមានសមត្ថភាពយកតម្រាប់តាមតាំងពីកុមារភាពមកម្ល៉េះ ហើយក្នុងរឿងនេះពួកគេខុសពីសត្វដទៃ ដោយសារមនុស្សមានសមត្ថភាពធ្វើត្រាប់តាមជាងអ្នកដទៃ ហើយតាមរបៀបនេះទទួលបានចំណេះដឹងដំបូង ហើយគ្រប់គ្នាទទួលបានភាពរីករាយពីការត្រាប់តាម។ ភស្តុតាងអាចជាអ្វីដែលកើតឡើងចំពោះយើងនៅចំពោះមុខស្នាដៃសិល្បៈ។ វាជារឿងមិនល្អសម្រាប់ពួកយើងក្នុងការមើលវត្ថុមួយចំនួនក្នុងទម្រង់ដើមរបស់វា ប៉ុន្តែទន្ទឹមនឹងនោះ យើងមើលទៅដោយរីករាយជាមួយនឹងរូបភាពដែលត្រឹមត្រូវបំផុតរបស់ពួកគេ ឧទាហរណ៍ ដូចជារូបភាពសត្វ និងសាកសពដែលគួរឱ្យស្អប់ខ្ពើមបំផុត។ ហេតុផលសម្រាប់រឿងនេះគឺថា ការរៀនអ្វីមួយអាចរីករាយមិនត្រឹមតែសម្រាប់ទស្សនវិទូប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់មនុស្សគ្រប់រូបជាទូទៅ ទោះបីជាអ្នកផ្សេងទៀតមិនយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះវាក៏ដោយ” (4, ទំ. 1448 ខ 4-14)។
អារីស្តូតបានបែងចែកសិល្បៈទាំងអស់ទៅជាប្រភេទ អាស្រ័យលើអ្វី អ្វី និងរបៀបធ្វើត្រាប់តាម។ សិល្បៈខ្លះធ្វើត្រាប់តាមសំឡេង-ភ្លេង និងច្រៀង។ ដោយភាពសុខដុមរមនានិងចង្វាក់ពួកគេបង្កើតឡើងវិញនូវប្រធានបទរបស់ពួកគេ។ សិល្បៈផ្សេងទៀតបង្កើតឡើងវិញនូវការពិតជាមួយនឹងពណ៌ និងទម្រង់។ ទាំងនេះគឺជាសិល្បៈប្លាស្ទិក៖ គំនូរ និងចម្លាក់។ ដោយមានជំនួយពីចលនារាងកាយតាមចង្វាក់ ការពិតត្រូវបានបង្កើតឡើងវិញនៅក្នុងការរាំ។ អក្សរសិល្ប៍សម្រេចបាននេះតាមរយៈពាក្យនិងម៉ែត្រ។
យោងទៅតាមអារីស្តូត អក្សរសិល្ប៍កើតឡើងដោយធម្មជាតិពីការបំផុសគំនិតសាមញ្ញ ដែលជាលទ្ធផលនៃចង្វាក់នៃអារម្មណ៍របស់មនុស្ស តាមរយៈការធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងបន្តិចម្តងៗ (4, ទំ. 1448, b19-24)។ នេះនាំឱ្យយើងយល់អំពីប្រភពប្រជាប្រិយនៃកំណាព្យ។
ការពន្យល់របស់គាត់អំពីទំនាក់ទំនងរវាងឧត្តមសេនីយ៍ និងពិសេស និងផ្ទុយមកវិញមានសារៈសំខាន់ណាស់។ ផ្ទុយពីផ្លាតូ ដែលបំបែកឧត្តមសេនីយ៍ - "គំនិត" - ពីវត្ថុ ហើយដាក់វានៅក្នុងពិភពលោកមួយផ្សេងទៀត អារីស្តូតចាត់ទុកថាគំនិតនេះមិនអាចបំបែកចេញពីវត្ថុនោះបាន ដូច្នេះហើយ គំនិតទូទៅតាម​ការ​បង្រៀន​របស់​គាត់​គឺ​បង្ហាញ​ឱ្យ​ឃើញ​និង​បង្ហាញ​ឱ្យ​ឃើញ​ក្នុង​បុគ្គល​ពិសេស។ កំណាព្យ ផ្ទុយពីវិទ្យាសាស្ត្រ បង្ហាញពីគំនិតទូទៅមួយនៅក្នុងរូបភាពជាក់លាក់ ដោយពណ៌នាអំពីតួអង្គក្រោមឈ្មោះជាក់លាក់ ផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវគុណភាពជាក់លាក់។ តាមធម្មជាតិ លក្ខណៈពិសេសទាំងនេះមិនសូវកត់សម្គាល់នៅក្នុងសោកនាដកម្ម ដែលប្រើជាចម្បងនូវរឿងទេវកថាដែលត្រៀមរួចជាស្រេច ទោះបីជាវាណែនាំរឿងថ្មីៗជាច្រើនទៅក្នុងពួកវា សូម្បីតែមនុស្សដែលបានបង្កើតតាមអំពើចិត្តក៏ដោយ។ ប៉ុន្តែនេះអនុវត្តទាំងស្រុងចំពោះរឿងកំប្លែង។
អារីស្តូត បាន​លើក​ឡើង​ថា​៖ «តាម​អ្វី​ដែល​បាន​និយាយ វា​ច្បាស់​ណាស់​ថា ភារកិច្ច​របស់​កវី​មិន​មែន​និយាយ​អំពី​ព្រឹត្តិការណ៍​ពិត​នោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​អំពី​ហេតុការណ៍​ដែល​អាច​កើត​ឡើង និង​ដែល​អាច​ទៅ​រួច​ដោយ​ប្រូបាប៊ីលីតេ ឬ​ដោយ​ការ​ចាំបាច់។ ជាការពិតណាស់ ភាពខុសគ្នារវាងប្រវត្តិវិទូ និងកវីម្នាក់ គឺមិនមែនថា មនុស្សម្នាក់និយាយក្នុងន័យធៀប និងមួយទៀតគ្មានម៉ែត្រទេ (បន្ទាប់ពីទាំងអស់ ការងាររបស់ Herodotus អាចត្រូវបានបកប្រែទៅជាសុន្ទរកថាម៉ែត្រ ហើយទោះជាយ៉ាងណា វានឹងក្លាយជាប្រវត្តិសាស្ត្រដោយមាន ឬគ្មានម៉ែត្រ) ប៉ុន្តែ ភាព​ខុស​គ្នា​នោះ​គឺ​ត្រង់​ថា ម្នាក់​និយាយ​អំពី​ព្រឹត្តិការណ៍​ពិត និង​មួយ​ទៀត​អំពី​ហេតុការណ៍​ដែល​អាច​កើត​ឡើង។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលកំណាព្យគឺជាអ្វីដែលមានទស្សនវិជ្ជា និងធ្ងន់ធ្ងរជាងប្រវត្តិសាស្ត្រទៅទៀត៖ កំណាព្យបង្ហាញពីលក្ខណៈទូទៅ និងប្រវត្តិសាស្ត្រពិសេស» (៩, ទំព័រ ១៤៥១, a3-b58)។ ដូច្នេះ អារីស្តូត ខិតទៅជិតសំណួរនៃ ធម្មតា ដែលបង្កើតជាធាតុមួយនៃធាតុពិត។

358

អារីស្តូត កត់​សម្គាល់​បន្ថែម​ទៀត​ថា ក្នុង​កំណាព្យ រឿង​សំខាន់​គឺ​ខ្លឹមសារ មិនមែន​ទម្រង់​ទេ។ គាត់បន្តគំនិតរបស់គាត់ថា "ពីនេះវាច្បាស់ណាស់ថាកវីគួរតែជាអ្នកបង្កើតដីឡូតិ៍ជាជាងម៉ែត្រព្រោះកវីគឺដោយការក្លែងបន្លំហើយគាត់យកតម្រាប់តាមសកម្មភាព" (9, ទំព័រ 1451 627) ។ -២៩).
អារីស្តូត យកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះការបង្កើតរូបភាព និងតួអក្សរ (6, ទំ។ 1450, ab-9, 63; 15, p. 1454 a15) ។
ដោយសារអក្សរសិល្ប៍ចូលទៅជិតមុខវិជ្ជារបស់វាខុសគ្នា អក្សរសិល្ប៍ផ្សេងៗគ្នាត្រូវបានបង្កើតឡើង។ បើកវីប្រាប់ពីខ្លួន វាគឺជាវីរភាព; ប្រសិនបើកវីបញ្ចេញតួអង្គ និងធ្វើឱ្យពួកគេនិយាយជំនួសពួកគេ នោះគឺជារឿងល្ខោន (តាមន័យត្រង់ "សកម្មភាព")។ លើសពីនេះ អាស្រ័យលើប្រធានបទណាមួយដែលត្រូវយក - ខ្ពស់ ឬទាប ការបែងចែកថ្មីមួយត្រូវបានបង្កើតឡើង៖ នៅលើដៃម្ខាង វីរភាព និងសោកនាដកម្ម ម្ខាងទៀត កំប្លែង និងកំប្លែង (ជំពូក 2-3) ។
ការយកចិត្តទុកដាក់ចម្បងនៅក្នុង "កំណាព្យ" គឺត្រូវបានទាញទៅសោកនាដកម្ម។ ខាងលើ (ជំពូកទី VIII) យើងបានលើកឡើងរួចហើយនូវគំនិតរបស់អារីស្តូតលើប្រភពដើមនៃសោកនាដកម្ម និងកំប្លែង។ ការយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេសគួរតែត្រូវបានបង់ទៅនិយមន័យដ៏ល្បីល្បាញនៃខ្លឹមសារនៃសោកនាដកម្ម។ យើងអានថា "សោកនាដកម្ម" គឺជាការក្លែងបន្លំនៃសកម្មភាពដ៏ធ្ងន់ធ្ងរ និងពេញលេញ ដែលមានបរិមាណជាក់លាក់ តាមរយៈពាក្យដែលតុបតែងនៅក្នុង ផ្នែកដាច់ដោយឡែកជាពិសេសតាមប្រភេទនីមួយៗរបស់វា តាមរយៈការណែនាំនៃតួអង្គ និងមិនមែនតាមរយៈរឿងមួយ និងការបន្សុទ្ធអារម្មណ៍បែបនេះ តាមរយៈសកម្មភាពនៃការអាណិត និងការភ័យខ្លាច” (6, ទំ. 1450 62-4)។ សោកនាដកម្ម​មិន​ត្រឹម​តែ​ជា​ស្នាដៃ​អក្សរសាស្ត្រ​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​ជា​ការ​សម្ដែង​លើ​ឆាក​ផង​ដែរ។ ដូច្នេះនាងត្រូវតែមានប្រាំមួយ។ ធាតុផ្សំ៖ គ្រោង តួអង្គ គំនិត ការកំណត់ដំណាក់កាល អត្ថបទ និងសមាសភាពតន្ត្រី (6, ទំ. 1450, និង 8-10)។
អ្នកនិពន្ធភ្ជាប់ជាមួយនិយមន័យរបស់គាត់ជាមួយនឹងការពន្យល់។ ការរកឃើញនៅក្នុងសោកនាដកម្ម ការបង្កើតឡើងវិញនូវសកម្មភាពដ៏ធ្ងន់ធ្ងរមួយ គាត់ប្រៀបធៀបសោកនាដកម្មជាមួយនឹងរឿងកំប្លែង។ ភាពប្លែកនៃសោកនាដកម្មបុរាណគឺភាពធ្ងន់ធ្ងររបស់វា ដែលស្ទើរតែមិនអនុញ្ញាតឱ្យមានធាតុកំប្លែង។ និយាយអំពីសកម្មភាពដែលបានបញ្ចប់ អារីស្តូតមានន័យថាសោកនាដកម្មគួរតែផ្តល់ឱ្យទស្សនិកជននូវចំណាប់អារម្មណ៍ពេញលេញនៃសកម្មភាពដែលចាប់ផ្តើមមុនពេលដែលភ្នែករបស់ពួកគេចាប់ផ្តើមលូតលាស់និងចុងក្រោយត្រូវបានដោះស្រាយដោយការបដិសេធ។ វាត្រូវតែមានបរិមាណជាក់លាក់ ពោលគឺមិនវែងពេក ឬខ្លីពេក។ ជាមួយ នៅខាងក្រៅសោកនាដកម្មភាសាក្រិចទាមទារការតុបតែងពាក្យសំដីខុសៗគ្នាទៅតាមផ្នែកផ្សេងៗរបស់វា៖ វាមានផ្នែកសន្ទនា និងផ្នែកចម្រៀង មានការសូត្រ ការសូត្រតាមភ្លេង និងសូម្បីតែ arias នៃតួអង្គនីមួយៗ។ ដូច្នេះសុន្ទរកថារបស់នាងត្រូវបានតុបតែងដោយចង្វាក់, ភាពសុខដុមនិងម៉ែត្រ។ ប៉ុន្តែដោយខ្លឹមសាររបស់វា សោកនាដកម្ម ដូចជារឿងល្ខោន បង្កើតឡើងវិញនូវគ្រោងក្នុងទម្រង់នៃសកម្មភាពរបស់មនុស្សដែលនិយាយដោយផ្ទាល់ទៅកាន់អ្នកទស្សនា ហើយមានចរិតលក្ខណៈ និងចិត្តជាក់លាក់ ហើយមិនមែនក្នុងទម្រង់រឿងរបស់អ្នកនិពន្ធនោះទេ។ “ការចាប់ផ្តើម និងដូចដែលវាបានកើតឡើង ព្រលឹងនៃសោកនាដកម្មគឺជាផែនការ។ ទីពីរគឺតួអង្គ... ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ សោកនាដកម្មគឺជាការធ្វើត្រាប់តាមសកម្មភាព ហើយតាមរយៈវា នៃតួអង្គ។ ទី​បី​គឺ​ជា​វិធី​នៃ​ការ​គិត» (៦, ១៤៥០ ខ ២-៤)។
ចំណុចចុងក្រោយនៃនិយមន័យរបស់អារីស្តូតគឺ គ. នៅក្នុងរូបរាង, គោលបំណងនៃសោកនាដកម្ម, គោលដៅរបស់វា: ការក្លែងបន្លំ "ការប្រព្រឹត្តដោយអំពើគួរឱ្យអាណិត -

359

"ការបន្សុត (catharsis) នៃអារម្មណ៍បែបនេះគឺជាការបន្សុត (catharsis) នៃអារម្មណ៍បែបនេះ" ។ ដូច្នេះ តាមគំនិតរបស់គាត់ សោកនាដកម្មគួរតែជំរុញអារម្មណ៍នៃការអាណិត និងការភ័យខ្លាចចំពោះអ្នកមើល ហើយដោយហេតុនេះមានឥទ្ធិពល "សំអាត" លើគាត់។ នៅក្នុង "នយោបាយ" (VIII, 7, 4, p. 1341 638-40) អារីស្តូតនិយាយថា តន្ត្រីក៏មានអត្ថន័យ "បន្សុត" ហើយសន្យាថានឹងពន្យល់រឿងនេះឱ្យកាន់តែលម្អិតនៅក្នុង "កំណាព្យ" ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ មិនមានការពន្យល់សម្រាប់រឿងនេះនៅក្នុងអត្ថបទដែលនៅរស់រានមានជីវិតនោះទេ។ នៅក្នុង "កំណាព្យ" វាត្រូវបាននិយាយយ៉ាងខ្លីថា "ហើយនេះ (ការភ័យខ្លាចនិងអាណិត - S.R.) កើតឡើងជាចម្បងនៅពេលដែលមានអ្វីមួយកើតឡើងដោយមិននឹកស្មានដល់ហើយសូម្បីតែច្រើនទៀតដូច្នេះនៅពេលដែលព្រឹត្តិការណ៍ពឹងផ្អែកលើគ្នាទៅវិញទៅមក" ។ អារីស្តូតសង្កត់ធ្ងន់លើអត្ថប្រយោជន៍នៃសោកនាដកម្ម នៅពេលដែលព្រឹត្តិការណ៍កើតឡើងមិនមែនដោយចៃដន្យទេ ប៉ុន្តែដោយភាពចាំបាច់ (9, ទំ. 1452 a 4-11)។ អ្នកមើលដោយឃើញទុក្ខរបស់វីរៈចាប់ផ្តើមទទួលទារុណកម្មជាមួយគាត់ អាណិតគាត់ណាស់ ជាពិសេសបើគាត់រងទុក្ខដោយស្លូតត្រង់។ ការអាណិតបែបនេះអាចកើតឡើងតែប៉ុណ្ណោះ បុរស​ល្អប្រសិនបើសំណាងអាក្រក់កើតឡើងគាត់មិនមែនជាលទ្ធផលនៃភាពមិនសក្តិសមខាងសីលធម៌របស់គាត់ទេ ប៉ុន្តែជាលទ្ធផលនៃ "កំហុស" ធ្ងន់ធ្ងរ (13, ទំ។ 1452 ខ 29 -1453)<з21). Здесь содержится распространенное в новое время учение о «трагической вине». Вместе с тем зритель испытывает страх и за самого себя, поскольку и его может ожидать такая судьба. Аристотель неоднократно указывает, что хорошо построенная и выполненная трагедия должна доставлять «естественное удовольствие» - οίκείαν ήδονην(23, р. 1259, α21).
នៅក្នុងនិយមន័យនៃខ្លឹមសារនៃសោកនាដកម្មនេះទ្រឹស្តីនៃ "ការបន្សុត" នៃអារម្មណ៍ - catharsis - មានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំង។ ប៉ុន្តែ​នៅ​ពេល​ផ្សេង​គ្នា វា​បាន​បង្ក​ឱ្យ​មាន​ភាព​ចម្រូងចម្រាស​យ៉ាង​ខ្លាំង ដែល​មិន​ទាន់​បាន​ដោះស្រាយ​នៅឡើយ ។ ពាក្យនេះត្រូវបានដកចេញយ៉ាងច្បាស់ពីការអនុវត្តសាសនា។
ក្នុងអំឡុងពេលក្រុមហ៊ុន Renaissance ពាក្យ "catharsis" ត្រូវបានយល់នៅក្នុងន័យនៃការបន្សុតសាសនា (lustratio seu expiatio) ។ សោកនាដកម្មជនជាតិបារាំង P. Corneille (1606-1684) បានឃើញនៅក្នុងវា "ការបោសសំអាតតណ្ហា" ។ កវីជនជាតិអាឡឺម៉ង់ និងអ្នករិះគន់ G. E. Lessing (1729-1781) គឺជាមនុស្សដំបូងគេដែលព្យាយាមបកស្រាយការបញ្ចេញមតិនេះពីទស្សនៈរបស់អារីស្តូតខ្លួនឯង ប៉ុន្តែមិនបានផ្តល់នូវការយល់ដឹងត្រឹមត្រូវអំពី catharsis ចាប់តាំងពីគាត់បានបន្តពីការបកស្រាយខុសនៃពាក្យ។ ប្រើដោយអារីស្តូត។ គាត់បានឃើញនៅទីនេះ ការបន្សុតតណ្ហា ការរំដោះខ្លួនចេញពីភាពជ្រុលនិយម និងការបំប្លែងទៅជាទំនោរប្រកបដោយគុណធម៌១ ឯវាមិនមែនអំពីតណ្ហានោះទេ គឺគ្រាន់តែអំពីបទពិសោធន៍ ឬអារម្មណ៍ខាងវិញ្ញាណប៉ុណ្ណោះ ហើយមិនត្រឹមតែ "ទាំងនេះ" (អាណិត និងភ័យខ្លាច) ប៉ុន្តែជាទូទៅ " ស្រដៀងគ្នា” (τοιόντων) ។ លើសពីនេះ លោកបានចាត់ទុកសោកនាដកម្មនេះថាជាផលប៉ះពាល់ខាងសីលធម៌។ Goethe ក៏ចាប់អារម្មណ៍លើបញ្ហានេះដែរ ប៉ុន្តែគាត់បានចង្អុលបង្ហាញថា ការងារសិល្បៈមិនទាក់ទងនឹងការកែតម្រូវសីលធម៌ និងមិនអាចបន្តគោលដៅបែបនេះបានទេ។ គាត់​បាន​ឃើញ​កិច្ចការ​នៃ​សោកនាដកម្ម ជា​ជាង​នៅ​ក្នុង​ភាព​សុចរិត​ក្នុង​ការ​ស្ថាបនា និង​សិល្បៈ​នៃ​ទស្សនីយភាព។ ការងារសិល្បៈតាមគំនិតរបស់គាត់មិនត្រឹមតែមិនស្ងប់ស្ងាត់ទេផ្ទុយទៅវិញរួមចំណែកដល់ការរំញោចនៃអារម្មណ៍។ លោក​បាន​កំណត់​អត្ថន័យ​នៃ​សោកនាដកម្ម​ដូច​តទៅ​៖ «​ការ​បង្ខំ​ឲ្យ​មាន​ការ​អាណិត និង​ការ​ភ័យ​ខ្លាច​កន្លង​ផុត​ទៅ វា​(​ឧ.

1 តិច។ Hamburg Drama, សិល្បៈ។ 78. M.-L., 1939, ទំ។ ២៨៨.
2 Gothe ។ Nachlese zu Aristoteles Poetik ។ ១៨២៧។

360

មតិ​ដែល​ទទួល​យក​បាន​ច្រើន​បំផុត​នៅ​ពេល​បច្ចុប្បន្ន​នេះ​អាច​ចាត់​ទុក​ជា​គំនិត​របស់ J. Bernays1 ដែល​មើល​ឃើញ​ពាក្យ​នេះ​ជា​ពាក្យ​វេជ្ជសាស្ត្រ។ វាមកពីកន្លែងមួយនៅក្នុងកំណាព្យ (VIII, 7, 4-6, pp. 1341 b32 - 1342 a 16) ដែលអារីស្តូតបាននិយាយថា បទចម្រៀងខ្លះមានឥទ្ធិពលគួរឱ្យរំភើបដល់មនុស្សម្នាក់ ហើយធ្វើឱ្យគាត់មានក្តីមេត្តា និងការភ័យខ្លាច ប៉ុន្តែទាំងនេះ បទពិសោធន៍នាំឱ្យមានការបន្សុត និងបន្ធូរបន្ថយអារម្មណ៍ឈឺចាប់មួយចំនួន - ទៅជា "ការដកថយ" ដូចដែល Bernays ដាក់វា ពីការឈឺចាប់របស់មនុស្សម្នាក់ ហើយត្រូវបានដោះស្រាយដោយភាពរីករាយ។ ចាប់តាំងពីអារីស្តូតបានសិក្សាផ្នែកវេជ្ជសាស្ត្រក្នុងយុវវ័យរបស់គាត់ ការយល់ដឹងអំពីពាក្យ "catharsis" នេះគឺកាន់តែខិតទៅជិតការពិត។
អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រម្នាក់ទៀតគឺ Lehnert បានបកស្រាយថា "catharsis" ជាការធូរស្បើយផ្លូវចិត្តបន្ទាប់ពីភាពតានតឹងដែលបណ្តាលមកពីសោកនាដកម្ម (Sollizitations -theorie) ។ ការកែប្រែខ្លះចំពោះទ្រឹស្ដីរបស់ Bernays ត្រូវបានធ្វើឡើងដោយអ្នកប្រវត្តិសាស្រ្តដ៏ល្បីល្បាញនៃទស្សនវិជ្ជាក្រិក E. Zeller ដែលបានកំណត់ "catharsis" ថាជាការព្យាបាលនៃការចូលចិត្ត (មើលសុភាសិតរុស្ស៊ី៖ "ពួកគេបានគោះក្រូចឆ្មារដោយក្រូចឆ្មារ") ។
អ្នកវិទ្យាសាស្ត្ររុស្ស៊ី N.I. Novosadsky ណែនាំថាពាក្យ "catharsis" ត្រូវបានយកចេញពីការអនុវត្តអាថ៌កំបាំង។ B.V. Warneke ពន្យល់វាដោយដកស្រង់ចេញពីរឿងកំប្លែងរបស់ Timocles (សតវត្សទី IV មុនគ.ស) ដែលជាកន្លែងដែលវាត្រូវបានគេស្រមៃថាតើបុរសក្រីក្រម្នាក់បានឃើញនៅក្នុងរោងមហោស្រពការពិពណ៌នាអំពីការរងទុក្ខរបស់ Telephus, Philoctetes ជាដើម។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ចាំបាច់ត្រូវចងចាំមិនត្រឹមតែអ្វីដែលអ្នកមើលឃើញដោយផ្ទាល់នៅលើឆាកប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានផលប៉ះពាល់ដែលវាមានលើចិត្តរបស់អ្នកមើលផងដែរ។ នេះត្រូវបានថតបានយ៉ាងល្អដោយ N.V. Gogol នៅក្នុងឈុតឆាកនៃ "Theatrical Travel" ជាកន្លែងដែលគាត់ពន្យល់ពីអត្ថន័យនៃការលេង ដែលមនុស្សល្ងង់បានត្រៀមខ្លួនរួចជាស្រេចដើម្បីមើលរឿងប្រឌិតទទេ៖ "Fables... ហើយនៅទីនោះ ក្នុងចំណោមជួរដូចគ្នានៃ ហ្វូងមនុស្សតក់ស្លុត បានមកដល់ ស្រក់ទឹកភ្នែកដោយទុក្ខព្រួយ និងភាពធ្ងន់ដែលមិនអាចទ្រាំទ្របានក្នុងជីវិត ត្រៀមខ្លួនជាស្រេចដើម្បីលើកដៃរបស់គាត់ទៅខ្លួនគាត់ - ហើយភ្លាមៗនោះទឹកភ្នែកក៏ហូរចេញពីភ្នែករបស់គាត់ ហើយគាត់បានចេញមកផ្សះផ្សាជាមួយជីវិត ហើយសុំមេឃម្តងទៀតសម្រាប់ទុក្ខសោកនិងទុក្ខ។ គ្រាន់​តែ​រស់​ក៏​ស្រក់​ទឹក​ភ្នែក​ម្ដង​ទៀត​ពី​រឿង​និទាន​បែប​នេះ»
ការខ្វែងគំនិតគ្នាទាំងអស់ក្នុងការបកស្រាយគំនិតរបស់អារីស្តូត គឺកើតចេញពីការពិតដែលការពន្យល់ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់មិនត្រូវបានរក្សាទុក។ ទស្សនវិជ្ជា អារីស្តូត បានបង្កើតគំនិតដែលទទួលយកជាទូទៅអំពីឥទ្ធិពលដ៏ជ្រាលជ្រៅ និងមានប្រយោជន៍នៃការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ។
កំណាព្យរបស់អារីស្តូតមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើអ្នកវិទ្យាសាស្ត្រក្នុងបណ្តាប្រទេសនៅអឺរ៉ុប ជាពិសេសប្រទេសអ៊ីតាលី បារាំង និងអាល្លឺម៉ង់។ នៅប្រទេសរុស្ស៊ី - ទៅ V.K. Trediakovsky, M.V. Lomonosov, S.P. Shevyrev និងអ្នកដទៃ។ N.G. Chernyshevsky បានបង្ហាញចំណាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះ "កំណាព្យ" ។
"វោហាសាស្ត្រ" គឺជិតស្និទ្ធនៅក្នុងខ្លឹមសារនៃ "កំណាព្យ" ។ អារីស្តូត បង្កើតទ្រឹស្ដីនៃ oratory នៅលើមូលដ្ឋានទស្សនវិជ្ជា ដោយផ្អែកលើខ្លឹមសារនៃសិល្បៈនេះ និងពីខ្លឹមសារនៃភស្តុតាង oratory ។ ទាំងនេះគឺជាអ្វីដែលគេហៅថា "enthymemes" និង "ប្រធានបទ" ពោលគឺកន្លែងទូទៅនៅក្នុងភស្តុតាង។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ គាត់វិភាគជាពិសេសទៅលើការជម្រុញដោយផ្អែកលើលក្ខណៈរបស់អ្នកនិយាយ និងអ្នកស្តាប់។ នៅទីនេះ

1 S.: Bernays J. Zwei Abhandlungen uber Aristotelische Theorie des Drama ។ ទីក្រុងប៊ែកឡាំង ឆ្នាំ ១៨៨០។
2 Gogol N.V. បញ្ចប់។ ការប្រមូល cit., vol. 5, p. ១៧០–១៧១។

361

ការពិចារណាក៏អនុវត្តចំពោះតណ្ហា និងតួអង្គទាក់ទងនឹងទីតាំង និងអាយុរបស់មនុស្សផងដែរ។ លទ្ធផលគឺការចាត់ថ្នាក់លម្អិត និងហ្មត់ចត់នៃរដ្ឋផ្លូវចិត្ត - សម្ភារៈសម្បូរបែបសម្រាប់សិល្បករ-អ្នកនិពន្ធនៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃ ឬចិត្តវិទូ។ សៀវភៅទីបីនៃការងារនេះត្រូវបានឧទ្ទិសដល់បញ្ហានៃការបញ្ចេញមតិពាក្យសំដីរចនាប័ទ្មនិងរចនាសម្ព័ន្ធនៃការនិយាយទ្រឹស្តីនៃសម័យកាលនិងមធ្យោបាយនៃការតុបតែងសុន្ទរកថា។ ជាទូទៅ អារីស្តូតបានសង្ខេបរាល់ការសង្កេតដែលបានប្រមូលពីមុនមកនៅក្នុងតំបន់នេះហើយបង្កើតបទដ្ឋាននៃការនិយាយបែបសិល្បៈ។ "កំណាព្យ" និង "វោហាសាស្ត្រ" របស់គាត់បានបង្កើតមូលដ្ឋាននៃទ្រឹស្តីអក្សរសាស្ត្រទំនើប។ បន្ថែមពីលើការងារទាំងពីរនេះ ស្នាដៃដែលមិនទាន់មានជីវិតរបស់គាត់ ដូចជា "ក្រមនៃឌីដាស្កាលីយ៉ា" (ពិធីការនៃការប្រកួតប្រជែងយ៉ាងខ្លាំង) "ក្រមនៃទ្រឹស្តីវោហាសាស្ត្រ" និងផ្សេងទៀត ដែលត្រូវបានប្រើដោយអ្នកប្រាជ្ញចុង គឺមានសារៈសំខាន់សម្រាប់ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃ អក្សរសិល្ប៍។
ទស្សនៈប្រវត្តិសាស្ត្រធម្មជាតិរបស់អារីស្តូតបានគ្របដណ្តប់ពេញមួយសម័យសក្តិភូមិ។ ទស្សនៈនយោបាយសង្គមរបស់គាត់បានបង្កើតគំនិតនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance និងការត្រាស់ដឹង (Machiavelli, Montesquieu ជាដើម)។ តក្កវិជ្ជារបស់អារីស្តូតនៅតែជាមូលដ្ឋាននៃអ្វីដែលគេហៅថា "តក្កវិជ្ជាផ្លូវការ" ។ ទស្សនៈសេដ្ឋកិច្ចរបស់គាត់ ជាឧទាហរណ៍ និយមន័យនៃគោលគំនិតនៃតម្លៃ ត្រូវបានវាយតម្លៃខ្ពស់ដោយ K. Marx1 ។
ស្នាដៃទស្សនវិជ្ជារបស់អារីស្តូតត្រូវបានបកប្រែទៅជាភាសាអារ៉ាប់នៅមជ្ឈិមសម័យ ហើយមានឥទ្ធិពលមិនត្រឹមតែអឺរ៉ុបប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងនៅបូព៌ាទៀតផង។ K. Marx មានប្រសាសន៍ថា "ទស្សនវិជ្ជាថ្មីបំផុតគឺមានតែបន្តការងារដែលបានចាប់ផ្តើមរួចហើយដោយ Heraclitus និង Aristotle" 2. សោភ័ណភាពរបស់អារីស្តូតត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយកវី និងអ្នកគិតនៃសតវត្សទី 17, 18 និង 19 ដោយបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ ឬសម្របតាមវិធីផ្សេងៗ ហើយជួនកាលប្រែវាទៅជា dogma មួយចំនួន។ នេះ​ជា​គោលលទ្ធិ​នៃ​ការ​រួបរួម​ទាំង​បី ដែល​បាន​ដើរ​តួនាទី​យ៉ាង​សំខាន់​ក្នុង​កំណាព្យ​នៃ​បុរាណវិទ្យា ( សូម​មើល​ជំពូក​ទី ៨ ទំព័រ ១៧៣)។ អារីស្តូត ជាមួយនឹងភាពប៉ិនប្រសប់ដ៏ទូលំទូលាយរបស់គាត់ បិទរយៈពេលដ៏សំខាន់ និងសំខាន់បំផុតនៃអក្សរសិល្ប៍ និងវប្បធម៌ក្រិច ហើយបើកផ្លូវទៅកាន់យុគសម័យ Hellenistic ។

1 សូមមើល: Marx K. Capital ។ T. 1. - Marx K., Engels F. Op. បោះពុម្ពលើកទី ២ លេខ ២៣ ទំ។ ៧០, ៤១៩.
2 Marx K., Engels F. Works ។ លើកទី 2, លេខ 1, ទំ។ ១១១.

រៀបចំដោយយោងតាមការបោះពុម្ព៖

Radzig S.I.
R 15 ប្រវត្តិនៃអក្សរសិល្ប៍ក្រិកបុរាណ៖ សៀវភៅសិក្សា។ - ទី 5 ed ។ - M. : ខ្ពស់ជាង។ សាលាឆ្នាំ 1982 ទំព័រ 487 ។
© គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ព "វិទ្យាល័យ" ឆ្នាំ ១៩៧៧។
© គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ព "វិទ្យាល័យ" ឆ្នាំ ១៩៨២។

អំពីសិល្បៈនៃកំណាព្យ 1 1447a យើងនឹងនិយាយទាំងអំពីសិល្បៈកំណាព្យជាទូទៅ និងអំពីប្រភេទនីមួយៗរបស់វា អំពីអត្ថន័យប្រហាក់ប្រហែលដែលពួកវានីមួយៗមាន និងរបៀបដែលគ្រោងគួរតែដាក់បញ្ចូលគ្នាសម្រាប់ការងារកំណាព្យឱ្យបានល្អ។ លើសពីនេះទៀត អំពីចំនួន និងផ្នែកណាដែលវាមាន ហើយដូចគ្នាដែរអំពីអ្វីៗផ្សេងទៀតដែលទាក់ទងនឹងប្រធានបទដូចគ្នា យើងនឹងចាប់ផ្តើមសុន្ទរកថារបស់យើងស្របតាមខ្លឹមសារនៃបញ្ហាជាមួយនឹងមូលដ្ឋានបំផុត។ 39 កំណាព្យបែបវីរភាព និងសោកនាដកម្ម ក៏ដូចជាកំប្លែង និងកំណាព្យបែបឌីធីរ៉ាមប៊ីក ភាគច្រើននៃរឿងសោកនាដកម្ម និងស៊ីផារីស៊ីត - ទាំងអស់នេះ ជាទូទៅគឺជាសិល្បៈដែលយកតម្រាប់តាម។ ពួកគេខុសគ្នាពីគ្នាទៅវិញទៅមកក្នុងបីយ៉ាង៖ ទាំងអ្វីដែលពួកគេយកតម្រាប់តាម ឬតាមរបៀបដែលពួកគេយកតម្រាប់—ដែលមិនតែងតែដូចគ្នានោះទេ។ ដូចជាអ្នកខ្លះយកតម្រាប់តាមវត្ថុជាច្រើនក្នុងការបន្តពូជ ពណ៌ និងទម្រង់ ខ្លះដោយជំនាញ ខ្លះទៀតដោយជំនាញ និងខ្លះទៀតដោយអំណោយពីធម្មជាតិ ដូច្នេះវាគឺនៅក្នុងសិល្បៈទាំងអស់ដែលបានលើកឡើង។ ការក្លែងបន្លំកើតឡើងនៅក្នុងចង្វាក់ ពាក្យ និងភាពសុខដុមដោយឡែកពីគ្នា ឬរួមគ្នា៖ ដូច្នេះមានតែភាពសុខដុមរមនា និងចង្វាក់ប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយ auletics និង kifaristics និងសិល្បៈតន្ត្រីផ្សេងទៀតដែលទាក់ទងនឹង<к этому же роду>ឧទាហរណ៍សិល្បៈនៃការលេងបំពង់; ដោយមានជំនួយពីចង្វាក់ខ្លួនវា ដោយគ្មានភាពសុខដុម អ្នករាំខ្លះយកតម្រាប់តាម ដោយសារវាគឺតាមរយៈចលនាចង្វាក់ដែលបង្ហាញឱ្យឃើញដែលពួកគេបង្កើតឡើងវិញនូវតួអង្គ ស្ថានភាពផ្លូវចិត្ត និងសកម្មភាព។ ហើយសិល្បៈដែលប្រើតែពាក្យដោយគ្មានម៉ែត្រ ឬជាមួយម៉ែត្រ លើសពីនេះទៅទៀត ការលាយទំហំជាច្រើន 40 1447b ជាមួយគ្នា ឬប្រើមួយក្នុងចំនោមពួកគេ នៅតែមាន<без определения>: បន្ទាប់ពីទាំងអស់ យើងមិនអាចដាក់ឈ្មោះទូទៅ ទាំងការសន្ទនារបស់ Sophron និង Xenarchus និងការសន្ទនា Socratic ឬនរណាម្នាក់ធ្វើត្រាប់តាមតាមរយៈ trimeters, elegiac ឬខគម្ពីរស្រដៀងគ្នាផ្សេងទៀតណាមួយឡើយ។ មានតែមនុស្សដែលភ្ជាប់គំនិតនៃ "បង្កើត" ជាមួយម៉ែត្រហៅ elegiacs ខ្លះ វីរភាព ហៅពួកគេថាកវីមិនមែនដោយខ្លឹមសារនៃការក្លែងបន្លំទេប៉ុន្តែតាមម៉ែត្រជាទូទៅ។ ហើយប្រសិនបើគេបោះពុម្ភសៀវភៅព្យាបាលមួយចំនួនលើថ្នាំ ឬរូបវិទ្យាដែលសរសេរជាម៉ែត្រ គេតែងតែហៅអ្នកនិពន្ធរបស់វាថាជាកវី ប៉ុន្តែ Homer និង Empedocles មិនមានអ្វីដូចគ្នាទេលើកលែងតែម៉ែត្រ ដែលជាហេតុផលត្រឹមត្រូវក្នុងការហៅកំណាព្យទីមួយថាជាកវី ហើយទីពីរ សរីរវិទ្យា ជាជាងកវី។ ដូចគ្នាដែរ ប្រសិនបើនរណាម្នាក់ចង់បោះពុម្ពសមាសភាពដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវម៉ែត្រទាំងអស់នៅក្នុងនោះ ដូចជា Chaeremon បានបង្កើត "Centaur" ដែលជា rhapsody លាយពីម៉ែត្រគ្រប់ប្រភេទ។<его>ខ្ញុំត្រូវហៅគាត់ថាជាកវី។ គ្រប់គ្រាន់និយាយអំពីរឿងនេះ។ ប៉ុន្តែ​មាន​សិល្បៈ​មួយ​ចំនួន​ដែល​ធ្វើ​ឱ្យ​មាន​ការ​ប្រើ​ប្រាស់​ទាំង​អស់​ខាង​លើ​នោះ​គឺ​ជា​ចង្វាក់, melody និង​ម៉ែត្រ; ឧទាហរណ៍ដូចជា dithyrambic 41 កំណាព្យ, ឈ្មោះ, សោកនាដកម្មនិងកំប្លែង; ពួកវាខុសគ្នាត្រង់ថា អ្នកខ្លះប្រើវាទាំងអស់ក្នុងពេលតែមួយ ឯខ្លះទៀតប្រើវាក្នុងផ្នែកដាច់ដោយឡែក។ នេះ​ជា​អ្វី​ដែល​ខ្ញុំ​ចង់​និយាយ​ដោយ​ភាព​ខុស​គ្នា​រវាង​សិល្បៈ​ទាក់ទង​នឹង​មធ្យោបាយ​ដែល​ធ្វើ​ត្រាប់​តាម។ 42 2 ហើយចាប់តាំងពីអ្នកយកតម្រាប់តាមតួសម្តែងទាំងអស់ 1448a ចុងក្រោយគឺចាំបាច់ទាំងល្អឬអាក្រក់ (សម្រាប់តួអង្គស្ទើរតែតែងតែធ្វើតាមតែរឿងនេះទេព្រោះទាក់ទងនឹងតួអង្គមនុស្សគ្រប់រូបខុសគ្នាទាំងភាពសាហាវឬគុណធម៌) ដូច្នេះហើយ ពិតណាស់យើងត្រូវ យក​តម្រាប់​តាម​អ្នក​ដែល​ល្អ​ជាង​យើង ឬ​អ្នក​ដែល​អន់​ជាង ឬ​សូម្បី​តែ​អ្នក​ដែល​ដូច​យើង​ដូច​ជា<поступают>វិចិត្រករ៖ ជាឧទាហរណ៍ Polygnotus បានពណ៌នាមនុស្សល្អបំផុត ៤៣ Pavson - អាក្រក់បំផុត និង Dionysius - មនុស្សធម្មតា។ វាច្បាស់ណាស់ថាការក្លែងបន្លំខាងលើនីមួយៗនឹងមានភាពខុសប្លែកគ្នាហើយដូច្នេះនឹងជាមួយនិងមិនមែនមួយផ្សេងទៀតអាស្រ័យលើប្រធានបទនៃការធ្វើត្រាប់តាម: បន្ទាប់ពីទាំងអស់នៅក្នុងការរាំនិងការលេងខ្លុយនិង cithara ភាពខុសគ្នាស្រដៀងគ្នាអាចកើតឡើង។ ដូចគ្នានេះដែរអនុវត្តចំពោះសុន្ទរកថាបែបកំណាព្យ និងសាមញ្ញ៖ ដូច្នេះ Homer តំណាងឱ្យល្អបំផុត Cleophon សាមញ្ញ និង Hegemon Thasos ដែលជាអ្នកបង្កើតដំបូងនៃការនិយាយលេងសើច និង Nicocharus ដែលជាអ្នកបង្កើត Deliades ដែលអាក្រក់បំផុត។ ដូចគ្នានេះដែរអនុវត្តចំពោះ dithyrambs និងនាម; ពួកគេអាចត្រូវបានគេយកតម្រាប់តាមវិធីដូចគ្នានឹង Argant ឬ Timothy និង Philoxenus ត្រូវបានគេយកតម្រាប់តាម Cyclopes ។ ភាពខុសប្លែកគ្នាដូចគ្នាមានរវាងសោកនាដកម្ម និងរឿងកំប្លែង៖ រឿងចុងក្រោយព្យាយាមបង្ហាញឱ្យកាន់តែអាក្រក់ ហើយអតីតមនុស្សល្អជាងមនុស្សដែលមានស្រាប់នាពេលបច្ចុប្បន្ន។ 44 3 បន្ថែមទៅនេះគឺជាភាពខុសគ្នាទីបី ដែលជារបៀបធ្វើត្រាប់តាមនៅក្នុងករណីនីមួយៗ។ មានន័យថា មនុស្សម្នាក់អាចធ្វើត្រាប់តាមវត្ថុតែមួយដោយនិយាយអំពីព្រឹត្តិការណ៍មួយថាជាអ្វីមួយដែលដាច់ដោយឡែកពីខ្លួន ដូចជា Homer ធ្វើ ឬតាមរបៀបដែលអ្នកធ្វើត្រាប់តាមនៅតែខ្លួនគាត់ ដោយមិនផ្លាស់ប្តូរមុខរបស់គាត់ ឬដោយការស្រមៃមើលមនុស្សដែលបានពិពណ៌នាថាសកម្ម និង សកម្ម។ ទាំងនេះគឺជាភាពខុសគ្នា 45 បីយ៉ាងដែលការក្លែងបន្លំទាំងអស់ដូចដែលយើងបាននិយាយតាំងពីដើមដំបូងគឺនៅក្នុងមធ្យោបាយ។<предмете> ហើយតាមរបៀបមួយ Sophocles អាចដូចគ្នាបេះបិទជាមួយ Homer ត្បិតពួកគេទាំងពីរបង្កើតមនុស្សសក្តិសម និងមួយទៀតជាមួយ Aristophanes សម្រាប់ពួកគេទាំងពីរតំណាងឱ្យមនុស្សសម្ដែង ហើយលើសពីនេះទៅទៀត ដើរតួយ៉ាងអស្ចារ្យ។ ដូច្នេះ ដូច​អ្នក​ខ្លះ​ប្រកែក ស្នាដៃ​ទាំង​នេះ​ត្រូវ​បាន​គេ​ហៅ​ថា "រឿង" ព្រោះ​វា​ពណ៌នា​តួអង្គ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែល Dorians អះអាងថាជាសោកនាដកម្មនិងកំប្លែងវាគឺជា Megarians ដែលអះអាងថាជារឿងកំប្លែងទាំងអ្នកស្រុកដូចជាវាកើតឡើងក្នុងអំឡុងពេលបង្កើតប្រជាធិបតេយ្យក្នុងចំណោមពួកគេនិង Sicilians ពីព្រោះកវី Epicharmus មកពី Sicily ។ ដែលរស់នៅលឿនជាង Chionides និង Magneta; និងមួយចំនួននៃ Peloponnesian Dorians ធ្វើការអះអាងចំពោះសោកនាដកម្ម ហើយពួកគេបានដកស្រង់ឈ្មោះជាភស្តុតាងដូចជា: ពួកគេយោងទៅតាមពួកគេហៅទីក្រុងជុំវិញទីក្រុង Komami និង Athenians - demes ចាប់តាំងពីពួកគេនិយាយថាអ្នកកំប្លែងមិនត្រូវបានបញ្ចេញឈ្មោះពី កិរិយាស័ព្ទ komadzein [បុណ្យ] ប៉ុន្តែពីការវង្វេងជុំវិញសន្លប់ [តារាសម្ដែង] មិនត្រូវបានកោតសរសើរដោយអ្នកក្រុង; ផងដែរនូវគំនិតនៃ "ការសម្ដែង" 46 1448b ក្នុងចំណោម Dorians ត្រូវបានបង្ហាញដោយកិរិយាសព្ទ dran និងក្នុងចំណោមពួក Athenians - pràttein ។ - ដូច្នេះគ្រប់គ្រាន់ត្រូវបានគេនិយាយអំពីថាតើមានប៉ុន្មាននិងភាពខុសគ្នាអ្វីខ្លះនៅក្នុងការក្លែងបន្លំ។ 47 4 វាហាក់ដូចជាថាសិល្បៈកំណាព្យត្រូវបានផ្តល់កំណើតឱ្យជាទូទៅដោយពីរ ហើយលើសពីនេះទៅទៀតហេតុផលធម្មជាតិ។ ទីមួយ ការធ្វើត្រាប់តាមគឺមាននៅក្នុងមនុស្សតាំងពីកុមារភាព ហើយពួកវាខុសពីសត្វដទៃទៀត ដែលពួកគេមានសមត្ថភាពធ្វើត្រាប់តាមបំផុត ដោយសារពួកគេទទួលបានចំណេះដឹងដំបូងរបស់ពួកគេ។ ហើយទីពីរផលិតផលនៃការក្លែងបន្លំផ្តល់ភាពរីករាយដល់មនុស្សគ្រប់គ្នា។ ភស្ដុតាង​នៃ​ការ​នេះ​គឺ​ជា​អ្វី​ដែល​កើត​ឡើង​យ៉ាង​ពិត​ប្រាកដ: អ្វី​ដែល​ជា​ការ​មិន​សប្បាយ​ចិត្ត​នៅ​ក្នុង​ការ​សម្លឹង​មើល​រូបភាព​របស់​វា​ដោយ​រីករាយ​ដូច​ជា​រូបភាព​នៃ​សត្វ​គួរ​ឱ្យ​ស្អប់​ខ្ពើម​និង​សាកសព​។ ហេតុផល​នេះ​គឺ​ថា ការ​ទទួល​បាន​ចំណេះ​ដឹង​គឺ​ជា​ការ​រីករាយ​មិន​ត្រឹម​តែ​សម្រាប់​ទស្សនវិទូ​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​សម្រាប់​មនុស្ស​ដទៃ​ទៀត ដោយ​មាន​ភាព​ខុស​គ្នា​ដែល​អ្នក​ក្រោយ​ទទួល​បាន​វា​ក្នុង​រយៈ​ពេល​ខ្លី។ [គេ] សម្លឹងមើលរូបដោយសេចក្តីរីករាយ ព្រោះបើក្រឡេកមើលរូបទាំងនោះ ពួកគេអាចរៀន និងហេតុផលថា [មាន] បុគ្គល ឧទាហរណ៍ថា នេះដូច្នេះហើយ យ៉ាងនេះឯង។ ប្រសិនបើវាមិនត្រូវបានគេមើលឃើញពីមុនមក នោះអ្វីដែលបង្ហាញនឹងផ្តល់ភាពរីករាយ មិនមែនដោយការក្លែងបន្លំទេ ប៉ុន្តែដោយការតុបតែង ឬថ្នាំលាប ឬហេតុផលមួយចំនួនផ្សេងទៀតនៃប្រភេទដូចគ្នា។ ចាប់តាំងពីការធ្វើត្រាប់តាមគឺជាលក្ខណៈរបស់យើងដោយធម្មជាតិ ដូចជាភាពសុខដុមរមនា និងចង្វាក់ (ហើយម៉ែត្រគឺជាប្រភេទចង្វាក់ពិសេស នេះច្បាស់ណាស់) បន្ទាប់មកសូម្បីតែនៅសម័យបុរាណក៏មានមនុស្សផ្តល់អំណោយដោយធម្មជាតិដែលមានសមត្ថភាពសម្រាប់រឿងនេះ ដែលបន្តិចម្តងៗ។ អភិវឌ្ឍវាតិចតួចបានផ្តល់កំណើតដល់កំណាព្យ [ពិតប្រាកដ] ពី improvisation ។ កំណាព្យអាស្រ័យលើចរិតលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់តួអង្គ [របស់កវី] បានធ្លាក់ចូលទៅក្នុងផ្នែកផ្សេងៗគ្នា៖ ពោលគឺ កវីដែលធ្ងន់ធ្ងរជាងបានផលិតឡើងវិញនូវទង្វើដ៏អស្ចារ្យរបស់មនុស្សស្រដៀងនឹងពួកគេ ៤៩ ហើយអ្វីដែលមិនសមហេតុផលជាងនេះ បង្ហាញពីសកម្មភាពរបស់មនុស្សគ្មានតម្លៃ។ ដំបូង​គេ​តែង​បទ​ចំអក ដូច​អ្នក​ផ្សេង​ទៀត​តែង​ទំនុក​តម្កើង និង​ចម្រៀង​សរសើរ។ មុនពេល Homer យើងមិនអាចដាក់ឈ្មោះកំណាព្យរបស់នរណាម្នាក់អំពីប្រភេទនេះបានទេ ទោះបីជាពិតណាស់មានកវីជាច្រើន ហើយការចាប់ផ្តើមពី Homer នេះគឺអាចធ្វើទៅបាន ឧទាហរណ៍ "Margit" របស់គាត់ និងផ្សេងទៀត។ ដូចដែលបានរំពឹងទុក, ម៉ែត្រចំអកមួយបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងពួកគេ; វានៅតែត្រូវបានគេហៅថា iambic ដោយសារតែពួកគេបានប្រើម៉ែត្រនេះដើម្បីសើចចំអកគ្នាទៅវិញទៅមក។ ដូច្នេះហើយ កវីបុរាណខ្លះបានក្លាយជាអ្នកបង្កើតកំណាព្យវីរជន ចំណែកខ្លះទៀតបានក្លាយជាអ្នកបង្កើតកំណាព្យ iambic ។ ដូចនៅក្នុងប្រភេទកំណាព្យដ៏ធ្ងន់ធ្ងរ Homer គឺជាកវីនិពន្ធដ៏អស្ចារ្យបំផុត ពីព្រោះគាត់មិនត្រឹមតែតែងខគម្ពីរបានល្អប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបង្កើតរូបភាពគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ផងដែរ ដូច្នេះគាត់គឺជាមនុស្សដំបូងគេដែលបង្ហាញទម្រង់កំប្លែងជាមូលដ្ឋាន ដែលផ្តល់នូវការបញ្ចប់ដ៏អស្ចារ្យមិនគួរឱ្យអស់សំណើច។ ចំពោះរឿងកំប្លែង៖ ដូច្នេះ ១៤៤៩a “Margit” មានទំនាក់ទំនងដូចគ្នាទៅនឹងរឿងកំប្លែងដូចដែល Iliad និង Odyssey មានសោកនាដកម្ម។ នៅពេលដែលសោកនាដកម្ម និងរឿងកំប្លែងបានលេចចេញមក អ្នកដែលមានចំណាប់អារម្មណ៍ពីធម្មជាតិចំពោះកំណាព្យមួយ ឬប្រភេទផ្សេងទៀត បានក្លាយជាអ្នកសរសេររឿងកំប្លែងជំនួសឱ្យ iambics ហើយសោកនាដកម្មជំនួសឱ្យរឿងវីរភាព ព្រោះទម្រង់កំណាព្យក្រោយៗទៀតមានសារៈសំខាន់ និងគោរពច្រើនជាងអតីតកាល។ នេះមិនមែនជាកន្លែងសម្រាប់ពិចារណាថាតើសោកនាដកម្មនៅក្នុង [ទាំងអស់] ទម្រង់របស់វាបានឈានដល់ការអភិវឌ្ឍន៍គ្រប់គ្រាន់ហើយឬនៅ ទាំងនៅក្នុងខ្លួនវា និងទាក់ទងនឹងល្ខោន។ ដោយបានកើតតាំងពីដំបូងមក តាមរយៈការប្រឌិត ទាំងកំប្លែងខ្លួនឯង និងកំប្លែង (ទីមួយពីអ្នកបង្កើតឌីធីរ៉ាម និងទីពីរពីអ្នកបង្កើតបទចម្រៀង phallic ដែលនៅតែប្រើសព្វថ្ងៃនេះនៅក្នុងទីក្រុងជាច្រើន) បានកើនឡើងបន្តិចម្តងៗតាមបណ្តើរៗ។ ការអភិវឌ្ឍនៃអ្វីដែលបង្កើតលក្ខណៈពិសេសរបស់ពួកគេ។ ដោយបានឆ្លងកាត់ការផ្លាស់ប្តូរជាច្រើន សោកនាដកម្មបានឈប់ ទទួលបានទម្រង់បែបបទត្រឹមត្រូវ និងពេញលេញរបស់វា។ ចំពោះចំនួនតួសម្តែង Aeschylus គឺជាអ្នកដំបូងដែលណែនាំពីរជំនួសឱ្យមួយ; គាត់ក៏បានកាត់បន្ថយផ្នែកបន្ទរ ហើយដាក់ការសន្ទនាជាដំបូង ហើយ Sophocles បានណែនាំតួសម្តែង និងទេសភាពចំនួនបី។ បន្ទាប់មក សម្រាប់ខ្លឹមសារ សោកនាដកម្មពីទេវកថាមិនសំខាន់ និងវិធីចំអកនៃការបញ្ចេញមតិ - ចាប់តាំងពីវាកើតឡើងតាមរយៈការផ្លាស់ប្តូរពីការតំណាងបែបកំប្លែង - ក្រោយមកសម្រេចបាននូវភាពអស្ចារ្យដ៏រុងរឿងរបស់វា។ ហើយទំហំរបស់វាពី tetrameter បានក្លាយជា iambic [trimeter]៖ ដំបូងឡើយ ពួកគេបានប្រើ tetrameter ពីព្រោះស្នាដៃ 51 poetic បំផុតគឺបែបកំប្លែង និងច្រើនទៀតនៅក្នុងធម្មជាតិនៃរបាំ។ ហើយភ្លាមៗនៅពេលដែលការសន្ទនាបានអភិវឌ្ឍ ធម្មជាតិខ្លួនបានរកឃើញលក្ខណៈរបស់វា ចាប់តាំងពី iambic គឺនៅជិតបំផុតនៃទំហំទាំងអស់ទៅនឹងការនិយាយ colloquial ។ ភស្តុតាងនៃនេះគឺជាការពិតដែលថានៅក្នុងការសន្ទនាជាមួយគ្នាទៅវិញទៅមកយើងប្រកាស iambics ជាញឹកញាប់ណាស់, និង hexameters កម្រ, ហើយបន្ទាប់មកចាកចេញពីរចនាសម្ព័ន្ធធម្មតានៃការនិយាយសន្ទនា។ ជាចុងក្រោយ ទាក់ទងនឹងការកើនឡើងនៃចំនួនភាគ និងអំពីរឿងផ្សេងទៀតដែលបម្រើដើម្បីតុបតែងផ្នែកនីមួយៗនៃសោកនាដកម្ម យើងនឹងដាក់កម្រិតខ្លួនយើងត្រឹមតែការចង្អុលបង្ហាញនេះប៉ុណ្ណោះ ព្រោះវាយូរពេកក្នុងការបង្ហាញអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងដោយលម្អិត។ 52 5 រឿងកំប្លែង ដូចដែលយើងបាននិយាយ គឺជាការបន្តពូជរបស់មនុស្សអាក្រក់បំផុត ទោះជាយ៉ាងណា មិនមែនក្នុងន័យនៃភាពថោកទាបនោះទេ ប៉ុន្តែទោះបីជាកំប្លែងគឺជាផ្នែកមួយនៃភាពអាក្រក់៖ កំប្លែងគឺជាកំហុសជាក់លាក់ និងភាពអាក្រក់ដែលមិនបង្កឱ្យមានការឈឺចាប់ដល់ នរណាម្នាក់និងមិនបង្កគ្រោះថ្នាក់ដល់នរណាម្នាក់; ដូច្នេះ កុំមើលទៅឆ្ងាយជាឧទាហរណ៍ របាំងកំប្លែងគឺជាអ្វីដែលអាក្រក់ និងបំភ្លៃ ប៉ុន្តែដោយគ្មាន [ការបង្ហាញ] នៃទុក្ខវេទនា។ 53 ការផ្លាស់ប្តូរនៃសោកនាដកម្ម និងពិរុទ្ធជនរបស់ពួកគេ ដូចដែលយើងបានឃើញ ត្រូវបានគេស្គាល់ចំពោះយើង ប៉ុន្តែប្រវត្តិសាស្រ្តនៃរឿងកំប្លែង 1449b គឺមិនត្រូវបានគេដឹងសម្រាប់ពួកយើងទេ ព្រោះដំបូងឡើយពួកគេមិនបានយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះវាទេ៖ សូម្បីតែក្រុមអ្នកកំប្លែងនៅពេលក្រោយក៏ដោយ។ បានចាប់ផ្តើមត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដោយ archon ហើយដំបូងឡើយវាត្រូវបានផ្សំឡើងដោយអ្នកស្ម័គ្រចិត្ត។ រួចហើយនៅពេលវាមានទម្រង់ច្បាស់លាស់ ឈ្មោះរបស់អ្នកបង្កើតរបស់វាត្រូវបានលើកឡើងជាលើកដំបូង។ ប៉ុន្តែ​អ្នក​ណា​ណែនាំ​របាំង​មុខ ប្រូ​ឡែ​ន​ដែល​បង្កើន​ចំនួន​តួ​សម្តែង​ជាដើម​មិនដឹង​ជា​មាន​នរណា​ទេ ។ Epicharmus និង Formius បានចាប់ផ្តើមដំណើរការដី។ នៅក្នុងទម្រង់នេះ [កំប្លែង] ដំបូងបានផ្លាស់ប្តូរ [ទៅប្រទេសក្រិច] ពីស៊ីស៊ីលី ហើយក្នុងចំណោមតារាកំប្លែងអាតែន កេសដំបូងដែលបន្សល់ទុកនូវកំណាព្យ iambic បានចាប់ផ្តើមការអភិវឌ្ឍន៍ទូទៅនៃការសន្ទនា និងគ្រោង។ កំណាព្យវីរភាព លើកលែងតែម៉ែត្រដ៏សំខាន់របស់វា បានធ្វើតាមសោកនាដកម្មជាការធ្វើត្រាប់តាមធ្ងន់ធ្ងរ។ វាខុសគ្នាពីសោកនាដកម្មដែលវាមានទំហំសាមញ្ញ និងជាការនិទានរឿង ហើយលើសពីនេះទៀតពួកគេខុសគ្នាក្នុងបរិមាណ៖ សោកនាដកម្មព្យាយាមតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន ដើម្បីឲ្យសមនឹងសកម្មភាពរបស់វាទៅក្នុងរង្វង់នៃមួយថ្ងៃ ឬគ្រាន់តែហួសពីព្រំដែនទាំងនេះបន្តិច។ ហើយវីរភាពមិនត្រូវបានកំណត់ដោយពេលវេលាទេ ដែលខុសពីសោកនាដកម្មមួយ។ ប៉ុន្តែទោះជាយ៉ាងណា ដំបូងឡើយ ពួកគេបានធ្វើសកម្មភាពនៅក្នុងសោកនាដកម្មតាមរបៀបដូចគ្នាទៅនឹងកំណាព្យវីរភាព។ ចំពោះផ្នែកធាតុផ្សំ ពួកវាមួយផ្នែកដូចគ្នា [សម្រាប់សោកនាដកម្ម និងវីរភាព] ហើយមួយផ្នែកទៀត វាជាលក្ខណៈនៃសោកនាដកម្មប៉ុណ្ណោះ។ ដូច្នេះ អ្នកណាដែលយល់ពីភាពខុសគ្នារវាងសោកនាដកម្មល្អ និងអាក្រក់ យល់ដូចគ្នានៅក្នុងវីរភាពមួយ ត្បិតអ្វីដែលនៅក្នុងការងារវីរភាពក៏ស្ថិតក្នុងសោកនាដកម្មដែរ ប៉ុន្តែអ្វីដែលមានក្រោយៗទៀត មិនមែនអ្វីៗទាំងអស់ត្រូវបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងវីរភាពនោះទេ។ 55 6 យើងនឹងនិយាយអំពីសិល្បៈនៃការធ្វើត្រាប់តាមប្រព័ន្ធ hexameters និងអំពីកំប្លែងនៅពេលក្រោយ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះ យើងនឹងនិយាយអំពីសោកនាដកម្ម ដោយបានដកស្រង់ចេញពីអ្វីដែលទើបតែបាននិយាយអំពីនិយមន័យនៃខ្លឹមសាររបស់វា។ ដូច្នេះ សោកនាដកម្ម គឺការធ្វើត្រាប់តាមសកម្មភាពដែលមានសារៈសំខាន់ និងពេញលេញ មានកម្រិតសំឡេងជាក់លាក់ [ការធ្វើត្រាប់តាម] ដោយមានជំនួយពីការនិយាយ តុបតែងខុសគ្នានៅក្នុងផ្នែកនីមួយៗរបស់វា។ តាមរយៈសកម្មភាព មិនមែនសាច់រឿងទេ ការបន្សុទ្ធផលប៉ះពាល់ទាំងនោះ តាមរយៈក្តីមេត្តា និងការភ័យខ្លាច។ 56 “សុន្ទរកថាដែលតុបតែង” ខ្ញុំហៅអ្វីដែលមានចង្វាក់ ភាពសុខដុម និងការច្រៀង។ ការចែកចាយរបស់ពួកគេទៅជាផ្នែកដាច់ដោយឡែកនៃសោកនាដកម្មគឺថាពួកគេមួយចំនួនត្រូវបានអនុវត្តត្រឹមតែម៉ែត្រប៉ុណ្ណោះហើយខ្លះទៀតតាមរយៈការច្រៀង។ ហើយចាប់តាំងពីការធ្វើត្រាប់តាមត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងសកម្មភាព ផ្នែកដំបូងនៃសោកនាដកម្មនឹងចាំបាច់ជាការតុបតែងលម្អ បន្ទាប់មកសមាសភាពតន្ត្រី និងការបញ្ចេញមតិដោយពាក្យសំដី ព្រោះវាច្បាស់ណាស់កន្លែងដែលការធ្វើត្រាប់តាមត្រូវបានសម្រេច។ តាម​ពាក្យ​សម្ដី ខ្ញុំ​មាន​ន័យ​ថា​ការ​ផ្សំ​គ្នា​យ៉ាង​ខ្លាំង​នៃ​ពាក្យ និង​ដោយ​ការ​តែង​ភ្លេង - ដែល​មាន​អត្ថន័យ​ច្បាស់​សម្រាប់​អ្នក​រាល់​គ្នា។ លើសពីនេះ វាគឺជាការក្លែងបន្លំនៃសកម្មភាពមួយ ហើយសកម្មភាពនេះត្រូវបានអនុវត្តដោយអ្នកសម្តែងមួយចំនួនដែលត្រូវការចរិតលក្ខណៈ និងវិធីនៃការគិតមួយចំនួន (សម្រាប់រហូតដល់ឆ្នាំ 1450a យើងក៏ហៅថាសកម្មភាពប្រភេទខ្លះដែរ) បន្ទាប់មកមានហេតុផលពីរយ៉ាងតាមធម្មជាតិ។ សកម្មភាពពីទីនេះ - គំនិត និងចរិតលក្ខណៈដែលមនុស្សគ្រប់រូបមានទាំងជោគជ័យ ឬបរាជ័យ។ ការក្លែងធ្វើនៃសកម្មភាពគឺជាគ្រោងមួយ; តាមគ្រោងនេះ ខ្ញុំមានន័យថា ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃអង្គហេតុ ដោយតួអង្គ - ហេតុអ្វីបានជាយើងហៅតួអង្គ 57 អ្វីមួយ និងតាមការគិត - ដែលអ្នកនិយាយបញ្ជាក់អ្វីមួយ ឬគ្រាន់តែបញ្ចេញមតិរបស់ពួកគេ។ ដូច្នេះ ចាំបាច់​ថា ក្នុង​សោកនាដកម្ម​នីមួយៗ មាន​ប្រាំមួយ​ចំណែក ដោយ​ឈរ​លើ​មូលដ្ឋាន​នៃ​សោកនាដកម្ម​ខ្លះ។ ផ្នែកទាំងនេះគឺជាខ្លឹមសារ៖ គ្រោង តួអង្គ សនិទានភាព ការកំណត់ឆាក ការបញ្ចេញមតិ ពាក្យសំដី និងសមាសភាពតន្ត្រី។ មាន​ពីរ​ផ្នែក​ចំពោះ​មធ្យោបាយ​ធ្វើ​ត្រាប់​តាម មួយ​ចំពោះ​វិធីសាស្ត្រ និង​ផ្នែក​បី​ចំពោះ​ប្រធានបទ។ ក្រៅ​ពី​ផ្នែក​ទាំង​នេះ គ្មាន​ផ្នែក​ផ្សេង​ទៀត​ទេ។ ដោយវិធីនេះ ផ្នែកទាំងនេះត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយកវីមួយចំនួន។<но все>; សោកនាដកម្មនីមួយៗមានការរៀបចំឆាក តួអង្គ គ្រោងការ ការបញ្ចេញមតិ ពាក្យសំដី សមាសភាពតន្ត្រី និងការគិតផងដែរ។ ប៉ុន្តែអ្វីដែលសំខាន់បំផុតនៅក្នុងរឿងនេះគឺសមាសភាពនៃឧប្បត្តិហេតុព្រោះសោកនាដកម្មមិនមែនជាការក្លែងបន្លំរបស់មនុស្សទេតែជាសកម្មភាពនិងជីវិតសុភមង្គលនិងសំណាងអាក្រក់និងសុភមង្គលនិងសំណាងអាក្រក់ស្ថិតនៅក្នុងសកម្មភាព។ ហើយគោលដៅ [នៃសោកនាដកម្មគឺដើម្បីពណ៌នា] សកម្មភាពមួយចំនួន មិនមែនជាគុណភាពទេ។ មនុស្សអាចមានភាពខុសប្លែកគ្នានៅក្នុងចរិតរបស់ពួកគេ ប៉ុន្តែនៅក្នុងសកម្មភាពរបស់ពួកគេ - រីករាយ ឬផ្ទុយទៅវិញ។ ដូច្នេះ កវីណែនាំតួអង្គមិនមែនដើម្បីពណ៌នាតួអង្គរបស់ពួកគេទេ ប៉ុន្តែតាមរយៈសកម្មភាពទាំងនេះ ពួកគេចាប់យកតួអង្គរបស់ពួកគេ; ដូច្នេះ សកម្មភាព និងគ្រោងបង្កើតជាគោលបំណងនៃសោកនាដកម្ម ហើយគោលបំណងគឺសំខាន់បំផុត។ ជាងនេះទៅទៀត បើគ្មានសោកនាដកម្មសកម្មភាពមិនអាចមានបាន ប៉ុន្តែបើគ្មានតួអង្គវាអាចទៅរួច។ ជាឧទាហរណ៍ សោកនាដកម្មថ្មីភាគច្រើនមិនពណ៌នាតួអង្គទេ ហើយជាទូទៅ កវីជាច្រើនមានទំនាក់ទំនងដូចគ្នាជាមួយ Zeuxis ក្នុងចំណោមវិចិត្រករទាក់ទងនឹង Polygnotus៖ ពោលគឺ Polygnotus គឺជាវិចិត្រករដ៏ល្អម្នាក់នៃតួអង្គ ប៉ុន្តែគំនូរ Zeuxis មិនពណ៌នាតួអក្សរណាមួយឡើយ។ លើសពីនេះ ប្រសិនបើនរណាម្នាក់ចងក្រងពាក្យសម្ដី ការបញ្ចេញមតិ និងគំនិតល្អៗជាប់ៗគ្នា គាត់នឹងមិនសម្រេចបាននូវអ្វីដែលជាភារកិច្ចនៃសោកនាដកម្មនោះទេ ប៉ុន្តែទំនងជាអាចសម្រេចបាននេះជាសោកនាដកម្មដែលប្រើប្រាស់អ្វីៗទាំងអស់នេះក្នុងកម្រិតតិចតួច ប៉ុន្តែមានគ្រោងមួយ។ និងការរួមបញ្ចូលគ្នានៃសកម្មភាព។ រឿងដដែលនេះកើតឡើងក្នុងការគូររូប៖ ពោលគឺប្រសិនបើនរណាម្នាក់ដែលគ្មានគម្រោងប្រើពណ៌ល្អបំផុត គាត់នឹងមិនធ្វើឱ្យយើងចាប់អារម្មណ៍ដូចអ្នកដែលគ្រាន់តែគូររូបភាពនោះទេ។ ជាងនេះទៅទៀត អ្វីដែលសំខាន់បំផុតដែលសោកនាដកម្មទាក់ទាញព្រលឹងជាមួយគឺខ្លឹមសារនៃគ្រោង - ការបង្វិលនិងវេននិងការទទួលស្គាល់។ សុពលភាពនៃទិដ្ឋភាព 59 របស់យើងក៏ត្រូវបានបញ្ជាក់ផងដែរដោយការពិតដែលថាអ្នកដែលចាប់ផ្តើមសរសេរដំបូងទទួលបានជោគជ័យក្នុងព្យាង្គនិងពណ៌នាតួអក្សរជាងនៅក្នុងការរួមបញ្ចូលគ្នានៃសកម្មភាពដែលត្រូវបានកត់សម្គាល់ 1450b និងស្ទើរតែទាំងអស់នៃកំណាព្យដំបូង។ ដូច្នេះ គ្រោងគឺជាមូលដ្ឋាន ហើយដូចដែលវាធ្លាប់មាន ព្រលឹងនៃសោកនាដកម្ម ហើយតួអង្គធ្វើតាមវា ត្បិតសោកនាដកម្ម គឺជាសកម្មភាពត្រាប់តាម ហើយជាពិសេស តួអង្គ។ ផ្នែកទីបីនៃសោកនាដកម្មគឺសមហេតុផល។ នេះគឺជាសមត្ថភាពក្នុងការនិយាយអ្វីដែលទាក់ទងនឹងខ្លឹមសារនិងកាលៈទេសៈនៃបញ្ហាដែលនៅក្នុងសុន្ទរកថាត្រូវបានសម្រេចដោយមានជំនួយពីនយោបាយនិងវោហាសាស្ត្រ។ ដូច្នេះហើយ កវីបុរាណតំណាងឱ្យមនុស្សនិយាយជាអ្នកនយោបាយ ហើយអ្នកសម័យទំនើបជាអ្នកនិយាយ។ ហើយតួអក្សរគឺនៅក្នុងនោះទិសដៅនៃឆន្ទៈត្រូវបានបង្ហាញ; ដូច្នេះ​សុន្ទរកថា​ទាំង​នោះ​មិន​ច្បាស់​ថា​នរណា​ម្នាក់​ចូល​ចិត្ត ឬ​ជៀស​វាង មិន​បង្ហាញ​ពី​ចរិត​លក្ខណៈ<или> ក្នុង​នោះ​មិន​មាន​សូម្បី​តែ​អ្វី​ដែល​អ្នក​និយាយ​ចូល​ចិត្ត ឬ​ជៀស​វាង​ទាល់​តែ​សោះ។ ភាពសមហេតុសមផលគឺការដែលមនុស្សម្នាក់បង្ហាញថាមាន ឬមិនមាន ឬបង្ហាញពីអ្វីទាំងអស់។ ផ្នែកទី ៤ ដែលទាក់ទងនឹងការសន្ទនា គឺពាក្យសំដី; ដោយវា ដូចដែលបាននិយាយខាងលើ ខ្ញុំមានន័យថា ការពន្យល់តាមរយៈពាក្យ ដែលមានអត្ថន័យដូចគ្នាទាំងនៅក្នុងពាក្យ metric និង prosaic ។ ក្នុងចំណោមផ្នែកដែលនៅសេសសល់ ទីប្រាំ តន្ត្រី បង្កើតជាការតុបតែងដ៏សំខាន់បំផុត... ហើយការរៀបចំឆាក ថ្វីត្បិតតែវាទាក់ទាញព្រលឹងក៏ដោយ ស្ថិតនៅខាងក្រៅទាំងស្រុងនៃសិល្បៈកំណាព្យ និងជាលក្ខណៈតិចតួចបំផុតរបស់វា ចាប់តាំងពី អំណាចនៃសោកនាដកម្មនៅតែមានសូម្បីតែគ្មានការប្រកួតប្រជែងនិងតួអង្គ; ម្យ៉ាងទៀត ក្នុង​ការ​តុបតែង​ទេសភាព សិល្បៈ​នៃ​អ្នក​តុបតែង​គឺ​សំខាន់​ជាង​ស្នាដៃ​កវី​ទៅទៀត​។ 61 7 ដោយបានបង្កើតនិយមន័យទាំងនេះរួច ចូរយើងនិយាយថាអ្វីដែលការរួមបញ្ចូលគ្នានៃសកម្មភាពគួរតែជា ចាប់តាំងពីនេះគឺជារឿងដំបូង និងសំខាន់បំផុតនៅក្នុងសោកនាដកម្ម។ យើងបានបង្កើតឡើងថាសោកនាដកម្មគឺជាការក្លែងបន្លំនៃសកម្មភាពដែលពេញលេញនិងទាំងមូលដែលមានបរិមាណជាក់លាក់មួយចាប់តាំងពីទាំងមូលមានដោយគ្មានបរិមាណណាមួយ។ ហើយទាំងមូលគឺជាអ្វីដែលមានការចាប់ផ្តើម កណ្តាល និងចុងបញ្ចប់។ ការចាប់ផ្តើមមួយគឺជាការដែលខ្លួនវាមិនចាំបាច់ធ្វើតាមមួយផ្សេងទៀត, ប៉ុន្តែនៅលើផ្ទុយមកវិញ, អ្វីមួយផ្សេងទៀតមានឬកើតឡើងនៅពីក្រោយវា, នេះបើយោងតាមច្បាប់នៃធម្មជាតិ; ផ្ទុយទៅវិញ ទីបញ្ចប់គឺអ្វីដែលខ្លួនវាផ្ទាល់ ដោយការចាំបាច់ ឬដោយទម្លាប់ ប្រាកដជាធ្វើតាមមួយផ្សេងទៀត ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីវាគ្មានអ្វីផ្សេងទៀតទេ។ ហើយកណ្តាលគឺជារបស់ដែលខ្លួនវាដើរតាមមួយទៀតហើយមួយទៀតដើរតាមវា។ ដូច្នេះ ប្លង់ដែលសរសេរបានល្អ មិនគួរចាប់ផ្តើមពីកន្លែងណា ឬបញ្ចប់កន្លែងណានោះទេ ប៉ុន្តែគួរតែប្រើនិយមន័យដែលបានបញ្ជាក់។ លើសពីនេះ ភាពស្រស់ស្អាត - ទាំងសត្វ និងគ្រប់របស់ទាំងអស់ - មានផ្នែកខ្លះ ត្រូវតែមិនត្រឹមតែមានផ្នែកក្រោយៗទៀតប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងមានទំហំចៃដន្យផងដែរ៖ ភាពស្រស់ស្អាតស្ថិតនៅក្នុងទំហំ និងសណ្តាប់ធ្នាប់ ដែលជាលទ្ធផលនៃសត្វដែលតូចបំផុតមិនមាន អាចក្លាយជាស្រស់ស្អាត ចាប់តាំងពីការពិនិត្យមើលរបស់វា ធ្វើឡើងក្នុងពេលវេលាដែលស្ទើរតែមើលមិនឃើញ បញ្ចូលចូលគ្នា ហើយក៏មិនមានទំហំធំលើស 1451a ដែរ ចាប់តាំងពីការពិនិត្យមើលរបស់វាមិនទាន់បានបញ្ចប់ភ្លាមៗ ប៉ុន្តែការរួបរួម និងភាពស្មោះត្រង់របស់វាត្រូវបានបាត់បង់សម្រាប់អ្នកដែលមើលវា ឧទាហរណ៍ ប្រសិនបើសត្វ មានប្រវែងមួយម៉ឺនដំណាក់កាល។ ដូច្នេះ វត្ថុដែលមិនមានជីវិត និងជីវចល ត្រូវតែមានទំហំដែលអាចមើលបានយ៉ាងងាយ ដូច្នេះឡូតិ៍ត្រូវតែមានប្រវែងដែលអាចទន្ទេញចាំបានយ៉ាងងាយស្រួល។ ការកំណត់ប្រវែងនៃគ្រោងទាក់ទងនឹងការប្រកួតល្ខោនចំនួន 63 និងការយល់ឃើញដោយអារម្មណ៍មិនមែនជាបញ្ហានៃសិល្បៈកំណាព្យទេ: ប្រសិនបើសោកនាដកម្មមួយរយត្រូវបានបង្ហាញសម្រាប់ការប្រកួតប្រជែងនោះពួកគេនឹងប្រកួតប្រជែងដោយនាឡិកាទឹកដូចពេលខ្លះកើតឡើង។ ក្នុងករណីផ្សេងទៀត។ ទំហំត្រូវបានកំណត់ដោយខ្លឹមសារនៃបញ្ហា ហើយតែងតែនៅក្នុងទំហំដែលល្អបំផុត [សោកនាដកម្ម] គឺថាវាត្រូវបានពង្រីករហូតដល់ការបញ្ជាក់ពេញលេញ [នៃគ្រោង] ដូច្នេះដោយបានផ្តល់និយមន័យសាមញ្ញ យើងអាចនិយាយបានថា: បរិមាណគឺគ្រប់គ្រាន់ ដែលក្នុងនោះ ជាមួយនឹងការបន្តនៃព្រឹត្តិការណ៍ក្នុងប្រូបាប៊ីលីតេ ឬបើចាំបាច់ វាអាចមានការផ្លាស់ប្តូរពីភាពមិនសប្បាយចិត្តទៅជាសុភមង្គល ឬពីសុភមង្គលទៅជាអកុសល។ 64 8 គ្រោងមិនត្រូវបានបង្រួបបង្រួមទេ នៅពេលដែលវាវិលជុំវិញមួយ [វីរៈបុរស] ដូចដែលមនុស្សមួយចំនួនគិត៖ តាមពិត ព្រឹត្តិការណ៍ជាច្រើនដែលគ្មានកំណត់អាចកើតឡើងចំពោះមនុស្សម្នាក់ សូម្បីតែមួយចំនួនដែលមិនតំណាងឱ្យការរួបរួមណាមួយក៏ដោយ។ តាមរបៀបដូចគ្នា សកម្មភាពរបស់មនុស្សម្នាក់មានច្រើន ហើយពីពួកគេមិនមានវិធីដើម្បីបង្កើតសកម្មភាពតែមួយបានទេ។ ដូច្នេះវាហាក់បីដូចជាកវីទាំងអស់ដែលសរសេរ "Heracleid", "Theseid" និងកំណាព្យស្រដៀងគ្នានេះត្រូវបានគេយល់ច្រឡំ: ពួកគេជឿថាចាប់តាំងពី Hercules គឺជាមនុស្សមួយបន្ទាប់មកគួរតែមានគ្រោងមួយ។ Homer ដូចជានៅក្នុងការគោរពផ្សេងទៀត 65 ប្រៀបធៀបដោយអំណោយផល [ពីកវីផ្សេងទៀត] ជាក់ស្តែងក៏បានមើលសំណួរនេះយ៉ាងត្រឹមត្រូវថាតើអរគុណចំពោះសិល្បៈឬទេពកោសល្យពីធម្មជាតិ: ពោលគឺនៅពេលបង្កើត Odyssey គាត់មិននឹកស្មានដល់អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលបានកើតឡើងចំពោះវីរបុរសសម្រាប់ ឧទាហរណ៍ពីរបៀបដែលគាត់រងរបួសនៅ Parnassus របៀបដែលគាត់ធ្វើពុតជាឆ្កួតខណៈពេលកំពុងរៀបចំសង្រ្គាម - បន្ទាប់ពីទាំងអស់វាមិនចាំបាច់ទេ។<или> ប្រូបាប៊ីលីតេដែលនៅពេលដែលព្រឹត្តិការណ៍មួយក្នុងចំណោមព្រឹត្តិការណ៍ទាំងនេះកើតឡើង ព្រឹត្តិការណ៍ផ្សេងទៀតក៏នឹងកើតឡើងផងដែរ។ ប៉ុន្តែគាត់បានតែង Odyssey របស់គាត់ ក៏ដូចជា Iliad របស់គាត់ ជុំវិញសកម្មភាពមួយ ដូចដែលយើង [គ្រាន់តែ] បានកំណត់វា។ អាស្រ័យហេតុនេះ ដូចគ្នានឹងសិល្បៈក្លែងបន្លំដទៃទៀតដែរ ការក្លែងធ្វើតែមួយគឺការក្លែងបន្លំនៃ [វត្ថុ] មួយ ដូច្នេះគ្រោងដែលដើរតួជាសកម្មភាពក្លែងបន្លំត្រូវតែជារូបភាពមួយ ហើយលើសពីនេះទៅទៀត សកម្មភាពអាំងតេក្រាល និងផ្នែក។ នៃព្រឹត្តិការណ៍ត្រូវតែមានសមាសភាពដូច្នេះថានៅពេលដែលការផ្លាស់ប្តូរឬការយកចេញនៃផ្នែកខ្លះបានផ្លាស់ប្តូរហើយទាំងមូលបានចាប់ផ្តើមផ្លាស់ទីសម្រាប់អ្វីមួយវត្តមានឬអវត្តមាននៃការដែលមិនអាចយល់បានមិនមែនជាផ្នែកសរីរាង្គទាំងមូល។ 66 9 តាមអ្វីដែលបាននិយាយ វាច្បាស់ដែរថា ភារកិច្ចរបស់កវីគឺមិនមែននិយាយអំពីអ្វីដែលបានកើតឡើងពិតប្រាកដនោះទេ ប៉ុន្តែអំពីអ្វីដែលអាចកើតឡើង ដូច្នេះអំពីអ្វីដែលអាចធ្វើទៅបានដោយប្រូបាប៊ីលីតេ ឬដោយភាពចាំបាច់។ 1451b មានន័យថា ប្រវត្តិវិទូ និងកវីខុសគ្នា [ពីគ្នាទៅវិញទៅមក] មិនមែននៅក្នុងនោះប្រើម៉ែត្រទេ ហើយមួយទៀតមិន៖ មួយអាចបកប្រែស្នាដៃរបស់ Herodotus ទៅជាខ ហើយយ៉ាងណាក៏ដោយ ពួកវានឹងក្លាយជាប្រវត្តិសាស្ត្រទាំងជាមួយ និងគ្មានម៉ែត្រ។ ប៉ុន្តែពួកគេខុសគ្នាត្រង់ថា ទីមួយនិយាយអំពីអ្វីដែលបានកើតឡើងពិតប្រាកដ ហើយទីពីរអំពីអ្វីដែល 67 អាចកើតឡើង។ ដូច្នេះ កំណាព្យមានទស្សនវិជ្ជា និងធ្ងន់ធ្ងរជាងប្រវត្តិសាស្ត្រ៖ កំណាព្យនិយាយច្រើនអំពីទូទៅ ប្រវត្តិ-អំពីបុគ្គល។ រឿងទូទៅគឺថា បុគ្គលដែលមានចរិតបែបនេះ គួរនិយាយ ឬធ្វើទៅតាមប្រូបាប៊ីលីតេ ឬភាពចាំបាច់ - ដែលជាអ្វីដែលកំណាព្យខិតខំដោយផ្តល់ឈ្មោះ [វីរបុរស] ។ ប៉ុន្តែជាឯកវចនៈ ជាឧទាហរណ៍ អ្វីដែល Alcibiades បានធ្វើ ឬអ្វីដែលបានកើតឡើងចំពោះគាត់។ ទាក់ទងនឹងរឿងកំប្លែង នេះគឺជាក់ស្តែងរួចទៅហើយ៖ ដោយបានប្រមូលផ្តុំគ្នាដោយច្បាប់នៃប្រូបាប៊ីលីតេ កវីតែងជំនួសឈ្មោះណាមួយ ហើយកុំសរសេរដូចជាអ្នកនិពន្ធ iambic លើបុគ្គល។ នៅក្នុងសោកនាដកម្ម, ពួកគេនៅជាប់នឹងឈ្មោះដែលបានយកពីអតីតកាល; ហេតុផល​សម្រាប់​រឿង​នេះ​គឺ​ថា​វា​ប្រហែល​ជា​អាច​ធ្វើ​ទៅ​បាន​។ ហើយយើងនៅតែមិនជឿលើលទ្ធភាពនៃអ្វីដែលមិនបានកើតឡើង ប៉ុន្តែអ្វីដែលបានកើតឡើងគឺពិតជាអាចទៅរួច ព្រោះវានឹងមិនកើតឡើងនោះទេ ប្រសិនបើវាមិនអាចទៅរួចនោះ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយនៅក្នុងសោកនាដកម្មខ្លះមានឈ្មោះល្បីមួយឬពីរផ្សេងទៀតគឺប្រឌិតហើយនៅក្នុងខ្លះមិនមានឈ្មោះល្បីមួយឧទាហរណ៍នៅក្នុង "ផ្កា" របស់ Agathon: នៅក្នុងវាទាំងឧប្បត្តិហេតុនិងឈ្មោះគឺប្រឌិតស្មើគ្នាហើយប៉ុន្តែវានៅតែមាន។ ចូលចិត្ត អាស្រ័យហេតុនេះ មិនចាំបាច់ត្រូវតែខិតខំប្រកាន់ខ្ជាប់នូវទេវកថាដែលបានបញ្ជូនដោយរឿងព្រេងនៅក្នុងរង្វង់នៃសោកនាដកម្មនោះទេ។ ហើយវាគួរឱ្យអស់សំណើចណាស់ក្នុងការខិតខំសម្រាប់រឿងនេះ ព្រោះអ្វីដែលគេដឹងគឺមានមនុស្សតិចណាស់ ប៉ុន្តែគ្រប់គ្នាចូលចិត្តវា។ ដូច្នេះ ចាប់ពីនេះទៅ វាច្បាស់ណាស់ថាកវីគួរតែជាអ្នកបង្កើតដីឡូតិ៍ច្រើនជាងម៉ែត្រ ព្រោះគាត់ជាកវីក្នុងការបន្តពូជត្រាប់តាម ហើយគាត់ធ្វើតាមសកម្មភាព។ ទោះបីជាគាត់ត្រូវពណ៌នាអំពីអ្វីដែលបានកើតឡើងពិតប្រាកដក៏ដោយ ក៏គាត់នៅតែជាកវីម្នាក់ ពីព្រោះគ្មានអ្វីរារាំងព្រឹត្តិការណ៍មួយចំនួនដែលបានកើតឡើងពិតប្រាកដ ដូចជាវាអាចកើតឡើងដោយប្រូបាប៊ីលីតេ ឬលទ្ធភាពនោះទេ៖ ក្នុងន័យនេះ គាត់គឺជាអ្នកបង្កើតរបស់ពួកគេ។ នៃគ្រោងនិងសកម្មភាពសាមញ្ញ, អាក្រក់បំផុតគឺ episodic; ហើយ​ខ្ញុំ​ហៅ​រឿង​ភាគ​មួយ​ដែល​ភាគ​បន្ត​គ្នា​ទៅ​វិញ​ទៅ​មក​ដោយ​គ្មាន​ប្រូបាប៊ីលីតេ ឬ​ភាព​ចាំបាច់។ [សោកនាដកម្ម] បែបនេះត្រូវបានផ្សំឡើងដោយកវីអាក្រក់ដោយសារតែភាពស្លូតបូតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ និងដោយអ្នកល្អសម្រាប់ជាប្រយោជន៍ដល់តួអង្គ៖ ពោលគឺដោយការរៀបចំការប្រកួតប្រជែង ហើយ [ដូច្នេះ] លាតសន្ធឹងគ្រោងដែលផ្ទុយនឹងខ្លឹមសារផ្ទៃក្នុងរបស់វា ជារឿយៗពួកគេត្រូវបានបង្ខំឱ្យ រំលោភលើលំដាប់ធម្មជាតិនៃសកម្មភាព។ 69 [សោកនាដកម្ម] គឺជាការក្លែងបន្លំមិនត្រឹមតែនៃសកម្មភាពដែលបានបញ្ចប់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជារឿងដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច និងគួរឱ្យអាណិតផងដែរ ហើយក្រោយមកទៀតកើតឡើងជាពិសេសនៅពេលដែល<когда случается неожиданно> ហើយលើសពីនេះទៅទៀត ប្រសិនបើវាកើតឡើងផ្ទុយពីការរំពឹងទុក និងរឿងមួយអរគុណចំពោះរឿងមួយទៀត ព្រោះតាមរបៀបនេះ ភាពអស្ចារ្យនឹងទទួលបានថាមពលខ្លាំងជាងប្រសិនបើវាកើតឡើងដោយខ្លួនវាផ្ទាល់ និងដោយចៃដន្យ ព្រោះសូម្បីតែពីចៃដន្យក៏ដោយ ក៏អ្វីដែលគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលបំផុតហាក់ដូចជា អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលហាក់ដូចជាបានកើតឡើងដោយចេតនាឧទាហរណ៍ព្រឹត្តិការណ៍ដែលរូបសំណាក Mityas នៅ Argos បានសម្លាប់ពិរុទ្ធជននៃការស្លាប់របស់ Mityas នេះធ្លាក់លើគាត់ខណៈពេលដែលគាត់កំពុងមើលវា។ រឿងទាំងនេះហាក់ដូចជាកើតឡើងដោយហេតុផល។ អាស្រ័យហេតុនេះ ដីឡូតិ៍បែបនេះនឹងចាំបាច់បំផុត។ 70 10 ដីឡូតិ៍ខ្លះមានលក្ខណៈសាមញ្ញ ខ្លះទៀតប្រទាក់ក្រឡាគ្នា ចំពោះសកម្មភាព ការធ្វើត្រាប់តាមដែលដីឡូតិ៍តំណាងឱ្យ ប្រែទៅជាបែបនោះ។ ខ្ញុំហៅសកម្មភាពសាមញ្ញមួយថាជាសកម្មភាពបន្ត និងបង្រួបបង្រួម ដូចដែលបានកំណត់ [ខាងលើ] ក្នុងអំឡុងពេលដែលការផ្លាស់ប្តូរ [នៃជោគវាសនា] កើតឡើងដោយគ្មានការ vicissitudes ឬការទទួលស្គាល់ ហើយសកម្មភាពដែលជាប់ទាក់ទងគ្នា គឺជាសកម្មភាពមួយដែលការផ្លាស់ប្តូរនេះកើតឡើងជាមួយនឹងការទទួលស្គាល់ ឬជាមួយ vicissitudes ឬជាមួយ ទាំងពីរ.. ទាំងអស់ 71 នេះត្រូវតែធ្វើតាមពីសមាសភាពនៃគ្រោងដូច្នេះវាកើតឡើងពីអ្វីដែលបានកើតឡើងពីមុនដោយការចាំបាច់ឬប្រូបាប៊ីលីតេ: បន្ទាប់ពីទាំងអស់វាធ្វើឱ្យមានភាពខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងថាតើវាកើតឡើងជាលទ្ធផលនៃអ្វីមួយឬបន្ទាប់ពីអ្វីមួយ។ 72 11 Peripeteia ដូចដែលបាននិយាយ គឺជាការផ្លាស់ប្តូរនៃព្រឹត្តិការណ៍ទៅផ្ទុយ លើសពីនេះទៅទៀត ដូចដែលយើងបាននិយាយ យោងទៅតាមច្បាប់នៃប្រូបាប៊ីលីតេ ឬភាពចាំបាច់។ ដូច្នេះនៅក្នុង Oedipus [អ្នកនាំសារ] ដែលបានមកដើម្បីផ្គាប់ចិត្ត Oedipus និងដោះលែងគាត់ពីការភ័យខ្លាចរបស់ម្តាយរបស់គាត់ដោយប្រាប់គាត់ថាគាត់ជានរណាបានសំរេចបានផ្ទុយមកវិញហើយនៅក្នុង Lynceus មនុស្សម្នាក់ត្រូវបាននាំទៅស្លាប់ហើយ Danaus ដើរតាមគាត់។ ដើម្បីសម្លាប់គាត់ ប៉ុន្តែដោយសារព្រឹត្តិការណ៍ ក្រោយមកអ្នកចុងក្រោយត្រូវស្លាប់ ហើយអ្នកទីមួយត្រូវបានសង្គ្រោះ។ ៧៣ ហើយ​ការ​ទទួល​ស្គាល់ ដូច​ដែល​ឈ្មោះ​បង្ហាញ បង្ហាញ​ពី​ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ​ពី​ភាព​ល្ងង់ខ្លៅ​ទៅ​ជា​ចំណេះដឹង [នាំ] ទាំង​ទៅ​ជា​មិត្ត​ភាព ឬ​សេចក្តី​ខ្មាំង​សត្រូវ​នៃ​មនុស្ស​ដែល​មាន​វាសនា​សម្រាប់​សុភមង្គល ឬ​សំណាង​អាក្រក់។ ការទទួលស្គាល់គឺល្អបំផុតនៅពេលដែលវាត្រូវបានអមដោយការបង្វិលនិងវេនដូចដែលកើតឡើងនៅក្នុង Oedipus ។ - ជាការពិតណាស់មានការទទួលស្គាល់ផ្សេងទៀត; ពោលគឺ វាអាចកើតឡើង ទាក់ទងនឹងវត្ថុគ្មានជីវិត និងជាទូទៅគ្រប់ប្រភេទ។ វាក៏អាចរកមើលថាតើនរណាម្នាក់បានធ្វើ ឬមិនបានធ្វើ [អ្វីមួយ]; - ប៉ុន្តែអ្វីដែលចាំបាច់បំផុតសម្រាប់គ្រោង និងចាំបាច់បំផុតសម្រាប់សកម្មភាពគឺការទទួលស្គាល់ដែលបានរៀបរាប់ខាងលើ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1452b ការទទួលស្គាល់ និងការប៉ះពាល់បែបនេះនឹងបង្កើតឱ្យមានក្តីមេត្តា ឬការភ័យខ្លាច ហើយវាច្បាស់ណាស់ថាសកម្មភាពទាំងនេះដែលធ្វើត្រាប់តាមសោកនាដកម្ម។ លើសពីនេះទៅទៀត សំណាងអាក្រក់ និងសុភមង្គលកើតឡើងយ៉ាងជាក់លាក់នូវព្រឹត្តិការណ៍បែបនេះ។ ចាប់តាំងពីការទទួលស្គាល់គឺជាការទទួលស្គាល់របស់នរណាម្នាក់ ការទទួលស្គាល់កើតឡើងនៅលើផ្នែកនៃមនុស្សម្នាក់ដែលមានទំនាក់ទំនងជាមួយតែម្នាក់ទៀត (ក្នុងករណីដែលមនុស្សម្នាក់ត្រូវបានគេស្គាល់) ហើយជួនកាលអ្នកទាំងពីរត្រូវតែទទួលស្គាល់គ្នាទៅវិញទៅមក ឧទាហរណ៍ Iphigenia ត្រូវបានទទួលស្គាល់ដោយ Orestes អរគុណ ដើម្បីផ្ញើលិខិតមួយ ហើយដើម្បីឱ្យ Iphigenia ទទួលស្គាល់គាត់ មធ្យោបាយនៃការទទួលស្គាល់មួយផ្សេងទៀតត្រូវបានទាមទារ។ ដូច្នេះ, ផ្នែកទាំងពីរនៃគ្រោងនេះបានធ្លាក់ចុះយ៉ាងពិតប្រាកដនូវអ្វីដែលគ្រាន់តែបាននិយាយថា: ទាំងនេះគឺជា peripeteia និងការទទួលស្គាល់; ផ្នែកទីបីគឺការរងទុក្ខ។ ពីផ្នែកទាំងនេះវាត្រូវបាននិយាយអំពី peripeteia និងការទទួលស្គាល់, និងទុក្ខវេទនាគឺជាសកម្មភាពដែលបណ្តាលឱ្យស្លាប់ឬការឈឺចាប់, ឧទាហរណ៍, គ្រប់ប្រភេទនៃការស្លាប់នៅលើឆាក, ការឈឺចាប់ធ្ងន់ធ្ងរ, របួសនៃរបួសនិងទាំងអស់ដូច ... 75 12 អំពីផ្នែកនៃសោកនាដកម្មដែលគួរតែត្រូវបានប្រើជាមូលដ្ឋានរបស់វា, យើងបាននិយាយពីមុន; នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃបរិមាណ, ការបែងចែករបស់វាមានដូចខាងក្រោម: prologue, វគ្គ, និក្ខមនំនិងផ្នែក choral, ដែលនៅក្នុងវេនត្រូវបានបែងចែកទៅជា parod និង stasim; ផ្នែកចុងក្រោយគឺជារឿងធម្មតាសម្រាប់បទចម្រៀង choral ទាំងអស់ ប៉ុន្តែផ្នែកខ្លះមានលក្ខណៈពិសេសក្នុងការច្រៀងចេញពីឆាក និង kommos ។ Prologue គឺជាផ្នែកទាំងមូលនៃសោកនាដកម្មមុនពេលលេចចេញជាក្រុមចម្រៀង វគ្គគឺជាផ្នែកទាំងមូលនៃសោកនាដកម្មរវាងបទចម្រៀងទាំងមូលនៃក្រុមចម្រៀង, 76 exodes គឺជាផ្នែកទាំងមូលនៃសោកនាដកម្មបន្ទាប់ពីនោះមិនមានបទចម្រៀងរបស់ក្រុមចម្រៀងទេ។ ពីផ្នែក choral, parod គឺជាសុន្ទរកថាទាំងមូលដំបូងនៃក្រុមចម្រៀង, stasim គឺជាបទចម្រៀង choral ដោយគ្មាន anapest និង trocheus ហើយ kommos គឺជាបទចម្រៀងសោកសៅទូទៅរបស់ក្រុមចម្រៀងនិងតារាសម្តែង។ ដូច្នេះ យើង​បាន​លើក​ឡើង​ខាង​ដើម​ផ្នែក​នៃ​សោកនាដកម្ម​ដែល​ត្រូវ​ប្រើ ប៉ុន្តែ​បរិមាណ និង​ការ​បែង​ចែក​របស់​វា​ទើបតែ​ត្រូវ​បាន​បង្ហាញ។ 77 13 តាមលំដាប់លំដោយ ធ្វើតាមអ្វីដែលទើបនឹងនិយាយ យើងគួរនិយាយអំពីអ្វីដែលយើងគួរខិតខំ និងអ្វីដែលយើងគួរប្រុងប្រយ័ត្ននៅពេលរៀបចំផែនការ និងរបៀបដែលកិច្ចការនៃសោកនាដកម្មនឹងត្រូវបានបំពេញ។ - ដោយសារសមាសភាពនៃសោកនាដកម្មដ៏ល្អបំផុតមិនគួរមានលក្ខណៈសាមញ្ញទេ ប៉ុន្តែមានការជាប់ទាក់ទងគ្នា ហើយលើសពីនេះទៅទៀត វាគួរតែយកតម្រាប់តាមអ្វីដែលគួរឱ្យខ្លាច និងគួរឱ្យអាណិត (សម្រាប់នេះគឺជាលក្ខណៈពិសេសនៃការពណ៌នាបែបសិល្បៈ) ដូច្នេះជាដំបូងវាច្បាស់ណាស់ថាមនុស្សសក្តិសមគួរ មិន​ត្រូវ​បង្ហាញ​ថា​ជា​ការ​ឆ្លង​ផុត​ពី​សុភមង្គល​ទៅ​ជា​អកុសល​យ៉ាង​ណា​នោះ​ទេ ៧៨ នេះ​មិន​គួរ​ឲ្យ​ខ្លាច និង​មិន​គួរ​ឲ្យ​អាណិត​ឡើយ ប៉ុន្តែ​គួរ​ឲ្យ​ខ្ពើម​រអើម មិន​មែន​ជា​ការ​ឆ្លង​ពី​អកុសល​ទៅ​ជា​សុភមង្គល​ឡើយ ព្រោះ​នេះ​ជា​សោកនាដកម្ម​ដ៏​ចម្លែក​បំផុត ព្រោះ​មិន​មាន​អ្វី​ដែល គឺជាការចាំបាច់ ពោលគឺ វាមិនជំរុញឱ្យមានសប្បុរសធម៌ ឬក្តីមេត្តាឡើយ 1453a គ្មានការភ័យខ្លាច។ ជាចុងក្រោយ បុគ្គលដែលមិនសមគួរទាំងពួង មិនគួរធ្លាក់ពីសុភមង្គលទៅជាអកុសលឡើយ ព្រោះហេតុថា ការប្រសព្វគ្នា [នៃព្រឹត្តិការណ៍] នោះនឹងនាំឱ្យកើតសេចក្តីសប្បុរស តែមិនមានសេចក្តីមេត្តា និងសេចក្តីភ័យខ្លាចឡើយ៖ យ៉ាងណាមិញ សេចក្តីមេត្តា កើតឡើងចំពោះអកុសល ដែលមិនមានទោស និងការភ័យខ្លាច មុននឹងជួបនូវអកុសលទាំងនោះ។ ដូចយើង; ដូច្នេះ [ក្នុងករណីចុងក្រោយ] ឧប្បត្តិហេតុនឹងមិនធ្វើឱ្យយើងមានការអាណិត ឬភ័យខ្លាចឡើយ។ ដូច្នេះ អ្វី​ដែល​នៅ​សេសសល់​គឺ [មនុស្ស] ដែល​ស្ថិត​នៅ​កណ្តាល​រវាង​អ្នក​ទាំង​នេះ។ ម្នាលភិក្ខុ​ទាំងឡាយ បុគ្គល​នោះ​មិន​សម្គាល់​ដោយ​គុណធម៌ និង​យុត្តិធម៌ ហើយ​ធ្លាក់​ក្នុង​អកុសល មិន​មែន​ដោយ​សេចក្តី​ឥត​ប្រយោជន៍ និង​សេចក្តី​ថោកទាប​នោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ដោយ​សារ​កំហុស​ខ្លះ ឯ​កាល​មុន​មាន​កិត្តិយស និង​សេចក្តី​សុខ​ជា​ច្រើន​ដូច​ជា ឧ. ឧ. , Thyestes និង​មនុស្ស​លេចធ្លោ​ពី​ប្រភេទ​ស្រដៀង​គ្នា​នេះ​។ វាចាំបាច់ដែលគ្រោងដែលផ្សំឡើងយ៉ាងល្អគួរតែមានលក្ខណៈសាមញ្ញជាជាងទ្វេដងដូចដែលអ្នកខ្លះនិយាយហើយជោគវាសនាគួរតែផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងវាមិនមែនពីសំណាងអាក្រក់ទៅជាសុភមង្គលនោះទេប៉ុន្តែផ្ទុយទៅវិញ - ពីសុភមង្គលទៅជាអកុសលមិនមែនជាលទ្ធផលនៃភាពថោកទាប។ ប៉ុន្តែ​ជា​លទ្ធផល​នៃ​កំហុស​ដ៏​ធំ​របស់​មនុស្ស​ដូច​ជា​អ្វី​ដែល​ត្រូវ​បាន​គេ​សរសេរ​ចេញ ឬ​ល្អ​ជាង​អាក្រក់។ នេះត្រូវបានបញ្ជាក់ដោយប្រវតិ្តសាស្រ្ត៖ កាលពីអតីតកាល កវីបានបញ្ចប់ម្តងមួយៗនូវទេវកថាដំបូងដែលពួកគេបានជួបប្រទះ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះសោកនាដកម្មដ៏ល្អបំផុតត្រូវបានផ្សំឡើងដោយគ្រួសារមួយចំនួនឧទាហរណ៍នៅជុំវិញ Alcmaeon, Oedipus, Orestes, Meleager, Thyestes, Telephus ។ និងអ្នកផ្សេងទៀតដែលត្រូវស៊ូទ្រាំ ឬប្រព្រឹត្តរឿងដ៏អាក្រក់។ ដូច្នេះយោងទៅតាមច្បាប់នៃសិល្បៈសោកនាដកម្មដ៏ល្អបំផុតគឺជាសោកនាដកម្មនៃសមាសភាពនេះយ៉ាងជាក់លាក់។ ហេតុដូច្នេះហើយ អ្នកដែលបន្ទោស Euripides សម្រាប់ការធ្វើរឿងនេះនៅក្នុងសោកនាដកម្មរបស់គាត់ ហើយថាពួកគេភាគច្រើនបញ្ចប់ដោយសំណាងអាក្រក់គឺខុស៖ នេះដូចបាននិយាយគឺត្រឹមត្រូវ។ ភស្តុតាងដ៏ល្អបំផុតនៃរឿងនេះគឺ៖ នៅលើឆាក និងការប្រកួតប្រជែង វាពិតជាសោកនាដកម្មបែបនេះដែលប្រែទៅជាសោកនាដកម្មបំផុត ប្រសិនបើមានតែពួកវាត្រូវបានរៀបចំយ៉ាងល្អ ហើយ Euripides បើទោះបីជានៅក្នុងការគោរពផ្សេងទៀតគាត់មិនបានគ្រប់គ្រង [សម្ភារៈរបស់គាត់] បានល្អក៏ដោយ។ នៅតែក្លាយទៅជាសោកនាដកម្មបំផុតរបស់កវី។ ហើយសោកនាដកម្មប្រភេទទី ២ ហៅដោយអ្នកខ្លះថា ទីមួយគឺរឿងដែលមានសមាសភាពទ្វេរដូច អូឌីសស៊ី ហើយបញ្ចប់តាមរបៀបផ្ទុយគ្នាសម្រាប់មនុស្សល្អ និងអាក្រក់បំផុត។ វាហាក់ដូចជាភាពទន់ខ្សោយដំបូងរបស់ទស្សនិកជនល្ខោន៖ បន្ទាប់ពីទាំងអស់ កវីសម្របខ្លួនទៅនឹងទស្សនិកជន សម្តែងដើម្បីផ្គាប់ចិត្តពួកគេ។ ប៉ុន្តែការសប្បាយ [ទទួលបាន] ពីនេះមិនមែននៅក្នុងសោកនាដកម្មនោះទេ ប៉ុន្តែជាការកំប្លែង។ នៅទីនេះ ពិតប្រាកដណាស់ អ្នកដែលយោងទៅតាមផែនការ គឺជាសត្រូវដ៏អាក្រក់បំផុតដូចជា Orestes និង Aegisthus នៅទីបញ្ចប់ប្រែទៅជាមិត្ត 1453b ហើយមិនស្លាប់នៅក្នុងដៃរបស់អ្នកដទៃឡើយ។ 81 14 ភាពក្រៀមក្រំ និងគួរឲ្យអាណិតអាចបង្កើតបានដោយការរៀបចំល្ខោន ប៉ុន្តែវាក៏អាចកើតឡើងពីសមាសភាពនៃព្រឹត្តិការណ៍ដែលមានអត្ថប្រយោជន៍ និងបង្កើតជាសញ្ញានៃកវីល្អបំផុត។ ច្បាស់ណាស់៖ វាចាំបាច់សូម្បីតែនៅខាងក្រៅការសម្តែងនៅលើឆាកក៏ដោយ ដើម្បីរៀបចំផែនការមួយ ដើម្បីឱ្យមនុស្សគ្រប់គ្នាដែលស្តាប់ព្រឹត្តិការណ៍ដែលកើតឡើងញ័រ និងមានអារម្មណ៍អាណិតអាសូរ នៅពេលដែលព្រឹត្តិការណ៍កើតឡើង។ អ្នកណាក៏មានអារម្មណ៍បែបនេះ ពេលកំពុងស្តាប់រឿង Oedipus។ ដើម្បីសម្រេចបាននូវចំណុចនេះតាមរយៈការរៀបចំល្ខោនគឺមិនសូវមានសិល្បៈទេ ហើយទាមទារឱ្យមានក្បាច់រាំ [តែប៉ុណ្ណោះ]។ អ្នកដែលឆ្លងកាត់ការសម្តែងលើឆាកមួយ បង្ហាញពីភាពមិនគួរឱ្យភ័យខ្លាច ប៉ុន្តែមានតែអព្ភូតហេតុប៉ុណ្ណោះ ដែលមិនមានជាប់ពាក់ព័ន្ធជាមួយសោកនាដកម្មនោះទេ ព្រោះមនុស្សម្នាក់មិនគួរស្វែងរកការសប្បាយពីសោកនាដកម្មនោះទេ ប៉ុន្តែ [មានតែ] លក្ខណៈរបស់វាប៉ុណ្ណោះ។ ហើយចាប់តាំងពីកវីត្រូវតែដោយមធ្យោបាយនៃការតំណាងសិល្បៈផ្តល់នូវសេចក្តីរីករាយដែលកើតចេញពីការអាណិតអាសូរនិងការភ័យខ្លាចវាច្បាស់ណាស់ថានេះគឺជាអ្វីដែលត្រូវតែមាននៅក្នុងព្រឹត្តិការណ៍ខ្លួនឯង។ ដូច្នេះ​ហើយ យើង​ពិនិត្យ​មើល​ថា​ព្រឹត្តិការណ៍​ណា​ដែល​ក្លាយ​ទៅ​ជា​គួរ​ឲ្យ​រន្ធត់ និង​គួរ​ឲ្យ​អាណិត។ - ចាំបាច់ត្រូវតែធ្វើសកម្មភាពបែបនេះដោយមិត្តភ័ក្តិក្នុងចំណោមពួកគេ ឬដោយសត្រូវ ឬដោយមនុស្សដែលប្រព្រឹត្តចំពោះគ្នាទៅវិញទៅមកដោយព្រងើយកន្តើយ។ បើមារសត្រូវធ្វើឲ្យសត្រូវរងទុក្ខ ក៏មិនបង្កចិត្ត មេត្តា ប្រព្រឹត្ត ឬរៀបចំខ្លួនឲ្យរួចដែរ វៀរលែងតែដោយសារខ្លឹមសារនៃទុក្ខ។ ដូច​គ្នា​នេះ​ដែរ ប្រសិន​បើ​អ្នក​ដែល​ប្រព្រឹត្ត​ដោយ​ព្រងើយ​កន្តើយ​ប្រព្រឹត្ត​បែប​នេះ។ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលសេចក្តីទុក្ខទាំងនេះកើតឡើងក្នុងចំណោមមិត្តភ័ក្តិ ឧទាហរណ៍ប្រសិនបើបងប្រុសសម្លាប់បងប្រុស ឬកូនប្រុសសម្លាប់ឪពុក ឬម្តាយសម្លាប់កូនប្រុស ឬកូនប្រុសសម្លាប់ម្តាយ ឬមានបំណងសម្លាប់ ឬធ្វើអ្វីផ្សេងទៀតក្នុងរឿងនេះ។ នេះជាអ្វីដែលយើងគួរស្វែងរក។ ទេវកថាដែលរក្សាដោយប្រពៃណីមិនអាចបំផ្លាញបានទេ - ខ្ញុំមានន័យថា ការស្លាប់របស់ Clytemnestra នៅក្នុងដៃរបស់ Orestes និង Eriphyle នៅក្នុងដៃរបស់ Alcmaeon - ប៉ុន្តែកវីខ្លួនឯងត្រូវតែជាអ្នកបង្កើត និងប្រើប្រាស់ប្រពៃណីឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។ ចូរ​យើង​និយាយ​ឲ្យ​កាន់​តែ​ច្បាស់​អំពី​អ្វី​ដែល​យើង​ចង់​បាន​ដោយ​ពាក្យ «តាម​ដែល​គួរ»។ - សកម្មភាព​អាច​ប្រព្រឹត្ត​ទៅ​បាន​ដូច​មនុស្ស​បុរាណ​បាន​ស្រមៃ ហើយ​អ្នក​ប្រព្រឹត្ត​ធ្វើ​ដោយ​មនសិការ; ដូច្នេះ Euripides បានបង្ហាញ Medea សម្លាប់កូនរបស់នាង។ ប៉ុន្តែអ្នកអាចប្រព្រឹត្តទង្វើមួយ លើសពីនេះទៀត ប្រព្រឹត្តវាដោយមិនដឹងពីភាពភ័យរន្ធត់របស់វា ហើយបន្ទាប់មករៀនអំពីទំនាក់ទំនងមិត្តភាព [រវាងខ្លួនអ្នក និងជនរងគ្រោះរបស់អ្នក] ដូចជា Sophocles 'Oedipus ជាដើម។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនៅពេលក្រោយ ភាពគួរឱ្យភ័យខ្លាចត្រូវបានប្រព្រឹត្តិនៅខាងក្រៅរឿង ហើយនៅក្នុងសោកនាដកម្មខ្លួនវាត្រូវបានអនុវត្តឧទាហរណ៍ដោយ Alcmaeon Astydamas ឬ Telegonus នៅក្នុង The Wounded Odysseus ។ បន្ថែមពីលើនេះ មានករណីទី៣ គឺជនដែលមានបំណងប្រព្រឹត្តបទឧក្រិដ្ឋដែលមិនអាចលុបឈ្មោះចេញដោយភាពល្ងង់ខ្លៅ មកដឹងមុននឹងប្រព្រឹត្តបទល្មើស។ ក្រៅពីនេះមិនមានករណីផ្សេងទៀតទេ: ចាំបាច់ត្រូវធ្វើវាឬអត់ លើសពីនេះដោយដឹងខ្លួន ឬដោយមិនដឹងខ្លួន។ ក្នុង​ចំណោម​ករណី​ទាំង​នេះ អាក្រក់​បំផុត​គឺ​នៅ​ពេល​ដែល​អ្នក​ណា​ម្នាក់​មាន​ចេតនា [ប្រព្រឹត្ត​បទ​ល្មើស] ហើយ​មិន​បាន​ប្រព្រឹត្ត​ទេ ព្រោះ​រឿង​នេះ​ជាប់​ពាក់​ព័ន្ធ​នឹង​អ្វី​ដែល​គួរ​ឲ្យ​ស្អប់​ខ្ពើម ប៉ុន្តែ​មិន​គួរ​ឲ្យ​សោកនាដកម្ម ព្រោះ​គ្មាន​ការ​រងទុក្ខ។ ដូច្នេះហើយ គ្មាននរណាម្នាក់តែងតាមរបៀបនេះទេ លើកលែងតែករណីមួយចំនួនដូចជា 1454a នៅ Antigone Haemon [មានបំណងចង់សម្លាប់] Creon [ប៉ុន្តែមិនសម្លាប់គាត់]។ នេះត្រូវបានបន្តដោយករណីដែលឧក្រិដ្ឋកម្ម [ក្រោមលក្ខខណ្ឌបែបនេះ] ត្រូវបានប្រព្រឹត្ត។ វាជាការប្រសើរក្នុងការធ្វើវាដោយភាពល្ងង់ខ្លៅហើយបានធ្វើវាដើម្បីស្វែងរកព្រោះក្នុងករណីនេះមិនមានអ្វីដែលគួរឱ្យស្អប់ខ្ពើមទេហើយការទទួលស្គាល់គឺអស្ចារ្យណាស់។ អ្នកដែលមានឥទ្ធិពលបំផុតនឹងជាករណីចុងក្រោយ [បានលើកឡើង] ។ ខ្ញុំមានន័យថា ជាឧទាហរណ៍ របៀបដែលនៅក្នុង Cresphonte Merope គ្រោងនឹងសម្លាប់កូនប្រុសរបស់នាង ប៉ុន្តែមិនសម្លាប់គាត់ទេ ប៉ុន្តែបានរកឃើញមុននេះ។ ផងដែរនៅក្នុង "Iphigenia" មានទំនាក់ទំនងបងស្រីនិងបងប្រុសហើយនៅក្នុង "Gella" កូនប្រុសដែលគ្រោងនឹងក្បត់ម្តាយរបស់គាត់ទទួលស្គាល់នាង។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលដូចបានរៀបរាប់ខាងលើ សោកនាដកម្មកើតឡើងជុំវិញគ្រួសារមួយចំនួន។ ច្បាស់ណាស់ មិនមែនតាមរយៈសិល្បៈទេ ប៉ុន្តែដោយចៃដន្យ កវីបានរកឃើញវិធីសាស្រ្តនៃដំណើរការគ្រោងរបស់ពួកគេ។ ហេតុដូច្នេះហើយ 85 ពួកគេជៀសមិនរួចនឹងជួបគ្រួសារស្រដៀងគ្នាទាំងអស់ ដែលសំណាងអាក្រក់បែបនេះបានកើតឡើង។ ដូច្នេះគ្រប់គ្រាន់ត្រូវបានគេនិយាយអំពីសមាសភាពនៃឧប្បត្តិហេតុនិងអ្វីដែលគ្រោងគួរតែ។ 86 15 ចំពោះតួអង្គ មានបួនចំណុចដែលត្រូវតែចងចាំ៖ ទីមួយ និងសំខាន់បំផុតគឺភាពថ្លៃថ្នូរ។ តួសម្តែងនឹងមានចរិតលក្ខណៈ ប្រសិនបើដូចបាននិយាយរួចមកហើយថា គាត់បង្ហាញការនិយាយ ឬសកម្មភាពក្នុងទិសដៅណាមួយនៃឆន្ទៈ ទោះជាវាអាចជាអ្វីក៏ដោយ ។ ប៉ុន្តែតួអង្គនេះនឹងមានភាពថ្លៃថ្នូរប្រសិនបើវាបង្ហាញពីទិសដៅដ៏ថ្លៃថ្នូនៃឆន្ទៈ។ នេះអាចកើតឡើងចំពោះមនុស្សគ្រប់រូប៖ ទាំងស្ត្រីអាចក្លាយជាអ្នកថ្លៃថ្នូ និងទាសករ ទោះបីជា ៨៧ ប្រហែលជា ទីមួយនៃពួកគេគឺជាមនុស្សទាប ហើយទីពីរគឺមិនសំខាន់ទាំងស្រុង។ ចំណុច​ទី​ពីរ​គឺ​ថា​តួអក្សរ​ត្រូវ​បាន​សមរម្យ​; ជាឧទាហរណ៍ មនុស្សម្នាក់អាចស្រមៃពីចរិតលក្ខណៈបុរស ប៉ុន្តែវាមិនសមនឹងនារីណាដែលក្លាហាន ឬខ្លាំងនោះទេ។ ចំណុច​ទី​បី​គឺ​ថា​តួអក្សរ​គួរ​ឱ្យ​ជឿ; នេះ​ជា​អ្វី​ដែល​ខុស​ពី​ការ​បង្កើត​តួអង្គ​ដែល​មាន​សីលធម៌ និង​សមរម្យ ដូច​ដែល​បាន​និយាយ។ ចំណុច​ទី​បួន​គឺ​ថា​វា​ស្រប។ បើទោះជាបុគ្គលដែលបង្ហាញភាពមិនស៊ីសង្វាក់គ្នា ហើយអត្តចរិតរបស់គាត់ហាក់ដូចជាដូច្នេះក៏ដោយ ដូច្នេះដោយសារភាពជាប់លាប់ គាត់ត្រូវតែបង្ហាញភាពមិនស៊ីសង្វាក់គ្នា។ ឧទាហរណ៏នៃភាពមូលដ្ឋាននៃតួអក្សរដែលមិនត្រូវបានបង្កឡើងដោយការចាំបាច់គឺ Menelaus នៅ Orestes ឧទាហរណ៍នៃការមិនសក្តិសមនិងមិនសមរម្យគឺការយំរបស់ Odysseus នៅក្នុងជំនាញនិងសុន្ទរកថាដ៏រីករាយរបស់ Melanippe ហើយឧទាហរណ៍ដែលមិនជាប់លាប់គឺ Iphigenia នៅ Aulis ចាប់តាំងពី Iphigenia សោកសៅ។ មិនដូចអ្នកដែលមានជាបន្តបន្ទាប់នោះទេ។ ហើយនៅក្នុងតួអង្គ ក៏ដូចជានៅក្នុងសមាសភាពនៃព្រឹត្តិការណ៍ មនុស្សម្នាក់គួរតែស្វែងរកភាពចាំបាច់ ឬប្រូបាប៊ីលីតេជានិច្ច ដើម្បីឱ្យមនុស្សបែបនេះបាននិយាយ ឬធ្វើអ្វីមួយដោយភាពចាំបាច់ ឬដោយប្រូបាប៊ីលីតេ 88 ហើយថាវាបានកើតឡើងបន្ទាប់ពីវាច្បាស់លាស់ដោយភាពចាំបាច់ ឬប្រូបាប៊ីលីតេ។ . 1454b ពីនេះវាច្បាស់ណាស់ថាការបដិសេធនៃគ្រោងគួរតែធ្វើតាមពីគ្រោងដោយខ្លួនឯងហើយមិនមែនដូចនៅក្នុង "Medea" - តាមរយៈម៉ាស៊ីនឬដូចនៅក្នុង "Iliad" - កន្លែងកើតហេតុនៅពេលចេញដំណើរប៉ុន្តែម៉ាស៊ីនគួរតែត្រូវបានប្រើសម្រាប់ អ្វី​ដែល​កើត​ឡើង​នៅ​ខាង​ក្រៅ​រឿង ឬ​អ្វី​ដែល​បាន​កើត​ឡើង​មុន​និង​អ្វី​ដែល​មនុស្ស​ម្នាក់​មិន​អាច​ដឹង​ឬ​អ្វី​នឹង​កើត​ឡើង​នៅ​ពេល​ក្រោយ​ដូច្នេះ​ត្រូវ​ការ​ការ​មើល​ជាមុន​និង<божественном>សេចក្តីប្រកាស ព្រោះវាដល់ព្រះដែលយើងសន្មតថាជាអំណោយនៃចក្ខុវិស័យទាំងអស់។ មិនគួរមានអ្វីផ្ទុយនឹងអត្ថន័យនៅក្នុងដំណើរនៃព្រឹត្តិការណ៍; បើមិនដូច្នោះទេវាត្រូវតែនៅខាងក្រៅសោកនាដកម្មដូចនៅក្នុង Sophocles 'Oedipus ។ - ហើយដោយសារសោកនាដកម្មគឺជារូបភាពរបស់មនុស្សល្អបំផុត អ្នកគួរតែយកតម្រាប់តាមអ្នកគូររូបល្អ៖ ពួកគេដោយផ្តល់រូបភាពរបស់មនុស្ស និងធ្វើឱ្យរូបភាពស្រដៀងគ្នា ក្នុងពេលតែមួយពណ៌នាមនុស្សកាន់តែស្រស់ស្អាត។ ដូចគ្នាដែរ កវីតែងពណ៌នាមនុស្សដែលមានចិត្តឆេវឆាវ ឆេវឆាវ ឬមានចរិតលក្ខណៈស្រដៀងគ្នាផ្សេងទៀត គួរតែតំណាងមនុស្សបែបនោះថាជាអ្នកថ្លៃថ្នូរ។ Agathon និង Homer បានបង្ហាញឧទាហរណ៍នៃតួអក្សររឹងរូសនៅក្នុង Achilles ។ - នោះហើយជាអ្វីដែល<должно> 89 ដើម្បីចងចាំក្នុងចិត្ត ហើយបន្ថែមលើចំណាប់អារម្មណ៍ទាំងនោះដែលកើតឡើង បន្ថែមពីលើអ្វីដែលចាំបាច់ដែលកើតចេញពីការងារកំណាព្យខ្លួនឯង។ ហើយទាក់ទងនឹងអ្នកចុងក្រោយអាចធ្វើខុសជាញឹកញាប់។ គ្រប់គ្រាន់ត្រូវបានគេនិយាយអំពីពួកគេនៅក្នុងស្នាដៃ [ដោយខ្ញុំ] ដែលបានបោះពុម្ព។ 90 16 តើការទទួលស្គាល់អ្វីត្រូវបាននិយាយពីមុនមក។ ចំពោះប្រភេទនៃការទទួលស្គាល់ ទីមួយគឺអរូបិយបំផុត ហើយដែលត្រូវបានគេប្រើញឹកញាប់បំផុតដោយសារតែខ្វះជំនាញ - នេះគឺជាការទទួលស្គាល់តាមរយៈសញ្ញាខាងក្រៅ។ ក្នុងចំណោមរបស់ទាំងនេះ ខ្លះត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដោយធម្មជាតិផ្ទាល់ ដូចជា "លំពែងដែលកូនប្រុសនៅលើផែនដីកាន់" ឬផ្កាយដែល Karkin បានស្នើនៅក្នុង "Thyeste" របស់គាត់ ខណៈពេលដែលអ្នកផ្សេងទៀតត្រូវបានទទួល លើសពីនេះទៅទៀត ទាំងនៅលើរាងកាយ ឧទាហរណ៍។ ស្លាកស្នាម ឬនៅខាងក្រៅ ដូចជាខ្សែក ឬការទទួលស្គាល់ដោយអរគុណចំពោះលំយោលដែលមានរាងដូចរថយន្តនៅក្នុង Tiro ។ ប៉ុន្តែពួកគេអាចត្រូវបានប្រើកាន់តែប្រសើរឬអាក្រក់ជាងនេះ; ជាឧទាហរណ៍ Odysseus អរគុណចំពោះត្រីឆ្លាម ត្រូវបានគិលានុបដ្ឋាយិកាទទួលស្គាល់តាមវិធីមួយ និងតាមរបៀបមួយទៀតដោយអ្នកចិញ្ចឹមជ្រូក។ ពោលគឺការទទួលស្គាល់សម្រាប់ការផ្ទៀងផ្ទាត់គឺមិនសូវមានសិល្បៈទេ 91 ដូចជាការទទួលស្គាល់ទាំងអស់នៃប្រភេទនេះជាទូទៅ ប៉ុន្តែអ្វីដែលកើតឡើងពី vicissitudes ដូចជានៅក្នុងអ្វីដែលគេហៅថា "ការលាង" គឺប្រសើរជាង។ កន្លែងទីពីរត្រូវបានកាន់កាប់ដោយការទទួលស្គាល់ដែលបង្កើតដោយកវីខ្លួនឯង ហើយដូច្នេះមិនប្រឌិត។ ឧទាហរណ៍ Orestes នៅក្នុង "Iphigenia" ធ្វើឱ្យវាដឹងថាគាត់គឺជា Orestes; គាត់ស្គាល់ប្អូនស្រីរបស់គាត់ពីសំបុត្ររបស់គាត់ ហើយគាត់ផ្ទាល់និយាយអ្វីដែលកវីចង់បាន ប៉ុន្តែមិនធ្វើតាមពីគ្រោង។ ដូច្នេះ ការទទួលស្គាល់ប្រភេទនេះគឺនៅជិតនឹងកំហុសដែលទើបតែបានបង្ហាញ៖ [Orestes] ក៏អាចមានសញ្ញាខ្លះនៅលើខ្លួនគាត់ដែរ។ នេះ​រួម​បញ្ចូល​ទាំង​សំឡេង​របស់​អ្នក​តម្បាញ​នៅ​ក្នុង Sophocles 'Tereus ។ ទីបីគឺ 1455a ការទទួលស្គាល់តាមរយៈការចងចាំ នៅពេលដែលនរណាម្នាក់ឃើញអ្វីមួយ មានអារម្មណ៍រំភើបខ្លាំង ដូចនៅក្នុងរឿង "The Cyprian" របស់ Dikeogenes៖ [វីរបុរស] យំនៅពេលឃើញរូបភាព។ និងការទទួលស្គាល់នៅក្នុង "រឿងដោយ Alcinous"៖ [វីរបុរស] ស្តាប់អ្នកលេងស៊ីធារ៉ាហើយស្រក់ទឹកភ្នែកដោយការចងចាំដែលជាលទ្ធផលដែល [វីរបុរស] ត្រូវបានទទួលស្គាល់។ ការទទួលស្គាល់ទីបួនគឺដោយសារតែការសន្និដ្ឋានឧទាហរណ៍នៅក្នុង "Choephori" - ថាមាននរណាម្នាក់ [ដូចខ្ញុំ] បានមកហើយមានតែ Orestes ដូចខ្ញុំ - ដូច្នេះវាគឺជាអ្នកដែលមក។ ហើយពី Polyides ដ៏ប៉ិនប្រសប់ទាក់ទងនឹង Iphigenia៖ ជាធម្មជាតិ Orestes សន្និដ្ឋានថាប្អូនស្រីរបស់គាត់ត្រូវបានបូជាហើយឥឡូវនេះគាត់នឹងត្រូវស៊ូទ្រាំដូចគ្នា។ ហើយនៅក្នុង "Tydeus" របស់ Theodectus មានហេតុផលមួយដែលថាបានមករកកូនប្រុសរបស់គាត់គាត់ផ្ទាល់បានស្លាប់។ នេះគឺជាការទទួលស្គាល់នៅក្នុង Finides; វាច្បាស់ណាស់ នៅមើលឃើញតំបន់នោះ ដែលស្ត្រីទាំងនោះសន្និដ្ឋានអំពីជោគវាសនារបស់ពួកគេ៖ ពួកគេត្រូវស្លាប់នៅទីនេះ ព្រោះនេះជាកន្លែងដែលពួកគេបានចុះចត។ ការទទួលស្គាល់មិនពិតមួយចំនួនក៏អាចធ្វើទៅបានដែរ ដោយផ្អែកលើការសន្និដ្ឋានខុសនៃទស្សនិកជនល្ខោន ឧទាហរណ៍នៅក្នុង "Odysseus, the False Messenger": Odysseus និយាយថាគាត់នឹងទទួលស្គាល់ធ្នូដែលគាត់មិនបានឃើញ ហើយទស្សនិកជនមានទំនុកចិត្តថាគាត់នឹង មិនទទួលស្គាល់វា ជាហេតុធ្វើឱ្យមានការសន្និដ្ឋានមិនពិត។ ការទទួលស្គាល់ដ៏ប្រសើរបំផុត កើតចេញពីព្រឹត្តិការណ៍ដោយខ្លួនឯង ហើយភាពអស្ចារ្យ [នៃសាធារណជន] កើតឡើងដោយសារតែដំណើរធម្មជាតិនៃព្រឹត្តិការណ៍។ ឧទាហរណ៍នៅក្នុង Sophocles 'Oedipus និង Iphigenia ព្រោះវាជារឿងធម្មតាទេដែលនាងចង់បង្ហាញសំបុត្រ។ ការទទួលស្គាល់បែបនេះតែម្នាក់ឯងចែកចាយជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិតនៃសញ្ញាណាមួយ; ហើយទាំងនេះត្រូវបានបន្តដោយអ្នកដែលផ្អែកលើការសន្និដ្ឋាន។ 93 17 មនុស្សម្នាក់ត្រូវតែចងក្រងគ្រោង និងដំណើរការវាទាក់ទងទៅនឹងការបញ្ចេញមតិដោយពាក្យសំដី ដោយបង្ហាញវាឱ្យបានច្បាស់លាស់តាមដែលអាចធ្វើទៅបានចំពោះមុខគេ។ វាច្បាស់ណាស់ក្នុងករណីនេះដោយមើលឃើញ [អ្វីគ្រប់យ៉ាង] នៅក្នុងវិធីច្បាស់លាស់ទាំងស្រុងហើយដូចដែលវាមានវត្តមាននៅឯការប្រតិបត្តិនៃព្រឹត្តិការណ៍ [កវី] អាចរកឃើញអ្វីដែលកើតឡើងហើយភាពផ្ទុយគ្នានឹងមិនលាក់ពីគាត់ទេ។ ភ័ស្តុតាងនៃនេះគឺជាអ្វីដែលត្រូវស្តីបន្ទោសដល់ Karkin: [នៅក្នុងរបស់គាត់] Amphiaraus ចេញមកក្រៅប្រាសាទដែលនៅតែមិនអាចយល់បានចំពោះអ្នកមើលដែលមិនបានឃើញប្រាសាទហើយ 94 [ដោយសារតែរឿងនេះ] នៅលើឆាកបានទទួលរងនូវការបរាជ័យទាំងស្រុង។ ដោយ​សារ​ទស្សនិកជន​មិន​សប្បាយ​ចិត្ត​នឹង​រឿង​នេះ។ តាមដែលអាចធ្វើបាន កវីក៏គួរស្រមៃមើលទីតាំងរបស់តួអង្គដែរ ព្រោះថាដោយធម្មជាតិដូចគ្នា អ្នកដែលខ្លួនឯងជួបប្រទះវាបង្ហាញយ៉ាងត្រឹមត្រូវបំផុត [ចលនាផ្លូវចិត្តណាមួយ] ហើយអ្នកដែលរំភើបពិតជាបារម្ភ [អ្នកផ្សេងទៀត] ហើយខឹង។ ម្នាក់ខឹង។ ហេតុនេះ កំណាព្យជាដែនរបស់បុគ្គលមានសទ្ធា ឬអ្នកមាន ព្រោះខ្លះមានសមត្ថភាពអាចចាប់បដិសន្ធិឡើងវិញបាន ខ្លះទៀតអាចទៅជាសទ្ធា។ ទាំងពីរនេះ និងសម្ភារៈតែងត្រូវតែ 1455b ត្រូវបានស្រមៃដោយ [កវី] ខ្លួនគាត់ក្នុងអំឡុងពេលការច្នៃប្រឌិត, នៅក្នុងន័យទូទៅ, ហើយបន្ទាប់មកតាមរបៀបនេះតែងភាគនិងផ្សព្វផ្សាយ [ទាំងមូល] ។ ខ្ញុំចង់និយាយថាឧត្តមសេនីយអាចត្រូវបានគេពិចារណាតាមរបៀបដូចគ្នានឹងឧទាហរណ៍នៅក្នុង "Iphigenia": នៅពេលដែលក្មេងស្រីម្នាក់ចាប់ផ្តើមត្រូវបានបូជានាងបានបាត់ខ្លួនដោយមិនបានកត់សម្គាល់ដោយអ្នកដែលធ្វើយញ្ញបូជាហើយត្រូវបានគេនាំទៅប្រទេសមួយផ្សេងទៀតដែលជាកន្លែងដែលមាន។ ទំនៀមនៃការបូជាព្រះជនបរទេស; នាងបានទទួលបព្វជិតភាពនេះ; មួយសន្ទុះក្រោយមក ប្អូនប្រុសរបស់បូជាចារ្យនេះបានមកដល់ទីនោះ។ (ហើយការពិតដែលថាព្រះបានបញ្ជាឱ្យគាត់មកទីនោះដោយហេតុផលខ្លះហើយហេតុអ្វីបានជាគាត់មក 95 ស្ថិតនៅខាងក្រៅផែនការទូទៅ។) មកដល់ទីនោះគាត់ត្រូវបានគេចាប់បានហើយត្រូវបានបំផ្លាញរួចហើយដើម្បីបូជាត្រូវបានទទួលស្គាល់ - ដូចជា Euripides បានបង្ហាញឬ ដូច Polyides និយាយដោយធម្មជាតិ ដូច្នេះហើយ មិនត្រឹមតែប្អូនស្រីរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែគាត់ក៏ត្រូវលះបង់ដែរ ដូច្នេះហើយការសង្គ្រោះរបស់គាត់កើតឡើង។ បន្ទាប់ពីនេះ មួយគួរតែដោយការជំនួសឈ្មោះ តែងភាគ [ដូច្នេះ] ថាពួកគេពិតជាទាក់ទងទៅនឹងករណីនេះ ឧទាហរណ៍ទាក់ទងនឹង Orestes - កំហឹងដោយសារតែការដែលគាត់ត្រូវបានគេចាប់បាន និងការសង្គ្រោះតាមរយៈការបន្សុត។ នៅក្នុងរឿងភាគ វគ្គខ្លីៗ ហើយវីរភាពត្រូវបានទាញចេញដោយពួកគេ; ដូច្នេះខ្លឹមសារនៃ Odyssey គឺសង្ខេប៖ បុរសម្នាក់បានវង្វេងឆ្ងាយពីមាតុភូមិរបស់គាត់អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ Poseidon កំពុងមើលគាត់ហើយគាត់នៅម្នាក់ឯងខណៈដែលកិច្ចការផ្ទះរបស់គាត់ស្ថិតក្នុងស្ថានភាពដែលអ្នកប្តឹងកំពុងបំផ្លាញទ្រព្យសម្បត្តិរបស់គាត់និងរៀបចំផែនការ។ ប្រឆាំងនឹងកូនប្រុសរបស់គាត់; ខ្លួន​គាត់​ត្រឡប់​មក​វិញ​បន្ទាប់​ពី​វង្វេង​ដោយ​ព្យុះ ហើយ​បាន​បង្ហាញ​ខ្លួន​ដល់​អ្នក​ខ្លះ​វាយ​ប្រហារ [អ្នក​ប្តឹង] ខ្លួន​គាត់​បាន​រួច​ជីវិត ហើយ​គាត់​ក៏​បំផ្លាញ​ខ្មាំង​សត្រូវ។ នេះគឺជាខ្លឹមសារពិត [នៃកំណាព្យ] ហើយអ្វីៗផ្សេងទៀតគឺជាវគ្គ។ 96 18 សោកនាដកម្មនីមួយៗមានពីរផ្នែក៖ ការចាប់ផ្តើម និងការបដិសេធ។ ទីមួយជាធម្មតាទទួលយកព្រឹត្តិការណ៍នៅខាងក្រៅ [ល្ខោន] និងមួយចំនួននៃព្រឹត្តិការណ៍ដែលស្ថិតនៅក្នុងវា និងទីពីរ - នៅសល់។ ខ្ញុំ​ហៅ​ការ​ចាប់​ផ្តើម​ថា​ផ្នែក​ដែល​លាតសន្ធឹង​ពី​ដើម​ដល់​ពេល​នោះ​ថា​ជា​កម្រិត​ដែល​ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ​ទៅ​សុភមង្គល​ចាប់​ផ្តើម<от несчастья или от счастья к несчастью>ហើយការបរិហារគឺជារឿងមួយដែលបន្តពីការចាប់ផ្តើមនៃការផ្លាស់ប្តូរនេះដល់ទីបញ្ចប់៖ ដូច្នេះនៅក្នុង "Lyncaeus" របស់ Theodectus គ្រោងគឺជាអ្វីដែលបានកើតឡើងកាលពី 97 មុន ការចាប់កុមារ និងដាក់គុក ហើយការបដិសេធគឺមកពីការចោទប្រកាន់របស់ ឃាតកម្មដល់ទីបញ្ចប់។ មានសោកនាដកម្ម 4 ប្រភេទ (ចំនួនដូចគ្នានៃផ្នែកត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញ): ជាប់ទាក់ទងគ្នាដែលអ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺផ្អែកលើ peripeteia និងការទទួលស្គាល់សោកនាដកម្មនៃការរងទុក្ខ 1456a ឧទាហរណ៍អំពី Ayante និង Ixion សោកនាដកម្មនៃតួអក្សរឧទាហរណ៍ "Phthiotis" និង "Peleus" ទីបំផុតសោកនាដកម្មនៃអព្ភូតហេតុឧទាហរណ៍ "Phorkids", "Prometheus" និងសកម្មភាពទាំងអស់ដែលកើតឡើងនៅ Hades ។ វាជាការល្អបំផុតក្នុងការព្យាយាមដើម្បីឱ្យ [សោកនាដកម្ម] មានប្រភេទទាំងអស់នេះ ឬយ៉ាងហោចណាស់រឿងសំខាន់បំផុត និងច្រើនតាមតែអាចធ្វើទៅបាន ជាពិសេសឥឡូវនេះ ជាមួយនឹងការវាយប្រហារដោយអយុត្តិធម៌លើកវី៖ ដោយសារមានកវីល្អនៅក្នុងប្រភេទសោកនាដកម្មនីមួយៗ។ ពួកគេទាមទារ ដើម្បីឱ្យ [កវីបច្ចុប្បន្ន] លើសពីគុណសម្បត្តិពិសេសៗរបស់ [អតីត] នីមួយៗ។ វាអាចជារឿងអយុត្តិធ៌មក្នុងការហៅសោកនាដកម្ម [មួយ] [ទាក់ទងនឹងរឿងមួយទៀត] ខុសគ្នា ឬដូចគ្នានៅក្នុងគ្រោង៖ មានភាពស្រដៀងគ្នារវាងរឿងភាគទាំងនោះដែលមានការចាប់ផ្តើម និងការបដិសេធដូចគ្នា។ មនុស្សជាច្រើន ដោយបានចងភ្ជាប់គ្នាដោយជោគជ័យ មិនត្រូវស្រាយវាឱ្យល្អនោះទេ ប៉ុន្តែពួកគេគួរតែបំពេញភារកិច្ចទាំងពីរឱ្យបានល្អជានិច្ច។ 98 បន្ទាប់មក យើងត្រូវតែចងចាំនូវអ្វីដែលបាននិយាយជាច្រើនដង ហើយមិនត្រូវសរសេរសោកនាដកម្មជាមួយនឹងសមាសភាពវីរភាពនោះទេ។ ហើយដោយវីរភាពខ្ញុំមានន័យថាមានគ្រោងជាច្រើនឧទាហរណ៍ប្រសិនបើនរណាម្នាក់បានធ្វើសោកនាដកម្មមួយចេញពី Iliad ទាំងមូល។ ជាការពិតណាស់ នៅក្នុងវីរភាពមួយ ដោយសារតែបរិមាណដ៏ធំរបស់វា ផ្នែកទទួលបានទំហំត្រឹមត្រូវ ប៉ុន្តែនៅក្នុងរឿងភាគ [ក្នុងករណីនេះ] លទ្ធផលគឺផ្ទុយពីការរំពឹងទុកទាំងអស់។ ភ័ស្តុតាងនៃរឿងនេះគឺថាអ្នកគ្រប់គ្នាដែលបានបង្កើតសោកនាដកម្មចេញពី "ការបំផ្លិចបំផ្លាញនៃ Ilium" ហើយមិនបានដំណើរការផ្នែកនៃ [សម្ភារៈនេះ] ដូចជា Euripides ជាដើម។<или>បានយកទេវកថាទាំងមូលរបស់ Niobe និងមិនដូច Aeschylus - ពួកគេទាំងអស់បរាជ័យទាំងស្រុងឬទាបជាងអ្នកផ្សេងទៀតនៅក្នុងការប្រកួតប្រជែង។ ហើយ Agathon បានបរាជ័យដោយសារតែរឿងនេះ។ ផ្ទុយទៅវិញ ក្នុងដំណើរវិលជុំ និងក្នុងឧប្បត្តិហេតុសាមញ្ញ គាត់សម្រេចបាននូវអ្វីដែលគាត់ចង់បានយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះ។ ហើយរឿងនេះកើតឡើងនៅពេលដែលមនុស្សមានប្រាជ្ញាប៉ុន្តែអាក្រក់ត្រូវបានបញ្ឆោតដូចជា Sisif ឬនៅពេលដែលបុរសក្លាហានប៉ុន្តែមិនយុត្តិធម៌ត្រូវបានចាញ់: គ្រោងបែបនេះគឺជាសោកនាដកម្មនិងបំពេញនូវអារម្មណ៍យុត្តិធម៌។ នេះដូចដែល Agathon បាននិយាយថា គឺប្រហែលជា ព្រោះវាប្រហែលជាមានរឿងជាច្រើននឹងកើតឡើង ហើយផ្ទុយពីប្រូបាប៊ីលីតេ។ 99 ហើយក្រុមចម្រៀងត្រូវតែត្រូវបានចាត់ទុកថាជាតួអង្គមួយ; គាត់ត្រូវតែជាផ្នែកមួយនៃទាំងមូល ហើយដើរតួមិនដូច Euripides ប៉ុន្តែដូចជា Sophocles ។ នៅក្នុងកំណាព្យក្រោយៗមក ផ្នែកច្រៀងជាកម្មសិទ្ធិរបស់ [នេះ] គ្រោងដូចគ្នានឹងសោកនាដកម្មផ្សេងទៀតដែរ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលពួកគេ [ក្រុមចម្រៀង] គ្រាន់តែច្រៀងបទចម្រៀងដែលទាក់ទងគ្នា ដែល Agathon ធ្វើជាគំរូដំបូង។ ប៉ុន្តែតើវាខុសគ្នាត្រង់ណា ថាតើបទចម្រៀងអន្ដរកាលត្រូវបានច្រៀង ឬសុន្ទរកថា ឬសូម្បីតែវគ្គទាំងមូលត្រូវបានផ្ទេរពីរឿងមួយទៅរឿងមួយទៀត? 100 19 ដូច្នេះ អ្វីៗផ្សេងទៀតត្រូវបាននិយាយរួចហើយ។ វា​នៅ​តែ​ត្រូវ​បាន​និយាយ​អំពី​ការ​បញ្ចេញ​មតិ​ដោយ​ពាក្យ​សម្ដី និង​វិស័យ​នៃ​ការ​គិត។ អ្វី​ដែល​ទាក់​ទង​នឹង​ផ្នែក​ខាង​ក្រោយ​នេះ គួរ​តែ​និយាយ​ក្នុង​វោហាសាស្ត្រ ព្រោះ​វា​ពាក់ព័ន្ធ​នឹង​ចំណេះ​វិជ្ជា​នេះ​ជាង។ អាណាចក្រនៃគំនិតរួមបញ្ចូលអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលគួរសម្រេចបានដោយពាក្យសម្ដី។ ទាំងនេះរួមមានៈ ភស្តុតាង ការបដិសេធ ការរំជើបរំជួលនៃចលនាផ្លូវចិត្ត ឧទាហរណ៍ ការអាណិតអាសូរ ការភ័យខ្លាច កំហឹង និងអ្វីៗផ្សេងទៀត និង 1456b 101 លើសពីនេះទៅទៀត ការលើកតម្កើង ឬមើលងាយ។ វាច្បាស់ណាស់ថា នៅពេលបង្ហាញព្រឹត្តិការណ៍ ត្រូវតែទាញយកធនធានពីប្រភពដូចគ្នា ដូចជានៅពេលបញ្ចេញគំនិតជាពាក្យ ប្រសិនបើចាំបាច់ត្រូវបង្ហាញព្រឹត្តិការណ៍ទាំងនេះថាជារឿងគួរឲ្យអាណិត ឬគួរឱ្យខ្លាច អស្ចារ្យ ឬសាមញ្ញ។ ភាពខុសគ្នាតែមួយគត់គឺថា សកម្មភាពត្រូវតែជាក់ស្តែង ទោះបីជាមិនមានការសម្តែងក៏ដោយ ហើយអ្វីដែលមាននៅក្នុងសុន្ទរកថាត្រូវតែផលិតឡើងវិញដោយវាគ្មិន ហើយកើតឡើងបន្ថែមលើការនិយាយខ្លួនឯង។ ប្រាកដហើយ តើ​វា​នឹង​មាន​ភារកិច្ច​អ្វី​ទៅ បើ [​អ្វី​ដែល​គាត់​កំពុង​និយាយ​] ធ្វើ​ឱ្យ​មានការ​ចាប់អារម្មណ៍​?<или неприятное само по себе>ហើយដោយគ្មានសុន្ទរកថារបស់គាត់? នៃអ្វីដែលទាក់ទងទៅនឹងការបញ្ចេញមតិដោយពាក្យសំដី ផ្នែកមួយនៃការសិក្សាត្រូវបានតំណាងដោយប្រភេទនៃការបញ្ចេញមតិនេះ ចំណេះដឹងដែលជាបញ្ហានៃការសម្ដែង និងអ្នកដែលដឹងជ្រៅជ្រះអំពីទ្រឹស្តីនៃក្រោយនេះ ជាឧទាហរណ៍ តើអ្វីជា ការបញ្ជាទិញ និងការអង្វរ រឿងរ៉ាវ និងការគំរាមកំហែង សំណួរ និងរឿងស្រដៀងគ្នាផ្សេងទៀត។ ប៉ុន្តែ​សម្រាប់​សិល្បៈ​កំណាព្យ ចំណេះដឹង ឬ​ភាព​ល្ងង់ខ្លៅ​នៃ​រឿង​បែប​នេះ​មិន​មាន​ការ​តិះដៀល​អ្វី​ដែល​នឹង​នៅ​តែ​ទទួល​បាន​ការ​យក​ចិត្ត​ទុក​ដាក់​ខ្លាំង​នោះ​ទេ។ ជាការពិត កំហុសអ្វីដែលអាចត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងការពិតដែលថា Protagoras ស្តីបន្ទោស [Homer] សម្រាប់ការពិតដែលថាគាត់នឹងសុំអង្វរគាត់បានបញ្ជាដោយនិយាយថា: កំហឹងព្រះជាម្ចាស់អើយសូមច្រៀង! គាត់​និយាយ​ថា​៖ ​«​ព្រោះ​តែ​បញ្ជា​ឲ្យ​ធ្វើ​ឬ​មិន​ធ្វើ​គឺ​ជា​ការ​បញ្ជា​»។ ដូច្នេះ សូម​ទុក​ការ​ពិភាក្សា [នៃ​បញ្ហា​នេះ] ទុក​មួយ​ឡែក​សិន ទុក​ជា​កម្មសិទ្ធិ​របស់​វិទ្យាសាស្ត្រ​មួយ​ផ្សេង​ទៀត មិន​មែន​ជា​កំណាព្យ​ទេ។ 103 20 ពាក្យសំដីនីមួយៗមានផ្នែកដូចខាងក្រោមៈ សំឡេងសំខាន់ ព្យាង្គ ប្រយោគ ឈ្មោះ កិរិយាស័ព្ទ សមាជិក ប្រយោគ ប្រយោគ។ សំឡេងជាមូលដ្ឋានគឺជាសំឡេងដែលមិនអាចបំបែកបាន ប៉ុន្តែមិនមែនគ្រាន់តែជាសំឡេងណាមួយនោះទេ ប៉ុន្តែជាសំឡេងដែលពាក្យដែលមានអត្ថន័យអាចកើតឡើង។ តាមពិត សត្វក៏មានសំឡេងដែលមិនអាចបំបែកបានដែរ ដែលខ្ញុំមិនហៅមួយណាថាមេទេ។ ការ​បែង​ចែក​ផ្នែក​ខាង​ក្រោយ​មាន​ដូច​តទៅ៖ ស្រៈ ស្រៈ ពាក់កណ្ដាល និង​ស្រៈ។ ស្រៈគឺអាចស្តាប់បានដោយគ្មានការរុញ ស្រៈពាក់កណ្តាលអាចស្តាប់បានដោយការរុញ ឧទាហរណ៍ S និង R ខណៈពេលដែលស្រៈគ្មានសំលេង - ដោយមានការរុញមិនមានសំឡេងទេ ប៉ុន្តែជាមួយនឹងសំឡេង [សំឡេង] ខ្លះអាចស្តាប់បានដោយខ្លួនឯង ឧទាហរណ៍ G និង D. សំឡេងទាំងអស់នេះមានភាពខុសគ្នានៅក្នុងទីតាំងនៃមាត់ នៅកន្លែង [នៃការបង្កើត] ក្នុងដង់ស៊ីតេ ក្នុងភាពទន់ភ្លន់ ប្រវែង និងភាពខ្លី ព្រមទាំងស្រួចស្រាវ ធ្ងន់ និងមធ្យម [ភាពតានតឹង]; ព័ត៌មានលម្អិតអំពីពួកវាគួរតែត្រូវបានពិចារណានៅក្នុងម៉ែត្រ។ ព្យាង្គ​ជា​សំឡេង​ដែល​គ្មាន​អត្ថន័យ [ឯករាជ្យ] ផ្សំ​ឡើង​ដោយ​សំឡេង​គ្មាន​សំឡេង និង​ស្រៈ<или из нескольких безгласных и гласного> ៖ GR ដោយគ្មាន A បង្កើតព្យាង្គ ហើយជាមួយ A ឧទាហរណ៍ GRA ។ ប៉ុន្តែការពិចារណាលើភាពខុសគ្នានៃព្យាង្គក៏ទាក់ទងនឹងម៉ែត្រផងដែរ។ ការភ្ជាប់គឺជាពាក្យដែលមិនមាន [ឯករាជ្យ] មានន័យថា 1457a ដែលមិនជ្រៀតជ្រែកឬរួមចំណែកដល់ការបង្កើតពាក្យមួយដែលមានអត្ថន័យពីចំនួនសំឡេងធំជាងហើយដោយធម្មជាតិរបស់វាអាចត្រូវបានដាក់ទាំងនៅខាងចុងនិង។ នៅកណ្តាល [នៃប្រយោគ] ប្រសិនបើវាមិនគួរនៅដើមនៃការនិយាយ ឧទាហរណ៍ µέν, 'ήτοι, δέ ។ ឬវាជាពាក្យដែលមិនមានអត្ថន័យ [ឯករាជ្យ] ដែលពីពាក្យដែលមានអត្ថន័យជាច្រើនអាចបង្កើតឃ្លាដ៏មានអត្ថន័យមួយ។ សមាជិក គឺជាពាក្យដែលមិនមាន [ឯករាជ្យ] មានន័យ បង្ហាញពីការចាប់ផ្តើម ចុងបញ្ចប់ ឬការបែងចែកនៃប្រយោគ ឧទាហរណ៍ τò φηµί τò περί ។ល។ ឈ្មោះគឺជាពាក្យផ្សំដែលមានអត្ថន័យដោយមិនកំណត់ពេលវេលា; ផ្នែករបស់វានៅក្នុងខ្លួនវាគ្មានន័យទេ។ ជាការពិតណាស់ នៅក្នុងពាក្យពីរដង យើងមិនប្រើ [ផ្នែកសមាសភាគរបស់ពួកគេ] ដែលមានអត្ថន័យឯករាជ្យទេ ឧទាហរណ៍ នៅក្នុងពាក្យ θεόδωρος τò δῶρον មិនមានអត្ថន័យ [ឯករាជ្យ] ទេ។ កិរិយាសព្ទជាពាក្យផ្សំដែលមានអត្ថន័យ, មាននិយមន័យនៃពេលវេលា; គ្មានផ្នែករបស់វាមានន័យអ្វីនោះទេ ដូចជានៅក្នុងឈ្មោះ។ វាគឺជា "បុរស" ឬ "ស" ដែលមិនមានន័យថាកាលៈទេសៈនៃពេលវេលានោះទេប៉ុន្តែ "ទៅ" ឬ "មក" ខាងលើទាំងអស់មានន័យថាទីមួយ - បច្ចុប្បន្ននិងទីពីរ - អតីតកាល។ ការបញ្ឆិតបញ្ឆៀងក្នុងនាម ឬកិរិយាសព្ទ គឺជាការកំណត់សម្រាប់សំណួរ៖ អ្នកណា? ទៅអ្នកណា? ល. ឬការកំណត់នៃឯកភាព ឬពហុភាព ឧទាហរណ៍ "មនុស្ស" ឬ "មនុស្ស" ឬការកំណត់ទំនាក់ទំនងរវាងវាគ្មិន ឧទាហរណ៍ សំណួរ លំដាប់។ ឧទាហរណ៍ "តើគាត់បានទៅទេ?" ឬ "ទៅ!" មានការផ្លាស់ប្តូរកិរិយាស័ព្ទទៅតាមប្រភេទដែលបានបញ្ជាក់។ ប្រយោគគឺជាសុន្ទរកថាដ៏ស្មុគស្មាញដែលមានអត្ថន័យ, ផ្នែកបុគ្គលដែលមានអត្ថន័យខ្លះនៅក្នុងខ្លួនពួកគេ; មិនមែនគ្រប់ប្រយោគមានកិរិយាស័ព្ទ និងឈ្មោះទេ ប៉ុន្តែវាអាចមានប្រយោគដោយគ្មានកិរិយាសព្ទ ឧទាហរណ៍ និយមន័យនៃមនុស្សម្នាក់។ ប៉ុន្តែវាត្រូវតែមានផ្នែកដែលមានអត្ថន័យខ្លះ ជាឧទាហរណ៍ក្នុងប្រយោគ "Cleon is coming" [ផ្នែកបែបនេះ] - Cleon ។ ប្រយោគគឺមួយក្នុងពីរករណី៖ ទាំងប្រសិនបើវាមានន័យថារឿងមួយ ឬពីការបញ្ចូលគ្នានៃជាច្រើន [ចូលទៅក្នុងមួយ] ឧទាហរណ៍ Iliad គឺមួយដោយសារតែការភ្ជាប់ ហើយនិយមន័យនៃ "បុរស" គឺដោយសារតែការពិត។ នោះមានន័យថារឿងមួយ។ 107 21 នៅក្នុងរូបរាង ឈ្មោះអាចមានលក្ខណៈសាមញ្ញ ឬស្មុគស្មាញ។ ខ្ញុំហៅរបស់សាមញ្ញៗដែលមានផ្នែកដែលមិនសំខាន់ ឧទាហរណ៍ថា "ផែនដី"។ ហើយ​ផ្នែក​ខ្លះ​មាន​ផ្នែក​ដែល​មាន និង​ផ្នែក​ដែល​គ្មាន​ន័យ (ប៉ុន្តែ​មាន​តែ​មួយ​គត់​ដែល​មិន​មាន​អត្ថន័យ​នេះ​ក្នុង​ឈ្មោះ​ខ្លួន​វា​) ចំណែក​ឯ​ផ្នែក​ខ្លះ​ទៀត​មាន​ផ្នែក​ដែល​មាន​អត្ថន័យ​ជាក់លាក់។ ឈ្មោះអាចជាបី ឬបួន-, 1457b និង polysyllabic ជាឧទាហរណ៍ ភាគច្រើននៃពាក្យល្អដូចជា Hermokaikoksanthus ។ 108 ឈ្មោះនីមួយៗមានលក្ខណៈសាមញ្ញ ឬរលោង ឬពាក្យប្រៀបធៀប ឬការតុបតែង ឬតែង ឬខ្លី ឬកែប្រែ។ ខ្ញុំ​ហៅ​ការ​ប្រើ​ទូទៅ​ដែល​អ្នក​រាល់​គ្នា​ប្រើ; glossa - ដែលត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយអ្នកខ្លះ ដូច្នេះជាក់ស្តែង ឈ្មោះដូចគ្នាអាចមានទាំង glossa និងប្រើជាទូទៅ ប៉ុន្តែមិនមែនក្នុងចំណោមមនុស្សដូចគ្នាទេ ឧទាហរណ៍ ពាក្យ σίγυνον [dart] ក្នុងចំណោមប្រជាជន Cyprus ត្រូវបានគេប្រើជាទូទៅ ប៉ុន្តែសម្រាប់ យើងវាគឺជា glossa ។ Metaphor គឺជាការផ្ទេរឈ្មោះមិនធម្មតាមួយ ពីប្រភេទមួយទៅប្រភេទមួយ ឬពីប្រភេទមួយទៅ genus ឬពីប្រភេទមួយទៅប្រភេទមួយ ឬដោយការប្រៀបធៀប។ ពីរូបរាងវាមានន័យថា<например>នៅក្នុងកន្សោម៖ "មានកប៉ាល់របស់ខ្ញុំ" ចាប់តាំងពី "ដើម្បីឈរនៅយុថ្កា" គឺជាផ្នែកមួយនៃគំនិត "ដើម្បីឈរ" ។ ជាឧទាហរណ៍ តាមទស្សនៈនៃការប្រណាំង "ពិតជា Odysseus សម្រេចបានការអស្ចារ្យមួយពាន់" ចាប់តាំងពី "ភាពងងឹត" មានន័យថា "ជាច្រើន" បន្ទាប់មក [កវី] បានប្រើ [ពាក្យនេះ] នៅទីនេះជំនួសឱ្យ "ជាច្រើន" ។ ពីរូបរាងរបស់វា ឧទាហរណ៍ "ការដកព្រលឹងចេញដោយទង់ដែង" និង "កាត់ផ្តាច់ដោយទង់ដែងដែលមិនអាចបំផ្លាញបាន" ចាប់តាំងពីទីនេះ "ដក" ក្នុងន័យ "កាត់ចេញ" និង "កាត់ផ្តាច់" ក្នុងន័យនៃ “ដក​ចេញ” ហើយ​ពាក្យ​ទាំង​ពីរ​នេះ​មាន​ន័យ​ថា “យក​ទៅ​ឆ្ងាយ” អ្វី​មួយ។ ហើយដោយការប្រៀបធៀបខ្ញុំមានន័យថា [ករណីនោះ] នៅពេលដែលទីពីរគឺទាក់ទងទៅនឹងទីមួយក្នុងវិធីដូចគ្នានឹងទីបួនគឺទៅទីបី។ ដូច្នេះ [កវី] អាច​និយាយ​ថា​ទី​បួន​ជំនួស​ឱ្យ​វិនាទី, ឬ​មួយ​វិនាទី​ជំនួស​ឱ្យ​ការ​ទីបួន; ហើយជួនកាលពួកគេបន្ថែម [ទៅពាក្យប្រៀបធៀប] ឈ្មោះដែលពាក្យប្រៀបធៀបជំនួសវាសំដៅ នោះគឺជាឧទាហរណ៍ ពែងសំដៅលើ Dionysus ក្នុងវិធីដូចគ្នានឹងខែលសំដៅទៅ Ares ។ ដូច្នេះ [កវី] អាចហៅពែងថាជាខែលរបស់ Dionysus និងខែលថាពែងនៃ Ares ។ ឬ : អាយុ​ដល់​ជីវិត, ល្ងាច​ដល់​ថ្ងៃ; ដូច្នេះ គេអាចហៅពេលរាត្រីថា ជរានៃថ្ងៃ ហើយចាស់ជរាជាល្ងាចនៃជីវិត ឬដូចជា Empedocles ដែលជាថ្ងៃលិចនៃជីវិត។ ភាពស្រដៀងគ្នាខ្លះមិនមានឈ្មោះផ្ទាល់ខ្លួនទេ ប៉ុន្តែទោះជាយ៉ាងណា កន្សោមន័យធៀបអាចត្រូវបានប្រើ។ ជាឧទាហរណ៍ "ការខ្ចាត់ខ្ចាយគ្រាប់ពូជ" មានន័យថា "សាបព្រួស" ប៉ុន្តែមិនមានឈ្មោះសម្រាប់ការខ្ចាត់ខ្ចាយនៃពន្លឺដោយព្រះអាទិត្យទេ។ ប៉ុន្តែ​វា​ទាក់ទង​នឹង​ព្រះអាទិត្យ​ដូច​គ្នា​នឹង​ការ​សាប​ព្រោះ​គ្រាប់ពូជ ដែល​ជា​មូលហេតុ​ដែល​គេ​និយាយ​ថា​៖ ​«​ការ​សាប​ព្រោះ​ពន្លឺ​ដែល​ព្រះ​ប្រទាន​ឲ្យ​»។ ប្រភេទនៃពាក្យប្រៀបធៀបនេះអាចត្រូវបានប្រើក្នុងវិធីមួយផ្សេងទៀតដោយបន្ថែមពាក្យ alien ដូច្នេះវាបំផ្លាញផ្នែកខ្លះនៃអត្ថន័យរបស់វា [នៃពាក្យដែលបានប្រើ] ឧទាហរណ៍ប្រសិនបើ "ខែល" ត្រូវបានគេហៅថាមិនមែន "ពែងនៃ Ares" ។ ប៉ុន្តែ «ពែង​មួយ​ដែល​គ្មាន​ស្រា»។ ពាក្យ​តែង​ជា​ពាក្យ​មួយ​ដែល​មិន​ត្រូវ​បាន​គេ​ប្រើ​ដោយ​អ្នក​ណា​ទាល់​តែ​សោះ ហើយ​តែង​ដោយ​កវី​ខ្លួន​ឯង។ 110 វាហាក់ដូចជាពាក្យមួយចំនួនដូចជា ἐρνύγες [ពន្លក] ជំនួសឱ្យ κέρατα [ស្នែង] និង ἀρητήρ [ញត្តិ] ជំនួសឱ្យ ἱερεύς [បូជាចារ្យ] ។ ពាក្យដែលវែងឬខ្លីត្រូវបានទទួល - ទីមួយប្រសិនបើពួកគេប្រើ 1458a ស្រៈវែងជាងលក្ខណៈនោះ [នៃពាក្យនេះ] ឬដោយការបញ្ចូលព្យាង្គ និងទីពីរ - ប្រសិនបើមានអ្វីមួយត្រូវបានដកចេញពីវា; ពាក្យពន្លូត ឧទាហរណ៍ πόλεως - πόληος, Πηλέος -<Πηλῆος и Πηλείδου>- Πηληιάδεω; ខ្លី ឧទាហរណ៍ κρῖ, δῶ និង µία γίνεται ἀµφοτέρων ὄψ ។ ពាក្យដែលបានកែប្រែកើតឡើងនៅពេលដែលនៅក្នុងទម្រង់ដែលបានប្រើផ្នែកមួយនៅសល់ ហើយមួយទៀតត្រូវបានផ្សំឡើង ឧទាហរណ៍ δεξιτερòν κατὰ µαζόν [ក្នុងសុដន់ខាងស្តាំ] ជំនួសឱ្យ δεξιόν ។ នៃឈ្មោះត្រឹមត្រូវ ខ្លះជាបុរស ខ្លះទៀតជាស្រី ហើយខ្លះទៀតនៅតែមិនទៀង។ បុរស អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលបញ្ចប់ដោយ ν, ρ<и σ>និងអក្សរផ្សំពីវា ដែលក្នុងនោះមានពីរ - ψ និង ξ ។ នៃភេទស្រី ស្រៈទាំងអស់ដែលបញ្ចប់ដោយស្រៈតែងតែវែងដូចជា η និង ω និងនៃពាក្យដែលវែង - ក្នុង α ដូច្នេះចំនួននៃការបញ្ចប់របស់បុរស និងស្ត្រីគឺដូចគ្នា; ψ និង ξ សំដៅទៅលើការបញ្ចប់ដូចគ្នា។<σ>. មិនមានឈ្មោះតែមួយបញ្ចប់ដោយពាក្យគ្មានសំឡេងទេ ហើយវាតែងតែខ្លីដោយស្រៈ។ 111 មានតែឈ្មោះបីប៉ុណ្ណោះដែលបញ្ចប់ដោយ ι: µέλι [ទឹកឃ្មុំ], κόµµι [ស្ករកៅស៊ូ] និង πέπερι [ម្រេច]; នៅថ្ងៃទី υ - ប្រាំ។ ហើយពាក្យ neuter បញ្ចប់ដោយ [ស្រៈ] និងក្នុង ν និង σ ។ 112 22 គុណធម៌​នៃ​ការ​សំដែង​ដោយ​ពាក្យ​សំដី​ត្រូវ​ច្បាស់លាស់ មិន​មែន​ជា​មូលដ្ឋាន ។ ជា​ការ​ពិត​ណាស់ កន្សោម​ច្បាស់​បំផុត​មាន​ពាក្យ​ដែល​គេ​ប្រើ​ជា​ទូទៅ ប៉ុន្តែ​វា​មាន​កម្រិត​ទាប។ ឧទាហរណ៍មួយគឺកំណាព្យរបស់ Cleophon និង Sthenel ។ កន្សោម​ដ៏​ថ្លៃថ្លា​និង​មិន​ពាក់​ព័ន្ធ​គឺ​ជា​ពាក្យ​ដែល​ប្រើ​ពាក្យ​មិន​ធម្មតា។ ហើយខ្ញុំហៅភាពរលោង ការប្រៀបធៀប ការពង្រីក និងអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលខុសពីការទទួលយកជាទូទៅថាមិនធម្មតា។ ប៉ុន្តែប្រសិនបើនរណាម្នាក់ធ្វើសុន្ទរកថាទាំងមូលដូចនេះ 113 វានឹងប្រែជា riddle ឬ barbarism: ប្រសិនបើវាមាន metaphors មួយ riddle ប៉ុន្តែប្រសិនបើវាមាន glosses នោះ barbarism ។ តាមពិត គំនិតនៃពាក្យបញ្ឆោតមួយគឺថា និយាយអំពីអ្វីដែលមានពិត ពួកវាក្នុងពេលតែមួយភ្ជាប់ភាពមិនអាចទៅរួចទាំងស្រុង។ តាមរយៈការទំនាក់ទំនង<общеупотребительных>នេះមិនអាចសម្រេចជាពាក្យបានទេ ប៉ុន្តែតាមរយៈពាក្យប្រៀបធៀប វាអាចទៅរួច ឧទាហរណ៍៖ ខ្ញុំបានឃើញបុរសម្នាក់ដែលរួបរួមទង់ដែងជាមួយបុរសដែលមានភ្លើង។ អាស្រ័យហេតុនេះ កន្សោមទាំងនេះត្រូវតែលាយឡំគ្នា៖ មួយ ដូចជា ភាពរលោង ពាក្យប្រៀបធៀប ការតុបតែង និងប្រភេទដែលបានចង្អុលបង្ហាញផ្សេងទៀត នឹងធ្វើឱ្យការនិយាយមិនអស់ និងមិនទាប ហើយពាក្យដែលប្រើជាទូទៅ 1458b [នឹងផ្តល់ឱ្យវា] ភាពច្បាស់លាស់។ ការពង្រីក ខ្លី និងផ្លាស់ប្តូរពាក្យ រួមចំណែកយ៉ាងធំធេងដល់ភាពច្បាស់លាស់ និងភាពថ្លៃថ្នូរនៃការបញ្ចេញមតិ៖ វាគឺជា [ពាក្យបែបនេះ] ខុសពីធម្មតា ដែលស្តាប់ទៅខុសពីពាក្យដែលគេប្រើជាទូទៅ ដូច្នេះហើយនឹងធ្វើឱ្យការនិយាយមិនត្រូវបានគេលួចស្តាប់ និងជា លទ្ធផលនៃការទំនាក់ទំនងជាមួយ [ទម្រង់] ធម្មតាភាពច្បាស់លាស់នឹងនៅតែមាន។ ដូច្នេះ ការតិះដៀលរបស់អ្នកណាដែលថ្កោលទោសចំពោះការប្រើប្រាស់ពាក្យពេចន៍បែបនេះ ហើយចំអកឱ្យកវី ដូចជា Euclid 114 the Elder [និយាយថា] ងាយស្រួលតែង បើគេអនុញ្ញាតឱ្យវែង [ពាក្យ] តាមឆន្ទៈ គឺមិនយុត្តិធម៌។ គាត់ក៏បានសរសេរកំណាព្យផងដែរ ដោយចំអកឱ្យពួកគេនូវវិធីនៃការបញ្ចេញមតិ៖ 'Eπιχάρην εἶδον Μαραθῶνάδε βαδίʒοντα និង οὐκ ᾄν γ' ἐρλάμενος τᐸερουνος ក្នុងករណីណាក៏ដោយ វាជាការគួរឱ្យអស់សំណើចក្នុងការប្រើវិធីនេះ [នៃការបញ្ចេញមតិ] ដោយមិនសមហេតុផល ប៉ុន្តែត្រូវតែមានកម្រិតមធ្យមនៅគ្រប់ផ្នែកទាំងអស់។ ប្រាកដណាស់ នរណាម្នាក់ដែលប្រើពាក្យប្រៀបធៀប ភាពរលោង និងប្រភេទផ្សេងទៀតនៃ [ការបញ្ចេញមតិ] ដោយគ្មានរសជាតិ និងដោយចេតនាដើម្បីធ្វើឱ្យសំណើចនឹងអាចសម្រេចបានយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះ។ ហើយការប្រើប្រាស់ [កន្សោមទាំងនេះ] មានសារៈសំខាន់ និងមានប្រយោជន៍យ៉ាងណា អនុញ្ញាតឱ្យពួកគេវិនិច្ឆ័យដោយកំណាព្យវីរភាព ប្រសិនបើពួកគេត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងម៉ែត្រនៅទីនោះ។<общеупотребительные> ពាក្យ។ អ្នកណាក៏ដោយ ការជំនួសភាពរលោង ការប្រៀបធៀប និងទម្រង់ផ្សេងទៀតនៃការបញ្ចេញមតិដោយប្រើពាក្យដែលគេប្រើជាទូទៅនឹងឃើញភាពយុត្តិធម៌នៃពាក្យរបស់យើង។ ជាឧទាហរណ៍ Aeschylus និង Euripides បានបង្កើតខគម្ពីរ iambic ដូចគ្នា ដោយមានពាក្យតែមួយបានផ្លាស់ប្តូរ ដូច្នេះ [ពាក្យក្រោយប្រើ] glossa ជំនួសឱ្យពាក្យសាមញ្ញធម្មតា ហើយខគម្ពីររបស់កវីម្នាក់ហាក់ដូចជាស្រស់ស្អាត ហើយមួយទៀត - ពាក្យជេរ។ ពោលគឺ Aeschylus នៅក្នុង Philoctetes និយាយថា: សាច់នៃជើងរបស់ខ្ញុំត្រូវបានបំផ្លាញជារៀងរហូតដោយដំបៅ, 115 ហើយជំនួសឱ្យ "លេប" គាត់ដាក់ "រសជាតិ" ។ ផងដែរប្រសិនបើជំនួសឱ្យ: អ្វី? ខ្ញុំ​ជា​មនុស្ស​ល្ងង់​ខ្លៅ ជា​មនុស្ស​ទន់​ខ្សោយ... មាន​គេ​និយាយ​ជំនួស​ខ្ញុំ​ដោយ​ពាក្យ​ដែល​គេ​ប្រើ​ជា​ទូទៅ៖ ចុះ​ម៉េច? ខ្ញុំជាមនុស្សចម្លែកមិនសំខាន់ ជាមនុស្សមិនច្បាស់លាស់... ឬជំនួសមកវិញ៖ គាត់បានរុញកៅអី និងតុតូចមួយមករកនាង ដោយមិនគួរមើលរំលង... និយាយថា៖ គាត់បានរុញកៅអី និងតុតូចមួយមករកនាង ដោយមិនគួរមើលរំលង... ឬជំនួសមកវិញ។ នៃ "ច្រាំងសមុទ្រកំពុងយំ" - "ច្រាំងសមុទ្រកំពុងស្រែក" ។ លើសពីនេះទៅទៀត Arifrad បានចំអកឱ្យសោកនាដកម្មចំពោះការប្រើកន្សោមបែបនេះដែលគ្មាននរណាម្នាក់នឹងប្រើនៅក្នុងការសន្ទនាឧទាហរណ៍ 1459a δωµάτων ἄπο និងមិន ἀπο δωµάτων, 'Аχιλλλέως πέρισέερϭω' εν, ἐγὼ δέ νιν ជាដើម។ល។ ប៉ុន្តែរាល់ការបញ្ចេញមតិបែបនេះបង្កើតឱ្យមានការខ្វះការជាប់គាំងក្នុងការនិយាយ ព្រោះវាមិនមាននៅក្នុងការប្រើប្រាស់ទូទៅ ហើយគាត់មិនបានដឹងពីរឿងនេះទេ។ វាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ក្នុងការប្រើ [វិធីសាស្រ្តនៃការបញ្ចេញមតិ] នីមួយៗដែលបានបង្ហាញ ក៏ដូចជាពាក្យស្មុគ្រស្មាញ 116 និងរលោង ហើយសំខាន់បំផុតគឺត្រូវមានជំនាញក្នុងការប្រៀបធៀប។ មានតែរឿងនេះទេដែលមិនអាចរៀនពីអ្នកផ្សេងបានទេ។ នេះគឺជាសញ្ញានៃភាពប៉ិនប្រសប់ ពីព្រោះការធ្វើពាក្យប្រៀបធៀបល្អមានន័យថាកត់សម្គាល់ភាពស្រដៀងគ្នា។ ក្នុងចំណោមពាក្យ ស្មុគ្រស្មាញគឺស័ក្តិសមបំផុតសម្រាប់ dithyrambs ភាពរលោងសម្រាប់វីរជន និងពាក្យប្រៀបធៀបសម្រាប់ខ iambic ។ នៅក្នុងខគម្ពីរវីរភាព ទាំងអស់ខាងលើត្រូវបានប្រើប្រាស់ ហើយនៅក្នុងខគម្ពីរ iambic ពាក្យដែលសមរម្យគឺជាពាក្យទាំងអស់ដែលត្រូវបានប្រើនៅក្នុងការសន្ទនា ចាប់តាំងពី [ខគម្ពីរទាំងនេះ] ជាពិសេសយកតម្រាប់តាម [ពាក្យសំដី] ហើយទាំងនេះគឺជាពាក្យដែលប្រើជាទូទៅ ពាក្យប្រៀបធៀប និងការតុបតែង។ epithets ។ អំពីសោកនាដកម្ម និងអំពីការក្លែងបន្លំតាមរយៈសកម្មភាព អ្វីដែលយើងបាននិយាយគឺគ្រប់គ្រាន់ហើយ។ 117 23 ទាក់ទងនឹងកំណាព្យដែលនិទានរឿង និងធ្វើត្រាប់តាមដោយមេគុណគោលដប់ប្រាំមួយ វាច្បាស់ណាស់ថា ក្នុងរឿងនោះ ដូចជាសោកនាដកម្ម គ្រោងគួរតែមានលក្ខណៈអស្ចារ្យ ទាក់ទងនឹងសកម្មភាពទាំងមូល និងពេញលេញ មានការចាប់ផ្តើម កណ្តាល និងចុង ដើម្បី បង្កើតលក្ខណៈរីករាយរបស់វា ដូចជាសត្វមានជីវិតតែមួយ។ វាមិនគួរដូចជាការនិទានរឿងធម្មតានោះទេ ដែលវាជៀសមិនរួចមិនមែនជាសកម្មភាព 118 នោះទេ ប៉ុន្តែមានពេលមួយ - អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលបានកើតឡើងនៅពេលនោះចំពោះមួយ ឬច្រើន ហើយដែលមានទំនាក់ទំនងដោយចៃដន្យតែប៉ុណ្ណោះ។ ឧទាហរណ៍ដូចជា សមរភូមិទ័ពជើងទឹករបស់ Salamis និងសមរភូមិ Carthaginians នៅ Sicily បានកើតឡើងក្នុងពេលដំណាលគ្នា ដោយគ្មានមធ្យោបាយណាមួយនាំទៅដល់គោលដៅដូចគ្នា ដូច្នេះតាមលំដាប់លំដោយនៃពេលវេលា ព្រឹត្តិការណ៍ [មួយ] ជួនកាលកើតឡើងបន្ទាប់ពីមួយផ្សេងទៀតសម្រាប់ ដែលមិនមានគោលដៅតែមួយ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ស្ទើរតែភាគច្រើននៃកវីបង្កើត [កំហុស] នេះ។ ហេតុដូច្នេះហើយ ដូចដែលយើងបាននិយាយរួចមកហើយ Homer ក្នុងន័យនេះហាក់ដូចជាមិនធម្មតាបើប្រៀបធៀបនឹងអ្នកផ្សេងទៀត៖ គាត់មិនមានបំណងពិពណ៌នាអំពីសង្គ្រាមទាំងមូលទេ ទោះបីជាវាមានការចាប់ផ្តើម និងបញ្ចប់ក៏ដោយ ដោយសារ [រឿង] នឹងមានទំហំធំពេក ហើយមិនមែន អាចមើលឃើញយ៉ាងងាយស្រួល ឬ [សង្គ្រាម] ទោះបីជាមានទំហំតិចតួចក៏ដោយ ប៉ុន្តែមានការភ័ន្តច្រឡំដោយខ្សែអក្សរនៃព្រឹត្តិការណ៍។ ដូច្នេះហើយ ដោយបានជ្រើសរើសផ្នែកមួយនៃវា គាត់បានប្រើកាលៈទេសៈជាច្រើនដែលនៅសេសសល់ជាភាគ ឧទាហរណ៍ ការចុះបញ្ជីកប៉ាល់ និងវគ្គផ្សេងទៀតដែលគាត់បានធ្វើពិពិធកម្មកំណាព្យរបស់គាត់។ និងអ្នកផ្សេងទៀតតែងកំណាព្យ 1459b អំពីមនុស្សម្នាក់ វិលជុំវិញពេលមួយ និងសកម្មភាពដែលបែកបាក់មួយ ដូចជាអ្នកបង្កើត Cypriots និង Lesser Iliad ជាដើម។ 129 ដូច្នេះហើយ ពី "Iliad" និង "Odyssey" ពីគ្នាដោយឡែកពីគ្នា មនុស្សម្នាក់អាចបង្កើតសោកនាដកម្មមួយ ឬពីរប៉ុណ្ណោះ ហើយពី "Cyprias" - ជាច្រើន និងពី "Little Iliad" ជាងប្រាំបី ជាឧទាហរណ៍ ជម្លោះ អំពីអាវុធ, Philoctetes, Neoptolemus, Eurypylus, ភាពក្រីក្រ, ស្ត្រី Lacedaemonian, ការបំផ្លិចបំផ្លាញនៃ Ilium, ការចាកចេញ, Sinon និង Trojan Women ។ 120 24 លើសពីនេះ វីរភាពត្រូវតែមានប្រភេទដូចគ្នាទៅនឹងសោកនាដកម្ម ពោលគឺវាត្រូវតែមានលក្ខណៈសាមញ្ញ ឬជាប់ទាក់ទងគ្នា ឬពិពណ៌នាអំពីសីលធម៌ ឬគួរឱ្យអាណិត។ ហើយសមាសធាតុរបស់វា លើកលែងតែតន្ត្រី និងការកំណត់ឆាក គឺដូចគ្នា ព្រោះថាវាត្រូវការទាំងការប៉ះពាល់ និងការទទួលស្គាល់។<и в характерах> និងនៅក្នុងទុក្ខវេទនា; ទី​បំផុត ទាំង​គំនិត និង​របៀប​នៃ​ការ​បញ្ចេញ​មតិ​ត្រូវ​តែ​ល្អ។ Homer គឺជាមនុស្សដំបូងគេដែលទាញយកអត្ថប្រយោជន៍ពីអ្វីៗទាំងអស់នេះ និងក្នុងកម្រិតគ្រប់គ្រាន់។ វាគឺ 121 នីមួយៗនៃកំណាព្យទាំងពីររបស់គាត់ដែលត្រូវបានផ្សំឡើង: Iliad គឺសាមញ្ញនិងគួរឱ្យអាណិតហើយ Odyssey ត្រូវបានទាក់ទងគ្នា (វាពោរពេញទៅដោយការទទួលស្គាល់) និងការពិពណ៌នាខាងសីលធម៌។ ហើយលើសពីនេះទៅទៀត គាត់លើសមនុស្សគ្រប់រូបនៅក្នុងវិធីនៃការបញ្ចេញមតិ និងខ្លឹមសារនៃគំនិត។ វីរភាពខុសគ្នាទាំងប្រវែងនៃសមាសភាពរបស់វា និងក្នុងម៉ែត្ររបស់វា។ ចំពោះដែនកំណត់នៃប្រវែងនេះ វាច្បាស់ណាស់៖ វាចាំបាច់ដែលទាំងការចាប់ផ្តើម និងចុងបញ្ចប់អាចមើលឃើញក្នុងពេលតែមួយ។ ហើយនេះនឹងជាករណីប្រសិនបើការតែងនិពន្ធ [នៃកំណាព្យ] មានទំហំតូចជាងសម័យបុរាណ ហើយត្រូវគ្នាទៅនឹងចំនួនសោកនាដកម្មដែលបានកំណត់សម្រាប់ការសម្តែងមួយ។ ទាក់ទងទៅនឹងការពង្រីកនៃបរិមាណ វីរភាពនេះមានលក្ខណៈសម្បត្តិសំខាន់ៗមួយចំនួន ចាប់តាំងពីសោកនាដកម្មវាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការពណ៌នាអំពីព្រឹត្តិការណ៍ជាច្រើនដែលកើតឡើងក្នុងពេលដំណាលគ្នា ប៉ុន្តែមានតែផ្នែកមួយប៉ុណ្ណោះដែលបង្ហាញខ្លួននៅលើឆាក និងសម្តែងដោយតួអង្គ និងនៅក្នុងវីរភាពមួយ ដោយសារតែ ការពិតដែលថាវាជារឿងមួយ វាអាចបង្ហាញភ្លាមៗនូវការកើតឡើងនៃព្រឹត្តិការណ៍ជាច្រើនដែលទាក់ទងនឹងករណីនេះ ដោយសារបរិមាណនៃកំណាព្យកើនឡើង។ អាស្រ័យហេតុនេះ វាមានអត្ថប្រយោជន៍ [ពិសេស] ដែលរួមចំណែកដល់ភាពតូចតាចរបស់វា៖ វាអាចផ្លាស់ប្តូរអារម្មណ៍របស់អ្នកស្តាប់ និងធ្វើពិពិធកម្មជាមួយភាគផ្សេងៗគ្នា។ monotony 122 ដែលឆាប់ឆ្អែតគឺជាហេតុផលសម្រាប់ការបរាជ័យនៃសោកនាដកម្ម។ ហើយអ្វីដែលហៅថា វីរភាពម៉ែត្រ ត្រូវបានគេចាត់ឱ្យទៅវាដោយផ្អែកលើបទពិសោធន៍៖ តាមពិតប្រសិនបើនរណាម្នាក់ចាប់ផ្តើមសរសេរការងារនិទានរឿងជាមួយនឹងម៉ែត្រផ្សេងទៀត ឬច្រើននោះ វាហាក់ដូចជាមិនសមរម្យ។ ម៉ែត្រវីរភាពគឺពិតជាស្ងប់ស្ងាត់បំផុត និងថ្លៃថ្នូរបំផុតនៃម៉ែត្រទាំងអស់; នេះ​ជា​មូលហេតុ​ដែល​វា​បង្កប់​នូវ​ភាព​រលោង និង​ពាក្យ​ប្រៀបធៀប​ជា​ពិសេស ដោយ​សារ​ការងារ​និទានកថា​ខ្លួន​វា​មាន​ទំហំ​ខុស​ប្លែក​ពី​អ្នក​ដទៃ។ Iambic និង tetrameter គឺជាឧបករណ៍ចល័ត ដែលទីមួយសាកសមសម្រាប់សកម្មភាព និងទីពីរសម្រាប់ការរាំ។ 1460a ហើយវារឹតតែមិនសមរម្យក្នុងការលាយទំហំដូចជា Heremon ជាដើម។ ដូច្នេះហើយ គ្មាននរណាម្នាក់បានតែងកំណាព្យវែងមួយម៉ែត្រ ក្រៅពីវីរជននោះទេ ប៉ុន្តែដូចដែលយើងបាននិយាយ ធម្មជាតិផ្ទាល់បង្ហាញពីជម្រើសនៃអ្វីដែលសមរម្យសម្រាប់វា។ Homer សក្តិសម​នឹង​ទទួល​បាន​ការ​សរសើរ​ចំពោះ​រឿង​ផ្សេងៗ​ជា​ច្រើន ជាពិសេស​ដោយសារ​គាត់​ជា​កវី​ម្នាក់​ដែល​ដឹង​យ៉ាង​ច្បាស់​នូវ​អ្វី​ដែល​គាត់​គួរ​ធ្វើ។ ពោល​គឺ​កវី​ខ្លួន​ឯង​គួរ​សម្តែង​តិច​បំផុត ព្រោះ​បើ​មិន​ដូច្នោះ​ទេ គាត់​មិន​មែន​ជា​កវី​ត្រាប់​តាម​ទេ។ អ្នកផ្សេងទៀតលេចឡើងដោយខ្លួនឯងពេញ [ការងាររបស់ពួកគេ], 123 និងបន្តពូជដោយការធ្វើត្រាប់តាមតិចតួចនិងកម្រ។ បន្ទាប់ពីពាក្យណែនាំពីរបីម៉ាត់ គាត់ក៏បញ្ចេញបុរស ឬស្ត្រី ឬតួអង្គផ្សេងទៀត ហើយគ្មាននរណាម្នាក់ដែលគ្មានចរិតនោះទេ ប៉ុន្តែអ្នកដែលមានវា។ គួរ<и в эпосе и> នៅក្នុងសោកនាដកម្ម មនុស្សម្នាក់អាចពណ៌នាពីភាពអស្ចារ្យ ប៉ុន្តែជាពិសេសនៅក្នុងវីរភាពមួយ អាចពណ៌នាអំពីអ្វីដែលនឹកស្មានមិនដល់ ដោយសាររឿងដ៏អស្ចារ្យកើតឡើងជាចម្បង ចាប់តាំងពីតួអង្គមិនអាចមើលឃើញ។ ដូច្នេះ ព្រឹត្តិការណ៍ដែលទាក់ទងនឹងការដេញតាម Hector នៅពេលបង្ហាញនៅលើឆាក ហាក់ដូចជាគួរឱ្យអស់សំណើច៖ អ្នកខ្លះឈរហើយមិនដេញ ហើយមួយទៀតផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវសញ្ញាមួយដោយក្បាលរបស់គាត់។ នៅក្នុងវីរភាពនេះមិនគួរឱ្យកត់សម្គាល់ទេ។ ហើយការភ្ញាក់ផ្អើលគឺរីករាយ។ ភ័ស្តុតាងនៃរឿងនេះគឺថាមនុស្សគ្រប់គ្នានិយាយជាមួយការបន្ថែមរបស់ពួកគេដោយសង្ឃឹមថានឹងពេញចិត្តពួកគេ។ Homer ភាគច្រើនបង្រៀនអ្នកដទៃពីរបៀបបង្កើតការកុហក។ បច្ចេកទេសនេះ ផ្អែកលើការសន្និដ្ឋានមិនត្រឹមត្រូវ ពោលគឺ មនុស្សគិតថា មកពីហេតុនោះមាន ឬកើតឡើង កាលណាមានរឿងមួយកើតឡើង ពេលនោះ កម្មមុនក៏មាន ឬកើតឡើង។ ប៉ុន្តែនេះគឺជាការកុហក; ព្រោះ​វា​ជា​ការ​ភូតភរ ព្រោះ​បើ​ដំបូង​ជា​ការ​ភូតភរ ដូច្នេះ ទោះ​បី​ជា​រឿង​ក្រោយ​ពិត​ក៏​ដោយ ក៏​មិន​តាម​ថា​មុន​កើត​ឡើង ឬ​កើត​ឡើង ឬ​អាច​សន្និដ្ឋាន​បាន​ដែរ។ ជា​ញឹក​ញាប់ ពេល​យើង​ដឹង​ថា​រឿង​ក្រោយ​នេះ​ពិត ព្រលឹង​យើង​ក៏​សន្និដ្ឋាន​ថា​អតីត​ក៏​ពិត​ដែរ។ ឧទាហរណ៍នៃរឿងនេះគឺ [ដកស្រង់] ពី "ការបោកគក់" ។ មនុស្សម្នាក់គួរតែចូលចិត្តភាពមិនអាចទៅរួច ទៅនឹងលទ្ធភាពដែលអាចធ្វើទៅបាន ប៉ុន្តែមិនទំនង។ ការសន្ទនាមិនគួរត្រូវបានផ្សំឡើងដោយផ្នែកដែលមិនសមហេតុផលនោះទេ ប៉ុន្តែល្អបំផុត ពួកគេមិនគួរមានអ្វីដែលផ្ទុយនឹងអត្ថន័យទាំងស្រុងនោះទេ ឬប្រសិនបើនេះគឺជាការចាំបាច់ នោះការសន្ទនាគួរតែត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនៅខាងក្រៅគ្រោងដែលបានពិពណ៌នា (ឧទាហរណ៍ដូចជានៅក្នុង "Oedipus" - ភាពល្ងង់ខ្លៅអំពីគាត់ពីរបៀបដែល Laius បានស្លាប់) ប៉ុន្តែមិនមានករណីណាមួយនៅក្នុងរឿងនោះទេ (ដូចនៅក្នុង "Electra" - រឿងអំពីហ្គេម Pythian ឬនៅក្នុង "The Mysians" ដែលបុរសល្ងង់ម្នាក់មកពី Tegea បានមកដល់ Mysia) ។ ដូច្នេះ វាជាការគួរឱ្យអស់សំណើចដែលនិយាយថាគ្រោងនឹងត្រូវបំផ្លាញដោយនេះ៖ បន្ទាប់ពីទាំងអស់ គ្រោងបែបនេះមិនគួរត្រូវបានផ្សំតាំងពីដំបូងឡើយ។ ប៉ុន្តែប្រសិនបើ [កវីបាន] បញ្ចូលគ្នា [គ្រោងស្រដៀងគ្នា] ហើយវាហាក់ដូចជា [សម្រាប់គាត់] ទំនងជាង នោះគេអាចសារភាពថាមិនសមហេតុសមផល៖ វាច្បាស់ណាស់ថាផ្នែកនៃ Odyssey ដែលផ្ទុយនឹងអត្ថន័យ ឧទាហរណ៍។ ការចុះចត [នៃវីរបុរសនៅលើ Ithaca] នឹងមិនអាចទ្រាំទ្របាន 1460b 125 ប្រសិនបើពួកគេត្រូវបានតែងដោយកវីអាក្រក់; ហើយឥឡូវនេះកវីបានបំភ្លឺភាពសមហេតុសមផលជាមួយនឹងភាពស្រស់ស្អាតផ្សេងទៀតហើយធ្វើឱ្យវាមើលមិនឃើញ។ ចំពោះភាសា វាត្រូវតែត្រូវបានដំណើរការជាពិសេសនៅក្នុងផ្នែកដែលមិនសំខាន់ មិនគួរឱ្យកត់សម្គាល់ទាំងតួអក្សរ ឬក្នុងគំនិត ផ្ទុយទៅវិញ ព្យាង្គដ៏អស្ចារ្យពេកធ្វើឱ្យទាំងតួអក្សរ និងគំនិតមើលមិនឃើញ។ 126 25 ចំពោះកិច្ចការដែលបានបង្ហាញដល់កវី និងការដោះស្រាយរបស់ពួកគេ ចំនួន និងគុណភាពរបស់ពួកគេ នេះប្រហែលជាច្បាស់សម្រាប់ពួកយើងនៅក្នុងការពិភាក្សាខាងក្រោម។ ដោយសារកវីជាអ្នកត្រាប់តាម ដូចជាវិចិត្រករ ឬវិចិត្រករផ្សេងទៀត ចាំបាច់ត្រូវយកតម្រាប់តាមវត្ថុមួយក្នុងចំណោមបីយ៉ាង៖ ទាំង [គាត់ត្រូវតែពណ៌នាថាជា] ឬជារបស់ ឬដូចដែលគេនិយាយ និងគិត ឬ អ្វីដែលពួកគេគួរតែជា។ នេះត្រូវបានបង្ហាញផងដែរ។<в обыденной речи>ឬនៅក្នុងភាពរលោងនិងពាក្យប្រៀបធៀប; 127 ហើយមានការផ្លាស់ប្តូរជាច្រើននៅក្នុងភាសា ដែលយើងផ្តល់សិទ្ធិដល់កវី។ ហើយក្រៅពីនេះ ច្បាប់នយោបាយ និងកំណាព្យ ឬសិល្បៈ និងកំណាព្យផ្សេងទៀតមិនដូចគ្នាទេ។ នៅក្នុងកំណាព្យខ្លួនឯងមានកំហុសពីរប្រភេទ៖ ទាំងដែលទាក់ទងនឹងខ្លឹមសារនៃសិល្បៈ ឬចៃដន្យទាំងស្រុង។ ពោលគឺប្រសិនបើ [កវី] មានបំណងបង្កើតឡើងវិញនូវអ្វីដែលមិនអាចទៅរួច [សម្រាប់កំណាព្យ] នោះគឺជាកំហុសនៃប្រភេទទីមួយ។ ប្រសិនបើគាត់មានគភ៌ [អ្វីមួយនៅក្នុងខ្លួនវា] ខុស ឧទាហរណ៍ សេះដែលលើកជើងខាងស្តាំភ្លាមៗ ឬបានធ្វើកំហុសទាក់ទងនឹងសិល្បៈពិសេស ឧទាហរណ៍ ឱសថ ឬផ្សេងទៀត ឬប្រសិនបើគាត់តែងអ្វីដែលមិនអាចទៅរួចនោះ វាជាកំហុស។ ដែលមិនទាក់ទងនឹងសិល្បៈនៃកំណាព្យខ្លួនឯង។ អាស្រ័យហេតុនេះ ការត្រិះរិះក្នុងកិច្ចការ [នៃកំណាព្យ] ត្រូវតែពិចារណា និងដោះស្រាយតាមទស្សនៈនេះ និងខាងលើទាំងអស់ ដែលទាក់ទងនឹងសិល្បៈខ្លួនឯង៖<если оно>បង្កើតអ្វីដែលមិនអាចទៅរួច បន្ទាប់មកគាត់ធ្វើខុស ប៉ុន្តែគាត់ពិតជាត្រឹមត្រូវប្រសិនបើគាត់សម្រេចបាននូវគោលដៅរបស់គាត់ដែលបានចង្អុលបង្ហាញខាងលើ នោះគឺប្រសិនបើតាមរបៀបនេះ [កវី] ធ្វើឱ្យផ្នែកនេះឬផ្នែកផ្សេងទៀត [នៃការងាររបស់គាត់] កាន់តែអស្ចារ្យ។ ឧទាហរណ៍មួយគឺការស្វែងរក Hector ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ប្រសិនបើអាចធ្វើបាន 128 ច្រើនឬតិចអាចសម្រេចបាននូវគោលដៅ និងអនុលោមតាមច្បាប់សិល្បៈទាំងនេះ នោះកំហុសមិនមានហេតុផលទេ ព្រោះប្រសិនបើអាចធ្វើទៅបាន នោះមិនគួរមានកំហុសទាល់តែសោះ។ បន្ទាប់ [ត្រូវ​មើល] តើ​កំហុស​ប្រភេទ​ណា​ដែល​ទាក់ទង​នឹង​ខ្លឹមសារ​នៃ​សិល្បៈ ឬ​វា​ជា​រឿង​ចៃដន្យ? យ៉ាងណាមិញ វាគឺជា [កំហុស] ដែលមិនសំខាន់ជាងនេះទៅទៀត ប្រសិនបើកវីមិនបានដឹងថា សត្វក្តាន់ញីមិនមាន antlers ជាងប្រសិនបើគាត់មិនបានពិពណ៌នាយ៉ាងច្បាស់ពីនាង។ លើសពីនេះទៅទៀត ប្រសិនបើកវីត្រូវបានស្តីបន្ទោសចំពោះការមិនស្មោះត្រង់នឹងការពិត នោះប្រហែលជាមនុស្សម្នាក់គួរតែឆ្លើយរឿងនេះតាមរបៀបដូច Sophocles ថាគាត់ផ្ទាល់បង្ហាញពីមនុស្សដូចដែលពួកគេគួរតែ និង Euripides ដូចពួកគេដែរ។ ប្រសិនបើ [គាត់​ត្រូវ​បាន​គេ​តិះដៀល​] មិន​បាន​តាម​មួយ​ឬ​មួយ​ផ្សេង​ទៀត, នោះ [គាត់​អាច​ឆ្លើយ​យ៉ាង​នេះ] នេះ​គឺ​ជា​អ្វី​ដែល​ពួក​គេ​បាន​និយាយ, ឧទាហរណ៍, អំពី​អ្វី​ដែល​ទាក់ទង​នឹង​ព្រះ; ពោលគឺ គេមិនត្រូវបានគេនិយាយអំពីពួកគេថាពួកគេលើសពីការពិត ឬថាពួកគេស្មើនឹងវា ប៉ុន្តែប្រហែលជាពួកគេនិយាយស្របតាមការបង្រៀនរបស់ Xenophanes - ទោះយ៉ាងណាពួកគេនិយាយដូច្នេះ! ហើយមួយទៀត ប្រហែលជាមិនប្រសើរជាង [ការពិត] ទេ ប៉ុន្តែនេះជាករណីពីមុន ជាឧទាហរណ៍ អ្វីដែលគេនិយាយអំពីអាវុធ៖ ... លំពែងរបស់គេឈរត្រង់ ទម្លុះដោយកំណាត់ ... 129 ទំនៀមទម្លាប់បែបនេះ បន្ទាប់មក ដែល Illyrians នៅតែប្រកាន់ខ្ជាប់។ នៅពេលវិនិច្ឆ័យថាតើនរណាម្នាក់និយាយ ឬធ្វើល្អ ឬអាក្រក់ មនុស្សម្នាក់គួរតែយកចិត្តទុកដាក់មិនត្រឹមតែទង្វើ ឬពាក្យខ្លួនឯងនោះទេ គឺសម្លឹងមើលថាតើវាល្អឬអាក្រក់នោះទេ ប៉ុន្តែក៏ត្រូវយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះអ្នកប្រព្រឹត្ត ឬនិយាយទៅអ្នកណា ពេលណា។ ជាឧទាហរណ៍ សម្រាប់អ្នកណា ឬសម្រាប់អ្វី [អ្វីមួយត្រូវបានធ្វើ ឬនិយាយ] ដូច្នេះ ប្រយោជន៍ធំជាងអាចគ្រប់គ្រងបាន។<или> ដូច្នេះ អំពើអាក្រក់ធំជាងនេះអាចត្រូវបានបំផ្លាញ។ ជាចុងក្រោយ ការលំបាកទី 3 គួរតែត្រូវបានដោះស្រាយដោយការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះវិធីនៃការបញ្ចេញមតិ ឧទាហរណ៍តាមរយៈភាពរលោង៖ "នៅដើមដំបូងគាត់បានវាយប្រហារសត្វលា"; យ៉ាងណាមិញ ប្រហែលជា [កវី] មិនមែននិយាយអំពីមេទេ ប៉ុន្តែអំពីឆ្មាំ។ ហើយ​ការ​និយាយ​ពី​ដូលុន “បុរស​ដែល​មាន​រូបរាង​មិន​សង្ហា” គាត់​មិន​មែន​មាន​ន័យ​ថា​ជា​រូប​រាង​មិន​ល្អ​ទេ ប៉ុន្តែ​ជា​មុខ​មិន​ល្អ​សម្រាប់​ជនជាតិ​ក្រេតាន់ ជំនួស​ឲ្យ εὐπρόσωπος [មុខ​ស្អាត] និយាយ εὐειδής [ដ៏​មាន​តម្លៃ]; និង ʒωρότερον δέ κέραιε មិនមែនមានន័យថា "ចាក់ស្រាដែលមិនលាយ" ដូចជាសម្រាប់អ្នកប្រមឹកនោះទេ ប៉ុន្តែ "ប្រសើរជាង" ។ អ្វីផ្សេងទៀតត្រូវបានគេនិយាយដោយប្រៀបធៀបឧទាហរណ៍៖ មនុស្សគ្រប់គ្នា - ទាំងព្រះអមតៈនិងបុរសនៅលើខ្នងសេះ - ដេកពេញមួយយប់ ... 130 ហើយនៅពេលជាមួយគ្នានោះកវីនិយាយថា: មិនថាគាត់បានពិនិត្យមើលវាលនៃ Trojans ប៉ុន្មានដងទេ។ គាត់មានការភ្ញាក់ផ្អើលចំពោះសំឡេងបំពង់ និងចង្កៀងគោម... ដូច្នេះហើយ ពាក្យ "ទាំងអស់" ត្រូវបាននិយាយជំនួសឲ្យ "ច្រើន" ពីព្រោះ "ទាំងអស់" គឺជាប្រភេទនៃពហុភាព។ ហើយ​ពាក្យ​ថា​«​ហើយ​ម្នាក់​ទៀត​ដាច់​ឡែក​ពី​គេ​»​គឺ​ជា​ពាក្យ​ប្រៀបធៀប​សម្រាប់​ប្រភេទ​ដែល​ល្បី​បំផុត​គឺ​មាន​តែ​មួយ​គត់។ ការលំបាកផ្សេងទៀត [គួរតែត្រូវបានដោះស្រាយ] ដោយដាក់ការសង្កត់ធ្ងន់ដូចជា Hippias នៃ Thasos បានដោះស្រាយកន្សោម δίδοµεν (διδόµεν) δέ οἱ និង τò µὲν οὖ (οὐ) καταπύθεται ὄβμεται ὖ អ្នកផ្សេងទៀតប្រើសញ្ញាវណ្ណយុត្តិ ដូចជាពាក្យរបស់ Empedocles: អ្វីដែលធ្លាប់ជាអមតៈស្រាប់តែប្រែទៅជាស្លាប់។ បរិសុទ្ធត្រូវបានលាយបញ្ចូលគ្នាជាលើកដំបូង... ផ្សេងទៀត - ដោយភាពមិនច្បាស់លាស់នៃពាក្យ ឧទាហរណ៍ παρῴχηκεν δὲ πλέω νύξ [ភាគច្រើននៃយប់បានកន្លងផុតទៅ] សម្រាប់ពាក្យ πλέω [ភាគច្រើន] គឺមិនច្បាស់លាស់។ ការលំបាកផ្សេងទៀតត្រូវបានដោះស្រាយដោយការចង្អុលបង្ហាញពីលក្ខណៈពិសេសនៃការប្រើប្រាស់ពាក្យ; ជាឧទាហរណ៍ ល្បាយផឹកត្រូវបានគេហៅថា "ស្រា" ដែលជាមូលហេតុដែលវាត្រូវបានគេនិយាយថា Ganymede "ចាក់ស្រាសម្រាប់ 131 Zeus" ទោះបីជាព្រះមិនផឹកស្រាក៏ដោយ។ ហើយអ្នកដែលក្លែងបន្លំដែកក៏ត្រូវបានគេហៅថាជាងស្ពាន់ ដូច្នេះពាក្យថា κνηµὶς νεοτεύκτου κασσιτέροιο [ leggings ធ្វើពីសំណប៉ាហាំងថ្មីៗ] ។ ប៉ុន្តែទោះជាយ៉ាងណា នេះអាចជាការប្រៀបធៀប។ លើសពីនេះ ប្រសិនបើពាក្យនេះហាក់ដូចជាមានភាពផ្ទុយគ្នា នោះយើងត្រូវមើលឧទាហរណ៍ក្នុងប្រយោគ τῇ ῥ᾽ ἔσχετο χάλκεον ἔγχος [នាងពន្យាពេលលំពែង] តើពាក្យនេះអាច "ឃុំខ្លួននៅកន្លែងណាមួយ" ក្នុងន័យប៉ុន្មាន។ ឬតើ 1461b អាចពន្យល់បានប្រសើរជាងនេះដោយរបៀបណា? មនុស្សធ្វើសកម្មភាពផ្ទុយពីនេះ ដែលយោងទៅតាម Glaucon ធ្វើការសន្មត់ដោយគ្មានមូលដ្ឋានជាមុន ហើយដោយបានសម្រេចចិត្តសាលក្រមដោយខ្លួនឯង ធ្វើការសន្និដ្ឋាន ហើយប្រសិនបើរឿងនេះផ្ទុយនឹងគំនិតរបស់ពួកគេ ពួកគេបានបន្ទោសកវីដូចជាគាត់និយាយអ្វីដែលពួកគេគិត។ នេះគឺជាអ្វីដែលបានកើតឡើងជាមួយ "Icarius"៖ ពួកគេគិតថាគាត់ជា Laconian ដូច្នេះវាចម្លែកដែល Telemachus មិនបានជួបគាត់នៅពេលគាត់មកដល់ Lacedaemon ។ ប៉ុន្តែប្រហែលជាស្ថានភាពគឺដូចដែល Cephalenians និយាយថា: គឺថា Odysseus បានរៀបការជាមួយពួកគេហើយថា [ឪពុកក្មេករបស់គាត់] គឺ Ikadius មិនមែន Icarius ទេ។ ការ​ជំទាស់​នេះ​ទំនង​ជា​ដោយសារ​កំហុស​របស់​អ្នក​និពន្ធ។ ជាទូទៅនៅពេលវិនិច្ឆ័យអ្វីដែលមិនអាចទៅរួចក្នុងកំណាព្យ គួរតែយកចិត្តទុកដាក់លើឧត្តមគតិ 132 ឬគំនិតបច្ចុប្បន្ននៃរឿង; វាច្បាស់ណាស់នៅក្នុងការងារកំណាព្យ ដែលប្រហែលជា និងមិនអាចទៅរួច គឺចូលចិត្តមិនគួរឱ្យជឿ ទោះបីជាអាចធ្វើទៅបានក៏ដោយ...<Хотя и невозможно> ដើម្បីឱ្យនៅទីនោះមានមនុស្សដូចដែលបង្ហាញដោយ Zeuxis ប៉ុន្តែមនុស្សម្នាក់ត្រូវតែចូលចិត្តអ្វីដែលមិនអាចទៅរួចនោះទេ ព្រោះវាត្រូវតែលើសពីគំរូ។ ហើយការមិនសមហេតុសមផល [គួរតែត្រូវបានរាប់ជាសុចរិត] តាមអ្វីដែលមនុស្សនិយាយ ក្នុងចំណោមរបស់ផ្សេងទៀត ពីព្រោះពេលខ្លះវាមិនមែនគ្មានន័យទេ៖ បន្ទាប់ពីទាំងអស់ វាទំនងជាថា [អ្វីមួយ] កើតឡើង ទោះបីជាមានប្រូបាប៊ីលីតេក៏ដោយ។ ភាពផ្ទុយគ្នាក្នុងអ្វីដែលបាននិយាយគួរពិចារណាក្នុងវិធីដូចគ្នានឹងការបដិសេធក្នុងសុន្ទរកថា [មើល] ថាតើវាជារឿងដូចគ្នា ថាតើទាក់ទងនឹងរឿងដូចគ្នា និងថាតើ [អ្វីដែលនិយាយ] គឺដូចគ្នា ; ដូច្នេះ [កវីគួរតែយកចិត្តទុកដាក់] ចំពោះអ្វីដែលខ្លួនគាត់និយាយ ឬអ្វីដែលអ្នកសមហេតុផលអាចគិតបាន។ ប៉ុន្តែការតិះដៀលនៃភាពអសុរស និងអសីលធម៌គឺមានភាពយុត្តិធម៌ ប្រសិនបើកវីប្រើអត្ថន័យផ្ទុយគ្នាដោយគ្មានភាពចាំបាច់ ដូចជា Euripides នៅ Aegeus ឬផ្ទុយពីសីលធម៌ ដូចនៅក្នុង Orestes - ភាពថោកទាបរបស់ Menelaus ។ 133 ដូច្នេះ ការចោទប្រកាន់ [នៃស្នាដៃកំណាព្យ] ត្រូវបានធ្វើឡើងពីទស្សនៈប្រាំចំណុច - ទាំងមិនអាចទៅរួច ឬមិនសមហេតុផល ឬបង្កគ្រោះថ្នាក់ដល់សីលធម៌ ឬមានការផ្ទុយគ្នា ឬផ្ទុយនឹងច្បាប់សិល្បៈត្រូវបានថ្កោលទោស។ ការជំទាស់ត្រូវតែមកពីទស្សនៈដែលបានចង្អុលបង្ហាញ ហើយមានដប់ពីរក្នុងចំណោមពួកគេ។ 134 26 ប្រហែលជាមាននរណាម្នាក់សួរថាតើកំណាព្យវីរភាពគឺល្អជាង ឬសោកនាដកម្ម។ យ៉ាងណាមិញ ប្រសិនបើការងារដែលមិនសូវពិចារណា [កំណាព្យ] សមនឹងទទួលបានចំណូលចិត្ត (ហើយរឿងបែបនេះតែងតែពឹងផ្អែកលើទស្សនិកជនដែលប្រសើរជាង) នោះវាច្បាស់ណាស់ថា កំណាព្យដែលយកតម្រាប់តាមអ្វីៗទាំងអស់ដោយគ្មានករណីលើកលែងគឺជាការសញ្ជឹងគិត។ [និងអ្នកសំដែង] ដូចជាប្រសិនបើទស្សនិកជននឹងមិនយល់ពីពួកគេ ប្រសិនបើពួកគេមិនបន្ថែមអ្វីមួយរបស់ពួកគេ អនុញ្ញាតឱ្យពួកគេចូល។ ផ្លាស់ទីគ្រប់ប្រភេទនៃចលនា, ដួល, 135 ដូចជាអ្នកលេងខ្លុយអាក្រក់នៅពេលដែលពួកគេត្រូវណែនាំ "ថាស" និងអូសពន្លឺនៅពេលដែលពួកគេលេង "Skilla" ។ ដូច្នេះ មនុស្សម្នាក់អាចនិយាយអំពីសោកនាដកម្មដែលតួអង្គមុនៗបានគិតអំពី 1462a អ្នកស្នងរបស់ពួកគេ; ឧទាហរណ៍ Minnisk បានហៅ Callipidas ថាជាស្វាដោយសារតែគាត់ហួសហេតុពេក; មតិស្រដៀងគ្នានេះត្រូវបានធ្វើឡើងអំពី Pindar ។ ដូចគ្នានឹងរឿងក្រោយៗទៀតទាក់ទងនឹងតួថ្មី ដូច្នេះសិល្បៈ [ល្ខោន] ទាំងមូលទាក់ទងនឹងវីរភាព៖ ក្រោយមកនិយាយថា [អ្នកការពារវីរភាព] មានបំណងសម្រាប់ទស្សនិកជនដ៏ថ្លៃថ្នូដែលមិនត្រូវការកាយវិការ និងសិល្បៈសោកនាដកម្មសម្រាប់អ្នករ៉ាបប៊ល . ដូច្នេះ បើ​កំណាព្យ​ពិចារណា​កាន់តែ​អាក្រក់ នោះ​ច្បាស់​ណាស់​ថា [​សោកនាដកម្ម​] នឹង​មាន [​ដូច្នេះ​] ។ ប៉ុន្តែជាដំបូង នេះគឺជាការរិះគន់ មិនមែនជាកំណាព្យទេ ប៉ុន្តែជាសិល្បៈសម្ដែង ព្រោះថា ចលនាហួសប្រមាណ គឺអាចធ្វើទៅបាន ទាំងចង្វាក់រាំវង់ ដែលត្រូវបានកត់សម្គាល់នៅក្នុង សូស៊ីស្ត្រាតុស និងអ្នកចម្រៀងទំនុកច្រៀង ដែលធ្វើឡើងដោយ Mnasitheus នៃ Opunt។ បន្ទាប់មក គេមិនអាចបន្ទោសចលនារាងកាយជាទូទៅបានទេ បើមិនដូច្នេះទេ មនុស្សម្នាក់ក៏ត្រូវបដិសេធការរាំដែរ ប៉ុន្តែចលនារាងកាយរបស់តួអង្គអាក្រក់ ដែលត្រូវបានតិះដៀលទាំង Callipides ហើយឥឡូវនេះដោយអ្នកផ្សេងទៀតដែលគេចោទប្រកាន់ថា មិនដឹងពីរបៀបយកតម្រាប់តាមស្ត្រីដែលកើតមកដោយសេរី។ 136 ហើយលើសពីនេះទៅទៀត សោកនាដកម្ម ទោះបីជាគ្មានចលនាក៏ដោយ ក៏បំពេញកាតព្វកិច្ចរបស់វាតាមរបៀបដូចគ្នាទៅនឹងវីរភាពដែរ ត្បិតតាមរយៈការអាន វាច្បាស់ថាវាជាអ្វី។ ដូច្នេះ ប្រសិនបើសោកនាដកម្មមានកម្រិតខ្ពស់ នោះវាមិនចាំបាច់សម្រាប់វាទេ។ បន្ទាប់មក សោកនាដកម្មមានអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងដែលវីរភាពមាន៖ វាអាចប្រើម៉ែត្រ [របស់វា] ហើយលើសពីនេះទៅទៀត មិនមែនផ្នែកតូចមួយនៃវាគឺជាតន្ត្រី និងកន្លែងល្ខោនទេ ដោយសារភាពរីករាយត្រូវបានមានអារម្មណ៍ជាពិសេសយ៉ាងរស់រវើក។ លើសពីនេះ វាមានភាពរឹងមាំទាំងក្នុងការអាន និងក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍សកម្មភាព ហើយដោយសារតែការពិតដែលថាគោលដៅនៃការធ្វើត្រាប់តាមត្រូវបានសម្រេចនៅក្នុងវាក្នុងបរិមាណដ៏តូចរបស់វា សម្រាប់អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលដាក់ជាក្រុមជាមួយគ្នាធ្វើឱ្យមានចំណាប់អារម្មណ៍រីករាយជាងការដែលលាតសន្ធឹង។ អស់​រយៈពេល​ជា​យូរ; ជាឧទាហរណ៍ ខ្ញុំស្រមៃប្រសិនបើនរណាម្នាក់បត់ Sophocles 'Oedipus ទៅជាបទចម្រៀងជាច្រើនដូចជា Iliad ។ ទី​បំផុត​គឺ​មាន​ការ​រួបរួម​តិច​នៃ​រូបភាព​ក្នុង​វីរភាព​; ភ័ស្តុតាងនៃរឿងនេះគឺថាពីកំណាព្យណាមួយសោកនាដកម្មជាច្រើនត្រូវបានបង្កើតឡើងដូច្នេះប្រសិនបើពួកគេបង្កើតគ្រោងមួយនោះនៅពេលដែលបានសម្តែងដោយសង្ខេប [កំណាព្យ] 137 ហាក់ដូចជា kurguz ឬដោយសារតែប្រវែងម៉ែត្រ - ទឹក ... ប្រសិនបើ [the កំណាព្យ] ត្រូវបានផ្សំឡើងដោយសកម្មភាពជាច្រើនដូចជា Iliad និង Odyssey បន្ទាប់មកវាមានផ្នែកជាច្រើនដែលនៅក្នុងខ្លួនវាមានកម្រិតសំឡេងគ្រប់គ្រាន់។ ប៉ុន្តែ​កំណាព្យ​ទាំងនេះ​ត្រូវបាន​តែង​យ៉ាង​ស្រស់ស្អាត​តាម​ដែល​អាចធ្វើ​ទៅបាន ហើយ​បម្រើ​ជា​ការពណ៌នា​ដ៏​ល្អ​នៃ​សកម្មភាព​តែមួយ​។ ដូច្នេះប្រសិនបើសោកនាដកម្មត្រូវបានសម្គាល់ដោយអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលទើបតែនិយាយហើយលើសពីនេះទៅទៀតដោយឥទ្ធិពលនៃសិល្បៈរបស់វា - បន្ទាប់ពីទាំងអស់ទាំងសោកនាដកម្មនិងកំណាព្យមិនគួរផ្តល់ភាពរីករាយណាមួយទេប៉ុន្តែ [គ្រាន់តែ] អ្វីដែលបាននិយាយខាងលើ - បន្ទាប់មក វាច្បាស់ណាស់ថាសោកនាដកម្មកើនឡើងខ្ពស់ ដោយសម្រេចបាននូវគោលដៅរបស់វា វីរភាពកាន់តែប្រសើរ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលត្រូវបានគេនិយាយអំពីសោកនាដកម្មនិងវីរភាពអំពីប្រភេទនិងផ្នែករបស់ពួកគេអំពីចំនួននិងភាពខុសប្លែកគ្នាអំពីហេតុផលសម្រាប់ភាពជោគជ័យឬបរាជ័យអំពីការដាក់ទោសនិងការជំទាស់ចំពោះពួកគេគឺគ្រប់គ្រាន់ ... 138

អារីស្តូត (៣៨៤-៣២២ មុនគ។ នៅឆ្នាំ ៣៦៧-៣៤៧ អារីស្តូតគឺជាសិស្សនៃសាលាបណ្ឌិតសភារបស់ផ្លាតូ បន្ទាប់មកបានបង្កើតសាលាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់នៃ peripatetics (ឧទាហរណ៍ រទេះរុញ សម្រាប់អារីស្តូតបានបង្រៀនអ្នកស្តាប់របស់គាត់នៅពេលដើរនៅក្នុងសួនច្បារនៃ Lyceum ដែលជាឈ្មោះ Lyceum ឬ Lyceum មកពី) ។

ទស្សនៈនយោបាយរបស់អារីស្តូតបានបន្តប្រពៃណី Platonic ប៉ុន្តែមានភាពបត់បែន ប្រាកដនិយម និងផ្តោតលើទម្រង់ដែលបានបង្កើតឡើងជាប្រវត្តិសាស្ត្រនៃជីវិតនយោបាយរបស់ក្រិក។

ដោយបង្ហាញពីខ្លឹមសារនៃសិល្បៈនៅក្នុងការតភ្ជាប់របស់វាជាមួយការពិត អារីស្តូតបានណែនាំនូវគោលគំនិតនៃ "ការធ្វើត្រាប់តាម" ("ការធ្វើត្រាប់តាម") ។ គាត់ចាត់ទុកសិល្បៈជាមធ្យោបាយពិសេសមួយក្នុងការស្វែងយល់ពីការពិត។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ យោងទៅតាមអារីស្តូត រាល់ការងារសិល្បៈមិនបង្ហាញពីអ្វីដែលជានិងជានោះទេ ប៉ុន្តែមានតែអ្វីដែលអាចមានដោយប្រូបាប៊ីលីតេ ឬភាពចាំបាច់ប៉ុណ្ណោះ។ ដូច្នេះហើយ អំពីឈុតឆាកសម្តែងក្នុងរោងកុន មិនអាចនិយាយបានថា វាជាជីវិត ឬថាមិនមែនជារឿងនោះទេ។

គំនិតនៃ "catharsis" និងទ្រឹស្តីដែលពាក់ព័ន្ធនៃសោកនាដកម្មបានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់នៅក្នុងគំនិតសិល្បៈរបស់អារីស្តូត។ សោកនាដកម្ម តាមរយៈការបង្ហាញពីអារម្មណ៍អាណិតអាសូរ និងការភ័យខ្លាចនៅក្នុងទស្សនិកជន ដូចដែលអារីស្តូតបានជឿ "សម្អាតផលប៉ះពាល់បែបនេះ" ។

វីរភាព និងសោកនាដកម្ម ក៏ដូចជាកំប្លែង កំណាព្យ dithyrambic និងភាគច្រើននៃ auletics និង cypharistics - ពួកគេទាំងអស់ជាទូទៅធ្វើត្រាប់តាម។ ហើយពួកវាខុសគ្នាពីគ្នាទៅវិញទៅមកតាមបីវិធី៖ ដោយពួកវាបង្កើតឡើងវិញនូវវត្ថុផ្សេងៗគ្នាដោយប្រើមធ្យោបាយផ្សេងៗគ្នា ឬតាមរបៀបផ្សេងៗគ្នា មិនដូចគ្នា ។ ដូចជា (សិល្បករ) បង្កើតឡើងវិញនូវអ្វីៗជាច្រើន បង្កើតរូបភាពដោយពណ៌ និងទម្រង់ ខ្លះអរគុណចំពោះទ្រឹស្តី ខ្លះទៀតតាមរយៈជំនាញ និងខ្លះទៀតតាមរយៈទេពកោសល្យពីធម្មជាតិ ដូច្នេះវាកើតឡើងនៅក្នុងសិល្បៈទាំងនេះ។ នៅក្នុងពួកគេទាំងអស់ ការបន្តពូជត្រូវបានសម្រេចដោយចង្វាក់ ពាក្យ និងភាពសុខដុមរមនា ហើយលើសពីនេះទៅទៀត ទាំងដាច់ដោយឡែក ឬទាំងអស់គ្នា។<...>

ចាប់តាំងពីកវីពណ៌នាតួអង្គដែលចាំបាច់ទាំងល្អឬអាក្រក់ - វាគួរតែត្រូវបានកត់សម្គាល់ថាតួអង្គស្ទើរតែតែងតែត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងលក្ខណៈទាំងនេះពីព្រោះមនុស្សទាំងអស់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយចរិតរបស់ពួកគេដោយភាពថោកទាបឬគុណធម៌ - បន្ទាប់មកពួកគេតំណាងឱ្យមនុស្សល្អជាងឬអាក្រក់បំផុត។ ឬដូចគ្នានឹងយើងដែរ។ វិចិត្រករធ្វើដូចគ្នា។ Polygnotus បង្ហាញពីមនុស្សល្អបំផុត Pavson អាក្រក់បំផុត និង Dionysius ស្រដៀងនឹងយើង។ វាច្បាស់ណាស់ថាប្រភេទនៃការធ្វើត្រាប់តាមដែលបានចង្អុលបង្ហាញទាំងអស់នឹងមានលក្ខណៈប្លែកៗទាំងនេះ ហើយពួកវានឹងមានភាពខុសប្លែកគ្នានៅក្នុងការបន្តពូជនៃបាតុភូតផ្សេងៗ។ ភាពខុសគ្នាទាំងនេះអាចមាននៅក្នុងការរាំ ក្នុងការលេងខ្លុយ និងស៊ីធារ៉ា និងពាក្យសំដី និងនៅក្នុងខគម្ពីរសុទ្ធ។ ជាឧទាហរណ៍ Homer បានបង្ហាញពីវីរបុរសរបស់គាត់ថាល្អបំផុត Cleophon ស្រដៀងនឹងពួកយើង ហើយ Hegemon of Tazos ដែលតែងរឿងកំប្លែងដំបូង ហើយ Nicocharus ដែលជាអ្នកបង្កើត Deliad ជាអ្នកអាក្រក់បំផុត។ ដូចគ្នានេះដែរអាចត្រូវបាននិយាយអំពី dithyrambs និងនាម។ នេះគឺជាភាពខុសគ្នារវាងសោកនាដកម្ម និងកំប្លែង៖ មួយចូលចិត្តបង្ហាញភាពអាក្រក់បំផុត មួយទៀត - ប្រសើរជាងសហសម័យរបស់យើង។

ភាពខុសគ្នានៃប្រភេទនៃកំណាព្យអាស្រ័យលើវិធីសាស្រ្តនៃការក្លែងបន្លំ៖ ក) រឿងគោលបំណង (វីរភាព); ខ) ការសម្តែងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកនិទានរឿង (អ្នកនិពន្ធអត្ថបទចម្រៀង); គ) ការពិពណ៌នាអំពីព្រឹត្តិការណ៍នៅក្នុងសកម្មភាព (ល្ខោន) ។

មានភាពខុសគ្នាទីបីនៅក្នុងតំបន់នេះ - របៀបដែលបាតុភូតនីមួយៗត្រូវបានបង្កើតឡើងវិញ។ យ៉ាងណាមិញ វាអាចទៅរួចក្នុងការផលិតឡើងវិញនូវរឿងដដែលដោយប្រើមធ្យោបាយដូចគ្នា ជួនកាលដោយការនិយាយអំពីព្រឹត្តិការណ៍ ខណៈពេលដែលក្លាយជាអ្វីដែលពិសេស (ចំពោះរឿង) ដូច Homer ធ្វើ។ ឬជំនួសខ្លួនអ្នកដោយមិនចាំបាច់ជំនួសខ្លួនអ្នកជាមួយអ្នកដទៃ។ ឬពណ៌នាអ្នកគ្រប់គ្នាធ្វើសកម្មភាព និងបង្ហាញពីថាមពលរបស់ពួកគេ។

លក្ខណៈពិសេសទាំងបីនេះ - មធ្យោបាយនៃការក្លែងបន្លំប្រធានបទរបស់វានិងវិធីសាស្រ្តនៃការធ្វើត្រាប់តាម - បែងចែកប្រភេទនៃការច្នៃប្រឌិតដូចដែលយើងបាននិយាយនៅដើមដំបូង។ ដូច្នេះ Sophocles ក្នុងនាមជាកវីម្នាក់អាចត្រូវបានគេនាំឱ្យកាន់តែជិតស្និតចំពោះ Homer ចាប់តាំងពីពួកគេទាំងពីរពណ៌នាអំពីមនុស្សល្អនិងនៅក្នុងការគោរពមួយផ្សេងទៀត - ជាមួយ Aristophanes ពីព្រោះពួកគេទាំងពីរពណ៌នាអ្នកដែលធ្វើសកម្មភាពនិងសកម្មភាពមួយចំនួន។ នេះ​ជា​កន្លែង​ដែល​ដូច​អ្នក​ខ្លះ​និយាយ​ថា ឈ្មោះ​នៃ​ស្នាដៃ​ទាំង​នេះ “សកម្មភាព” មក​ពី។<...>

វាហាក់ដូចជាថាកំណាព្យត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់ហេតុផលពីរគឺធម្មជាតិ។ ទីមួយ ការធ្វើត្រាប់តាមគឺមាននៅក្នុងមនុស្សតាំងពីកុមារភាព។ ពួកវាខុសគ្នាពីសត្វមានជីវិតផ្សេងទៀត ដោយពួកគេងាយនឹងយកតម្រាប់តាម ហើយមនុស្សទទួលបានចំណេះដឹងដំបូងរបស់គាត់តាមរយៈការធ្វើត្រាប់តាម។ ទីពីរ មនុស្សគ្រប់គ្នាចូលចិត្តធ្វើត្រាប់តាម។ ភស្តុតាងនៃនេះគឺជាអ្វីដែលយើងជួបប្រទះនៅចំពោះមុខការបង្កើតសិល្បៈ។ យើងមើលទៅដោយរីករាយជាមួយនឹងរូបភាពដ៏ត្រឹមត្រូវបំផុតនៃវត្ថុដែលពិតជាមិនគួរឱ្យរីករាយក្នុងការមើល ដូចជារូបភាពនៃសត្វ និងសាកសពគួរឱ្យស្អប់ខ្ពើមបំផុត។ ហេតុផល​នេះ​គឺ​ដោយសារ​ការ​ទទួល​បាន​ចំណេះ​ដឹង​គឺ​ជា​ការ​រីករាយ​ខ្លាំង​មិន​ត្រឹម​តែ​សម្រាប់​ទស្សនវិទូ​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​សម្រាប់​អ្នក​ដទៃ​ដែរ ​មាន​តែ​អ្នក​ផ្សេង​ទៀត​ដែល​ចំណាយ​ពេល​តិច​តួច។

មនុស្សទទួលបានសេចក្តីរីករាយពីការមើលរូបភាព ពីព្រោះដោយការសម្លឹងមើលពួកវា ពួកគេអាចរៀន និងស្វែងយល់ថាតើរូបភាពនីមួយៗតំណាងឱ្យអ្វី ឧទាហរណ៍៖ “នេះគឺដូច្នេះហើយ” (មនុស្ស)។ ហើយប្រសិនបើអ្នកមិនធ្លាប់បានឃើញវាពីមុនមក នោះរូបភាពនឹងផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវសេចក្តីរីករាយ មិនមែនដោយសារតែភាពស្រដៀងគ្នារបស់វានោះទេ ប៉ុន្តែដោយសារតែការតុបតែង ពណ៌របស់វា ឬអ្វីផ្សេងទៀតនៃប្រភេទនោះ។

ដោយសារយើងធ្វើត្រាប់តាមធម្មជាតិ មនុស្សមានអំណោយទានដោយមានទំនោរចិត្តពិសេសសម្រាប់រឿងនេះតាំងពីកុមារភាពបានបង្កើតកំណាព្យ ដោយអភិវឌ្ឍវាបន្តិចម្តងៗពីការច្នៃប្រឌិត។ ហើយកំណាព្យយោងទៅតាមតួអង្គផ្ទាល់ខ្លួនរបស់មនុស្សត្រូវបានបែងចែកជាប្រភេទ។ កវីនៃទិសដៅកើនឡើងកាន់តែច្រើនបានចាប់ផ្តើមបង្កើតឡើងវិញ [អំពើល្អនិង] សកម្មភាពរបស់មនុស្សល្អហើយអ្នកដែលអាក្រក់បានចាប់ផ្តើមបង្កើតឡើងវិញនូវសកម្មភាពរបស់មនុស្សអាក្រក់។ ពួកគេ​បាន​និពន្ធ​ទំនុកតម្កើង​ជា​លើក​ដំបូង ខណៈ​ដែល​ដំបូង​គេ​បាន​បង្កើត​ទំនុកតម្កើង និង​ចម្រៀង​សរសើរ។ យើង​មិន​អាច​ចង្អុល​ទៅ​ការងារ​បែប​នេះ​តែ​មួយ​នៅ​ចំពោះ​មុខ Homer ទោះ​បី​ជា​ប្រហែល​ជា​មាន​ច្រើន​ក៏​ដោយ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះម៉ែត្រ iambic សមរម្យបានបង្ហាញខ្លួន។ ឥឡូវ​គេ​ហៅ​ថា iambic (sarcastic) ព្រោះ​ម៉ែត្រ​នេះ​ត្រូវ​បាន​គេ​ប្រើ​ដើម្បី​ជេរ​ប្រមាថ​គ្នា​ទៅ​វិញ​ទៅ​មក។ ដូច្នោះហើយ កវីបុរាណខ្លះបានក្លាយជាវីរភាព ហើយខ្លះទៀត iambic ។

ហើយ Homer គឺជាកវីដ៏អស្ចារ្យបំផុតក្នុងវិស័យដ៏ធ្ងន់ធ្ងរ ព្រោះគាត់គឺជាមនុស្សតែម្នាក់គត់ដែលមិនត្រឹមតែបង្កើតកំណាព្យដ៏ស្រស់ស្អាតប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងផ្តល់នូវរូបភាពដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញ ហើយក្នុងរឿងកំប្លែង គាត់គឺជាមនុស្សដំបូងគេដែលបង្ហាញពីទម្រង់របស់វា ដោយបង្ហាញនៅក្នុងសកម្មភាពមិនគួរឱ្យខ្មាស់អៀន ប៉ុន្តែគួរឱ្យអស់សំណើច។ . Margaret របស់គាត់មានទំនាក់ទំនងដូចគ្នាទៅនឹងរឿងកំប្លែងដែល Iliad និង Odyssey មានសោកនាដកម្ម។ ហើយនៅពេលដែលសោកនាដកម្ម និងរឿងកំប្លែងក៏លេចចេញមកក្នុងចំណោមពួកយើង កវីដែលធ្វើតាមការទាក់ទាញនៃកំណាព្យមួយ ឬប្រភេទផ្សេងទៀតតាមទំនោរធម្មជាតិរបស់ពួកគេ ខ្លះបានក្លាយជាអ្នកកំប្លែងជំនួសអ្នកសរសេររឿង ខ្លះទៀតក្លាយជាសោកនាដកម្ម ជំនួសឱ្យវីរភាព ដោយសារប្រភេទកំណាព្យទាំងនេះមានច្រើនទៀត។ អត្ថន័យ​និង​ច្រើន​ទៀត​គឺ​មាន​តម្លៃ​ជាង​ដំបូង​។

សោកនាដកម្មបានរីកចម្រើនបន្តិចម្តងៗ នៅពេលដែល (កវី) បានបង្កើតអ្វីដែលបានកើតនៅក្នុងវា ហើយដោយបានឆ្លងកាត់ការផ្លាស់ប្តូរជាច្រើន វាបានបញ្ឈប់ដោយបានសំរេចនូវអ្វីដែលនៅក្នុងធម្មជាតិរបស់វា។ Aeschylus គឺជាអ្នកដំបូងដែលបង្កើនចំនួនតួសម្តែងពីមួយទៅពីរ កាត់បន្ថយផ្នែកច្រៀង និងរៀបចំតួនាទីចម្បងសម្រាប់ការសន្ទនា។ Sophocles បានណែនាំតួសម្តែងបីនាក់ និងគំនូរលើឆាក។ បន្ទាប់មក ពីរឿងតូច ស្នាដៃធំៗបានលេចចេញមក ហើយការសន្ទនា ពីរឿងកំប្លែង ចាប់តាំងពីវាវិវត្តន៍ពីរឿងកំប្លែង ក្លាយជារឿងអស្ចារ្យនៅពេលក្រោយ។ កន្លែងរបស់ tetrameter ត្រូវបានយកដោយ trimeter ។ ដំបូងឡើយ Tragedians បានប្រើ tetrameter ពីព្រោះកំណាព្យប្រភេទនេះមានលក្ខណៈស្រើបស្រាល និងសមរម្យជាងសម្រាប់ការរាំ។ ហើយនៅពេលដែលការសន្ទនាត្រូវបានណែនាំ ធម្មជាតិរបស់វាបានរកឃើញម៉ែត្រដែលសមរម្យ ចាប់តាំងពី iambic គឺជាម៉ែត្រដែលសមរម្យបំផុតសម្រាប់ការនិយាយបែប colloquial ។ ភស្តុតាងនៃនេះគឺជាការពិតដែលថានៅក្នុងការសន្ទនាជាមួយគ្នាទៅវិញទៅមកជាញឹកញាប់ណាស់និយាយនៅក្នុង iambics និងកម្រនៅក្នុង hexameters ហើយលើសពីនេះទៅទៀតការរំលោភលើសម្លេងនៃការសន្ទនា។ បន្ទាប់មក ពួកគេនិយាយថា ភាគបន្ថែមទៀតត្រូវបានបន្ថែម ហើយផ្នែកផ្សេងទៀតទាំងអស់នៃសោកនាដកម្មត្រូវបាននាំមកជាលំដាប់។

កំប្លែង ដូចដែលយើងបាននិយាយ គឺជាការបន្តពូជរបស់មនុស្សអាក្រក់បំផុត មិនមែននៅក្នុងភាពថោកទាបរបស់ពួកគេទាំងអស់នោះទេ ប៉ុន្តែតាមរបៀបកំប្លែង។ កំប្លែងគឺជាភាគល្អិតនៃមនុស្សអាក្រក់។ កំប្លែងគឺជាប្រភេទនៃកំហុស ឬអាក្រក់មួយចំនួនដែលមិនបង្កឱ្យមានការឈឺចាប់ ឬគ្រោះថ្នាក់ ដូចជារបាំងកំប្លែងជាដើម។ វា​ជា​អ្វី​ដែល​អាក្រក់ និង​អាក្រក់ ប៉ុន្តែ​គ្មាន​ការ​រងទុក្ខ។

ការផ្លាស់ប្តូរសោកនាដកម្មនិងអ្នកដែលបានធ្វើឱ្យពួកគេត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងច្បាស់ប៉ុន្តែទាក់ទងនឹងកំប្លែងនេះមិនច្បាស់ទេព្រោះវាមិនត្រូវបានយកចិត្តទុកដាក់ពីដំបូង។

យ៉ាងណាមិញ archon បានចាប់ផ្តើមផ្តល់ក្រុមចម្រៀងសម្រាប់រឿងកំប្លែងយឺតណាស់ ហើយនៅដើមដំបូង អ្នករចនាក្បាច់រាំគឺជាអ្នកស្ម័គ្រចិត្ត។ មាន​ការ​យោង​ទៅ​លើ​កវី​កំប្លែង​នៅ​ពេល​ដែល​កំប្លែង​មាន​ទម្រង់​ជាក់លាក់​រួច​ទៅ​ហើយ ប៉ុន្តែ​អ្នក​ណា​ដែល​ណែនាំ​របាំងមុខ ប្រូឡូក តួសម្ដែង​ពេញ​លេញ។ល។

កំណាព្យវីរភាពគឺស្រដៀងទៅនឹងសោកនាដកម្ម [លើកលែងតែម៉ែត្រដ៏មហាអស្ចារ្យ] ជាការពណ៌នាអំពីតួអង្គធ្ងន់ធ្ងរ ប៉ុន្តែខុសពីវាត្រង់ថាវាមានម៉ែត្រសាមញ្ញ និងជារឿងមួយ។ លើសពីនេះទៀតពួកគេខុសគ្នានៅក្នុងរយៈពេល។ សោកនាដកម្មព្យាយាមតាមដែលអាចធ្វើបាន ដើម្បីរក្សានៅក្នុងរង្វង់តែមួយនៃព្រះអាទិត្យ ឬចេញពីវាបន្តិច ប៉ុន្តែកំណាព្យវីរភាពមិនត្រូវបានកំណត់ដោយពេលវេលាទេ។ [ហើយនេះគឺជាភាពខុសគ្នារបស់ពួកគេ] ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដំបូងឡើយ រឿងក្រោយៗទៀតត្រូវបានអនុញ្ញាតក្នុងសោកនាដកម្មតាមរបៀបដូចគ្នានឹងស្នាដៃវីរភាព។

ដូច្នេះសោកនាដកម្មគឺជាការបន្តពូជនៃសកម្មភាពដ៏ធ្ងន់ធ្ងរ និងពេញលេញ មានកម្រិតសំឡេងជាក់លាក់ តុបតែងដោយការនិយាយ ប្រភេទផ្សេងៗរបស់វាដាច់ដោយឡែកពីគ្នាក្នុងផ្នែកផ្សេងៗ - ការបន្តពូជដោយសកម្មភាព និងមិនមែនដោយរឿងទេ ការបន្សុទ្ធអារម្មណ៍បែបនេះតាមរយៈក្តីមេត្តា និងការភ័យខ្លាច។ ខ្ញុំហៅសុន្ទរកថា "តុបតែង" ដែលមានចង្វាក់ ភាពសុខដុម និងម៉ែត្រ ហើយ "ប្រភេទផ្សេងៗរបស់វា" មានន័យថា ការសម្តែងផ្នែកខ្លះនៃសោកនាដកម្ម គិតជាម៉ែត្រប៉ុណ្ណោះ ខ្លះទៀតក៏ច្រៀងផងដែរ។ ដោយសារការបន្តពូជត្រូវបានសម្រេចដោយសកម្មភាព ជាដំបូងផ្នែកខ្លះនៃសោកនាដកម្មគឺពិតជាការតុបតែងឆាក បន្ទាប់មកសមាសភាពតន្ត្រី និងអត្ថបទ។ ដោយមធ្យោបាយទាំងនេះការបន្តពូជ (នៃការពិត) ត្រូវបានសម្រេច។ ខ្ញុំ​ហៅ​អត្ថបទ​ថា​ជា​ការ​រួម​បញ្ចូល​គ្នា​នៃ​ពាក្យ ហើយ​អត្ថន័យ​នៃ "ការ​តែង​ភ្លេង" គឺ​ច្បាស់​សម្រាប់​អ្នក​រាល់​គ្នា។

ដោយសារសោកនាដកម្មគឺជាការបង្កើតឡើងវិញនៃសកម្មភាពមួយ ហើយសកម្មភាពមួយត្រូវបានអនុវត្តដោយតួអង្គមួយចំនួនដែលពិតជាមានគុណសម្បត្តិជាក់លាក់នៃចរិត និងចិត្ត ហើយដោយពួកគេយើងកំណត់ពីគុណសម្បត្តិនៃសកម្មភាព នោះមានមូលហេតុធម្មជាតិពីរយ៉ាងគឺ គំនិត និងចរិត។

ហើយតាមនោះ មនុស្សគ្រប់រូបសម្រេចបាន ឬមិនបានសម្រេចគោលដៅរបស់ពួកគេ។ ការបន្តពូជនៃសកម្មភាពគឺជាគ្រោងមួយ។ ខ្ញុំ​ហៅ​គ្រោង​ថា​ជា​ការ​រួម​គ្នា​នៃ​ព្រឹត្តិការណ៍។ តួអក្សរគឺជាមូលដ្ឋានដែលយើងកំណត់គុណភាពនៃតួអក្សរ។ ការគិតគឺជាអ្វីដែលវាគ្មិនប្រើដើម្បីបញ្ជាក់អ្វីមួយ ឬគ្រាន់តែបញ្ចេញមតិរបស់ពួកគេ។

ដូច្នេះ ក្នុង​សោកនាដកម្ម​នីមួយៗ ប្រាកដ​ជា​មាន​ចំណែក​ប្រាំមួយ (ធាតុផ្សំ) តាម​ដែល​សោកនាដកម្ម​នោះ​មាន​លក្ខណៈ​ជាក់លាក់។ ផ្នែកទាំងនេះគឺ៖ គ្រោង តួអង្គ គំនិត ការកំណត់ឆាក អត្ថបទ និងសមាសភាពតន្ត្រី។ មធ្យោបាយនៃការបន្តពូជរួមមានពីរផ្នែកគឺវិធីសាស្រ្តនៃការបន្តពូជ - មួយប្រធានបទនៃការបន្តពូជ - បីហើយក្រៅពីនេះ - គ្មានអ្វីទេ។ ផ្នែកទាំងនេះមិនត្រូវបានប្រើប្រាស់ម្តងម្កាលទេ ប៉ុន្តែគេអាចនិយាយបានថាដោយកវីទាំងអស់ ចាប់តាំងពីសោកនាដកម្មនីមួយៗមានការកំណត់ឆាក និងតួអង្គ និងគ្រោង និងអត្ថបទ និងសមាសភាពតន្ត្រី និងការគិត។

ផ្នែកសំខាន់បំផុតនៃផ្នែកទាំងនេះគឺជាសមាសភាពនៃព្រឹត្តិការណ៍ ដោយសារសោកនាដកម្មគឺជារូបភាពមិនមែនរបស់មនុស្សទេ ប៉ុន្តែជាសកម្មភាព និងសំណាងអាក្រក់នៃជីវិត។ ប៉ុន្តែសុភមង្គលនិងសំណាងអាក្រក់ត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងសកម្មភាពហើយគោលបំណងនៃសោកនាដកម្មគឺដើម្បីពិពណ៌នាអំពីសកម្មភាពមួយចំនួនមិនមែនជាគុណភាពទេ។ មនុស្ស​តាម​ចរិត​លក្ខណៈ​របស់​គេ​មាន​លក្ខណៈ​ខុស​ៗ​គ្នា ហើយ​ដោយ​ទង្វើ​របស់​គេ​អាច​សប្បាយ​ចិត្ត​ឬ​ផ្ទុយ​ទៅ​វិញ​មិន​សប្បាយ​ចិត្ត។ ក្នុងន័យនេះ កវីមិនខ្វល់នឹងការពណ៌នាតួអង្គទេ៖ ពួកគេចាប់យកតួអង្គដោយពណ៌នាពីសកម្មភាព។ ដូច្នេះហើយ សកម្មភាព និងផែនការគឺជាគោលដៅនៃសោកនាដកម្ម ហើយគោលដៅគឺសំខាន់បំផុត។ លើសពីនេះទៀតដោយគ្មានសកម្មភាពសោកនាដកម្មគឺមិនអាចទៅរួចទេប៉ុន្តែដោយគ្មានតួអង្គវាអាចទៅរួច។ ជាងនេះទៅទៀត ប្រសិនបើនរណាម្នាក់រួមបញ្ចូលគ្នានូវពាក្យសំដី និងពាក្យពេចន៍ល្អៗ និងគំនិតប្រកបដោយភាពសុខដុមរមនា គាត់នឹងមិនបំពេញភារកិច្ចនៃសោកនាដកម្មនោះទេ ប៉ុន្តែសោកនាដកម្មនឹងសម្រេចបានវាកាន់តែច្រើន ទោះបីជាវាប្រើប្រាស់អ្វីៗទាំងអស់នេះក្នុងកម្រិតតិចតួចក៏ដោយ ប៉ុន្តែមានគ្រោង និងសមាសភាពត្រឹមត្រូវ នៃព្រឹត្តិការណ៍។

រឿងដដែលនេះកើតឡើងនៅក្នុងគំនូរ។ ប្រសិនបើនរណាម្នាក់លាបថ្នាំដែលល្អបំផុតក្នុងភាពច្របូកច្របល់ គាត់មិនអាចផ្តល់ភាពរីករាយដូចជាការគូរគំនូរដោយប្រើដីសនោះទេ។ លើសពីនេះទៀតរឿងសំខាន់បំផុតដែលសោកនាដកម្មទាក់ទាញព្រលឹងគឺជាផ្នែកនៃគ្រោង - ការបង្វិលនិងវេននិងការទទួលស្គាល់។ ភស្តុតាងនៃខាងលើក៏ជាការពិតដែលថាអ្នកដែលចាប់ផ្តើមបង្កើតស្នាដៃកំណាព្យអាចទទួលបានភាពជោគជ័យក្នុងការសន្ទនានិងការពិពណ៌នាអំពីសីលធម៌មុនការវិវត្តនៃសកម្មភាពដូចជាឧទាហរណ៍កំណាព្យបុរាណស្ទើរតែទាំងអស់។

ដូច្នេះការចាប់ផ្តើមនិងដូចដែលវាគឺជាព្រលឹងនៃសោកនាដកម្មគឺជាគ្រោងហើយទីពីរគឺជាតួអង្គ។ យ៉ាងណាមិញ សោកនាដកម្ម គឺជាការបង្ហាញអំពីសកម្មភាពមួយ ហើយជាចម្បងតាមរយៈវា ការពិពណ៌នាអំពីតួអង្គ។ ទីបី - គំនិត។ នេះគឺជាសមត្ថភាពក្នុងការនិយាយដែលពាក់ព័ន្ធ និងសមស្របទៅនឹងកាលៈទេសៈ ដែលនៅក្នុងសុន្ទរកថាគឺជាភារកិច្ចនៃនយោបាយ និងសុន្ទរកថា។ គួរកត់សម្គាល់ថាកវីបុរាណតំណាងឱ្យវីរបុរសរបស់ពួកគេដែលនិយាយជាអ្នកនយោបាយនិងសម័យទំនើប - ជាអ្នកនិយាយ។ ចរិតលក្ខណៈគឺជាអ្វីមួយដែលការសម្រេចចិត្តរបស់មនុស្សត្រូវបានបង្ហាញ ហេតុដូច្នេះហើយ សុន្ទរកថាទាំងនោះដែលវាមិនច្បាស់ថាមនុស្សល្បីចូលចិត្តអ្វី ឬអ្វីដែលគាត់ជៀសវាង មិនបង្ហាញពីចរិតលក្ខណៈ។ ឬ​អ្វី​ដែល​មិន​បង្ហាញ​អ្វី​ដែល​អ្នក​និយាយ​ចូល​ចិត្ត ឬ​ជៀស​វាង។

ការគិតគឺជារបស់ដែលបញ្ជាក់អំពីអត្ថិភាព ឬមិនមានរបស់អ្វីមួយ ឬបង្ហាញពីអ្វីទាំងអស់។

ទីបួន - អត្ថបទ។ តាម​រយៈ​អត្ថបទ ខ្ញុំ​មាន​ន័យ​ថា ដូច​បាន​បញ្ជាក់​ខាង​លើ ការ​ពន្យល់​អំពី​សកម្មភាព​តាម​រយៈ​ពាក្យ។ នេះ​មាន​អត្ថន័យ​ដូចគ្នា​សម្រាប់​ទាំង​ទម្រង់​ម៉ែត្រ និង​ពាក្យ​សំដី។

ក្នុងចំណោមផ្នែក [ប្រាំ] ដែលនៅសេសសល់ សមាសភាពតន្ត្រីគឺជាការតុបតែងដ៏សំខាន់បំផុតនៃសោកនាដកម្ម។ ហើយ​ការ​កំណត់​លើ​ឆាក​វា​ជា​ការ​ពិត​ដែល​ទាក់ទាញ​ព្រលឹង ប៉ុន្តែ​វា​មិន​មែន​ជា​កម្មសិទ្ធិ​របស់​វិស័យ​សិល្បៈ​របស់​យើង​ទេ ហើយ​វា​នៅ​ឆ្ងាយ​ពី​កំណាព្យ។ យ៉ាងណាមិញអំណាចនៃសោកនាដកម្មត្រូវបានរក្សាទុកសូម្បីតែគ្មានការប្រកួតប្រជែងនិងដោយគ្មានតួអង្គក៏ដោយ។ ម្យ៉ាងទៀត ក្នុង​រឿង​ការ​ឡើង​ឆាក​សិល្បៈ​របស់​អ្នក​តុបតែង​គឺ​សំខាន់​ជាង​កំណាព្យ​ទៅ​ទៀត។

យើងបានទទួលយកជំហររួចហើយថាសោកនាដកម្មគឺជាការបន្តឡើងវិញនៃសកម្មភាពដែលពេញលេញនិងទាំងមូលដែលមានបរិមាណជាក់លាក់។ យ៉ាងណាមិញមានទាំងមូលដែលមិនមានបរិមាណ។ ទាំងមូលគឺជាអ្វីដែលមានការចាប់ផ្តើម កណ្តាល និងចុងបញ្ចប់។ ការ​ចាប់​ផ្តើម​គឺ​ជា​អ្វី​ដែល​ខ្លួន​វា​ពិត​ណាស់​មិន​ស្ថិត​នៅ​ពី​ក្រោយ​របស់​មួយ​ផ្សេង​ទៀត​ទេ ប៉ុន្តែ​នៅ​ពី​ក្រោយ​វា​មាន​អ្វី​ផ្សេង​ទៀត​ដែល​ស្ថិត​នៅ​ឬ​កើត​ឡើង​ដោយ​ធម្មជាតិ។ ផ្ទុយមកវិញ ទីបញ្ចប់គឺអ្វីដែលតាមធម្មជាតិរបស់វានៅពីក្រោយមួយផ្សេងទៀត មិនថាជានិច្ច ឬក្នុងករណីភាគច្រើន ហើយនៅពីក្រោយវាគ្មានអ្វីផ្សេងទៀតទេ។ កណ្តាល​គឺ​ខ្លួន​ឯង​ដើរ​តាម​ខ្លួន​ឯង ហើយ​មួយ​ទៀត​ដើរ​តាម​វា។ ដូច្នេះ ប្លង់ដែលសរសេរបានល្អ មិនគួរចាប់ផ្តើមពីកន្លែងណា និងមិនបញ្ចប់នៅទីណានោះទេ ប៉ុន្តែត្រូវស្របតាមនិយមន័យខាងលើនៃគោលគំនិត។ លើសពីនេះទៀត ដោយសារវត្ថុដ៏ស្រស់ស្អាត - ទាំងសត្វមានជីវិត និងគ្រប់វត្ថុទាំងអស់ - មានផ្នែកមួយចំនួន វាមិនត្រឹមតែមានផ្នែកទាំងនេះនៅក្នុងលំដាប់ចុះសម្រុងគ្នាប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងតំណាងឱ្យបរិមាណដែលមិនចៃដន្យផងដែរ។ យ៉ាងណាមិញ ភាពស្រស់ស្អាតបង្ហាញរាងដោយខ្លួនវាផ្ទាល់តាមទំហំ និងសណ្តាប់ធ្នាប់ ដូច្នេះហើយភាពស្រស់ស្អាតមិនអាចតូចពេកបានទេ ព្រោះរូបភាពរបស់វាកាន់កាប់ចន្លោះដែលមិនអាចយល់បាន នឹងបញ្ចូលគ្នា ដូចជាសំឡេងដែលឮក្នុងកំឡុងពេលដែលមិនអាចយល់បាន។ វាមិនគួរធំពេកទេព្រោះវាមិនអាចមើលឃើញភ្លាមៗទេ។ ការរួបរួម និងភាពសុចរិតរបស់វានឹងរលាយបាត់ពីជើងមេឃរបស់អ្នកសង្កេតការណ៍ ឧទាហរណ៍ ប្រសិនបើសត្វណាមួយមាន 1 ម៉ឺន stadia ។ ដូច្នេះ ដូចជាវត្ថុគ្មានជីវិត និងសត្វមានជីវិតត្រូវតែមានកំណត់ ហើយលើសពីនេះទៅទៀត ទំហំដែលអាចសង្កេតបានយ៉ាងងាយ ដីឡូតិ៍ត្រូវតែមានកំណត់ច្បាស់លាស់ ហើយលើសពីនេះទៅទៀត ងាយចងចាំ។ ការ​កំណត់​ប្រវែង​នេះ​ទាក់ទង​នឹង​ការ​ប្រកួត​លើ​ឆាក និង​ការ​យល់​ឃើញ​របស់​អ្នក​ទស្សនា​គឺ​មិន​មែន​ជា​ភារកិច្ច​របស់​កំណាព្យ​ទេ។ យ៉ាងណាមិញប្រសិនបើវាចាំបាច់ដើម្បីដាក់សោកនាដកម្មមួយរយនៅក្នុងការប្រកួតប្រជែងនោះពេលវេលានៃការប្រកួតប្រជែងនឹងត្រូវយកមកពិចារណាដោយនាឡិកាទឹកដូចដែលពួកគេនិយាយថាជួនកាលបានកើតឡើង។ ចំពោះការកំណត់ប្រវែងនៃសោកនាដកម្មដោយផ្អែកលើខ្លឹមសារនៃរឿងនោះ ទំហំដែលល្អបំផុតគឺតែងតែជាគ្រោងដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងដើម្បីភាពច្បាស់លាស់ត្រឹមត្រូវ ហើយដើម្បីកំណត់ដោយសាមញ្ញ ខ្ញុំនឹងនិយាយថា ដែនកំណត់នៃទំហំរបស់រឿងគឺគ្រប់គ្រាន់ហើយ។ ដែលក្នុងនោះ នៅក្នុងការវិវត្តន៍ជាបន្តបន្ទាប់នៃព្រឹត្តិការណ៍ ព្រឹត្តិការណ៍ខាងក្រោមអាចកើតឡើង។

នៅក្នុងសៀវភៅ៖ អារីស្តូត។

អំពីសិល្បៈនៃកំណាព្យ។ M. , ឆ្នាំ 1957 ។

អារីស្តូត​កំណត់​ខ្លឹមសារ​នៃ​សិល្បៈ​ក្នុង​ក្រមសីលធម៌។ គាត់ទាក់ទងវាទៅនឹងគំនិតនៃ "ការច្នៃប្រឌិត" ហើយផ្ទុយពីវាជាមួយនឹង "សកម្មភាព" ជាក់ស្តែង។ គាត់និយាយថា "សិល្បៈគឺគ្មានអ្វីក្រៅពីសមត្ថភាពច្នៃប្រឌិតដែលដឹកនាំដោយហេតុផលពិតប្រាកដនោះទេ។ សិល្បៈទាំងអស់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងកំណើត ហើយសកម្មភាពរបស់វាមាននៅក្នុងសមត្ថភាពក្នុងការសង្កេតពីរបៀបដែលអ្វីមួយអាចត្រូវបានបង្កើតឡើងពីវត្ថុទាំងនោះដែលអាចឬមិនមាន ហើយការចាប់ផ្តើមនៃអ្វីដែលមាននៅក្នុងអ្នកបង្កើត មិនមែននៅក្នុងអ្នកបង្កើតនោះទេ។

ដូចផ្លាតូដែរ អារីស្តូតបានទទួលស្គាល់តម្លៃអប់រំនៃសិល្បៈ ហើយបញ្ចូលវាទៅក្នុងប្រព័ន្ធនៃលទ្ធិរបស់គាត់អំពីរដ្ឋ។ នៅក្នុង "នយោបាយ" គាត់បានរៀបរាប់ពីសារៈសំខាន់សង្គមនៃសិល្បៈ។ លោក​ថ្លែង​ថា​៖ «​ចាំបាច់​ត្រូវ​ឲ្យ​ពលរដ្ឋ​មាន​ឱកាស​ធ្វើ​ជំនួញ និង​ប្រយុទ្ធ ហើយ​ក្នុង​កម្រិត​កាន់តែ​ខ្លាំង​គឺ​រក្សា​សន្តិភាព និង​ការ​កម្សាន្ត ធ្វើ​កិច្ចការ​ចាំបាច់ និង​មាន​ប្រយោជន៍ ជាពិសេស​របស់​ស្អាត​ៗ​»​។ ដូច្នោះហើយគាត់រួមបញ្ចូលធាតុសោភ័ណភាពនៅក្នុងប្រព័ន្ធអប់រំ។ គាត់ក៏សំដៅទៅលើការពិតដែលថាលំដាប់ធម្មតានៃការអប់រំណែនាំតន្ត្រីទៅក្នុងចំនួននៃមុខវិជ្ជាអប់រំទូទៅ។

អារីស្តូត ចូលទៅជិតបញ្ហានៃកំណាព្យ តាមទស្សនៈទស្សនវិជ្ជាទូទៅ។ គាត់កំណត់ខ្លឹមសារនៃសិល្បៈថាជាការក្លែងបន្លំ។ ប៉ុន្តែនេះមិនមែនជាការចម្លងដោយទាសករនៃការពិតជុំវិញនោះទេ ប៉ុន្តែជាការបន្តពូជប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត។ មិនដូចផ្លាតូ ដែលមិនមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងចំពោះការធ្វើត្រាប់តាម ដោយសារវាបង្កើតឡើងវិញនូវពិភពញ្ញាណ ដែលគ្រាន់តែជាការចម្លងដ៏ទន់ខ្សោយនៃពិភពគំនិតដ៏អស្ចារ្យប៉ុណ្ណោះ ផ្ទុយទៅវិញ អារីស្តូត យកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះការធ្វើត្រាប់តាមសិល្បៈ។ វាជួយមនុស្សម្នាក់ឱ្យយល់ពីការពិត ធ្វើឱ្យយល់ និងយល់ពីវា; ការក្លែងបន្លំសិល្បៈប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតបង្កើតឡើងវិញនូវការពិត ហើយជាលទ្ធផល ទទួលបានសារសំខាន់ក្នុងជីវិត។

អារីស្តូតបានបែងចែកសិល្បៈទាំងអស់ទៅជាប្រភេទ អាស្រ័យលើអ្វី អ្វី និងរបៀបធ្វើត្រាប់តាម។ សិល្បៈខ្លះធ្វើត្រាប់តាមសំឡេង-ភ្លេង និងច្រៀង។ ដោយភាពសុខដុមរមនានិងចង្វាក់ពួកគេបង្កើតឡើងវិញនូវប្រធានបទរបស់ពួកគេ។ សិល្បៈផ្សេងទៀតបង្កើតឡើងវិញនូវការពិតជាមួយនឹងពណ៌ និងទម្រង់។ ទាំងនេះគឺជាសិល្បៈប្លាស្ទិក៖ គំនូរ និងចម្លាក់។ ដោយមានជំនួយពីចលនារាងកាយតាមចង្វាក់ ការពិតត្រូវបានបង្កើតឡើងវិញនៅក្នុងការរាំ។ អក្សរសិល្ប៍សម្រេចបាននេះតាមរយៈពាក្យនិងម៉ែត្រ។

ការពន្យល់របស់គាត់អំពីទំនាក់ទំនងរវាងឧត្តមសេនីយ៍ និងពិសេស និងផ្ទុយមកវិញមានសារៈសំខាន់ណាស់។ ផ្ទុយពីផ្លាតូ ដែលបំបែកឧត្តមសេនីយ - "គំនិត" - ពីប្រធានបទ ហើយដាក់វានៅក្នុងពិភពមួយផ្សេងទៀត អារីស្តូតចាត់ទុកគំនិតនេះថាមិនអាចបំបែកចេញពីវត្ថុនោះ ហើយដូច្នេះ គំនិតទូទៅ យោងទៅតាមការបង្រៀនរបស់គាត់ត្រូវបានបង្ហាញ និង concretized នៅក្នុងបុគ្គល, ពិសេស។ កំណាព្យ ផ្ទុយពីវិទ្យាសាស្ត្រ បង្ហាញពីគំនិតទូទៅមួយនៅក្នុងរូបភាពជាក់លាក់ ដោយពណ៌នាអំពីតួអង្គក្រោមឈ្មោះជាក់លាក់ ផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវគុណភាពជាក់លាក់។

ការយកចិត្តទុកដាក់ចម្បងនៅក្នុង "កំណាព្យ" គឺត្រូវបានទាញទៅសោកនាដកម្ម។ ខាងលើ (ជំពូកទី VIII) យើងបានលើកឡើងរួចហើយនូវគំនិតរបស់អារីស្តូតលើប្រភពដើមនៃសោកនាដកម្ម និងកំប្លែង។ ការយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេសគួរតែត្រូវបានបង់ទៅនិយមន័យដ៏ល្បីល្បាញនៃខ្លឹមសារនៃសោកនាដកម្ម។ សោកនាដកម្ម​មិន​ត្រឹម​តែ​ជា​ស្នាដៃ​អក្សរសាស្ត្រ​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​ជា​ការ​សម្ដែង​លើ​ឆាក​ផង​ដែរ។ ដូច្នេះ​ហើយ វា​ត្រូវ​តែ​មាន​ធាតុ​ផ្សំ​ប្រាំមួយ​យ៉ាង​គឺ គ្រោង តួអង្គ ការ​គិត ការ​កំណត់​ឆាក អត្ថបទ និង​សមាសភាព​តន្ត្រី។

សោភ័ណភាពរបស់អារីស្តូតត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយកវី និងអ្នកគិតនៃសតវត្សទី 17, 18 និង 19 ដោយបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ ឬសម្របតាមវិធីផ្សេងៗ ហើយជួនកាលប្រែវាទៅជា dogma មួយចំនួន។ នេះ​ជា​គោលលទ្ធិ​នៃ​ការ​រួបរួម​ទាំង​បី ដែល​បាន​ដើរ​តួនាទី​យ៉ាង​សំខាន់​ក្នុង​កំណាព្យ​នៃ​បុរាណវិទ្យា ( សូម​មើល​ជំពូក​ទី ៨ ទំព័រ ១៧៣)។ អារីស្តូត ជាមួយនឹងភាពប៉ិនប្រសប់ដ៏ទូលំទូលាយរបស់គាត់ បិទរយៈពេលដ៏សំខាន់ និងសំខាន់បំផុតនៃអក្សរសិល្ប៍ និងវប្បធម៌ក្រិច ហើយបើកផ្លូវទៅកាន់យុគសម័យ Hellenistic ។