ការតុបតែងបែបសិល្បៈនៅក្នុង Photoshop ។ ដំណើរការសិល្បៈនៃរូបថត។ វិធីសាស្រ្តការងារមូលដ្ឋាន

អ្នកឯកទេស YouDo អនុវត្តការកែរូបភាព និងដំណើរការសិល្បៈប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ។ ដើម្បីស្វែងយល់ពីតម្លៃសេវាកម្មរបស់ពួកគេ និងស្វែងរកមេនៅទីក្រុងមូស្គូ សូមបំពេញទម្រង់បញ្ជាទិញដ៏សាមញ្ញនៅលើគេហទំព័រ youdo.com។ ការឆ្លើយតបពីអ្នកដែលចង់ដាក់ពាក្យនឹងមកដល់ក្នុងពេលឆាប់ៗនេះ អ្វីដែលអ្នកត្រូវធ្វើគឺជ្រើសរើសអ្នកម៉ៅការ។ អ្នកអាចមើលផលប័ត្រ និងតារាងតម្លៃជាមួយនឹងតម្លៃសម្រាប់សេវាកម្មនៅក្នុងទម្រង់របស់អ្នកឯកទេសនៅលើ Yuda ។

អត្ថប្រយោជន៍នៃការសហការជាមួយអ្នកសិល្បៈ YouDo

ចៅហ្វាយនាយដែលប្រវត្តិរូបរបស់ពួកគេត្រូវបានបង្ហោះនៅលើគេហទំព័រ youdo.com មានភាពស្ទាត់ជំនាញក្នុងគ្រប់បច្ចេកទេស និងវិធីសាស្រ្តនៃដំណើរការរូបភាពសិល្បៈ។ អ្នកអាចបញ្ជាឱ្យ retouching ពីអ្នកសំដែងរបស់យើងនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ:

  • រូបថតរដូវរងា រដូវស្លឹកឈើជ្រុះ រដូវក្តៅ និទាឃរដូវ
  • រូបថតស្ត្រី បុរស និងកុមារ
  • ស៊ុមអាពាហ៍ពិពាហ៍
  • រូបភាពចាស់ៗ

វិចិត្រករដែលបានជ្រើសរើសនៅលើ YouDo នឹងប្រែក្លាយរូបភាពពណ៌ទៅជាស និងខ្មៅ ឬផ្ទុយមកវិញ កំណត់អាយុរូបថតទំនើប ឬស្ដាររូបថតដែលខូច។ តាមការស្នើសុំរបស់អ្នក អ្នកឯកទេស Yudu នឹងធ្វើការកែច្នៃតាមរចនាប័ទ្មណាមួយ មិនថាវា៖

  • សិល្បៈ​ប៉ុប
  • ពណ៌ទឹក។
  • applique
  • កញ្ចក់ប្រឡាក់
  • grunge
  • នៅក្រោមខ្មៅដៃ
  • សិល្បៈវេទមន្ត។ល។

អ្នកឯកទេសដែលអ្នកជ្រើសរើសសម្រាប់ Yuda នឹងធ្វើឱ្យរូបថតល្អឥតខ្ចោះ ដោយសង្កត់ធ្ងន់លើព័ត៌មានលម្អិតចាំបាច់ ធ្វើឱ្យពន្លឺ និងពណ៌កាន់តែប្រសើរឡើង និងដាក់ការសង្កត់សំឡេងឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។ អ្នកសំដែង Yudu ក៏ផ្តល់សេវាកម្មថតរូប ផ្នែកខាងក្នុង និងផលិតផលប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈនៅទីក្រុង Moscow ក្នុងតម្លៃសមរម្យ។ អ្នកនឹងរកឃើញការពិពណ៌នាលម្អិតបន្ថែមទៀតនៃការងារដែលអ្នកឯកទេសរបស់យើងអនុវត្ត ក៏ដូចជាពន្ធគយនៅក្នុងបញ្ជីតម្លៃដែលបានបង្ហោះក្នុងទម្រង់របស់អ្នកសំដែងនៅលើគេហទំព័រ youdo.com ។

តម្លៃសម្រាប់សេវាកម្មរបស់អ្នកឯកទេសយូឌូ

វិចិត្រករដែលត្រូវបានជ្រើសរើសសម្រាប់ Yuda នឹងអាចប្រាប់អ្នកពីការចំណាយពិតប្រាកដនៃដំណើរការរូបថតសិល្បៈ បន្ទាប់ពីគាត់បានបញ្ជាក់ពីព័ត៌មានលម្អិតទាំងអស់នៃការបញ្ជាទិញជាមួយអ្នក។ តម្លៃ​ត្រូវ​បាន​គណនា​ជា​លក្ខណៈ​បុគ្គល ដោយ​យោង​តាម​ពន្ធ​ដែល​បាន​បង្ហាញ​ក្នុង​បញ្ជី​តម្លៃ ហើយ​អាស្រ័យ​លើ៖

  • ចំនួនរូបថត
  • ការ​លំបាក​ក្នុង​ការ​ដំណើរ​ការ (ពន្លឺ​, retouching ជ្រៅ​, ច្រឹប​, ការ​បន្ថែម​ឬ​យក​ធាតុ​ចេញ​)
  • ភាពបន្ទាន់នៃការបញ្ជាទិញ

ដំណើរការរូបថតបែបសិល្បៈត្រូវបានអនុវត្តដោយអ្នកសំដែង YouDo ប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាព និងរហ័ស ដែលអ្នកអាចផ្ទៀងផ្ទាត់ដោយផ្ទាល់ដោយទាក់ទងពួកគេសម្រាប់ជំនួយ។

យើង​ថត​រូប​ជា​រៀង​រាល់​ថ្ងៃ ជា​ពិសេស​ការ​ថត​រូប​ Selfie ឬ​ថត​រូប​ដោយ​ប្រើ​កាមេរ៉ា​មេ។ រូបថតខ្លះប្រែជាល្អឥតខ្ចោះភ្លាមៗ ឯខ្លះទៀតគ្រាន់តែសុំឱ្យកែលម្អប៉ុណ្ណោះ។ ជាឧទាហរណ៍ តំបន់ដែលមានបញ្ហានៃស្បែកអាចស្ទើរតែមើលមិនឃើញក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ ប៉ុន្តែនៅក្នុងរូបថតពួកគេមានភាពទាក់ទាញ។ ដូចគ្នានេះផងដែរ ក្នុងករណីភាគច្រើន រូបថតប្រែជារសាត់ ហើយមើលទៅមិនត្រជាក់ដូចអ្វីដែលពួកគេចង់បាននោះទេ។ នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងនឹងប្រាប់អ្នកពីវិធីកែលម្អការថតរូបរបស់អ្នកដោយប្រើ retouching និងការកែពណ៌។ ដើម្បីធ្វើដូចនេះយើងនឹងប្រើកម្មវិធីកែសម្រួលរូបថត Movavi ។

សូមជំរាបសួរដល់អ្នកទាំងអស់គ្នា អតិថិជនជាទីគោរព និងអ្នកអានទស្សនាវដ្តី PhotoCASA! ឈ្មោះរបស់ខ្ញុំគឺ Pavel នៅក្នុងអត្ថបទនេះខ្ញុំចង់និយាយអំពីគោលការណ៍នៃដំណើរការ "ចង្កៀង" បញ្ឈរនៅក្នុងផ្ទះដោយមិនប្រើឧបករណ៍ស្ទូឌីយោ។ មុនពេលខ្ញុំចាប់ផ្តើមពណ៌នាអំពីដំណើរការ ខ្ញុំចង់និយាយបន្តិចអំពីដំណើរការនៃការទទួលបានប្រភព។ ការបាញ់ប្រហារនេះបានកើតឡើងនៅក្នុងបណ្ណាល័យ ដែលសាលស្ទើរតែទាំងអស់មិនមានពន្លឺធម្មជាតិគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់រូបបញ្ឈរ ដែលខ្ញុំចូលចិត្ត។

រូបថតនេះត្រូវបានថតនៅលើកាមេរ៉ា Nikon D610 ជាមួយនឹងកញ្ចក់ Sigma 35 mm f/1.4 Art ។ នេះជាការថតលើកដំបូង បន្ទាប់ពីទិញកាមេរ៉ា DSLR ដំបូងរបស់ខ្ញុំ។ មុននេះខ្ញុំបានថតជាមួយកាមេរ៉ា Mirrorless Olympus OM-D E-M5 ។ ខ្ញុំប្រើ Adobe សម្រាប់កាតាឡុក និងការកែពណ៌ដំបូងនៃរូបថត។
Lightroom បន្ទាប់មកខ្ញុំ retouch ហើយធ្វើការកែពណ៌លម្អិតបន្ថែមទៀតនៅក្នុង Photoshop។ ខ្ញុំបើករូបថតនៅក្នុង Lightroom ហើយចាប់ផ្តើម។

សួស្តីមិត្តភ័ក្តិ! ឈ្មោះរបស់ខ្ញុំគឺ Valentina Tsvirko ហើយខ្ញុំជាអ្នកថតរូបស្ម័គ្រចិត្តមកពីប្រទេសបេឡារុស្ស។ កាលពីប៉ុន្មានឆ្នាំមុន ការថតរូបបានចូលមកក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំ ហើយធ្វើអោយវាកាន់តែមានពណ៌ថ្មី! ដំបូងឡើយ ខ្ញុំថតរូបទេសភាព និងទិដ្ឋភាពទីក្រុង ប៉ុន្តែប្រហែលមួយឆ្នាំមុន ខ្ញុំបានព្យាយាមថតរូបបញ្ឈរ ហើយការថតរូបនេះពិតជាទាក់ទាញខ្ញុំណាស់។ ខ្ញុំចូលចិត្តថតរូបជិតៗ ដើម្បីបង្ហាញពិភពលោកខាងក្នុងរបស់មនុស្ស ព្រលឹងរបស់គាត់។ ខ្ញុំ​រៀន​ពី​មេរៀន​ពី​អ៊ីនធឺណិត និង​សៀវភៅ​អំពី​ការ​ថតរូប ហើយ​ព្យាយាម​យ៉ាង​ខ្លាំង​ដើម្បី​បង្កើន​កម្រិត​ចំណេះដឹង​របស់​ខ្ញុំ។ សូមអរគុណច្រើនចំពោះទស្សនាវដ្តី PhotoCASA សម្រាប់ឱកាសក្នុងការបោះពុម្ពអត្ថបទនេះ ហើយសូមកុំវាយតម្លៃខ្ញុំយ៉ាងឃោរឃៅ៖ ខ្ញុំកំពុងរៀននៅឡើយ)…

អរគុណចំពោះការថតរូបបែបឌីជីថល យើងនាំយករូបថតរាប់រយសន្លឹកពីការធ្វើដំណើររបស់យើងមកវិញ ប៉ុន្តែរូបថតខ្លះត្រូវបានលុបដោយគ្មានមេត្តា ដោយសារគុណភាពអន់។ ពួកវាប្រែជាព្រិលៗ ជាមួយនឹងជើងមេឃបិទ ឬមិនមានប្រសិទ្ធភាពគ្រប់គ្រាន់។ ហើយជាធម្មតាយើងរកឃើញវាតែនៅពេលយើងត្រឡប់ទៅផ្ទះវិញ។

កុំប្រញាប់ដើម្បីលុបរូបថតដែលមើលទៅហាក់ដូចជាខូច។ ពួកគេនៅតែអាចត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុងកម្មវិធីដំណើរការរូបថតសាមញ្ញ - ដូចជា Movavi Photo Editor.

ជំរាបសួរអ្នកអានជាទីគោរពនៃទស្សនាវដ្តី PhotoCASA ។ នៅក្នុងអត្ថបទនេះ ខ្ញុំនឹងបង្ហាញពីរបៀបបង្កើតរូបភាពគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ពីឯកសារប្រភពដែលភាគច្រើននឹងផ្លាស់ទីទៅធុងសំរាម។ ខ្ញុំបើកប្រភពនៅក្នុង Camera Raw ។ ខ្ញុំធ្វើប្រតិបត្តិការស្តង់ដារ៖ ការប៉ះពាល់ ការក្រិតតាមខ្នាត ភាពមុតស្រួច (អប្បបរមាទទេ)។
បន្ទាប់ខ្ញុំបើករូបថតនៅក្នុង Photoshop ។ ខ្ញុំកំណត់ចំណុចខ្មៅ និងធ្វើឱ្យរូបថតស្រាលជាងមុនជាមួយនឹងស្រទាប់កោងមួយទៀត។ បន្ទាប់មកខ្ញុំចម្លងស្រទាប់ (Ctrl+J) ជ្រើសរើសតំបន់ដែលចង់បាននៅលើវាដោយប្រើឧបករណ៍ Lasso (L) ហើយតាមវិធីជាច្រើនខ្ញុំធ្វើ "ការបំពេញតាមខ្លឹមសារ" (Shift+F5) ។ ខ្ញុំបានសម្អាតតំបន់ដែលមានចន្លោះនៅក្នុងស្រមោលជាចម្បង។

សួស្តីអ្នកទាំងអស់គ្នា ខ្ញុំឈ្មោះ Vlad Nelyubin។ ខ្ញុំជាអ្នកថតរូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ ហើយខ្ញុំចង់ប្រាប់អ្នកអំពីល្បិចតូចមួយដែលជួយខ្ញុំក្នុងការងាររបស់ខ្ញុំ។
មានអ្នកថតរូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ច្រើនណាស់ឥឡូវនេះ ហើយអ្នកត្រូវការដើម្បីអាចនៅជាប់ជានិច្ច។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលខ្ញុំផ្តល់ឱ្យអតិថិជនរបស់ខ្ញុំនូវអំណោយតូចៗដែលមានតម្លៃតិចតួចហើយផ្តល់ឱ្យអ្នកទើបរៀបអាពាហ៍ពិពាហ៍នូវការចងចាំដ៏រីករាយដែលនឹងមានរយៈពេលមួយជីវិត។ នេះគឺជាការបង្កើតរូបភាពពីអាពាហ៍ពិពាហ៍ ឬរូបថតរួមគ្នាផ្សេងទៀត។

សួស្តី​អ្នក​ទាំងអស់គ្នា! ឈ្មោះរបស់ខ្ញុំគឺ Dima Begma ហើយថ្ងៃនេះខ្ញុំនឹងនិយាយអំពីដំណើរការនៃរូបថតរបស់ខ្ញុំមួយ។
បន្តិចអំពីរូបថតខ្លួនឯង។ កាមេរ៉ា Nikon D 610 និងកែវ Nikkor 50 mm f/1.8 ត្រូវបានប្រើប្រាស់សម្រាប់ការថតរូប។ រូបភាពនេះត្រូវបានថតនៅទីក្រុង Dnepropetrovsk ក្នុងអាកាសធាតុពពកជាមួយនឹងខ្យល់បក់ខ្លាំង។ ចាប់តាំងពីយើងកំពុងថតនៅលើស្ពានថ្មើរជើង អ្នកធ្វើដំណើរដោយចៃដន្យតែងតែចូលទៅក្នុងស៊ុម។ ជាលទ្ធផល នៅពេលដំណើរការរូបថត ខ្ញុំនឹងត្រូវជំនួសផ្នែកនៃរូបភាពជាមួយមនុស្សដែលមានផ្ទៃទទេស្រដៀងគ្នាពីរូបភាពផ្សេងទៀត។ រូបថតទាំងអស់។
បង្កើតជាមួយការកំណត់កាមេរ៉ាដូចគ្នា។


ឈ្មោះរបស់ខ្ញុំគឺ Anton Montbrillant ហើយខ្ញុំចង់និយាយអំពីរបៀបដែលខ្ញុំដំណើរការរូបថតបញ្ឈររបស់ខ្ញុំ។
ខ្ញុំ​ធ្វើ​ការ​កែច្នៃ​បែប​ធម្មជាតិ​បំផុត​ដោយ​មិន​មាន​ការ​លាប​ពណ៌ ឬ​ការ​លាប​ពណ៌​ស្មុគស្មាញ ហើយ​ខ្ញុំ​ព្យាយាម​ធ្វើ​វា​ដោយ​ប្រើ​ឧបករណ៍​សាមញ្ញ​សមរម្យ ដែល​អាច​ឱ្យ​ខ្ញុំ​រក្សា​ពណ៌​ស្អាត និង​ធម្មជាតិ។ ដូច្នេះសូមក្រឡេកមើលរូបភាពដើម។ រូបថតដែលថតដោយកាមេរ៉ា 645D និងកញ្ចក់ smc -D FA 645 55mm f/2.8 AL

តោះស្វែងយល់ថាតើ "High End Retouch" គឺជាអ្វី។ Retouching (ការ​កែ​ទម្រង់​ជា​ភាសា​បារាំង - ដើម្បី​លាប​ពណ៌ កែ)។
ផ្លាស់ប្តូរដើម កែរូបភាព។ គោលបំណងនៃការកែសម្រួលគឺដើម្បីកែកំហុស រៀបចំសម្រាប់ការបោះពុម្ពផ្សាយ និងដោះស្រាយបញ្ហាប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត។

សួស្តី​អ្នក​ទាំងអស់គ្នា។ ឈ្មោះរបស់ខ្ញុំគឺ Ruslan Isinev ។ ខ្ញុំនឹងបង្ហាញអ្នកពីរបៀបដែលរូបថតនេះត្រូវបានដំណើរការ។
ខ្ញុំកំពុងប្រើកម្មវិធី Photoshop CC2014 ។
ខ្ញុំបើករូបថតក្នុង Camera RAW។ ខ្ញុំ​ធ្វើ​ការងារ​សំខាន់​ទាំង​អស់​នៅ​ទីនេះ នេះ​គឺ​សម្រាប់​ខ្ញុំ​ជា​ឧបករណ៍​សំខាន់​បំផុត​មួយ​ក្នុង​កម្មវិធី Photoshop ។
យើងធ្វើឱ្យផ្ទៃខាងក្រោយងងឹត បំភ្លឺគំរូ ដោយហេតុនេះជ្រើសរើសវត្ថុដែលយើងត្រូវការ។ ក្នុង​រូប​នេះ ខ្ញុំ​សប្បាយ​ចិត្ត​ជាមួយ​អ្វី​គ្រប់​យ៉ាង​រួច​ហើយ ចុច "បើក"។

សួស្តី​អ្នក​ទាំងអស់គ្នា! ឈ្មោះរបស់ខ្ញុំគឺ Dima Begma ហើយថ្ងៃនេះខ្ញុំនឹងនិយាយអំពីដំណើរការនៃរូបថតនេះ។ ខ្ញុំមានរូបថតសមាមាត្រ 1:1 មួយចំនួននៅក្នុងផលប័ត្ររបស់ខ្ញុំ ហើយរូបថតនេះមិនមានករណីលើកលែងនោះទេ។
ដើម្បីកុំឱ្យបាត់បង់គុណភាព និងភាពច្បាស់នៃរូបភាពនៅពេលកាត់ ខ្ញុំចូលចិត្តថតរូបបែបនេះដោយភ្ជាប់រូបថតពីរ ឬបីសន្លឹកទៅក្នុងមួយ។ រូបថតទាំងអស់ត្រូវបានថតដោយការកំណត់ដូចគ្នា និងប្រវែងប្រសព្វដូចគ្នា ខ្ញុំគ្រាន់តែផ្លាស់ទីកាមេរ៉ាតាមអ័ក្ស។
គោលដៅចុងក្រោយនៃដំណើរការគឺដើម្បីទទួលបានរូបភាពដែលនឹងបង្ហាញពីបរិយាកាសនៃថ្ងៃលិចតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។

ជំរាបសួរបងប្អូនជាទីរាប់អាន! ឈ្មោះរបស់ខ្ញុំគឺ Dmitry Fevralev ហើយខ្ញុំចាប់អារម្មណ៍លើការថតរូបបែបសិល្បៈ។ អ្វី​ដែល​ខ្ញុំ​ចាប់​អារម្មណ៍​បំផុត​គឺ​បរិយាកាស និង​អត្ថបទ​រង​ក្នុង​ស៊ុម​ដែល​អាច​បង្ក​ឱ្យ​មាន​គំនិត អារម្មណ៍ និង​ប្រហែល​ជា​សូម្បី​តែ​គំនិត​ក្នុង​អ្នក​មើល។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលខ្ញុំចូលចិត្តរូបភាពមុខផ្លូវចិត្ត
ដែល​អាច​ប្រាប់​យើង​ច្រើន​អំពី​ខ្លួន​យើង​ជា​ជាង​មើល​ទៅ​មើល​ទៅ​ដំបូង​។ អនុញ្ញាតឱ្យខ្ញុំធ្វើការកក់ទុកដែលខ្ញុំបង្រៀនដោយខ្លួនឯងក្នុងការថតរូប។

ជំរាបសួរអ្នកអានជាទីស្រឡាញ់! ខ្ញុំឈ្មោះ Karina (Kerry Moore) ហើយខ្ញុំធ្វើការថតរូបបែបសិល្បៈ និងម៉ូដ។ រចនាប័ទ្មទាំងពីរនេះត្រូវបានចាត់ឱ្យខ្ញុំដោយទស្សនិកជនអ៊ីនធឺណិត។ ស្នាដៃរបស់ខ្ញុំទាំងអស់ត្រូវបានថតនៅលើ Nikon D90 និង Nikkor 50 mm f/1.4 G។ ការថតរូបគឺជាការងារ និងចំណង់ចំណូលចិត្តសម្រាប់ខ្ញុំ។ ហើយថ្ងៃនេះខ្ញុំនឹងនិយាយអំពីការងារដ៏ល្បីល្បាញបំផុតរបស់ខ្ញុំ - ស៊េរីរូបថត "Azure" ជាពិសេសសម្រាប់ទស្សនាវដ្តី PhotoCASA ។

ជំរាបសួរអ្នកអានជាទីគោរពនៃទស្សនាវដ្តី PhotoCASA!
ថ្ងៃនេះខ្ញុំនៅជាមួយអ្នក Anna Zadvornova ជាមួយនឹងមេរៀនថ្មីមួយដែលខ្ញុំនឹងប្រាប់អ្នកពីរបៀបគូររូបបញ្ឈរ។ ដូច្នេះសូមចាប់ផ្តើម!
ដំបូងបើករូបភាពដើម។
តោះទៅ Curves ។
ការកែពណ៌ជ្រើសរើសបន្ទាប់ កំណត់តម្លៃ៖
ក្រហម៖ ខៀវ +៤, ស្វាយ -៩, លឿង +៧, ខ្មៅ -២។
ពណ៌លឿង៖ ខៀវ -១៣, ស្វាយ -៣, លឿង +៣, ខ្មៅ +៣។

ជំរាបសួរ។ ថ្ងៃនេះខ្ញុំនឹងនិយាយអំពីការកែច្នៃរូបថតរបស់ខ្ញុំមួយ។
រូបថតនេះត្រូវបានថតដោយ Canon 6D និងកែវថតទំហំ 135 មីលីម៉ែត្រ ជាមួយនឹងល្បឿនបិទ 1/1250 វិនាទី ជំរៅ f/2 និង ISO100 ពេលវេលាគឺមុនពេលថ្ងៃលិច។
ដំបូង ខ្ញុំត្រូវប្រឈមមុខនឹងភារកិច្ចធ្វើឱ្យរូបថតមានភាពកក់ក្តៅ ធ្វើឱ្យសម្លៀកបំពាក់របស់ក្មេងស្រីពណ៌ខៀវ ហើយថែមទាំងសង្កត់ធ្ងន់ទៅលើពពុះសាប៊ូ និងកាំរស្មីនៃព្រះអាទិត្យផងដែរ។

ការងារបានចាប់ផ្តើមនៅក្នុង Camera Raw។ នៅលើផ្ទាំង Hue-Saturation-Luminance (HSL) ភារកិច្ចចម្បងគឺត្រូវប្រើពណ៌ដើម្បីធ្វើឱ្យរូបភាពកាន់តែមានពន្លឺ និងផ្លាស់ប្តូរពណ៌ពណ៌បៃតងនៃសម្លៀកបំពាក់របស់ក្មេងស្រីទៅជាពណ៌ខៀវ។ ដើម្បីធ្វើដូចនេះនៅក្នុងផ្ទាំង Luminance ខ្ញុំបានផ្លាស់ទីគ្រាប់រំកិលពណ៌ទឹកក្រូចទៅខាងស្តាំ ដោយបំបែកក្មេងស្រីចេញពីផ្ទៃខាងក្រោយ ហើយនៅក្នុងផ្ទាំង Hue ខ្ញុំបានប្តូរពណ៌ទឹកក្រូចទៅជាពណ៌ខៀវ។

សួស្តីអ្នកអាន PhotoCASA ជាទីគោរព!
ឈ្មោះរបស់ខ្ញុំគឺ Maxim Guselnikov ហើយខ្ញុំចង់និយាយអំពីរបៀបដែលខ្ញុំដំណើរការរូបថតរបស់ខ្ញុំ។
ខ្ញុំចូលចិត្តការកែច្នៃធម្មជាតិ ដោយគ្មានផលប៉ះពាល់ពិសេសស្មុគស្មាញណាមួយ ឬការរួមផ្សំ ខណៈពេលដែលខ្ញុំព្យាយាមប្រើបច្ចេកទេសសាមញ្ញសមរម្យ ដែលទោះជាយ៉ាងណា ធ្វើឱ្យរូបថតកាន់តែបង្ហាញអារម្មណ៍។

ជំរាបសួរអ្នកអានជាទីគោរពនៃទស្សនាវដ្តី PhotoCASA! ខ្ញុំចង់ប្រាប់អ្នកពីរបៀបដែលរូបថតដែលបានបង្ហាញត្រូវបានដំណើរការ។
1. បើករូបថតនៅក្នុង Lightroom ។ យើងកែតម្រូវតុល្យភាពពន្លឺ និងពណ៌ស។
2. ដោយប្រើឧបករណ៍កែពណ៌ បំបាត់ភាពក្រហមនៅលើមុខ និងដៃ។
3. កំណត់ប៉ារ៉ាម៉ែត្រខាងក្រោមក្នុងការក្រិត

ថ្ងៃល្អ អ្នកអានជាទីគោរពនៃទស្សនាវដ្តី PhotoCASA!
លើកនេះខ្ញុំចង់និយាយអំពីការកែច្នៃរូបថតរបស់ខ្ញុំមួយ។
នៅពេលដំណើរការ ខ្ញុំប្រើក្បួនដោះស្រាយតែមួយ ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនដែលធ្វើឲ្យស៊េរីដូចគ្នាបេះបិទទេ ដោយជ្រើសរើសពណ៌ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំសម្រាប់ការថតនីមួយៗ ហើយសង្កត់ធ្ងន់លើធាតុសំខាន់ៗបំផុតនៃរូបភាព។
ដំណើរការរបស់ខ្ញុំតែងតែបែងចែកជាពីរផ្នែក៖ ការកែពណ៌នៅក្នុង Lightroom និង Retouch នៅក្នុង Photoshop ។
ជាដំបូង ការវិភាគនៃកូដប្រភព។

ជំរាបសួរអ្នកអានជាទីគោរពនៃទស្សនាវដ្តី PhotoCASA! ឈ្មោះរបស់ខ្ញុំគឺ MarinaPolyanskaya នៅក្នុងអត្ថបទនេះខ្ញុំនឹងនិយាយអំពីដំណើរការនៃរូបថតនេះ។
រូបថត​នេះ​ត្រូវ​បាន​ថត​ក្នុង​អំឡុង​ពេល​ធ្វើ​ដំណើរ​ទៅ​ទីក្រុង St. Petersburg ក្នុង​ខែ​មីនា។ ការបំផុសគំនិតនិង muse នៃរូបថតគឺជាតារាម៉ូដែល Anya Kubanova គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល។ វាត្រូវបានគេសម្រេចចិត្តយកឆ្មាដើម្បីរំលេចសម្រស់ធម្មជាតិរបស់ Anya ។ ព្រលឹមស្រាងៗ ពួកយើងបានទៅថតនៅលើដំបូលផ្ទះមួយរបស់ St. វាមានពពកច្រើន ត្រជាក់ខ្លាំង និងមានខ្យល់បក់ខ្លាំង ប៉ុន្តែទាំងតារាម៉ូដែល និងឆ្មាបានកាន់យ៉ាងក្លាហាន ដែលពួកគេអរគុណច្រើនចំពោះពួកគេ។
ដូច្នេះសូមបើកឯកសារ RAW នៅក្នុង Lightroom...

ជំរាបសួរអ្នកអានជាទីគោរពនៃទស្សនាវដ្តី PhotoCASA ខ្ញុំគឺ Stanislav Starchenko អ្នកថតរូបនិងអ្នកកែសម្ផស្ស។ ជំនាញរបស់ខ្ញុំគឺការគូររូប ការរៀបចំរូបថត ការអនុវត្តទាំងគំនិតរបស់ខ្ញុំផ្ទាល់ និងការបញ្ជាពីអ្នកថតរូបផ្សេងទៀត។
នៅក្នុងអត្ថបទនេះ ខ្ញុំចង់បង្ហាញពីដំណាក់កាលសំខាន់ៗ និងអាថ៌កំបាំងមួយចំនួននៃការបង្កើតរឿងរូបថតរបស់ខ្ញុំ "យុគសម័យអន្តរកាល"។ គ្រោងនេះត្រូវបានផ្អែកលើប្រធានបទពីប្រវត្តិសាស្រ្តនៃគ្រួសារអភិជនអេស្ប៉ាញនៃ Borgia ពីសតវត្សទី 12 ដល់ទី 18 ។ រូបភាពបង្ហាញពីក្មេងស្រី។ ឬ​មួយ​ស្រី​រួច​ទៅ​ហើយ? ត្រេកត្រអាល។
រូបគំនូរតូចមួយនៅលើជញ្ជាំងរំឭកយើងពីភាពបរិសុទ្ធ និងភាពបរិសុទ្ធរបស់នាង ប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេងនៅជ្រុងខាងស្តាំរំឭកយើងអំពីកុមារភាព និងការចិញ្ចឹមបីបាច់នាពេលថ្មីៗនេះរបស់នាង។ ប៉ុន្តែចុះយ៉ាងណាចំពោះរូបរាងរបស់នាង? តើនាងកំពុងគិតអំពីអ្វី? តើ​នាង​ពិត​ជា​មាន​អារម្មណ៍​ផ្លាស់​ប្តូរ និង​អាឡោះ​អាល័យ​ចំពោះ​កុមារភាព​របស់​នាង​ដែរ​ឬ​ទេ?
បាទ: នាងមានអាយុ 16 ឆ្នាំ។ ភ្លើងនៅក្នុងចើងរកានកមដោ, ផ្កាភ្លើង ... អាយុអន្តរកាល!
គម្រោងនៃការងារដែលបានបង្កើតនៅក្នុង Photoshop រួមមានស្រទាប់ជាង 200 ដូច្នេះខ្ញុំនឹងមិនរស់នៅលើស្រទាប់នីមួយៗដាច់ដោយឡែកពីគ្នានោះទេ។ ខ្ញុំបានបែងចែកការងារទាំងអស់ជា 10 ផ្នែកសំខាន់ៗ។

តាំង​ពី​ខ្ញុំ​ធំ​ឡើង​នៅ​ភូមិ​មួយ ប្រធានបទ​នេះ​គឺ​ជិត​ស្និទ្ធ​នឹង​ខ្ញុំ​ណាស់។
ខ្ញុំ​ចូល​ចិត្ត​វត្ថុ​បុរាណ​ទាំង​អស់ បង្កប់​ដោយ​ស្មារតី​ចាស់​ទុំ។
មុនពេលយើងចាប់ផ្តើមដំណើរការរូបថត ចូរយើងស្វែងយល់ថាតើយើងចង់ធ្វើអ្វី។ បង្ហាញពីបរិយាកាសភូមិ និងវ័យចំណាស់ សម្រេចចិត្តលើអ្នកលាបពណ៌សម្រាប់រូបថត។ មានបន្សំពណ៌ជាច្រើនប៉ុន្តែខ្ញុំចូលចិត្តភាពសុខដុមនៃការផ្ទុយ។ នៅក្នុងស្ថានភាពរបស់យើងនឹងមានពន្លឺ
នៅក្នុងស្រមោលពណ៌លឿង - ពណ៌ទឹកក្រូចនិងស្រមោលពណ៌ខៀវ - ខៀវ។
ដំបូងខ្ញុំបើកឯកសារ RAW នៅក្នុង Lightroom ។
ជំហានទី 1: ការកំណត់មូលដ្ឋាន
ដោយសាររូបថតងងឹត និងត្រជាក់ខ្លាំង យើងធ្វើឱ្យវាកាន់តែក្តៅ។ ដើម្បីធ្វើដូចនេះខ្ញុំលៃតម្រូវតុល្យភាពពណ៌ស។ បន្ទាប់​មក ខ្ញុំ​ដក​កម្រិត​ពណ៌​ចេញ រំកិល​ចំណុច​សំខាន់​ចុះ​ក្រោម និង​បង្កើន​ពណ៌​ស។ ខ្ញុំ​ដក​ស្រមោល​ចេញ​បន្តិច ហើយ​បង្កើន​ភាព​ច្បាស់ (Clarity) ដើម្បី​បន្ថែម​កម្រិត​សំឡេង​ដល់​រូបថត។
ឥឡូវនេះខ្ញុំបន្ថយ Saturation ហើយផ្ទុយទៅវិញ បង្កើន Vibrance ។ Vibrance គឺជាមុខងារដ៏មានប្រយោជន៍មួយនៅពេលធ្វើការជាមួយរូបភាព៖ វាការពារសម្លេងសាច់ពីការឆ្អែតឆ្អន់ និងការបាត់បង់ស្រមោល។

ជំរាបសួរអ្នកអានជាទីគោរពនៃទស្សនាវដ្តី PhotoCASA ឈ្មោះរបស់ខ្ញុំគឺ Vladimir Shapkin ។ នៅក្នុងអត្ថបទមុន ខ្ញុំបានរៀបរាប់ពីដំណាក់កាលសំខាន់ៗនៃការកែរូបថតដែលខ្ញុំប្រើ។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនេះមិនមែនជាវិធីសាស្រ្តតែមួយគត់នោះទេ។ ពេលខ្លះ ដើម្បីទទួលបានលទ្ធផលដែលមានគុណភាពខ្ពស់ អ្នកត្រូវតែបោះបង់ការបំបែកប្រេកង់ ហើយធ្វើការងារទាំងអស់ដោយប្រើបច្ចេកទេស Dodge and Burn ។
ខ្ញុំបានយករូបថតសម្រាប់អត្ថបទនេះពីគេហទំព័រ www.modelmayhem.com ដែលអ្នកថតរូបជាច្រើនបង្ហោះប្រភពគុណភាពខ្ពស់សម្រាប់ដំណើរការ ដោយមិនគិតថ្លៃអ្វីទាំងអស់។ រូបថតផ្តល់ដោយអ្នកថតរូប៖ Krzysztof Halaburda ម៉ូដែល៖ Maja C. សិល្បករតុបតែងមុខ៖ Weronika Sikora ។
បន្ទាប់ពីការបំប្លែង RAW ដោយប្រើឧបករណ៍ Liquify ខ្ញុំបានកែសម្រួលស្ទីលម៉ូដសក់។

ដោយប្រើស្រទាប់កែតម្រូវពណ៌លាំៗ/តិត្ថិភាព យើងកាត់បន្ថយការឡើងក្រហមនៃភ្នែក និងធ្វើឱ្យធ្មេញសបន្តិច។
បន្ទាប់​មក យើង​ចាប់​ផ្ដើម​សម្អាត​ដោយ​ប្រើ​ឧបករណ៍​ដុស​សម្អាត និង​ត្រា។ ប្រតិបត្តិការនេះអាចត្រូវបានអនុវត្តដោយប្រើការបំបែកប្រេកង់ ប៉ុន្តែដូចដែលខ្ញុំបាននិយាយរួចហើយ ពេលនេះខ្ញុំបានសម្រេចចិត្តធ្វើដោយគ្មានវិធីសាស្ត្រនេះនៅដំណាក់កាលដំបូង។

សួស្តី​អ្នក​ទាំងអស់គ្នា! ខ្ញុំនឹងប្រាប់អ្នកបន្តិចអំពីរបៀបដែលខ្ញុំដំណើរការរូបថតរបស់កុមារដែលថតនៅទីវាល។
ពេលថតនៅខាងក្រៅ ខ្ញុំតែងតែព្យាយាមថតនៅកន្លែងដែលមានស្រមោល៖ ទីមួយមិនមានស្រមោលរឹងនៅលើមុខទេ ហើយទីពីរគឺក្មេងមិនស្រមុក។ គួរតែរកកន្លែងដែលព្រះអាទិត្យនឹងបំភ្លឺបន្តិចនៅផ្ទៃខាងក្រោយ។ នេះជាការពិតណាស់ ឧត្តមគតិ។ ប្រសិនបើលក្ខខណ្ឌអាកាសធាតុមិនអនុញ្ញាត នោះតែងតែមាន
អ្នកអាចគូរវានៅក្នុង Photoshop ។

ខ្ញុំបើករូបថត (រូបថតទី ១) ។ រូបថតរបស់កុមារមិនតម្រូវឱ្យមានការកែស្បែកជ្រៅទេ ដូច្នេះយើងលុបតែភាពមិនល្អឥតខ្ចោះនៃពន្លឺ និងស្រមោលនៅលើមុខប៉ុណ្ណោះ។ ក្នុងករណីនេះទាំងនេះគឺជាស្រមោលតូចៗនៅក្រោមភ្នែកខ្ញុំយកវាចេញដោយត្រាភាពស្រអាប់និងសម្ពាធប្រហែល 40% ។ ខ្ញុំលុបភាពមិនល្អឥតខ្ចោះតូចៗដោយប្រើជក់ស្តារឡើងវិញ។ ខ្ញុំបំភ្លឺផ្នែក nasolabial បន្តិចប្រហែល 30% ដើម្បីកុំឱ្យចាកចេញពីមុខដោយគ្មានអារម្មណ៍។ បន្ទាប់​មក​ខ្ញុំ​បំភ្លឺ​ភ្នែក ប៉ុន្តែ​មិន​ខ្លាំង​ទេ។ ខ្ញុំ​ដោះ​ក្រវិល​ចេញ​ដោយ​ត្រា ព្រោះ​ពេល​រៀបចំ​ខ្ញុំ​ភ្លេច​ដោះ​វា ហើយ​មិន​សម​នឹង​រូបភាព​នេះ​ទាល់​តែ​សោះ។
អ្វីគ្រប់យ៉ាងជាមួយនឹងមុខ។

តើអ្វីជាដំណើរការរូបថតសិល្បៈ

មនុស្សជាច្រើនជឿថាកាមេរ៉ាមានលក្ខណៈសម្បត្តិវេទមន្ត ហើយអ្នកថតរូបគ្រាន់តែចុចប៊ូតុង "ស្នាដៃ" វេទមន្ត នោះហើយជាវា។) ខ្ញុំចង់ធ្វើឱ្យអ្នកខកចិត្តចំពោះរឿងនេះ។ ដំណើរការថតរូបខ្លួនឯងគឺត្រឹមតែពាក់កណ្តាលនៃការងាររបស់អ្នកថតរូបប៉ុណ្ណោះ។ ដំណើរការក្រោយដំណើរការចូលរួមចំណែកយ៉ាងសំខាន់ក្នុងដំណើរការការងារ ហើយបង្វែរការថតវីដេអូទៅជាទម្រង់ដែលបានបញ្ចប់ ដែលជាលទ្ធផលនៃការថតរូប។

ខ្ញុំ​ធ្វើ​ការ​ថត​របស់​ខ្ញុំ​ទាំង​អស់​ក្នុង​ទម្រង់​ឆៅ។ នេះគឺជាទម្រង់ "ឆៅ" ដែលទាមទារការអភិវឌ្ឍន៍ជាបន្តបន្ទាប់ និងការបំប្លែងទៅជាទម្រង់ jpg ធម្មតារបស់អ្នក។ វាក៏អាចប្រៀបធៀបទៅនឹងខ្សែភាពយន្តអវិជ្ជមានផងដែរ។

ដូច្នេះជាដំបូង ថតវីដេអូ (ហើយនេះគឺពី 200-300-500 ហ្វ្រេម អាស្រ័យលើការថត) ត្រូវបានមើលដោយខ្ញុំនៅលើកាមេរ៉ាខ្លួនវា ដើម្បីលុបពិការភាពជាក់ស្តែង - ព្រិល ចេញពីការផ្តោតអារម្មណ៍ អារម្មណ៍មិនល្អ។ ល។ បន្ទាប់មកវត្ថុធាតុដើមត្រូវបានដាក់ចូលទៅក្នុងកម្មវិធីនិពន្ធក្រាហ្វិក Lightroom ។ នេះជាកន្លែងដែលការសប្បាយចាប់ផ្តើម។ ការជ្រើសរើស និងដំណើរការបឋមនៃស៊ុម 30-40-50 ដែលអ្នកនឹងទទួលបានអាស្រ័យលើកញ្ចប់សេវាកម្មដែលអ្នកបានជ្រើសរើស។ ខ្ញុំធ្វើការកែរូបភាពបន្ថែមទៀតនៅក្នុង Photoshop ។ ច្បាប់របស់ខ្ញុំគឺធ្វើការដើម្បីគុណភាព មិនមែនបរិមាណទេ។អតិថិជនរបស់ខ្ញុំទទួលបានរូបថតដ៏ល្អបំផុតពីការថតរូប - រូបថតដែលបានឆ្លងកាត់ដំណើរការរូបថតលម្អិត។

ខ្ញុំនឹងរាយបញ្ជី តើ​ខ្ញុំ​មាន​ន័យ​យ៉ាង​ណា​ចំពោះ​ដំណើរការ​រូបថត៖

- ការកែពណ៌(ធ្វើអោយប្រសើរឡើងនូវសម្លេង, ពន្លឺ, កម្រិតពណ៌នៃរូបថត)

-ស៊ុម(ស្វែងរកដំណោះស្រាយសមាសភាពត្រឹមត្រូវបំផុត)

- ការកែស្បែកឡើងវិញ(ខ្ញុំគិតថាមិនត្រូវការមតិយោបល់ទេ កែលម្អរូបរាង ធ្វើការលើពិការភាពស្បែក ខ្ញុំប្រញាប់ចំណាំថាខ្ញុំមិនធ្វើការវះកាត់កែសម្ផស្ស ហើយមិនធ្វើការជាជាងកាត់សក់ :)

- ដំណើរការរបស់អ្នកនិពន្ធ(ហើយនៅទីនេះ យើងមាននៅក្នុងចិត្តរួចទៅហើយនូវចក្ខុវិស័យសិល្បៈរបស់អ្នកថតរូប ពណ៌ "ហត្ថលេខា" របស់អ្នកនិពន្ធ ដែលមានភាពស្និទ្ធស្នាលដែលបែងចែកអ្នកថតរូបម្នាក់ពីអ្នកថតរូបម្នាក់ទៀត គ្រាន់តែមើលផលប័ត្រ)

- ការរៀបចំសម្រាប់ការបោះពុម្ព(បន្ថែមភាពមុតស្រួច កំណត់ប៉ារ៉ាម៉ែត្រចាំបាច់សម្រាប់ការបោះពុម្ព)។

រូបថតដ៏ល្អបំផុតទាំងអស់ដែលអ្នកទទួលបានឆ្លងកាត់ដំណាក់កាលទាំងនេះ - វាជាការងារដ៏ឈឺចាប់ ប៉ុន្តែខ្ញុំចូលចិត្តវា។ ខ្ញុំជ្រើសរើស និងកែរូបថតឡើងវិញតាមការសំរេចចិត្តរបស់ខ្ញុំ ដូច្នេះហើយ ដោយជ្រើសរើសខ្ញុំជាអ្នកថតរូបរបស់អ្នក ខ្ញុំសុំឱ្យអ្នកទុកចិត្តខ្ញុំក្នុងផ្នែកនេះ។
ខ្ញុំ​មិន​ផ្តល់​សម្ភារៈ​រូបថត​ដើម​ទេ។ ប្រសិនបើចង់បាន រូបថតផ្សេងទៀតទាំងអស់ដែលគ្មានពិការភាពក្នុងការកែពណ៌អាចត្រូវបានបញ្ជាទិញជាជម្រើសបន្ថែម - លក់ដោយឡែកពីគ្នា។
ហើយអ្នកក៏ទទួលបានជម្រើសកែច្នៃរូបថតសខ្មៅជាកាដូ!

សួស្តី! ខ្ញុំឈ្មោះ Irina Dzhul ។ ខ្ញុំចង់ប្រាប់អ្នកបន្តិចអំពីដំណើរការនៅក្នុង Photoshop ដោយប្រើរូបថតរបស់ខ្ញុំជាឧទាហរណ៍មួយ។
មាន​រូបថត​ទារក​ដេក​ក្នុង​កុន​អរងឹង។ រូបភាពបង្ហាញពីស៊ុមដំបូង និងរបៀបដែលវាបញ្ចប់។ ដូចដែលអ្នកយល់ហើយ គន្លឹះនៃរូបថតដ៏ល្អមួយ គឺជារូបថតដ៏ល្អនៅក្នុងកន្លែងដំបូង។ បន្ទាប់មកអ្នកអាចប្រើកម្មវិធី Photoshop ឬ Lightroom ដើម្បីបង្កើនការយល់ឃើញរបស់វា ដាក់សង្កត់សំឡេង និងធ្វើឱ្យវា "ហ៊ាន" ។

អ្នក​អាច​និយាយ​ជា​យូរ​មក​ហើយ​អំពី​របៀប​លាបពណ៌​រូបថត;
លើសពីនេះទៅទៀតសូម្បីតែ tint ដូចគ្នាអាចត្រូវបានធ្វើនៅក្នុងវិធីផ្សេងគ្នា។ របៀបដំណើរការសក់ភ្នែកនិងព័ត៌មានលម្អិតផ្សេងទៀតគឺជាប្រធានបទដែលសមនឹងទទួលបានអត្ថបទដាច់ដោយឡែកមួយ។ វាក៏ជាការល្អផងដែរក្នុងការដឹងពីរបៀបលាបវាយនភាពឱ្យបានត្រឹមត្រូវ ឬដំណើរការស្បែកឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។ នេះ​ជា​ចំណេះ​ដឹង​ទាំង​អស់​ដែល​ធ្វើ​ឱ្យ​វា​អាច​កែ​លម្អ​ការ​ថត​រូប​បាន​ល្អ។
បើករូបថតក្នុង Camera RAW ។ បន្ទន់ស្រមោលដល់ +70 ហើយបង្កើនការប៉ះពាល់បន្តិច។ នៅក្នុងផ្ទាំងលម្អិត សូមបិទការកែតម្រូវភាពច្បាស់ ដើម្បីកុំឱ្យភាពច្បាស់ត្រូវបានកែតម្រូវពីរដង និងធ្វើឱ្យខូចរូបថត។ ខ្ញុំធ្វើបែបនេះដោយខ្លួនឯងនៅចុងបញ្ចប់នៅក្នុងតំបន់ទាំងនោះដែលវាចាំបាច់។ ខ្ញុំប្រើ Russified Photoshop ដូច្នេះការពិពណ៌នាគឺសមរម្យ។


បើកឯកសារនៅក្នុង Photoshop ហើយជាដំបូងនៃការទាំងអស់លុបធាតុដែលមិនចាំបាច់នៅក្នុងស៊ុមនៅជ្រុង។ ជ្រើសរើសអ្វីដែលត្រូវយកចេញដោយប្រើឧបករណ៍ Lasso បន្ទាប់មកចូលទៅ៖
កែសម្រួល> បំពេញ> មាតិកាផ្អែកលើ។
កម្មវិធីនេះផ្លាស់ប្តូរបំណែកនេះហើយថែមទាំងគូរទិសដៅនៃឆ្នូតនៅលើក្រណាត់។


ជំហានបន្ទាប់គឺធ្វើឱ្យជ្រុងងងឹត និងពន្លឺចែងចាំង។ ខ្ញុំបង្កើតតំបន់ងងឹតដោយខ្លួនឯង ដើម្បីគ្រប់គ្រងតំបន់ទាំងនោះដែលខ្ញុំត្រូវការ។ នេះអាចមានប្រយោជន៍ប្រសិនបើឧទាហរណ៍ យើងមានមេឃស្រាល ហើយពន្លឺមកពីម្ខាង ហើយយើងមិនចាំបាច់ធ្វើឱ្យជ្រុងនោះងងឹតដើម្បីកុំឱ្យបិទពន្លឺនោះទេ។ ខ្ញុំប្រើឧបករណ៍ Straight Lasso ហើយកំណត់គែមរបស់វាទៅជា 200-300 អាស្រ័យលើទំហំរូបថត។ បន្ទាប់មក ដោយផ្អែកលើជម្រើស ខ្ញុំបង្កើតស្រទាប់កែសំរួលថ្មី Curves ហើយធ្វើឱ្យងងឹតតាមដែលខ្ញុំត្រូវការ (របាំងមុខក្នុងខ្សែកោងនេះត្រូវដាក់បញ្ច្រាសដោយប្រើ Ctrl+I ដើម្បីឱ្យវាងងឹតតំបន់ដែលត្រូវការ)។


ស្រទាប់កែតម្រូវបន្ទាប់គឺផែនទីជម្រាល។ នៅទីនេះយើងកំណត់ការបន្លិចទៅជាពណ៌ទឹកក្រូច និងស្រមោលទៅជាពណ៌ស្វាយ។ របៀបលាយបញ្ចូលគ្នានៃស្រទាប់នេះគឺ Soft Light ជាមួយនឹងភាពស្រអាប់នៃ 35% ។


បន្ទាប់មកបង្កើតស្រទាប់កែសំរួលខ្សែកោង។ នៅក្នុង RGB យើងលើកចំណុចខ្មៅ នៅក្នុងឆានែលពណ៌ខៀវ យើងលាបពន្លឺឱ្យក្តៅ ស្រមោលទៅត្រជាក់។


យើងបង្កើតការបន្លិចដោយប្រើស្រទាប់លៃតម្រូវជម្រាល។
កំណត់រចនាប័ទ្មរ៉ាឌីកាល់ពណ៌ទឹកក្រូច។ បំពេញវាទៅជ្រុងនៃរូបភាពរបស់យើងដែលពន្លឺមកពី។ របៀបលាយអេក្រង់ ភាពស្រអាប់ 40% ។


បញ្ចូលស្រទាប់ទាំងអស់ទៅក្នុង Shift+Ctrl+Alt+E ហើយកំណត់របៀបលាយទៅជាអេក្រង់ ភាពស្រអាប់ស្រទាប់ 30% បន្ទាប់មកបញ្ចូលស្រទាប់ម្តងទៀត ហើយកំណត់របៀបលាយទៅជាពន្លឺទន់ ភាពស្រអាប់ស្រទាប់ 40%។
ឥឡូវនេះកាតរូបថតរួចរាល់ហើយ អ្វីដែលនៅសេសសល់គឺត្រូវបញ្ចប់ព័ត៌មានលម្អិតតាមការចង់បាន។ ធ្វើឱ្យភ្នែកភ្លឺបបូរមាត់គូរសក់។ ខ្ញុំក៏បានអនុវត្តការលាបលើវាយនភាពដោយប្រើរបៀបលាយពន្លឺទន់។ បើចាំបាច់ យើងធ្វើការជាមួយស្បែក ប៉ុន្តែក្នុងរូបភាពរបស់កុមារ កម្រមានតម្រូវការបែបនេះណាស់។
នេះគឺជាអ្វីដែលបានកើតឡើងជាលទ្ធផល។ រូបថតកាន់តែភ្លឺ សម្បូរបែប ជាមួយនឹងពន្លឺគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ដែលកំណត់បរិយាកាស។

រូបថតនីមួយៗអាចត្រូវបានដំណើរការតាមវិធីផ្សេងៗគ្នា ដោយបន្លិចរូបរាងជាក់លាក់នៅក្នុងវា សង្កត់ធ្ងន់លើពណ៌ ឬសូម្បីតែបង្កើតឥទ្ធិពលមិនគួរឱ្យជឿ។ លើកនេះយើងនឹងក្រឡេកមើលឧទាហរណ៍នៃការព្យាបាលបែបសិល្បៈសាមញ្ញ។

ស៊េរីរូបថតនីមួយៗនឹងតម្រូវឱ្យមានវិធីសាស្រ្តបុគ្គល។ អាស្រ័យលើគ្រោង ទីតាំង និងធាតុផ្សំដែលបានប្រើ អ្វីៗនឹងផ្លាស់ប្តូរ។ ប្រសិនបើអ្នកធ្វើការជាមួយរូបថតច្រើន មធ្យោបាយងាយស្រួលបំផុតក្នុងការកែពណ៌គឺនៅក្នុងបន្ទប់ពន្លឺ។ បន្ទាប់មករូបភាពនីមួយៗអាចត្រូវបាន retouch នៅក្នុង Photoshop ។

ដំណើរការណាមួយត្រូវតែចាប់ផ្តើមដោយការវិភាគ។

ប្រសិនបើរូបថតត្រូវបានថតដំបូងដោយមិនមានពន្លឺខ្លាំងពេក និងចន្លោះប្រហោងក្នុងស្រមោល នោះវាជួយសម្រួលដល់ដំណើរការបានយ៉ាងល្អ ហើយក្នុងកម្រិតខ្លះកំណត់រចនាប័ទ្មនៃដំណើរការ។

ពន្លឺ និងស្រមោលធ្លាក់មកលើម៉ូដែលយ៉ាងចុះសម្រុងគ្នា ប៉ុន្តែមិនមានបរិមាណគ្រប់គ្រាន់ទេ។ វាក៏មានបញ្ហាជាមួយផ្កាផងដែរ។ មានពណ៌បន្ថែមនៅក្នុងរូបថត។ អ្នកក៏នឹងត្រូវធ្វើការជាមួយស្រមោលផងដែរ។

ដោយបានបើករូបថតនៅក្នុង Lightroom សូមចូលទៅកាន់ម៉ូឌុល "ការកែតម្រូវ" (អភិវឌ្ឍន៍) ។

ផ្ទាំងដំបូងដែលយើងត្រូវការគឺ Basic ។ ក្នុងករណីរបស់យើង យើងត្រូវបង្កើនការប៉ះពាល់បន្តិច។ នេះនឹងធ្វើឱ្យរូបថតកាន់តែភ្លឺ។ ពន្លឺត្រូវតែបិទទៅ -100 ។ នេះនឹងបន្ថែមកម្រិតសំឡេងដល់មេឃ។ វាក៏នឹងរំលេចព័ត៌មានលម្អិតលាក់មួយចំនួននៅក្នុងពពកផងដែរ។ បន្ទាប់មកយើងធ្វើឱ្យស្រមោលស្រាលជាងមុនបន្តិចដើម្បីឱ្យព័ត៌មានលម្អិតលេចឡើងនៅក្នុងតំបន់ស្រមោល។ បន្ទាប់យើងបន្ថែមពន្លឺដោយបង្កើនពណ៌ស។ ដើម្បីរក្សាកម្រិតពណ៌ និងកម្រិតសំឡេង ការគ្រប់គ្រងរបស់ជនជាតិស្បែកខ្មៅត្រូវផ្លាស់ទីបន្តិចទៅខាងឆ្វេង។

ប្រើឧបករណ៍ Clarity ពិសេសដើម្បីបន្ថែមកម្រិតពន្លឺតូច។

ឥឡូវ​នេះ​យើង​ចាប់​ផ្តើ​ម​ការ​ក្រិត​តាម​ខ្នាត​កាមេរ៉ា​។ តោះទៅផ្ទាំងដែលមានឈ្មោះដូចគ្នា។ នៅក្នុងផ្នែកនេះអ្នកអាចកម្ចាត់ពណ៌លើស។ ការកំណត់ណាមួយដែលត្រូវជ្រើសរើសគឺអាស្រ័យលើអ្នក។ ដំណើរការបន្ថែមទៀតនៃការច្រណែននឹងភារកិច្ច។ យើងត្រូវធ្វើឱ្យពណ៌ក្រហមកាន់តែសម្បូរបែបនិងកក់ក្តៅ។ ពណ៌បៃតងនឹងកាន់តែត្រជាក់។ ប្រសិនបើអ្នកកាត់បន្ថយការតិត្ថិភាពនៃពណ៌បៃតងនោះពណ៌ក្រហមនឹងកាន់តែជ្រៅ។

ឥឡូវនេះដើម្បីបន្ថែមភាពទន់ភ្លន់និងភាពកក់ក្តៅអ្នកត្រូវកាត់បន្ថយបរិមាណពណ៌ខៀវនិងខៀវ។

យើងត្រលប់ទៅការកំណត់សំខាន់ម្តងទៀតហើយកែតម្រូវតុល្យភាពពណ៌ស។ យើងមិនចាំបាច់ធ្វើឱ្យរូបភាពមានភាពប្រាកដនិយមនោះទេ ចាប់តាំងពីយោងទៅតាមគំនិត ក្មេងស្រីនោះហើរទៅឆ្ងាយនៅលើប៉េងប៉ោងទៅលើមេឃ ដោយត្រូវច្រវាក់ជាប់នឹងដី។ ជាមួយនឹងគ្រោងបែបនេះអ្នកអាចធ្វើការព្យាបាលដ៏អស្ចារ្យ។

ឥឡូវនេះសូមចូលទៅកាន់ផ្ទាំង "Split Toning"។ នៅក្នុងស្រមោលយើងបន្ថែមពណ៌ខៀវបន្តិចហើយនៅតំបន់ពន្លឺមានអូលីវស្លេកបន្តិច។ ពណ៌ទាំងនេះជួយកាត់បន្ថយបរិមាណពណ៌ក្រហមច្រើនពេក។ ពណ៌ខៀវបន្ថែមភាពផ្ទុយគ្នាទៅនឹងពណ៌ និងបង្កើនកម្រិតសំឡេង។

ឥឡូវនេះសូមបន្តទៅ "ខ្សែកោង" ។ តម្លៃនឹងមានតែមួយគត់សម្រាប់រូបថតនីមួយៗ។ ក្នុងករណីរបស់យើង ការកំណត់មានដូចខាងក្រោម៖

ខ្សែកោងគឺជាឧបករណ៍ដ៏ល្អបំផុតមួយសម្រាប់ធ្វើការជាមួយពណ៌។ ឧបករណ៍នេះក៏ធ្វើការផ្លាស់ប្តូរសំខាន់ៗចំពោះរូបភាពផងដែរ ដូច្នេះអ្នកត្រូវធ្វើការជាមួយវាដោយប្រុងប្រយ័ត្ន។

នៅដំណាក់កាលនេះអ្នកអាចបាត់បង់បរិមាណ។ អ្នកត្រូវធ្វើការជាមួយពណ៌នីមួយៗដោយឡែកពីគ្នា ដើម្បីរក្សាអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងឱ្យស្ថិតក្រោមការគ្រប់គ្រង។

យើងអាចបញ្ចប់នៅទីនេះ។ យើងគ្រាន់តែច្រឹបរូបថត ហើយបន្ថែមការធ្វើឱ្យច្បាស់ប្រសិនបើចាំបាច់។ អ្នកអាចបន្ថែមពណ៌ស្វាយ និងគ្រាប់ធញ្ញជាតិតាមការចង់បាន។

ការងារសំខាន់ត្រូវបានបញ្ចប់ ប៉ុន្តែនោះមិនមែនទាំងអស់នោះទេ។ នាំចេញរូបភាពទៅជាឯកសារ TIFF 16 ប៊ីត ហើយបើកវានៅក្នុង Photoshop ។

ជា​ការ​ពិត អ្នក​អាច​ដំណើរការ​រូបថត​បាន​ច្រើន​ម៉ោង ដោយ​បន្ថែម​ធាតុ​ផ្សេងៗ ប៉ុន្តែ​យើង​មិន​បាន​រៀបចំ​រូបថត​សម្រាប់​ការ​ប្រកួត​សម្រស់​ទេ។ រឿងចំបងគឺត្រូវធ្វើការងារសំខាន់លើការផាត់មុខ ហើយអ្វីដែលនៅសល់គឺស្រេចចិត្ត។

ជាបឋមសូមសម្អាតផ្ទៃខាងក្រោយនៃធាតុដែលមិនចាំបាច់។ បើចាំបាច់យើងធ្វើការជាមួយផ្លាស្ទិច។ ការ​ប៉ះ​ស្បែក​និង​សម្លៀក​បំពាក់​អាច​ត្រូវ​បាន​ធ្វើ​ឡើង​ដោយ​ប្រើ​វិធី​បំបែក​ប្រេកង់។ អ្នកអាចស្វែងរកការពិពណ៌នាអំពីដំណើរការនេះយ៉ាងងាយស្រួលនៅលើគេហទំព័ររបស់យើង។ យើងធ្វើការចេញកម្រិតសំឡេងដោយប្រើវិធីសាស្ត្រ Dodge និង Burn ។

ឥឡូវនេះយើងអនុវត្តវាយនភាពដែលនឹងធ្វើឱ្យរូបថតមានភាពចម្រុះយ៉ាងខ្លាំង។ វាយនភាពគឺល្អសម្រាប់កំណត់អារម្មណ៍។ ពួកគេក៏អាចធ្វើការបន្ថែមពណ៌តូចៗ និងផ្លាស់ប្តូរការយល់ដឹងរួមនៃប្រធានបទនៃរូបថតផងដែរ។ នៅពេលបន្ថែមវាយនភាព វាជាការសំខាន់ណាស់ដែលត្រូវយល់ពីមូលហេតុដែលអ្នកកំពុងបន្ថែមពួកវា និងសង្កេតមើលកម្រិតមធ្យម បើមិនដូច្នេះទេអ្នកអាចធ្វើវាលើស។

ក្នុងឧទាហរណ៍របស់យើង ការកោសខ្លះត្រូវបានបន្ថែម។ យើងត្រូវប្រើរបាំងដើម្បីលុបពួកវាចេញពីគំរូ និងបិទធាតុផ្ទៃខាងក្រោយ។

ឥឡូវនេះអ្នកអាចបញ្ចប់ដំណើរការបាន ទោះបីជាការពិសោធន៍អាចគ្មានទីបញ្ចប់ក៏ដោយ។

ផ្អែកលើសម្ភារៈពីគេហទំព័រ៖