Prancūziškas įprastas sodas: įprasto stiliaus sodo kraštovaizdžio dizaino ypatybės. Įprastas sodo stilius kraštovaizdžio dizaine

Įprastas sodo stilius turi ilgą istoriją. Jis atsirado Prancūzijoje XVII amžiuje ir buvo naudojamas kraštovaizdžio mene kuriant parkus ir sodus prie rūmų ir pilių. Tokiam sodui reikia didelių ir lygių plotų, o jį sukurti – labai brangus reikalas tiek pinigine, tiek žmogaus darbo ir laiko investicijomis į jo sutvarkymą.

Tačiau net ir mažuose plotuose visiškai įmanoma naudoti atskirus šio stiliaus elementus. Pavyzdžiui, ši apželdinimo forma tinka puošti gražaus dvaro priekinį įėjimą. Atkreipkite dėmesį, kad jis turi būti derinamas su paties pastato stiliumi ir, pavyzdžiui, yra visiškai nepriimtinas rąstiniam namui, kad ir koks jis būtų.

Visi tokio sodo elementai yra pagaminti iš geometrinių formų ir turi aiškius ir taisyklingus kontūrus. Alėjos turi būti.

Jei sode yra pavėsinė, tuomet jos dizaine patartina naudoti kaltinius metalinius ar medinius raižytus dekoratyvinius elementus.

Tie patys fragmentai būtų tinkami kaip tvorų dalis. Kitas variantas yra liejama tvora, pagaminta griežtai klasikiniu būdu.

Įprasto stiliaus sodo parteris

Įprastu stiliumi suprojektuotas sodas visada turi vieną privalomą elementą, vadinamą „parteris“. Tai viena apeiginė kompozicija, susidedanti iš gėlių lovų, vejų ir tvenkinių. Tai sodo veidas. Čia taip pat gali būti įrengtas fontanas ar skulptūra.

Tikrasis fasadas užima didelę erdvę, o visa kompozicija matosi tik pro viršutinio namo aukšto langus. Tačiau paprasčiausias parteris šiandien dažnai atliekamas prie daugelio privačių namų ir kotedžų - tai išpuoselėta taisyklingos formos veja, išilgai perimetro apribota krašteliu ar gėlynais.

Vienas iš privalomi elementai Parteriai yra gėlių lovos. Jie gali būti išdėstyti atskirai arba apsupti skulptūrinę grupę, fontaną ar didelį vazoną, atspindintį gana sudėtingą kompoziciją ir sudėtingą formą.

Vanduo

Jei įprastame sode yra tvenkinys, jis turi būti įprastos geometrinės figūros formos. Didelis rezervuaras gali būti sudarytas iš kelių lygių, pagamintų laiptelių pavidalu.

Gyvatvorės

Įprastu stiliumi dekoruotas sodas neapsieina be gyvatvorių. Jie visada turėtų būti tvarkingai apipjaustyti, nes jie pagaminti iš aiškių geometrinių raštų.

Kerpant galima sukurti arkas, bokštelius ir net „biusus“, uždarytus nuo smalsių akių. Šios žalios sienos sukuria tikrus labirintus.

Kokie augalai naudojami įprastai?

Tokiame sode, kaip taisyklė, naudojami augalai, turintys dekoratyvinę lapiją. Kitas kriterijus – kuo ilgesnis žydėjimo laikotarpis.

Medžiai, kuriuos genint galima suteikti įdomių formų, yra ligustras, buksmedis, raugerškis, kukmedis, tujos ir kadagys. Tačiau nereikėtų užsikrėsti įvairiausiais sodinimais – kompozicijose pakanka naudoti dvi tris rūšis.

Kuriant gėlynus šiems sodams svarbus formos griežtumas. O tokiam sodui būdingos ir arabeskos – gėlynai, susidedantys iš mažai augančių augalų. Tai gali būti ryškios ylos formos flioksai, lobelijos, koleivai ar ageratum.

Taip pat Įprastas sodas, prancūziškas sodas- parko tipas, iškilęs Vakarų Europoje XVI amžiaus pabaigoje. Jis paveldėjo simetrišką Renesanso sodų išdėstymą pagal pagrindinę ašį, pajungdamas visas ansamblio dalis vienai meninei koncepcijai. Barokiniai sodai aktyviai įsikiša į aplinką, savaip išnaudoja reljefą, vandens išteklius, miškus, augalus. Parko pastatai, skulptūros, gėlynai taip pat aktyviai naudojami išlaikant hierarchiją ir ypatingą sodo įkūrimo tvarką.

Istorijos tarpsniai

  • Italijos baroko sodas
  • Prancūziškas baroko sodas
  • Vėlyvojo baroko sodai

Ištakos

Europos baroko sodų ištakos matomos miniatiūriniuose musulmoniškosios Ispanijos soduose. Naudodamasi senovės romėnų hidrotechnikos įgūdžiais ir vaizdine Vakarų Azijos sodų sistema, musulmoniška Ispanija sukūrė savo sodo tipą. Garsiausi pavyzdžiai buvo sukurti Granadoje, Kordoboje, Tolede, kurių dauguma buvo sunaikinti.

Paprastai tai yra nedideli sodai, išdėstyti geometriškai, su takais, gėlėmis ir mažais pastatais. Pirmenybė buvo teikiama amžinai žaliuojantiems augalams arba kvepiantiems augalams ir krūmams. Sodai tampa neatsiejama rūmų pastatus supančių valdininkų rūmų dalimi arba tampa puošmena terasos. Ispanijoje musulmonų sodo elementai buvo papildyti vandens baseinais ir nedideliais fontanais. Tokie sodai buvo siejami su musulmonų rojaus sodais ir netgi Korano alegorija. Žymiausi tokių sodų pavyzdžiai tarp išsaugotų ir restauruotų Ispanijoje yra

  • Generalife sodai,
  • Alhambros sodai.

Viduramžių sodai Europoje

Musulmoniškos Ispanijos sodai džiugino Vakarų Europos diplomatus, pirklius ir kilmingus keliautojus, prasidėjo skolinimosi etapas. Charakterio bruožai Musulmonų sodai Ispanijoje yra kanonizuoti (geometrinis išdėstymas, simetrijos troškimas, visžalių augalų naudojimas, nedideli fontanai). Pirmieji miniatiūrinių sodų pavyzdžiai atsirado prie viduramžių pilių ir vienuolynų kiemuose. Tačiau Vakarų Europoje jie vertina dekoratyvinį tokio sodo komponentą ir niekaip nesieja jo nei su musulmonų rojumi, nei su Korano alegorija. Atskyrimo ir naujo ideologinio turinio tendencija stiprėja dešimtmečius trunkančioje karingoje konfrontacijoje tarp dviejų religinių sistemų – islamo ir katalikybės.

Kompromiso formos atsirado tik kapitalistinėje Ispanijoje 19-tas amžius, kai pagaliau atėjo suvokimas apie nepaprastą musulmonų laikų pastatų ir sodų meninę vertę. Prasidėjo sodų atkūrimo ir tos pačios Alhambros bei Generalifės pastatų atkūrimo etapas – be nuorodos į Koraną, o kaip dar vienas neįprasto kultūros paveldo komponentas.

Kūrybinis tęsinys

Viduramžių Europoje sodo kultūra gavo kūrybinį tęsinį ir sudėtingumą. Pailgas vandens telkinys (kaip Alhambroje) nebuvo plačiai paplitęs ir atgis tik baroko epochoje. Tačiau pilių ir vienuolynų kiemuose atsiranda savų sodų pavyzdžiai su jų pačių sukurtais raštais, kurie nuolatos turtinami ir komplikuojami. Ilgas pilių ir vienuolynų sodų gyvavimas, karai ir besikeičiančios mados neprisidėjo prie šių sodų išsaugojimo. Tačiau viduramžių miniatiūros ir eskizai užfiksavo tokių sodų atsiradimą. O iš dalies atkurtos XIX–XX a.

    Gaubtas. Abelis Grimmeris. „Sodininkai“, 1607 m., Antverpenas.

    Sodas ir labirintas, Rievaulx pilis, Prancūzija

    Vilandry pilies sodas ir dekoratyvinis daržas, Prancūzija.Restauravimas.

Barokinis itališko tipo sodas (XVI–XVII a. pabaiga)

Barokinis itališko tipo sodas yra logiška Renesanso sodo tąsa. Renesanso sodai vis dar buvo maži ir stokojantys puošnumo. Jie naudojo fontaną su skulptūra, suoliukus, bosketus ir vazonus su citrinmedžiais. Rūmai ar vila dominavo visame kame. Terasos dar nepajungtos vienai meninei koncepcijai, viena kitai ir rūmams. Miesto tvirtovės sienų sandarumas neleido kurti sodų miestuose, jie atsirado pakraščiuose (Boboli sodai Florencijoje) arba kaime.

Vakarų Europos sodai turi itališkas šaknis. Jau Senovės Romos soduose buvo žinoma apie figūrinį augalų išdėstymą, apie didelę vandens svarbą sode (upeliai, kanalai, fontanai), soduose buvo statomos skulptūros, statomi primityvūs paviljonai. Viduramžiais sodai buvo supaprastinti tiek savo funkcija, tiek išdėstymu. Geriausias senovės Romos sodų savybes atgaivino Renesanso epochos italai. Poetas Francesco Petrarca jau buvo praktiškas sodininkas, nors jo laikų sodai dar išlaikė supaprastintą išplanavimą. Planavimo ir naujo turinio apkrovos komplikacijos kilo kartu su itin gabių Aukštojo Renesanso epochos figūrų posūkiu į kraštovaizdžio architektūrą. Donato Bramante Vatikano kiemus rekonstravo taip, kad iš trijų jo terasų būtų galima stebėti ceremonijas apatiniame kieme. Konstrukcija ant vienos ašies, simetrija, proporcijų didybė, Bramantės sodų parteriai ir laipteliai amžininkams padarė didžiulį įspūdį. Donato Bramantės principai buvo išplėtoti kūrybiškai. O jau nauji Romos rūmai ir bažnyčios kunigaikščių užmiesčio patalpos virto rūmų ir parko ansambliais (Raphaelio Santi vila Madama, Giacomo da Vignola Villa Giulia). Itališki sodai Ippolito DiEste patalpose, Aldobrandini šeimoje (Villa Aldobrandini), kurie buvo prieš didžiulį sodą Versalyje, buvo paversti grandioziniais, kerinčiais ansambliais.

Tikrų sodų ir parkų kūrimą pradėjo aktyviai veikti asamblėjos ir vadovėliai su kūrybos nuotraukomis. dekoratyviniai sodai. Atitinkami vadovėliai su planų graviūromis buvo spausdinami pačioje Italijoje (Sebastiano Serlio, IV architektūros knyga, 1537), Didžiojoje Britanijoje (Thomas Hill, 1536), Nyderlanduose (Hans Vredeman de Vries, 1583) ir kt.

Vila Giulia Monte, arch. Vignoli (1550-1555) ir Šventojo miško parkas

Vignoli kartu su architektu Ammanati stato vilą popiežiui Julijui III (Italijos Giulio, iš čia ir pavadinimas). Nedidelė vila jau yra tikras sodo ir parko ansamblis. Statyba ant vienos ašies, griežta visų dalių simetrija, terasų pajungimas pastatams, turi užkariavimų ir parterį (sodą). Savo vietą rado barokiniams sodams būdingi pusapvaliai laiptai, nimfaja, grota, fontanas. Iš ankstesnių dienų šis sodas užėmė maži dydžiai ir izoliacija nuo aplinką(sodą slepia akmeninės tvoros sienos).

Vignoli pateikė ir bastioninio tipo tvirtovės rekonstrukcijos į naujo tipo renesansinius rūmus su sodu pavyzdį (Kaprarolos pilis-rūmai prie Viterbo).

    arch. Viñoly. 1-asis vilos Julija kiemas

    arch. Viñoly. Villa Giulia, Roma, planas

    Vilos kiemas su Nymphaeum, antikvarine graviūra

    Vilos kiemas su Nymphaeum, nuotr

Vila Aldobrandini Frascatti, arch. G.della Porta

Išplėtoto itališko tipo baroko sodo pavyzdys buvo Villa Aldobrandini ansamblis Fraskatyje netoli Romos. Vilos architektas tapo ir pagrindiniu sodininku. Giacomo della Porta (1537–1602) naudojo kalno šlaitą, kad sukurtų terasas, kuriose įrengė Aldobrandini rūmus ir sodą. Kaskados puošmena tapo kalnų upelis, pavirtęs į didelę nimfėją, savo dydžiu prilygstančią pačiai vilai. Vilos parko terasa tapo nimfos teatro sale, papuošta skulptūromis, grota, maketais. Vandens ošimas pagyvino visą šį architektūros ir skulptūrų kratelį.

Priešingas vilos fasadas nustebino savo grandioziniais matmenimis ir didingų proporcijų ovaliais laipteliais, kurie padidino ir taip didelį fasadą.

Italijos meistrų kraštovaizdžio skulptūra

    Pietro Baratta, „Architektūros alegorija“, 1722 m.

    Pietro Baratta, „Karių šlovė“

Valenšteino rūmai ir sodas, Praha

Ankstyvieji itališko tipo sodai apima sodą šalia Valenšteino rūmų Prahoje. Austrijos vadas Albrechtas Wallensteinas, norėdamas pastatyti savo rūmus, įsigijo keletą sklypų su namais. Jie negailestingai griovė pastatus, atlaisvino erdvę ir... Paaiškėjo, kad aikštelė asimetriška, be tvenkinių, mažai medžių ir netinkamoje vietoje. Savininkas pasikvietė amatininkus iš Italijos, kuriems teko nelengva užduotis sukurti simetrišką baroko ansamblį asimetriškoje vietoje.

Net vėlyvajame Renesanso laikais italai išmoko dirbti su asimetriškomis sritimis. Sėkmingiausias buvo penkiakampio Borghese rūmų kiemo suplanavimas su parteriais ir alėjomis, kurių perspektyvos baigėsi fontanais.

Valenšteino rūmai 1623–1630 m. Jį pastatė italai Giovanni Pieroni ir Andrea Spezza, o Niccolò Sebregondi dirbo barokiniame sode. Rūmai ir sodas netapo visiškai simetriški. Tačiau ansamblio ašių ir sodo išplanavimo akcentavimas tapo pirmuoju puikiu baroko pavyzdžiu Prahoje.

Podgoretsky pilis, Ukraina

Yra žinoma, kad keistą Podgoretskio pilies sodą sukūrė sodininkas iš Romos. Sodas buvo išplanuotas šiaurinėje pusėje terasomis, kurių yra trys. Mažiausioje pilies terasoje buvo trijų dalių parteras (sodas) ir augalų raštas. Laiptus į antrąją terasą rėmė arkada, kuri sukūrė galeriją ir tarnavo kaip grota. Atrodo, čia panaudotos visos įmanomos sodo puošybos priemonės. Centre buvo fontanas. Keletas parterių buvo papuošti italų meistrų marmurinėmis skulptūromis.

Trečiąją terasą papuošė žalia zona su proskynomis, kurios buvo naudojamos pasivaikščiojimui. Sodas nukentėjo per karus ir žmonių aplaidumą, skulptūros buvo išvežtos. 2009 m. sodui reikalingas restauravimas.

    Pietinis pilies fasadas.

    Antroji buvusio sodo terasa, Podgoreckio pilis

Ankstyvas įprastas parkas XVI a. Prancūzijoje

Vienas pirmųjų reguliarių sodų buvo sukurtas Prancūzijoje prie Sen Žermeno pilies. Tuometinis kuklus sodas buvo Naujųjų rūmų, kuriuos karaliui pastatė architektas Philibertas Delorme'as, akcentas. Delorme praktikavo Romoje, kur savo akimis matė oficialius Italijos sodus. Dabar jis į savo šalies teritoriją atnešė naują trauką Prancūzijai.

Dekoratyvinių sodų kultūros skolinimasis iš Italijos vyko dviem būdais:

  • juos tyrinėjo ir nukopijavo Italijoje atvykę prancūzai,
  • (Vis dar kuklius) sodus už išplanavimo pasiūlė italai, pakviesti dirbti į Prancūziją. Taigi, dekoratyvinius taisyklingo išdėstymo sodus savo leidiniuose pasiūlė Bolonijos architektas ir teoretikas Sebastiano Serlio, pakviestas dirbti Fontenblo.

Didelis barokinis sodas atsirado ir prie karališkosios Blois pilies. Viduramžiškas, įmantrus pastatų išdėstymas neleido sukurti simetriškos, ašinės ansamblio struktūros. Todėl įprastas Blois pilies parkas yra šone ir turi tiek simetriškų, tiek asimetrinių zonų. Pirminę Barokinio sodo būklę Blois užfiksavo Andre Ducerseau apie 1575 m.

    Sebastiano Serlio. Dekoratyvinis sodas Château d'Ancy-le-Franc, apie 1579 m.

    Anės pilis ir sodas

    Jacques'o Rigaud graviūra c. 1675 m., įprastas parkas Blois XVI a.

    Pilis ir įprastas parkas Blois mieste. 1575 m

Barokinis prancūziško tipo sodas, XVII a

Prancūziškas baroko sodas turi visus itališko baroko sodo bruožus. Tai apima terasų, parterių ir vandens išteklių naudojimą. Tačiau prancūziški sodai buvo išdėstyti ant mažų kalvų, o terasos nebuvo tokios aukštos kaip Italijoje. Prancūzijoje jie mėgo parterius ir sugalvojo keletą jų atmainų: sausas parteris, vandens parteris, parteris su skulptūra, parteris su arabeskomis (sudėtingi raštai). Gamtą aktyviai užkariavo geometrinės figūros (krūmių pjovimas į kūgį, rutulį, sieną), veidrodžių pavidalo kuolai, tiesių kanalų pavidalo upių vagos ir tt Visa tai pavaldi pagrindinei dominuojančiai sodo savybei – didiko ar karaliaus rūmai. Tai buvo Prancūzijoje XVII a. Buvo baigtas sodo ir parko ansamblio tipas, pavadintas prancūziško tipo sodu. Prancūziško tipo sodo kūrėjas buvo genialus sodininkas Andre Le Nôtre (1613-1700). Šis sodo tipas iš Didžiosios Britanijos išplito į Rusiją.

Pirmasis tobulas prancūziško tipo sodo pavyzdys Prancūzijoje buvo Vaux-le-Vicomte pilies sodas. Jos grandiozinis tęsinys su perdėjimu ir gigantomanija buvo Versalis.

Olandijos baroko sodai

Olandijos baroko sodai daug sekė nuo Renesanso. Olandijos sodai, išlikę baroko stiliumi, pasižymėjo ryškiomis tautinėmis savybėmis, neprarado renesansinio intymumo, nedidelio dydžio ir paskirties šeimos bei jos artimųjų laisvalaikiui. XVI amžiaus viduryje diplomatas Busbekas iš Turkijos į Vokietiją atvežė tulpes. Augsburgo miesto gyventojai jau pasigrožėjo 1559 naujomis gėlėmis. Gėlė greitai išplito visoje Vakarų Europoje, o Olandijoje ji įgijo epidemijos kontrolę ir precedento neturintį populiarumą. Juos augino ir batai, ir aristokratai, ir valstiečiai, ir žvejai, ir net samdiniai. Čia iškilo specializuota tulpių birža, kur retų veislių pardavimas sukėlė ažiotažą kaip ir dėl egzotikos. Botanikai ir mėgėjai aktyviai dalyvavo veisiant naujas veisles. Kai sodininkas gavo neįprastos tamsiai violetinės (beveik juodos) spalvos tulpę, Harlemo mieste (Nyderlandai) buvo surengta šventė. Naujoji tulpė buvo nešama triumfo procesija, o Apelsinų princas pasveikino sodininką ir įteikė jam 100 000 guldenų kaip atlygį. (Palyginimas: Rembrandto keturių aukštų namas Amsterdame kainavo 13 000, bet jis buvo parduotas už 11 000 guldenų).

Masiniame nedidelių taisyklingo išplanavimo privačių sodų fone išsiskyrė prabangūs turtingųjų ir saujelės olandų aristokratų sodininkystės ansambliai. Šie sodai užėmė nemažą plotą ir buvo vadovaujami garsiaisiais prancūzų pavyzdžiais – bet be jų gigantomanijos. Šie pavyzdžiai buvo parteriai (vanduo, tinklas), skulptūros ir fontanai, tačiau jų skaičius buvo ribotas. Rūmai užėmė geometrinį sklypo centrą ir per jį ėjo centrinė sklypo ašis, jei pavyzdžiu buvo paimtas prancūziškas sodas. Tačiau tautinis bruožas dažnai buvo savininko patalpų išsidėstymo, jo šoninės padėties asimetrija, o sode buvo papildomų plotų, kuriuose, be gėlių, buvo auginamos kvapnios žolelės, daržovės ir vaismedžiai. Miegamajame buvo įrengti žalieji kambariai, kiekvienas su savo turiniu (kvapios žolelės, fontanas, uogakrūmiai, vaismedžiai). Centrinė alėja nebuvo plati, nors puikiai derino biurus tarpusavyje. Nedideli parterių plotai buvo iškilmingi, olandų sodas nesiekė puikybės, o pirmenybę teikė privatumui.

Pateiktas privatumas ir tiksliai išdėstymas. Trijų sijų išdėstymas Versalyje buvo skirtas atskleisti plačią karališkųjų rūmų, užkariaujančių sodą, perspektyvą. Olandijos sodų įstrižainės alėjos, atvirkščiai, buvo išdėstytos toliau nuo dvaro ir dažnai neatskleidė statybos perspektyvų. Tik unikalūs didikų namai Olandijoje sekė prancūziškus modelius, likę gana išimtimis ar variantais su svetima įtaka.

Olandijos sodai greitai tapo paveikslų objektais. Hansas Vredemanas de Vriesas ir jo sūnus sukūrė daugybę sodo tematikos graviūrų. Metodas Olandų sodininkai buvo plačiai paplitęs šiaurinėse Europos šalyse, darydamas įtaką Rytų Anglijos, Danijos, Švedijos, Baltijos šalių, o vėliau ir Maskvos dekoratyvinei sodininkystei. Andre Mollet, remdamasis Olandijos patirtimi, parašė traktatą apie sodininkystę (Gražumų sodas) Švedijos karalienei Kristinai. Reguliarus parkas (Summer Garden (Sankt Peterburgas)), kuris Petro I įsakymu buvo suplanuotas naujoje sostinėje, buvo įrengtas būtent pagal caro taip pamėgtus olandiškus modelius. Jo pirmasis sodininkas Janas Roosenas taip pat buvo olandas.

    Palace Heis ten Bosch, ansamblio planas.

    Het Loo rūmai ir sodas.

    Rūmai ir sodas Heis ten Neuburg

    Tinklinis sodo parteris Het Loo mieste.

Baroko sodas Anglijoje

Barokinių sodų plitimas Anglijoje turėjo savo ypatybių. Pirma, tai buvo puiki pramoga turtingiems žemės savininkams ir karališkajai šeimai, nes reikėjo skirti nemažus žemės sklypus parteriams ir įprastų parkų dalims. Antra, barokas nebuvo populiarus Anglijoje, kurios gyvenimo trukmė buvo labai ribota, ypač britų architektūroje ir britų dekoratyvinėje sodininkystėje. Trečia, baroko sodininkystė Didžiojoje Britanijoje turėjo dvi ištakas – katalikiškosios Prancūzijos barokinius ir protestantiškosios Olandijos barokinius sodus.

Baroko katalikiškosios Prancūzijos sodininkų patirtis negalėjo būti ignoruojama dėl jos nepaprastų laimėjimų ir sparčios plėtros, turėjusios įtakos kelių Europos ir Amerikos šalių sodininkystei. O garsus prancūzų parkų dizaineris Andre Le Nôtre'as netgi gavo užsakymų sukurti keletą sodų JK, tuo reikalas tyliai ir baigėsi. Anglų aristokratų skoniui artimesni buvo santūrūs barokiniai protestantiškos Olandijos sodai, kurių įtaka sustiprėjo valdant karaliui Williamui Oranžui, gimusiam olandui. Anglijos baroko soduose plačiai paplito takų ir labirintų serpantinai, turėję tvirtas tradicijas nuo Didžiosios Britanijos viduramžių, kurie iš esmės turėjo įtakos konservatyviam anglų žmonių skoniui. Ir labirintai, ir serpantinų takai buvo naudingi, nes ribotame sklype suteikė galimybę pasivaikščioti tiek, kiek norisi. Net ir trumpą barokinės sodininkystės laikotarpį atsispindėjo keli vietiniai leidiniai su pasiūlymais dėl labirintų ir įvairių serpantinų išdėstymo.

Tačiau baroko sodų mada Anglijoje sparčiai žengė į priekį, nes nuo XVIII amžiaus pradžios iki vidurio. Britai perėmė meninę prancūzų iniciatyvą ir pasiūlė savo sodo modelį – anglišką sodą arba peizažinį parką. Buržuazinėje Anglijoje tam nereikėjo ir sodininkų armijos brangios medžiagos parkų paviljonų statybai. Čia jie anksti išmoko skaičiuoti pinigus, netgi išleistus populiariems sodams. Todėl sodininkystės leidiniai, tokie kaip Betty Langley 1726, vėlavo ir greitai tapo anachronizmu ir greitai išbluko į istoriją. Didžiojoje Britanijoje greitai įsibėgėjo tendencija griauti ir naikinti baroko sodus, atnaujinant juos į pigius kraštovaizdžio sodus. Palyginti nedidelė dalis baroko sodų buvo išsaugoti, daugiausia didelėse valdose arba karališkosiose pilyse kaip prestižo ir prabangos ženklas. Dar mažesnė dalis barokinių sodų buvo atkurta pagal istorinius planus XX a.

    Reguliarus parkas Longleat namuose.

    Hampton Court, oficialus sodas.

    Reguliarus parkas Hampton Court.

    Johnas Vanbrughas, Castle Howard projektas.

Baroko ritmai ir peizažinių sodų aritmija

Barokiniai sodai nuo peizažinių skyrėsi ir idėjine orientacija, ir ryškiai atkurtu ritmu. Ritmą davė apkarpyti augalai, pavienės dekoratyvinės skulptūros ar vazos, įdubimai siena karpytų krūmų. Ritmas buvo būdingas tiek dideliam reguliariam monarcho sodui, tiek nedideliam žemės sklypui šalia sodo paviljono. Individualus ritmas buvo nustatytas jau kuriant būsimo sodo piešinius.

    Schönbrunn alėja, Austrija. Gorškovo kultūra

    Reguliarus parkas Belvedere. Dirbtinė kaskada su kampinių skulptūrų ir kaskados terasų ritmu. Vena.

    Klausholmo rūmai, augalų ritmas už fontano. Vokietija

    Parko paviljonų ritmas gyvų augalų tvoroje Schönbrunn mieste, Austrijoje.

    Berceau ritmas, galerijos su augalais. Vasaros sodas (Sankt Peterburgas)

Įprastas parkas demonstravo gamtos pavaldumą turtingam ir įtakingam monarchui ar didikui, tai buvo tikra prabangių salių, tik po atviru dangumi, gyvais augalais ir mažai praktinių funkcijų tęsinys. Juk monarchas ar bajoras daržovių ir vaisių, gėlių ir vaistinių augalų gaudavo iš kitų, specializuotų sričių. Barokiniame sode dominavo simetrija, ritmas ir geomentizmas, kuris nevalingai priešinosi laukinei gamtai. Įprastą parką buvo lengva sugadinti, paliekant tik krūvą augalų.

Aristokratijos ir Karolio monopolizuotas įprastas parkas tapo švaistoma įmone su savo tarnų armija, kaip ir didieji rūmai.

Priešingai, tai buvo aritmija ir kraštovaizdžio elementų kopijavimas, būdingas kraštovaizdžio sodams ir parkams. Pastarieji turėjo kitokį idėjinį turinį – ramūs pasivaikščiojimai, praeities užuominos, suma ir prisiminimai. Juokas, aktyvūs žaidimai ir judesiai tokiame sode tapo nereikalingi ir buvo išstumti jo pakraščiuose. Sunku sugadinti tokį sodą, todėl augalų genėjimas nėra praktikuojamas. Tokiame sode apsodina vaismedžius ir uogynus, ramiai gano gyvulius ar tvenkiniuose augina naminius paukščius, o tai naudinga dėl ekonominių priežasčių. Vėliau paaiškėjo, kad kraštovaizdžio parkas ramiai pasitarnavo didžiajam savininkui ne prasčiau nei geometrizuotas įprastas parkas, bet be sodininkų armijos, be gamtos užkariavimo ženklų ir papildomos krūvos pinigų jo priežiūrai.

Vėlyvojo baroko sodai

Vėlyvojo baroko sodus galima pamatyti naudojant pavyzdžius iš Rusijos imperija. Patraukimas Vakarų Europos kultūros ir Vakarų Europos baroko pavyzdžiams atsirado XVII a. pabaigoje. Vietinių meistrų trūkumas paskatino kviestis užsienio meistrus.

Pirmajame etape mažieji barokiniai Olandijos sodai tarnavo kaip pavyzdžiai Sankt Peterburgo sodams, pagal kurių pavyzdžius buvo suplanuotas net didelis Sankt Peterburgo Vasaros sodas. Aplankęs Prancūziją ir Versalį, caras Petras I pasuko į prancūziško tipo sodus. Į Sankt Peterburgą buvo pakviestas net genialiojo Le Nôtre mokinys Leblondas. Per trumpą darbo laikotarpį (trejus metus) Leblonas nespėjo įgyvendinti nė vieno savo plano, tačiau gerokai pakėlė Sankt Peterburgo sodų brėžinių ir maketų lygį. Patys vėlyvojo baroko sodai Rusijoje yra įvairių radinių iš skirtingų šalių mišinys.

Didingi baroko sodų pavyzdžiai Sankt Peterburge buvo Menšikovo rūmų parkas Vasiljevskio saloje (nėra), Žemutinis parkas Oranienbaum (restauruojamas), Peterhofas (rūmų ir parko ansamblis), parkas Strelnoje prie Konstantinovskio rūmų ( restauruotas), ir Carskoje Selo sodai.

Barokinio sodo Maskvoje pavyzdys yra Šeremetevo Kuskovo dvaro sodas, didžiausias iš išlikusių (dabar dvaro muziejus).

Seniausias iš baroko sodų Maskvos srityje buvo sukurtas didiko Jokūbo Bruce'o Glinkos dvare. Dvaras buvo išsaugotas ir naudojamas kaip sanatorija. Įprastas sodas su tvenkiniais, bet be simetrijos ir sunaikintų parko konstrukcijų, reikalauja atkūrimo.

Tarp geriausių įprastų sodų Maskvos regione pavyzdžių yra S. G. Černyševo Yaropolets dvaro sodas, kuris yra apgriuvęs, kaip ir rūmai.

    Petro I vasaros rūmai ir vasaros sodas Sankt Peterburge; 1 716, graveris O. Zubovas

    Menšikovo dvaras su Ambasadorių rūmais ir parku; 1715 m., graveris O. Zubovas.

    Užmiesčio rūmų ir parko ansamblis Kateringof; 1 716, graveris O. Zubovas.

Vėlyvojo baroko sodas Olesko mieste

Vienas iš vėlyvojo baroko sodų Ukrainoje pavyzdžių yra sodas kapucinų vienuolyne prie Olesko pilies. Vienuolyno projekto autorius – architektas iš Podolės Martinas Dobravskis.

Statybos tęsėsi 1737–1739 m. Kompleksui vadovavo bažnyčia. Iki trijų metrų aukščio muras juosė vienuolyno kiemą, kurio pagrindinis planas priminė trinavę, vienaapsidę bažnyčią, kurioje buvo pagrindinis altorius ir keturios koplyčios. Sode vietoje altorių pastatytos penkios mūrinės koplyčios. Išilgai vienuolyno ašių buvo padaryti parko takai. Sode buvo nukirpti tapetai, parteris (sodas) ir du vandens baseinai. Sėkmingai papildytos kiek griežtos vienuolyno išorės formos be sodrios puošybos, banguotų fasadų ir kolonų sodo augalai(įskaitant vaistinius), vaismedžius. Priešais bažnyčios fasadą skulptorius Leblancas įrengė tris akmenines šventųjų skulptūras, turinčias rokoko bruožų. Karpyti augalai, skulptūros ant banguotų pjedestalų ir rokoko bruožai skulptūrose – vėlyvojo baroko ženklai, labiau būdingi pasaulietiniams rūmams su taisyklingu sodu nei vienuolynui.

Išsaugotas sodo išplanavimas, skulptūros ant barokinių postamentų ir nedidelis sodo dydis leido atkurti barokinį sodą ir galimybę sugrąžinti jį į originalų vaizdą. Vienuolyno architektūrinių struktūrų kompleksu naudojasi Lvovo dailės galerija.

Barokinių sodų Ukrainoje sąrašas

  • Italijos parkas (Podgorica)
  • Pilies sodas (Žovkva)
  • Kapucinų vienuolyno sodas (Olesko)
  • Svyatoyursky parkas (Šv. Jurgio katedros sodas, Lvovas)
  • reguliarus Višnevetskio pilies parkas tvirtovės bastionuose (žinomas iš XVIII a. planų, pertvarkytas į kraštovaizdžio parką)
  • Khomutets, Muravjovų-apaštalų dvaras

    Sodas prie Vyskupų rūmų ir Šv. Jura, Lvovas

    Aleksejaus Razumovskio namų-rūmų rūmai ir parko ansamblis Kozelets.

    Pilies sodas, Žovkva.

    Įprastas parkas, Lyashki Nosovka

    Lyashki Nosovka, teatras parke.

    Nižino aukštųjų mokslų gimnazija, iki 1820 m. Įprastas pereinamojo laikotarpio sodas.

Neteisingas barokinių sodų pasmerkimas

Kraštovaizdžio sodininkystės teoretikai vėliau daug kalbėjo apie antifeodalinę, o ne monarchinę peizažinio parko esmę. Barokiniams sodams buvo kaltinama aktyvi, dažnai agresyvi planavimo geometrija ir aktyvus kišimasis į krūmų ir medžių vystymąsi bei augimą. Buvo visiškai pamiršta, kad XVII amžiaus Prancūzijoje įprastą parką monopolizavo karališkieji asmenys. Būtent iš Prancūzijos atėjo mada užkariauti gamtą sode – karaliui, didikui ir apskritai žmogui. Tačiau įprastas parkas Italijoje atsirado tuo metu, kai buvo įsteigta absoliutizmo institucija, personifikuota karaliaus pareigose. Todėl įprastas parkas nebuvo kaltas dėl karališkosios (absoliučios) valdžios nusikaltimų.

Dalis įprasto išplanavimo nedidelių sodų gelbėtojo buvo net Humphrey'us Reptonas (1752–1818), geriau žinomas kaip kraštovaizdžio sodininkystės teoretikas ir praktikas Anglijoje. Palazzo teritorijoje Humphrey Repton paliko terasą, baliustrades, gėlynus, įprastą išplanavimą – baroko ženklus angliško parko peizažinėje aplinkoje. Įprasto išdėstymo elementai be Versalio gigantomanijos užėmė didžiulę vietą modernūs laikai plėtojant parkus prie sporto zonų XX a.

Angliškų sodų antifeodalinės laisvės dvasia buvo išplėsta tik į sodų planavimą ir atsisakymą karpyti medžius. Nuo pirmųjų gyvavimo metų angliškas sodas pradėjo tarnauti absoliučiai valdžiai toje pačioje XVIII amžiaus Didžiojoje Britanijoje taip pat aktyviai, kaip ir XVII amžiaus prancūziškasis parkas Versalyje. Užburtas ratas užsidarė.

Tačiau tai nebuvo kruopščiai ignoruojama nei liberalioje Britanijoje, nei karališkojoje Prancūzijoje, nei Rusijos imperijoje, nei Vokietijos kunigaikštystėse ir panašiai.

Ukrainos švietimo ir mokslo ministerija

Charkovo valstybinis statybos ir architektūros technikos universitetas

Santrauka tema: Įprastas sodas

Specialybė: Kraštovaizdžio architektūra

Užbaigtas šv.gr. A-58

Bagrova Anna

Charkovas 2010 m


Planuoti

1. Bendras reguliaraus parko apibrėžimas ir pagrindiniai istoriniai pavyzdžiai

2. Versalio parko aprašymas, jo ypatybės ir užstatymo koncepcija

3. Šiuolaikinis įprastas sodas: technika, dizainas

5. Topiary augalai, tinkami įprastam sodui kurti

6. Gyvatvorė

7. Šaltiniai


1.Įprastas parkas

Įprastas parkas (arba sodas; taip pat prancūziškas arba geometrinis parkas; kartais ir „įprasto stiliaus sodas“) – tai geometriškai taisyklingo išplanavimo, dažniausiai ryškios simetrijos ir kompozicijos reguliarumo parkas. Jam būdingos tiesios alėjos, kurios yra simetrijos ašys, taisyklingos formos gėlynai, parteriai ir baseinai, medžių ir krūmų genėjimas, suteikiantis sodinimui įvairias geometrines formas.

Aistra įrengti taisyklingus parkus aukščiausią viršūnę Prancūzijoje pasiekė baroko epochoje (XVII-XVIII a.); pagrindinius reguliarių parkų organizavimo principus sukūrė Andre Le Nôtre ir jo mokykla. Jų mada greitai buvo priimta kitose Europos šalyse; taigi įprastas įprastų sodų pavadinimas „prancūziškas“. Tačiau tai istoriškai netikslu – reguliarūs sodai atsirado Italijoje Renesanso epochoje, o didžiausią rafinuotumą pasiekė XIX amžiuje Anglijoje, kur pradėti genėti sodinukai sudėtingomis ir egzotiškomis formomis (gyvūnų, paukščių, grybai, spiralės ir kt.; žr. Topiar).

Rūmuose ir pilyse labai paplitę įprasti sodai ir parkai; kaip taisyklė, jie yra svarbi rūmų ir parkų ansamblių dalis.

Villandry pilį iš dalies supa kanalas, o jos teritorija apsodinta 3 aukštų sodais. Būdamas Pranciškaus I ambasadoriumi Italijoje, Bretonas susipažino su garsių Italijos Renesanso menininkų vaizduojamais sodais. Jie puikiai derėjo su architektūriniais kompleksais, kuriuose jie buvo. Atsiradę Prancūzijoje, jie prisidėjo prie akmeninių tvorų išnykimo iš sodų. Erdvias alėjas ribojo žydintys gėlynai, kurių kontūrus nubrėžė apkarpytų krūmų gyvatvorės. Villandry sodai yra ryškus prancūziško parko meno pavyzdys. Jie yra trijuose lygiuose, iškilę vienas virš kito. Viršutinis lygis yra vandens veidrodis. Vidurinė terasa yra tame pačiame lygyje kaip ir pirmojo aukšto holai, o apatinę terasą užima stilizuotas daržovių sodas. Viršutinė terasa apsodinta vaismedžiais ir tarp jų vingiuojančiais takais. Dekoratyvinis vidurinės terasos sodas reprezentuoja „Meilės sodus“: 4 dideli buksmedžio kvadratai, vaizduojantys meilės alegorijas. Šiaurės vakarų masyvas, sudaužytų širdžių pavidalu, simbolizuoja aistringą meilę; šiaurės rytai, kuriuose vyrauja geltona spalva, simbolizuoja neištikimybę, pietvakariuose širdžių masyvas, atskirtas ugnies liežuviais, vaizduoja švelnius jausmus; pietryčių masyvas su kardo smaigaliais ir raudona kraujo spalva simbolizuoja tragišką meilę. Terasos pakraštyje trys didelės rombo formos masės vaizduoja Langedoko, Maltos ir Baskų kryžius. Kitoje griovio pusėje yra dekoratyvinis daržas, iš kurio atsiveria vaizdas į kaimą su šalia stūksančia romaninės bažnyčios varpine. Tai ypatinga sodų ansamblio dalis, sudaryta iš įvairių spalvų gėlių lovų, apsodintų daržovėmis ir vaisių medžiai. Šis sodo įrengimo tipas yra istoriškai nulemtas. XVI amžiuje buvo kuriami botanikos sodai, kuriuose buvo sodinami iš Amerikos atvežti ir iki tol Europoje nežinomi augalų pavyzdžiai. Būtent šiai tradicijai priklauso Villandry sodų, kurie XX amžiaus pradžioje buvo atkurti daktaro Joaquim Carvalho dėka, statyba. Kvadratiniuose gėlynuose galima pamatyti kopūstų, morkų, burokėlių, salotų, taip pat obelų ir kriaušių. Fontanai, iš pradžių skirti laistymui, užbaigia šį kraštovaizdį.


Versalio parko netoli Paryžiaus planas

Įprastas Versalio rūmų parkas yra vienas didžiausių ir reikšmingiausių Europoje. Jį sudaro daugybė terasų, kurios tolstant nuo rūmų mažėja. Gėlynai, veja, šiltnamis, baseinai, fontanai, taip pat daugybė skulptūrų yra rūmų architektūros tąsa. Versalio parke taip pat yra keletas nedidelių į rūmus panašių statinių.

2. Versalio parko aprašymas, jo ypatybės ir statybos koncepcija

Maniau, kad būtina išsamiau aprašyti vieną gražiausių taisyklingo stiliaus parko pavyzdžių - Versalio parką, parko koncepcija glaudžiai susijusi su klasicizmo atsiradimu ir raida, taip pat su valdymo sistema. Prancūzijoje – monarchija, kraštovaizdžio architektūra in tokiu atveju palaiko absoliutizmo idėją.

Prancūziškojo absoliutizmo apraiška ansamblio projekte. Klasicizmas

Versalio ansamblis – itin charakteringas ir ryškus XVII amžiaus prancūzų klasicizmo kūrinys. Parko ir rūmų istorija glaudžiai susijusi su absoliutizmo raida.

Versalio statyba buvo sumanyta ir atlikta XVII amžiaus antroje pusėje, kai absoliutizmas pasiekė aukščiausią savo galios lygį. Paskutiniai Liudviko XIV valdymo metai, absoliutizmo krizės ir nuosmukio pradžios metai taip pat yra Versalio krizės laikotarpis.

Versalis, kaip pagrindinė karaliaus rezidencija, turėjo išaukštinti ir šlovinti beribę prancūzų absoliutizmo galią. Tačiau tai neišsemia Versalio ansamblio idėjinės ir meninės koncepcijos turinio bei išskirtinės reikšmės pasaulio architektūros istorijoje. Suvaržyti oficialių taisyklių, priversti paklusti despotiškiems karaliaus ir jo aplinkos reikalavimams, Versalio statybininkai – didžiulė architektų, menininkų, taikomojo ir kraštovaizdžio meno meistrų armija – sugebėjo įkūnyti joje milžiniškas kūrybines jėgas. Prancūzai.

Ansamblio, kaip griežtai sutvarkytos centralizuotos sistemos, pagrįstos absoliučiu kompoziciniu rūmų dominavimu viskam aplinkui, konstravimo ypatumus lemia bendra ideologinė koncepcija. Trys platūs tiesūs radialiniai miesto prospektai susilieja į Versalio rūmus, esančius aukštoje terasoje, sudarydami trišakį. Kitoje rūmų pusėje tęsiasi Middle Avenue didžiulės parko pagrindinės alėjos pavidalu.

Statmenai šiai pagrindinei miesto ir parko kompozicinei ašiai yra labai pailgo pločio rūmų pastatas. Vidurinė trišakio alėja veda į Paryžių, kiti du – į karališkuosius Saint-Cloud ir So rūmus, tarsi jungdami pagrindinę karaliaus užmiesčio rezidenciją su įvairiais šalies regionais.

Fasadų architektūra Hardouin-Mansart sukurta rūmų architektūra, ypač iš parko pusės, išsiskiria didele stilistine vienove. Stipriai ištemptas į plotį rūmų pastatas puikiai dera su griežtu, geometriškai teisingu parko išplanavimu ir natūralia aplinka. Fasado kompozicija aiškiai išryškina antrąjį, priekinį aukštą su stambiomis arkinėmis langų angomis ir kolonų bei piliastrų eilėmis tarp jų, griežtomis proporcijomis ir detalėmis, besiremiančiais į sunkų rustikuotą cokolį. Pastatą vainikuojantis sunkus palėpės aukštas suteikia rūmams monumentalią ir reprezentacinę išvaizdą.

Skirtingai nuo rūmų fasadų architektūros, kuri yra šiek tiek reprezentatyvi baroko stilius, taip pat interjerai, perkrauti dekoracijomis ir auksavimu, Versalio parko, kuris yra ryškiausias prancūziško reguliaraus parko pavyzdys, išplanavimas atliktas. Andre Le Nôtre, išsiskiria nuostabiu grynumu ir formų harmonija. Parko išdėstymu ir „žaliosios architektūros“ formomis Le Nôtre yra nuosekliausias estetinio klasicizmo idealo atstovas. Gamtinę aplinką jis vertino kaip protingos žmogaus veiklos objektą. Le Nôtre natūralų kraštovaizdį paverčia nepriekaištingai aiškia, užbaigta architektūrine sistema, pagrįsta racionalumo ir tvarkos idėja.

Bendra forma Jis atsiveria į parką iš rūmų pusės. Iš pagrindinės terasos platūs laiptai palei pagrindinę ansamblio kompozicijos ašį veda į Latonos fontaną, tada Karališkoji alėja, kurią riboja apkarpyti medžiai, veda į Apolono fontaną su didžiuliu ovalo formos baseinu.

Karališkosios alėjos kompozicija baigiasi didžiuliu iki horizonto besidriekiančio kryžminio kanalo vandens paviršiumi ir alėjų perspektyvomis, įrėmintomis viršūnių medžių ir bosketų, arba susiliejančių link pagrindinio spindulio, arba nukrypstančių nuo jo. Le Nôtre parkui suteikė vakarų-rytų orientaciją, todėl jis atrodė ypač didingas ir švytintis kylančios saulės spinduliuose, atsispindėjusiuose dideliame kanale ir baseinuose.

Organiška vienybė su parko išplanavimu ir rūmų architektūrine išvaizda yra turtinga ir įvairi skulptūrinė parko puošyba.

Versalio parko skulptūra aktyviai dalyvauja kuriant ansamblį. Skulptūrinės grupės, statulos, hermos ir vazos su reljefais, kurių daugelį sukūrė iškilūs savo laikmečio skulptoriai, uždaro žalių gatvių, karkasinių aikščių ir alėjų vaizdus, ​​sudaro sudėtingus ir gražius derinius su įvairiais fontanais ir baseinais.

Versalio parkas savo aiškiai apibrėžta architektūrine struktūra, marmurinių ir bronzinių skulptūrų turtingumu ir formų įvairove, medžių lapija, fontanais, baseinais, geometriškai aiškiomis alėjų linijomis ir vejų formomis, gėlynais, bosketėmis primena didelę „ žalias miestas“ su įvairių aikščių ir gatvių anfiladomis . Šios „žaliosios anfilados“ suvokiamos kaip natūralus pačių rūmų vidinės erdvės tąsa ir išorinė plėtra.

Versalio architektūrinį ansamblį papildė intymios karališkosios rezidencijos Didžiojo Trianono (1687 - 1688) pastatas, pastatytas parke pagal Hardouin-Mansart projektą. Šios nedidelės, bet monumentalios išvaizdos vieno aukšto statinio ypatumas – laisva asimetriška kompozicija; formalios svetainės, galerijos ir gyvenamosios erdvės yra sugrupuotos aplink nedidelius kraštovaizdžio kiemus su fontanais. Centrinė Trianono įėjimo dalis sukonfigūruota kaip gili lodžija su suporuotomis joninės tvarkos kolonomis, laikančiomis lubas.

Tiek rūmai, tiek ypač Versalio parkas su plačiomis promenadomis, vandens gausa, geru matomumu ir erdvine erdve pasitarnavo kaip savotiška didinga „scenos zona“ patiems įvairiausiems, neįprastai spalvingiems ir didingiems reginiams – fejerverkams, iliuminacijai, baletai, baleto pasirodymai, pasirodymai, kaukių eitynės ir pramoginio laivyno pasivaikščiojimų ir švenčių kanalai. Kai Versalis buvo statomas ir dar nebuvo tapęs oficialiu valstybės centru, vyravo jo „pramoginė“ funkcija. 1664 m. pavasarį jaunasis monarchas savo mėgstamos Louise de La Vallière garbei surengė iškilmių ciklą romantišku pavadinimu „Užburtosios salos malonumai“. Iš pradžių šiuose savotiškuose aštuonių dienų festivaliuose, kuriuose buvo beveik visų rūšių menai, dar buvo daug spontaniškumo ir improvizacijos. Bėgant metams šventės įgavo vis grandiozinį pobūdį ir savo apogėjų pasiekė 1670-aisiais, kai Versalyje karaliavo naujas favoritas – švaistūniška ir nuostabi markizė de Montespan. Liudininkų pasakojimuose, daugelyje graviūrų, Versalio ir jo švenčių šlovė pasklido po kitas Europos šalis.

Vaux-le-Vicomte pilies parke A. Le Nôtre plėtoja ašinės plokščiųjų parterių organizavimo variantą, kompoziciškai pavaldų rūmų pastatui, išsidėsčiusį statmenai parko ašiai. Versalyje būtent ši grandiozinės per ašies idėja gaus ideologinį supratimą, persmelkianti ne tik visą ansamblį, bet ir visą erdvę nuo horizonto iki horizonto ir taip nustatanti absoliučios simetriškos organizavimo taisykles visai visatai. Karaliaus rūmų pavidalo užtvara, esanti statmenai, taps vieninteliu atskaitos tašku šioje universalioje koordinačių sistemoje (Vaux-le-Vicomte ansamblyje šiai idealiai logikai trukdė skersai esantis baseinas sodo gale. ).

Tokių nuostabių Versalio parko elementų, tokių kaip dideli švelnūs laiptai, didžiuliai plokšti baseinų veidrodžiai, terasos su statulomis, Vaux-le-Vicomte parke, nors ir mažesniu mastu, jau yra. Versalyje pats jų masto padidėjimas lems semantinius jų funkcijų ir vaizdų pokyčius. Jų abstrakčios plokštumos taps absoliučios gamtą tvarkančios proto galios ženklu.

Le Nôtre parko mene buvo vadinamojo klasikinio stiliaus šalininkas. Šiuo atžvilgiu jis tapo ištikimu Moley dinastijos (Jacques, Claude ir Andre Moley) nustatytų tradicijų pasekėju – sodų menininkais ir kartu teoretikais, suformulavusiais pagrindinius prancūziškojo įprasto parko principus. Kurdama Versalio parko ansamblį Le Nôtre atsižvelgė į jų patirtį dirbant Tiuilri ir Fontenblo parkuose, taip pat į pirmojo Versalio parko planuotojo Jacques'o Boisseau planus.

Bendrąją Versalio miesto urbanistikos koncepciją, pagrįstą trijų alėjų, jungiančių Versalio rūmus su Paryžiumi, Saint-Cloud ir Sceaux idėja, Le Nôtre pasiskolino iš L. Bernini, kuris pirmasis pritaikė „trišakį“. ” principu gatvių, susiliejančių į Piazza del Popolo (Roma) ansamblyje (2). Ši teatro aikštelės ploto palyginimo su proveržiais perspektyva technika įspūdingų pastatų fasadų dekoracijų plokštumoje greitai išpopuliarėjo ir tapo viena iš būdingų baroko architektūros technikų. Tačiau Versalio ansamblyje jis gavo naują interpretaciją klasicistinio „vieneto kulto“ (A. L. Jastrebovas) dvasia. Vėliau panaši miesto planavimo technika buvo naudojama Sankt Peterburge.

Klasicizmo paradigmoje, išplaukiančioje iš bendro dominavimo prieš gyvenimo įvairovę principo, vienas Dievas pripažįstamas pagrindine mokslo loginių konstrukcijų aksioma ir postuluojamas vieno klasikinio modelio egzistavimas meno srityje. , karaliaus išskirtinumas buvo visiškai natūraliai iškeltas iki absoliučios. Tai buvo neįtikėtinai aiškiai įkūnyta plastikinėje formulėje, kurią rado Zh.A. Mansartas, kuris Le Nôtre planą padarė iki logiškos išvados, kelių trišakio nykstančiame taške įrengęs Liudviko X IV žirgų statulą – pati erdvė, pagrindiniai jos vektoriai tarsi išteka iš po absoliutaus pasaulio valdovo kojų. pasaulis.

Konstrukcija išreiškė savo laikui pažangios centralizuotos monarchijos idėjas, užbaigiančios feodalinį valstybių susiskaldymą ir suvienijančios Prancūziją. Socialinis pertvarkymas taip pat buvo susijęs su jos ekonomine plėtra. Šios Prancūzijos, pažangios XVII amžiaus šalies, ekonominės sėkmės atsispindėjo pačioje Versalio statybos technikoje.

Pavyzdžiui, rūmų veidrodinė galerija buvo ne tik naujų erdvinių ir apšvietimo sprendimų paieškų išraiška, ji turėjo pademonstruoti Prancūzijos stiklo pramonės pasiekimus, pirmąsias pergales prieš Veneciją. Trys viršutiniai prospektai – tai ne tik rūmų perspektyvos užbaigimas, bet ir paminklas kelių tiesimui.

Galiausiai reikšmingu epochos technikos laimėjimu reikėtų pripažinti Versalio parko fontanus ir baseinus, taip pat garsiojo Langedono kanalo kasimą. Vienybės, tvarkos ir sistemos idėja yra tai, ką prancūzų absoliutizmas priešinosi feodalinių kunigaikščių susiskaidymui.

Meno formose tai buvo reiškiama: saiko jausmas, tektoninis aiškumas, reprezentatyvumas, XVI–XVII amžiaus pradžios prancūzų architektūrai būdingo intymumo įveikimas.

Įdomios sodo ir parko ansamblio detalės. 1661 metais Versalio parkas buvo pradėtas statyti beveik 50 metų ir kainavo 200 mln. erdvė gana atitiko karališkąjį mastą (daugiau nei 8 tūkst. hektarų). Liudvikas XIV ir jo sodininkas, visiškai susitarę vienas su kitu, buvo įkvėpti svajonių apie grandiozinio parko ateitį, o tai prisidėjo prie sėkmingos darbų eigos.

O nuveikti reikėjo labai daug: nusausinti visą teritoriją, pakeisti miškelius aukštomis, apipjaustytomis sienomis iš skroblų apsuptų bosketų, pastatyti fontanų ir kitų vandens statinių sistemą ir dar daug daug kitų. Beje, visa parko simbolika turėjo šlovinti Saulės dievą Apoloną, taigi, alegoriškai, Saulės karalių Liudviką XIV. Todėl Versalio statulos atspindi keturis metų laikus ir keturių elementų, susijusių su saule, elementus. Centrinė kompozicija – Apolono fontanas. Jis rūmų kryptimi, lydimas tritonų trimitų, greitai veržiasi vežimu. Antrasis fontanas, siejamas su Apolono motina Latona, taip pat yra centrinėje rūmų ašyje. Šis kelių lygių baseinas iliustruoja legendą, pagal kurią supykęs dievas Likijos gyventojus, kurie negarbino Latonos, pavertė varlėmis ir driežais. Šiaurinėje rūmų pusėje yra dar trys skulptūrinės grupės, vaizduojančios Apolono maudynes. Be to, didelis skaičius Vaza turi simboliką, susijusią su Heliosu. Beje, prie Versalio puošybos dirbo beveik dvi skulptorių kartos.

Le Nôtre labai meistriškai panaudojo darnų tiesių ir vingiuotų linijų, įvairių proporcijų ir optinių iliuzijų derinį. Jis, be abejo, gamtą pajungęs menui, formavo medžius taip, kad jie įgautų teisingą kūginę, sferinę ar piramidinę formą, tačiau neleido statyti jokių skulptūrų ar gyvūnų atvaizdų. Andre žalumoje sukūrė didingus efektus ir grandiozinį spindesį, vertą Saulės karaliaus. Reti augalai buvo atvežti iš Normandijos ir Flandrijos.

Versalio giraites kūrė vadinamieji „kvinkonai“, kuriuose medžiai dedami grupėmis po 5. O laisva, natūrali kaimo gamta, kad ir kokia ji būtų graži, nebuvo laikoma verta Karaliaus Saulės ir todėl buvo sąmoningai „paslėptas“, kad „neįžeistų jo žvilgsnio“

Le Nôtre gėlynus apdorojo labai subtiliai, nes gėlės nėra nuolatinės. Parteriuose, kartu su buksmedžio raštu, dažnai naudojo inertines medžiagas: spalvotą smėlį, skaldytą porcelianą, stiklo karoliukų mozaikas.Tikras gėles augino šiltnamiuose, o vasarą eksponavo vazonuose.


3. Šiuolaikinis įprastas sodas: priėmimai, dekoravimas . Sodo geometrija

Dažnai įdomus dizainas priemiesčio zona yra pagrįsta paprastų geometrinių formų deriniu. Apskritimo statiškumas ir užbaigtumas, trikampio dinamika ir emocinė įtampa, gryna stačių kampų logika, amžinas aukso pjūvio principas, perspektyvos taisyklės – visa tai padeda įnešti į išvaizdą. modernus sodas ypatingas kilnus grožis.

Židinio taške pastatyta statula vizualiai padidina kelio ilgį. Kirptų liepų alėja – įprasto sodo klasika

Zigzaginis žvyro takas seka laužytomis kotoneasterio gyvatvorės linijomis.

Žema kukmedžio gyvatvorė, taip pat iš įvairių modernių medžiagų pagamintos širmos naudojamos vizualiai apriboti pagrindines šio sodo zonas.

IN vidurinė juosta Tokį įdomų efektą galima pasiekti, jei apkarpyta kotonų gyvatvorė ribojasi su miško spygliuočiais

Projektuojant šią poilsio zoną pertvaros yra medinės, skaidrios ir matinis stiklas puikiai dera su gyvatvorėmis

Tokiu būdu galite suprojektuoti takus, vedančius į ūkines patalpas, arba sukurti siaurus praėjimus aplink sklypo perimetrą

Paprastos gyvatvorės ir žemi apvadai yra geras fonas ryškioms ar švelnesnėms daugiamečių augalų kompozicijoms.

Kuriant įprastus sodus galima naudoti „žaidimo“ kompozicijas iš akmens ir augalų figūrų

Stačiakampio forma yra universali ir praktiška, nes tinka įvairiems kompoziciniams sprendimams. Žymiausių įprastų sodų ir žaliųjų labirintų maketai buvo sukurti stačių kampų pagrindu.

Kraštovaizdžio organizavimo principai, pagrįsti geometriškai teisingu išdėstymu (kompozicijos raida išilgai sodo centrinės ašies, tiesių linijų dominavimas) ir privalomu medžių bei krūmų genėjimu, vadinami taisyklingais arba prancūziškais (pranc. parc régulier). Jie atsirado senovėje – Egipte, Babilonijoje, Asirijoje, Persijoje, Kinijoje, taip pat Senovės Romoje. Renesansas pasižymėjo kraštovaizdžio sodininkystės meno klestėjimu. Būtent tada įprasti sodai atsirado daugelyje Vakarų Europos šalių: Italijoje, Prancūzijoje, Anglijoje. Dauguma garsiausių oficialių sodų (pavyzdžiui, Villa D'Este, Versailles ar Hampton Court) yra pripažinti tikrais šedevrais.

Reguliarūs kraštovaizdžio organizavimo motyvai šiandien itin aktualūs. Jie idealiai tinka priemiesčio zonoje, suteikdami garbingą ir griežtą garsą važiuojamajai kelio daliai, pagrindiniam takui ir pagrindiniam namo fasadui.

Perspektyvinis kelias

Žymiųjų sodų autoriai meistriškai derino įvairias parkų architektūros, tapybos ir skulptūros technikas. Šiandien kraštovaizdžio dizaineriai sėkmingai naudojasi šia patirtimi. Viena iš specialių technikų – sustiprinti perspektyvos efektą. Tai leidžia pabrėžti erdvės gylį ir sodo dydį. Net trumpas takas, sukurtas ypatingu būdu, gali sukurti ilgos alėjos iliuziją. Norėdami tai padaryti, pakanka sodinti augalus abiejose jo pusėse griežtai tiesia linija. Be to, tolimajame gale turėtų būti žemesni egzemplioriai nei pradžioje. Įdomu tai, kad ši technika veikia ir atvirkščiai – tais atvejais, kai reikia keisti suvokimą apie per ilgas alėjas ar neproporcingai pailgus perėjimus iš vienos sodo dalies į kitą. Tada tolimame tako gale sodinami didesni augalai nei pradžioje.

Yra dar vienas būdas pabrėžti perspektyvos gylį. Tarkime, takelio gale (taip vadinamame židinio taške) pastatydami objektą, kurio mastelis prilygsta žmogaus ūgiui. Tokiu atveju prasminga atsigręžti į istorinius motyvus ir pasirinkti tinkamą dekoratyvinį vazoną, klasikinį dubenėlio formos fontaną ar net antikvarinio stiliaus skulptūrą. Židinio taške esantis objektas traukia akį ir sustiprina perspektyvos gylio pojūtį.

Gyvatvorės

Vienas iš paprasčiausių ir kartu veiksmingų variantų – tradicinė apkarpyta taisyklingo stačiakampio formos gyvatvorė. Centrinėje Rusijoje jai formuotis tinka briliantinis raugerškis, paprastasis raugerškis ir Amūro raugerškis. įvairių veislių Thunberg raugerškis, kraujo raudonumo ir baltumo velėna, mažalapė guoba. Atsižvelgiant į augalų formą ir dydį, jie gali būti naudojami gyvatvorėms kurti skirtingų aukščių ir tankis, vienoje ar dviejose eilėse. Pavyzdžiui, tinkama priežiūra už balto medžio leis gauti iki 3 m aukščio žalią sieną mūsų klimato zonoje. Tuo pačiu metu Thunberg raugerškis - veislės "Kobold" ir "Aureya" - gali pasiekti ne daugiau kaip 0,5-0,7 m.

Kalbant apie priežiūrą, gyvatvores reikia karpyti bent 2–3 kartus per sezoną, nes krūmas perauga tam tikrą aukštį. Paskutinis sezono laikas kirpimas atliekamas rugpjūčio viduryje. Gyvatvorių laistymas planuojamas priklausomai nuo augalų santykio su vandeniu. Galite sutaupyti laiko ir pastangų, jei laistymui naudosite plokščias perforuotas žarnas. Jie dedami po augalais, kad vanduo kristų tiesiai į visą šaknų sistemos plotą.

Žalieji kambariai ir labirintai

Kitas svarbus įprastų sodų planavimo principas – kraštovaizdžio padalijimas į įvairaus dizaino „žaliuosius kambarius“. Be to, aukštos gyvatvorės leidžia sukurti ne tik atskirus „kambarius“, bet ir ištisus labirintus. Beje, mūsų laikais, kai yra daug palyginti mažų plotų ir aktualus erdvės funkcinio panaudojimo klausimas, tai labai aktualu.

Gyvatvorių masyvai leis vienas nuo kito kruopščiai atskirti griežtą priekinę zoną, kampelį su braškių ar salotų lysvėmis ir vietą nuošaliam poilsiui. Jų forma gali būti labai įvairi, netgi vaizdai šachmatų figūros arba gyvūnai.

Daržovių apvadai

Žemos augalų kraštinės mums taip pat atkeliavo iš klasikinių įprastų sodų. Jie susidaro iš krūmų ir daugiamečių žolinių augalų rūšių. Sienos leidžia padalyti teritoriją į funkcines zonas ir tuo pačiu pridėti intrigos jo išvaizdai (pagal analogiją su teatro dekoracijomis). Šią techniką dažnai naudoja profesionalūs kraštovaizdžio dizaineriai.

Be to, galite derinti gyvatvores ir vaizdingas augalų ribas su skirtingomis lapijos tekstūromis ir pjovimo būdais. Vienas iš įdomiausių variantų – žaisti kontrastą tarp tolygiai apkarpytos gyvatvorės ir garbanotos, sąmoningai „išardytos“ žalios zonos. Pavyzdžiui, priešais gyvatvorę iš briliantinio kotletų galite pasodinti dekoratyvinę Hosta Fortune apvadą baltais kraštais. Baltojo elnio (veislė „Elegantissima“) fone gana įspūdingai atrodys kontrastingos spalvos ir tekstūros kraujo raudonumo heuchera lapija (veislė „Purple Castle“).

Dekoratyvinės pertvaros

Norėdami juos sukurti, galite naudoti daugiausia skirtingos medžiagos: medinės lentos, sujungtos karkaso pavidalu, stačiakampės konstrukcijos iš akmens, plytų ar net metalo ir stiklo. Svarbiausia suplanuoti bendrą „sodo kambarių“ struktūrą ir dydį. Profesionalų patirtis rodo, kad turėtumėte tai traktuoti kaip žaidimą su erdve. Taigi, jei planuojate atskirti kokią nors sodo dalį (pavyzdžiui, nuošalią poilsio zoną), tai galite padaryti naudodami pertvarą iš permatomų medžiagų (stiklo, plastiko). Kitas variantas – iš dalies pralaidus dizainas. Šis požiūris padės išlaikyti pusiausvyrą tarp viso sodo ir atskirų jo dalių.

Geometrija sode

Svarbu, kad tarp skirtingų sodo zonų būtų palaikomas laisvas ryšys. Tai lengva pasiekti, jei kaip ribos tarnauja tik geometrinių formų kontūrai, pavyzdžiui, stačiakampiai arba lygiagrečios linijos (sienų vieta). Dekoratyvinės augalų kraštinės ir gyvatvorės neapsiriboja vien improvizuotų pertvarų vaidmeniu, bet gali sėkmingai veikti kaip gėlių kompozicijų ir individualių ryškių akcentų (sodo skulptūrų, fontanų, dekoratyvinių vazų) fonas. Kalbant apie įprasto sodo projektavimo principus, jie visų pirma grindžiami įvairių geometrinių ir abstrakčių formų deriniu tiek plokštumoje, tiek trimatėje erdvėje.

Kūgiai. Juos drąsiai galima priskirti prie paslaptingiausių figūrų, įnešančių įtampą ir dinamiką, patraukiančių akį. Įvairūs šios temos variantai primena magiškus kristalus ar šachmatus. Jei eisime toliau, tai daugumai iš mūsų ši forma yra Egipto piramidžių užuomina, amžinybės ir paslapties simbolis.

Be jokios abejonės, naudokite kraštovaizdžio dizainas piramidės kontūrai suteikia svetainės išvaizdai labai stiprų emocinį skambesį. Kuriant stilizuotą įprastą sodą, tenka rinktis iš didžiulės įvairiausių visžalių augalų su vadinamaisiais. piramidės formos karūnos Tai, pavyzdžiui, ievos, kiparisai, kadagiai, tujos, eglės ir kėniai. Jų vainiko forma kai kuriais atvejais yra natūralios kilmės, o kitais – perkeltine prasme nukirpta ir vėliau prižiūrima.

Verta paminėti, kad kompozicijose visada dominuoja ir dėmesį patraukia augalai su piramidiniu vainiku. Todėl ypač svarbu, kad jie atrodytų tvarkingai ir išpuoselėti. Beje, apie kompozicijas. Žali kūgiai įspūdingai atrodo kartu su kontrastingomis formomis (pavyzdžiui, sferiniais) arba šalia plokščių paviršių (vejos, baseinų ar tvenkinių, akmenimis grįstų takų ar platformų).

Rutulio formos figūrėlės. Ne mažiau įspūdingos nei kūgiai yra tokios figūros kaip rutulys ir pusrutulis (o plokštumoje – apskritimas ir elipsė). Jie taip pat priklauso būdingiems įprasto sodo elementams. Be to, vienas iš pagrindinių privalumų yra tai, kad jie padeda išlyginti ir sušvelninti stačius kampus bei aiškias linijas. Panašias idėjas galite įgyvendinti savo svetainėje naudodami natūralios arba specialiai sukurtos sferinės formos augalus. Čia geriau rinktis vakarines tujas „Globosum“ ir „Danika“, kanadinę eglę „Alberta Globe“ arba Thunberg raugerškį „Kobold“. Dažnai naudojami tokie dizaino elementai kaip apvalūs vejos kontūrai, asfaltuotos vietos ir tvenkiniai. Atkreipkite dėmesį, kad tokios figūros yra gana statiškos – jos nelinkusios judėti, vadinasi, suvokiamos kaip stabilesnės ir ramesnės.

Yra ir kitų metodų, kurie žaidžia su šia forma. Pavyzdžiui, ritmiškai pasikartojančių (reguliariais intervalais pasodintų) sferinių krūmų pagalba įprastuose soduose galima sukurti labai įspūdingas kompozicijas. Ypač tokiu būdu būtų tikslinga pabrėžti atskirų takų linijas arba padaryti akcentus posūkio taškuose.

Harmoningi deriniai

Klasikinių ir modernių formalių sodų išplanavimo pagrindas pirmiausia susideda iš įvairių tiesių linijų, stačiakampių ir kvadratų derinių. Naudojant stačią kampą (tai taip pat taikoma augalams, apipjaustytiems kubo pavidalu), svetainės išvaizdoje atsiranda stiprios valios, drąsus elementas. Priešingai, suapvalinti kontūrai išlygina aiškias sodo proporcijas ir daro jo įvaizdį švelnesnį ir moteriškesnį. Panašią formą galima suteikti beveik bet kuriam kraštovaizdžio elementui: vejai, asfaltuotai poilsio zonai, dirbtiniam tvenkiniui. Tuo pačiu metu pagrindinė užduotis yra organiškai įtraukti juos į bendrą sodo linijų ir figūrų struktūrą. Be to, nepamirškite apie tradicines apkarpytas stačiakampes gyvatvores. Jų pagalba nesunku išryškinti svarbiausius takus ar alėjas, padalinti bendrą erdvę į funkciškai skirtingas zonas, o dalį sodo paslėpti nuo pašalinių akių. O pakeitus tokių gyvatvorių plotį ir aukštį, galima sukurti įdomių erdvinių kompozicijų – tikrų sodo meno kūrinių. Šių geometrinių formų derinys iki šiol išlieka populiariausiu taisyklingu motyvu.

4. Įprastų gėlynų ženklinimas

Pagrindinė taisyklė klojant gėlynus ir apvadus turėtų būti tokia: nepersistenkite gėlynų ir dėkite juos per dažnai. Gėlių sodinukai, nesvarbu, ar tai būtų gėlynai, apvadai ar pavieniai egzemplioriai, yra geri ir patrauklūs akiai tik tada, kai yra retai išsidėstę, išsiskiriantys kaip dėmės ryškiai žalioje vejos dalyje. Geriau sodinti mažiau augalų, bet skoningai atrinktas ir pavyzdingai išaugintas.
Pridėtuose brėžiniuose galite pamatyti, kaip atgaminti įvairius geometrines figūras, iš kurių daromi įprasti gėlynai. Norint geriau suprasti, kaip panaudoti suplanuotų raštų piešimo būdus, popieriuje padarytus brėžinius geriau padalyti į kvadratus ir pagal pasirinktą mastelį ploto paviršių padalyti į kvadratus. Naudojant kaiščius skirtinga spalva arba jie pažymi pagrindinius taškus skirtinguose aukščiuose, sujungdami juos akimis, kad būtų galima gauti piešinius vietoje. Gali tekti pažymėti sudėtingesnius teisingos geometrijos modelius; tai bus aptarta toliau.

Paveikslėlyje parodyta, kaip nubrėžti statmeną liniją nurodytai tiesei (statant stačią kampą). Ant žemės nubrėžiama tiesi linija AB, toje vietoje, kur turėtų būti atkurtas statmenas, sumontuotas kaištis C, nuo kurio abiejose pusėse jie matuojami pagal savavališką vienodą liniją, šie taškai taip pat pažymėti kaiščiais DE. Laikant šiuos du paskutinius taškus kaip dviejų apskritimų centrus, aprašomi du lankai, kurių spindulys lygus DE, kad jie susikerta. Susikirtimo taškas F yra sujungtas su tiesia linija taške C. Ši linija CF bus pradinė statmena (1 pav.).

Ryžiai. 1. Kaip atstatyti statmeną

Kitas būdas. Nubrėžę tiesę bc ir pažymėję tašką, nuo kurio statmenas turi būti nuleistas ant tiesės bc (šiuo atveju taškas a), laikydami jį centru, apibūdinkite tokio ilgio spindulio lanką, kuris kerta tiesę bc dviejuose taškuose; tiesė de, jungianti susikirtimo taškus, padalinama pusiau, vidurio taškas tarp taškų d ir e pažymimas raide f ir, sujungus šį paskutinį tašką su tašku a, gaunamas pradinis statmenas (2 pav.).

Ryžiai. 2. Statmens konstrukcija


Lygiagrečių linijų braižymas. Iki nubrėžtos linijos AB reikia nubrėžti lygiagrečią liniją per tašką a. Tiesėje AB pažymėkite tašką d ir tiesia linija sujunkite jį su tašku a. Tiesiniame skelbime nuo taško d apibūdinkite savavališko spindulio df lanką; Lygiai toks pat spindulys fg apibūdina apskritimą aplink tašką a kaip centrą. Šiame apskritime nuo taško a išmatuokite lanką, kurio ilgis lygus lankui ef, ir pažymėkite tašką h. Sujungę šį tašką su tašku a ir tęsdami šią tiesę abiem kryptimis, gauname tiesę, lygiagrečią de (3 pav.).

Ryžiai. 3. Lygiagrečių linijų braižymas

Apskritimų ir ovalų piešimas. Į būsimo apskritimo centrą įsmeigiamas kuolas; Viename žymėjimo sriegio gale padarykite kilpą, tokio dydžio, kad ją būtų galima visiškai laisvai uždėti ant kuolo. Išmatavę apskritimo, kurį reikia apibūdinti, spindulio ilgį, gale padarykite antrą kilpą, į kurią įkišamas smailus kuolas, kuriuo jie nubrėžia apskritimą, atsargiai, kad neapvyniotumėte virvės aplink kuoliukus.

Ovalus lengviausia gauti tokiu būdu. Nubrėžę ovalo padėtį, nustatykite liniją av, kuri padalijo jį per pusę išilgai, ir nubrėžkite ant žemės. Šioje tiesėje tiksliai išmatuojami kraštiniai ovalo taškai, nuo kurių matuojami vienodi atstumai iki taškų c ir d, vadinamų ovalo židiniais. Kuo šie taškai yra arčiau išorinės ovalo linijos, tuo pailgesnis bus pats ovalas; kitaip tariant, priartinus taškus c ir d, galime gauti arba labiau suapvalintą, arba pailgesnį ovalą. Taškuose c ir d įsmeigiami du kaiščiai; trečiasis kaištis įsmeigiamas taške e, kuris būtų maždaug tolimiausiame ovalo formos taške, jei pastaroji būtų padalinta per pusę išilgai jos pločio. Ant šių trijų kuolų uždedama trikampio pavidalo styga, kuri galėtų laisvai suktis aplink visus kuolus. Išėmę kaištį, juo apibūdinkite ovalią liniją rodyklės kryptimi, o styga visada turi būti įtempta (4 pav.).

Sodo planas, derinantis kraštovaizdį su reguliarumu, iš Batty Langely knygos „Nauji sodininkystės principai arba parterų išdėstymas ir planavimas“ (Londonas, 1728 m.)

Ryžiai. 4. Ovalų piešimas

Nubrėžti spiralines linijas taip pat nėra ypač sunku. Nubrėžiama tiesi linija hn, išilgai kurios turėtų būti spiralę sudarančių puslankių centrai. Pažymėkite tašką c ir nubrėžkite iš jo puslankį. Įveskite kaištį taške e, paimkite jį kaip centrą ir nubrėžkite puslankį mf. Tada vėl imkite tašką c kaip centrą ir apibūdinkite puslankį, kurio spindulys žr. Po to centras perkeliamas į tašką e ir aprašomas spindulio en puslankis (5 pav.).


Ryžiai. 5. Spiralinių linijų braižymas

5.Topiniai augalai

Topiary (topiary) - dekoratyvūs, figūriškai apkarpyti medžiai ir krūmai. Norėdami sukurti topiariją, naudojami stačiai visžaliai krūmai arba krūmai su daugybe mažų tankių lapų ar spyglių. Topiarijos atrodo labai įspūdingai ir visada bus dėmesio centre, nesvarbu, ar jos auga sode, ar dedamos į sodinukus, puošiančios kiemą, įėjimą ar terasą

Topiario istorija

Topiary kilęs iš Romos imperijos sodų. Didžiuliame Plinijaus Vyresniojo veikale Gamtos istorija (vertingiausias informacijos šaltinis apie senovės Romos kultūrą, istoriją ir gamtos mokslą, išlikusį iš I a.) nuopelnas už pirmąjį tvarkingai nupjautą medį priskiriamas Cezario dvariškiui Kalvenai. Topiariniai augalai greitai paplito romėnų vilų atriumuose, kur jie buvo naudojami kuriant keistus geometrinių formų ir gyvūnų peizažus. Sodininkai, atsakingi už tokių peizažų kūrimą, buvo vadinami topiarijais. Plečiantis Romos imperijai, topiarijaus tradicija išplito visoje Europoje.

Viduramžių Europos šaltiniuose, iliustruojančiuose bažnytinį gyvenimą, dažnai yra vaizdų, kaip vienuolyno soduose dailiai apkarpyti augalai ir įvairaus aukščio gyvatvorės supa gėlynus ir daržovių sodus. Vėlesnėje Italijos renesanso epochoje sodininkystė ir kraštovaizdžio menas pradėjo klestėti. To meto įmantrūs formalūs dizainai siekė sode atkartoti naminių gobelenų, kilimėlių, spaudinių ir kt. Topiarijos buvo absoliučiai neatsiejama šių konstrukcijų dalis ir buvo plačiai naudojamos kuriant tuo metu populiarias ilgas promenadas ir labirintus, kaip kaspinuočiai, taip pat begalinės skirtingo aukščio gyvatvorės, besiribojančios su įvairiomis gėlių lovomis ir puodynėmis ( dekoratyviniai daržovių sodai). Tokių sodų pavyzdžiai buvo puikiai išsaugoti ir tebelaikomi originalia forma (pavyzdžiui, Versalis ir daugybė jo imitacijų, Hampton Court ansamblio sodai Anglijoje ir kt.).

Kylant klasicizmui, topiarijos menas pradėjo blėsti ir iki XVIII amžiaus vidurio visiškai sunyko. Į madą ateina angliškas parko stilius, kuriam topiarija yra visiškai svetimas elementas, o meninis medžių ir krūmų karpymas visam šimtmečiui nyksta iš kraštovaizdžio praktikos. Įdomu, kad tuo metu Didžiojoje Britanijoje topiariją „paprasti žmonės“ ir toliau augino praktiškuose ir natūraliuose kotedžų soduose, kur jie buvo gana neįprastas ir ryškus dekoratyvinis objektas tarp daržovių, vaismedžių, aromatinių žolelių ir paprastų „kaimiškų“ gėlių. .

XX amžiaus pradžioje pragmatiški amerikiečiai sukūrė paprastą, bet labai naudingą išradimą. Jie sugalvojo garbanotą austą vielos rėmą, kuris tinka ant jauno augalo. Šiame rėme krūmas auga ir vystosi, o kai jauni ūgliai pradeda išsikišti už rėmo ribų, apipjaustymas atliekamas išilgai jo sienų.

Šiais laikais topiarijos menas tapo sodo dizaino klasika ir jam nebetaikomas „madingo“ kriterijus. Šiuolaikinio neformalaus dizaino soduose, pasižymintys natūralumu, asimetrija ir nedideliu netvarka, topiarai suteikia struktūros ir suteikia akį traukiančio kontrasto.

Neabejotinai populiariausia topiarijos forma visada išlieka standartiniai medžiai ir sodinukai. Standartinėje kultūroje auginami ne tik augalai - tradiciniai mėgstami topiarijos augalai, bet ir bet kokie krūmai. Elegantiškus standartinius medžius išauginti visai nelengva ir juos reikia atidžiai stebėti keletą metų, kol pasieks norimą būklę. Tai paaiškina didelę jų kainą parduotuvėse.

Visžalis buksmedis (Buxus sempervirens) – nereiklus krūmas, tinkamomis sąlygomis užaugantis iki 2 m ir daugiau. Gerai auga tiek saulėje, tiek daliniame pavėsyje. Būna margų formų (Variegata). „Boxwood“ plaukus reikia kirpti du kartus per metus. Šaltesnio klimato zonose (5 zona ir toliau į šiaurę) norint išlaikyti dekoratyvinę išvaizdą, jai reikia lengvos žiemos dangos. Būkite atsargūs, augalas yra nuodingas!

Holly arba Holly (Ilex spp.) – ištvermingas ir lėtai augančias, bugienes reikia karpyti ne dažniau kaip kartą per metus (tai gali būti ir augalo privalumas, ir trūkumas kuriant topijų). Papildomi bugienio privalumai: toleruoja dalinį pavėsį ir net visą pavėsį, yra ypač gražių formų su spalvingais lapais, ryškiomis uogomis raudonos, juodos arba geltona spalva, yra savidulkių formų. Darbo sunkumai apima tai, kad augalas yra labai dygliuotas.

Kukmedis (Taxus spp.) yra šalčiui atsparus krūmas tankiais spygliais ir apvaliomis raudonomis uogomis, kurios puikiai atrodo tamsios žalumos fone. Populiariausia gyvatvorių kūrimo rūšis yra uogos (T. baccata). Yra formų su geltonomis adatomis. Kukmedžiai garsėja savo ilgaamžiškumu ir atsparumu: jie gali augti pavėsyje ir gerai toleruoti persodinimą. Augalas auga gana greitai, todėl jį reikės apkarpyti du kartus per metus. Būkite atsargūs, daugelis augalo dalių yra itin nuodingos!

Ligustras (Ligustrum spp.). Greitai augantis krūmas, kurį reikia reguliariai genėti – porą kartų per šiltasis sezonas. Dažniausiai Europoje b. ovalialapis (L. ovalifolium), čia vadinamas ligustras, centrinėje Rusijoje, auginant atvira žemė, nes ji gali sušalti. Šalčiui atspariausia ligustrų rūšis yra b. dažnas (L. vulgare).

Cotoneaster (Cotoneaster spp.) - Yra ir visžalių, ir lapuočių rūšių. Papildomo patrauklumo šeivamedžiams suteikia rudenį nokstančios raudonos uogos, atspalviai, kuriuos įgauna lapuočių kopūstų lapai, taip pat skirtingų rūšių augimo ypatumai (yra beveik gulinčių, išlenktų, stačių, labai šakotų veislių), kurios gali būti panaudotas įdomioms idėjoms. Daugelis kotonų yra atsparūs šalčiui, nepretenzingi, gerai toleruoja kirpimą ir greitai atauga.

Raugerškis (Berberis spp) yra visžaliai arba lapuočių dygliuoti krūmai. Daugelis raugerškių yra labai dekoratyvūs, ypač rudenį, kai sunoksta jų uogos, o lapai tampa purpuriniai. Raugerškiai yra nepretenzingi, gerai auga ir lengvai toleruoja kirpimą.

Laurai (Laurus nobilis) ir kitos rūšys yra populiarus augalas konteineriams auginti. Šaknų sistema Lauras yra aukštai dirvoje, todėl augalą reikia prižiūrėti atsargiai ir patartina naudoti mulčiavimą.

6. Gyvatvorės

Neatsiejama įprasto sodo dalis yra gyvatvorės, jų formavimas ir kūrimas yra vienas sunkiausių sodų.

Gyvatvorės gali būti forminės arba laisvai augančios, visžalės arba lapuočių, vienos rūšies arba kombinuotos, vienaeilės arba daugiaeilės, dygliuotos arba minkštos. Vieno ar kitokio tipo tvoros pasirinkimas priklauso nuo užduočių, kurias sau keliate.

Evergreen gyvatvorės atrodo gana griežtai ir yra puikus fonas "solo augalams" - gėlių ar dekoratyvinių lapų. Be to, visžalis tvora tarnauja kaip geras garso izoliatorius ir patikimai apsaugos jūsų sodą nuo pašalinių akių net žiemos laikas. Tokios tvoros trūkumai yra gana ribotas tinkamų augalų, galinčių augti centrinės Rusijos klimato sąlygomis (arborvitae, eglės, paprastosios kadagys, nykštukinė kalninė pušis), asortimentas, taip pat sezoninės dinamikos trūkumas (tokia tvora visada atrodo tas pats).

Tiesą sakant, verta paminėti, kad lapuočių gyvatvorė taip pat gali būti nepermatomas net žiemą, jei sudarytas iš dygliuoti krūmai arba taisyklingos formos tankiai išsišakojusios uolos. Norint sustiprinti neskaidrumo efektą, galima papuošti lapuočių gyvatvorę spygliuočių augalai, pavyzdžiui, kazokinis kadagis arba įdėklai iš vynmedžių, kurie gali greitai sukurti tankias arba ažūrines sienas, neužimdami daug vietos. Augalų lapuočių gyvatvorei sąrašas yra gana didelis: akacijos, aronijos, raugerškiai, euonimūzai, gudobelės, šeivamedžiai, vyšnios, guobos, velėna, sausmedis, gluosniai, viburnumas, pūslinė, alyvinė, serbentai, sniego uogos, spirea, chaenomeles, ir kt.

Formuotos gyvatvorės tinka formaliai suprojektuotoms vietoms, kuriose yra daug vejų, gėlynų, takų ir kitų sodo ypatybių. Jie įveda aiškias linijas į kraštovaizdžio dizaino struktūrą, sukuria perspektyvą, suteikia svetainei optinio išbaigtumo ir leidžia keisti erdvinį kraštovaizdžio suvokimą. Su amžiumi tokios gyvatvorės tampa neįveikiamos ir nematomos, sėkmingai atlieka apsauginę funkciją. Tokios gyvatvorės kuriamos iš tankiai lapuotų medžių ir krūmų (tiek lapuočių, tiek spygliuočių), kuriuos lengva karpyti, jų laja yra tanki ir auga gana lėtai. Jie yra kompaktiško pločio, todėl puikiai tinka mažiems sodams. Augalų pasirinkimas jiems yra gana didelis: tai įvairių rūšių raugerškis, gudobelė, pūslinė karpinė, briliantinė kotone, alpinis serbentas, karagana (geltonoji akacija), europinis euonimas, paprastasis ligustras, vakarinė tuja ir kt. Dviejų ar trijų skirtingų rūšių ar dekoratyvinių formų kaitaliojimas su kontrastingomis žalumynų spalvomis gali suteikti gyvatvorei ypatingą skonį.

Renkantis pjovimo formą (stačiakampį, trikampį, trapecijos, atvirkštinės trapecijos, kiaušinio formos ar garbanotą), reikia atsižvelgti į augalų reikalavimus šviesai. Stačiakampis kirpimas tinka tik atspalvius tolerantiškoms rūšims (pavyzdžiui, skroblai, skroblas, guobos), apačioje bus nepatraukliai apnuogintos šviesą mėgstančios rūšys. Trapecijos formos (su ne mažesniu kaip 10 laipsnių kraštų nuolydžiu) ir trikampiu (su 60-80 laipsnių nuolydžiu) tinka bet kokiems krūmams, nes į apatinę tvoros dalį prasiskverbia pakankamai šviesos. Apvalūs ir garbanoti kirpimai naudojami rečiau, nes jiems reikia daugiau vietos ir kirpimo įgūdžių. Jei sodo plotas yra pakankamai didelis, tada gyvatvorės formavimas pareikalaus daug pastangų. Galbūt būtent dėl ​​šios priežasties mūsų šalyje karpomos gyvatvorės nėra tokios populiarios.

Laisvai augančios gyvatvorės natūraliau atrodo natūraliu stiliumi suprojektuotame sode. Joms reikia nemažai vietos sode, nes jų plotis gali svyruoti nuo 50 cm iki 3 m. Dažniausiai tokios gyvatvorės kuriamos iš netinkamai geninčių ir turinčių natūraliai kompaktiškus vainikus rūšių. Tai gali būti gražiai žydintys ir gražiai vaisingi krūmai, galintys pakeisti monotonišką „žaliosios sienos“ išvaizdą (erškėtuogės, įvairių rūšių spirea, vengriška alyvinė, neva oranžinė). Šio tipo gyvatvorė puikiai tiks žmogui, kuris nenori apsikrauti varginančiu augalų karpymu. Tokiai gyvatvorei centrinėje Rusijoje galite naudoti įvairių rūšių gudobelę, paprastąjį šeivamedžio uogą, maakų ir totorių sausmedžius, viburnum pride (paprastasis dažnai kenčia nuo lapinio vabalo), taip pat įvairių rūšių pūslinius ir raugerškius, kalnų pelenus. ir kai kurie kiti augalai. Jei tvora turi apsauginę funkciją, ji daroma 2 arba kelių eilių.

Pagal aukštį gyvatvorės skirstomos į aukštas arba gyvas sienas (virš 2 metrų), vidutines – tikras gyvatvores (1 – 2 metrai) ir žemas arba kraštines (nuo 0,5 iki 1 metro). Aukštos ir vidutinio dydžio gyvatvorės dažniausiai sodinamos palei tvorą, o žemaūgės padeda vizualiai atskirti skirtingas funkcinės zonos sklype (priekinė dalis, daržas, žaidimų aikštelė, gėlynas ir kt.).

Kraštinės gyvatvorės turi dekoratyvinę vertę ir dažniausiai susideda iš kelių krūmų ar pakrūmių, neviršijančių apvadų augalų aukščio. Tokioms gyvatvorėms naudojami ne tik krūmai - žemaūgis sausmedis, nykštukinis apelsinas, Thunberg raugerškis, pievagrybis ir Van Hutta, japoninė spirėja, japoninis svarainis, bugienalapė mahonija, vaisinė kinrožė, miniatiūrinės rožės, žemaūgiai spygliuočiai, spygliuočiai. žoliniai daugiamečiai augalai – pavyzdžiui, krūminiai ar viržių astrai, šeimininkai.

Tiesą sakant, gyvatvorės turi apsauginę, sanitarinę, higieninę, architektūrinę ir meninę reikšmę. Gali būti formuojamas arba laisvai augantis. Pelėjuotiesiems geriausios yra atspalviui atsparios rūšys, kurių augimas yra gana lėtas, gerai šakojasi ir tankiai išsidėstę ant ūglių maži lapai. Laisvai augantiems augalams, augalams, kurie skiriasi dekoratyvinės savybės– gražiai žydintis, gražiai derantis, dekoratyvus lapuočių, su ryškiaspalve žieve. Be krūmų - maketai, paprasti barbarai, turkiai, veltinės vyšnios, totorių niūrumas, briliantinės iltys, alyvos, erškėtuogės, auksiniai serbentai, baltas sniegas, spirea ir paprastas kadagis, žoliniai daugiamečiai augalai - vėlyvosios ramunėlės, naujieji angliški astrai, taip pat Zlaki - Migules - Migules - Migules - Fizika , spartina.

Gyvos sienos apsaugo nuo dulkių, vėjo, triukšmo ir vaizdo. Jie kuriami iš pavėsiui atsparių, gerai kirpimą pakenčiančių rūšių, geriausia lėtai augančių – skroblų, lazdynų, mažalapių liepų, mažalapių guobų, kriaušių, obelų. Taip pat galite naudoti dygliuotas, kraujo raudonumo ir slyvų lapų gudobeles, Ussuri kriaušes, raudonąsias slyvas, gluosnius, trapius ir bugienius, ovalialapius klevus, ginnalą ir totorių klevus, amūrinę alyvą, dygliuotą slyvą, pilkąją eglę, kanadinę eglę. ir paprastoji eglė, vakarinė tuja . Labai aukštoms sienoms naudojamos siauros kūginės, piramidės, ovalios ar kitokios kompaktiškos vainiko formos rūšys ir dekoratyvinės formos - piramidinė tuopa, stiebinio ąžuolo ir kalnų uosio formos, kai kurie klevai, gudobelės.

Pagal sodinimo būdą gyvatvorės gali būti:

apatinė eilė – iš tankiai pasodintų tankiai šakojančių krūmų. Paprastai jie planuojami prie tvorų, takų arba siekiant atriboti funkcines sklypo zonas.

dvieilė – labiausiai atitinkanti architektūrinius, meninius ir apsauginius reikalavimus. Jie yra sudaryti iš vienos ar skirtingų augalų rūšių, paprastai dviejų lygių sodinimo.

dvieilis – dažniausiai naudojamas prie kelių. Labiausiai daug darbo reikalaujantis ir brangus, reikalaujantis didelių erdvių. Augalai išdėstomi pakopomis: pirmame plane sodinami trumpesni, antrame ir trečiame aukštesni (pavyzdžiui, velėna, lazdynas, liepa). Vidurinėje eilėje žadama naudoti plaukuotas alyvas, sukuriančias barjerą dulkėms ir dujoms.

Daugiapakopėse gyvatvorėse įspūdingai atrodo kontrastingų spalvų augalų derinys (šviesiai žalia ir tamsiai violetinė lapija, geltonalapės rūšys tamsių spygliuočių fone ir kt.). Be to, čia visai tikslinga derinti lapuočių ir spygliuočių rūšis. Tokiose gyvatvorėse natūraliai atrodo ir medžiai, pasodinti iš eilės kaip antra ar trečia pakopa.

Pagal tvorų konstrukcijos sudėtingumą jos išskiriamos:

dugno rūšys - susidedančios iš vienos rūšies augalų, pasodintų 1, 2, 3 eilėmis.

kombinuotas - iš 2-3 ar daugiau rūšių, laisvai augančių daugiapakopiame sodinime. Apsauginės savybės ir dekoratyvinis efektas gyvatvorės tokiose gyvatvorėse gerokai paryškinamos - derinant nedygliuotas formas su dygliuotomis, stambialapėmis su smulkialapėmis, su šviesia ir tamsia lapija, su skirtingomis lapų formomis, suformuotais ir beformiais (pavyzdžiui, apkarpyti ligustrų krūmai ir neapkarpyti netikri apelsinai; apipjaustyti auksiniai serbentai ir neapkarpytos alyvos).

Sudėtingiausios ir gražiausios yra gyvatvorės (kordonai, palmetės, grotelės), kurios yra vienaeiliai sodinukai su ūgliais, suformuotais toje pačioje plokštumoje. Jie gali būti sukurti iš gluosnių, gudobelių ir net vaisinių obelų ar kriaušių, kurių aukštis 1 m ir didesnis. Norėdami sukurti grotelę, įrengiama atrama grotelių pavidalu, o augalai sodinami išilgai jos gana sandariai (kas 15-20 cm). Po metų jie išpjaunami sienos pavidalu. Norint sukurti visiškai nepermatomą gyvatvorę, galima sulieti šakas. Tokiu atveju iš ūglių formuojami rombo formos pynimai ir surišami sąlyčio vietose, prieš tai nupjovus žievę. Šakos auga kartu ir po kelerių metų gausite nuostabią žalių deimantų gyvatvorę, kuriai nebereikia palaikymo. Kartais terasoms, kiemams, atviroms vietoms dekoruoti naudojamos mobilios grotelės (1,5-1,9 m aukščio), kurias patogiau perkelti sumontavus ant volų. Paprastai jie gaminami iš skroblų, tujų, vynmedžių - klemačių, mergaitiškos vynuogės, vijoklinės rožės, iš obelų, aviečių, gervuogių ar kitų vaisių ir uogų kultūrų.

Ypatingo žavesio dideliam erdviam sodui suteiks šešėlinė alėja – iš abiejų pusių medžiais apsodintas kelias ar pėsčiųjų takas. Alėja gali būti vienaeilė, dvieilė arba daugiaeilė, priklausomai nuo sodo architektūros uždavinių, sodo dydžio ir kelių pločio. Paprastai jis gaminamas iš didelio dydžio sodinamoji medžiaga(beržas, ąžuolas, liepa, kaštonas, eglė, pušis, maumedis, šermukšnis).

Sudėtingiausias alėjos tipas yra berso (bangos, vingiuoti keliai) – alėjos, apaugusios besipynančiomis medžiais. Jų kūrimui tinka beržai, skroblai, bet geriausiai tinka liepai. Abiejose tako pusėse pasodinti medžiai augdami lenkiasi aplink specialius vielinius arkinius rėmus, suformuodami skliautuotą alėją. Berso įėjimai ir išvažiavimai dažnai puošiami arkomis, sankryžose įrengiamos pavėsinės.


Šaltiniai

www.ru.wikipedia.org

Remiantis žurnalo „SODAI“ medžiaga, XIX a. pabaiga

Straipsnis iš www.countrysideliving.net

www.sadinfo.net.

Alpatovas M. „Versalio parko architektūra ir išdėstymas“ iš A. I. Lebedevo redaguotos kolekcijos „Architektūros klausimai ir atsakymai“, 1935 m.

Remiantis medžiaga iš knygos L.U. Uleyskaya „gyvatvorės“)

Įvairių sodų ir parkų ansamblių kūrimo istorija siekia toli į praeitį. Visais laikais buvo įprasta puošti ir apželdinti kraštovaizdį, gražinti teritoriją pagal savo skonį.

Tačiau sodininkystės meno kanonai buvo apibrėžti ne taip seniai, būtent XVII amžiaus viduryje. Tuo metu buvo sukurti pirmieji parkai, vadinami prancūziškais įprastais parkais. Istorija byloja, kad pirmasis Prancūzijos kraštovaizdžio parkas, žymėjęs pergalingo žygio per Europą pradžią, buvo sukurtas finansų ministrui Fouquet statant Vaux-le-Vicomte pilį. Po to, vadovaujant Saulės karaliui Liudvikui XIV, kraštovaizdžio architektas André Le Nôtre'as pastatė pasaulio architektūros šedevrą - Prancūzijos karalių užmiesčio rezidenciją Versalio rūmus, o teritorijoje buvo įrengtas įprastas prancūzų kraštovaizdžio parkas m. prieš jį. Iki šių dienų parkas buvo išsaugotas ir tvarkomas nepriekaištingai, nepaisant praeities šimtmečių istorinių kataklizmų.


Kuo prancūziškas parko stilius išsiskiria iš kitų?

Pagrindinis prancūziško parko bruožas – griežtas geometrinis, simetriškas išplanavimas, kai statmenai pastato fasadui yra pagrindinė linija (perspektyva), kurios atžvilgiu nutiestas bendras parko išplanavimas. Perspektyvą kerta antraeilės alėjos. Parko centre, pagrindinėje ašyje, kaip taisyklė, yra didelis rezervuaras su fontanu, kuris yra puošmena ir būtina sąlyga pilnam parko projektui. Baseinų vandens paviršiuje lankytojai gali stebėti dekoratyvinius vandens paukščius, kurie originaliai įsilieja į kraštovaizdį.

Parke pagal išplanavimą yra atskiros medžių ir krūmų grupės, apkarpytos pagal bendrą parko įkūrimo idėją. Augalų grupė, esanti arti vienas kito ir sudaranti vieną kompoziciją, vadinama bosketu. Tiesiai priekyje gyvenamasis pastatas yra parteriai – plotai, kuriuose ant jų pasodinti žemaūgiai dekoratyviniai krūmai (arčiau namo), taip pat plotai su vejos žole, formuojančiais įmantrias geometrines figūras, kurios atrodo labai vaizdingai, ypač žiūrint iš viršaus.

Medžiai redukuojami iki vienodo aukščio, medžių vainikai – sferinės, kūgio formos ir kitokios formos. Aukštesnėms krūmų eilėms taip pat suteikiama įvairiausių formų. Dažnai parkuose galima pamatyti paukščių, gyvūnų, pasakų figūrėlių pavidalo apkarpytų krūmų ir medžių, priklausomai nuo sodininkų, kuriančių šiuos šedevrus, skonio. Peraugę apkarpyti krūmai gali formuoti labirintus, alėjas, taip pat gali įrėminti atskiras parko zonas ir išsidėstyti palei perimetrą.

Prancūzijos peizažiniai parkai vis dar populiarūs ir šiandien, tikra daugelio šiuolaikinių miestų puošmena.

Norėdami įsivaizduoti įprasto stiliaus sodą, pagalvokite apie Peterhofą, Versalį, Hanoverio karališkąjį sodą ir kitas panašias kraštovaizdžio struktūras su aiškiomis, simetriškomis linijomis ir tvarkingomis formomis, taisyklingomis geometrinėmis linijomis ir daugybe pavėsinių. Įprastame sodo stiliuje fontanai ir pavėsingos alėjos yra sveikintini, o visi modernūs ekstravagantiško dizaino elementai yra atmetami.

Kas yra įprastas kraštovaizdžio dizaino stilius ir jo nuotraukos

Įprastas stilius – tvarka ir rafinuotumas, linijų aiškumas ir tvarkingumas, simetriško rašto grožis. Kraštovaizdžio stiliaus grožiu geriausia grožėtis dideliuose parkuose, bet galima ir mažame sode. atviras planas. Daug rašyta apie kraštovaizdžio ir įprastų stilių kontrastą Europos kraštovaizdžio architektūroje. Dabar nugenėtame medyje niekas nepamatys „vergo su auksine grandine“ (Karamzin), proto pergalės prieš gamtą ar absoliučios monarchijos simbolio; grožėsimės teisinga vainiko geometrija ir išskirtine parterio ornamentika. . Savo soduose naudojame abiejų stilių elementus, stengdamiesi paveikti mums „priklausančią“ gamtą taip, kad ji taptų sodo meno kūriniu.

Prižiūrėti įprastą sodą nėra lengva, bet gal ir ne ką sunkesnė, nei prižiūrėti peizažinį ar natūralų sodą, nors sodininkai turi skirtingus darbo metodus. Įprastame sode reikia karpyti gyvatvores ir medžius, iškirpti įmantrias formas, auginti ir sodinti vienmečius augalus parteryje, išrauti piktžoles, bet jei nesirūpinate mišrainiais ar laisvai augančiais natūraliais gėlynais, jie taip pat greitai. nustoja kurti įspūdį, dėl kurio jie buvo pasodinti. Natūralaus stiliaus sodo laukiškumo ir nepriežiūros jausmas tėra iliuzija, reikalauja ypatingos, bet ir kruopščios priežiūros, joks sodas negali susitvarkyti pats, nors įprastame sode priežiūros trūkumai ypač pastebimi ir iš karto pastebimas.

Gerai įsivaizduoti tokį įprastą kraštovaizdžio dizaino stilių, toliau pateiktos nuotraukos padės:

Versalis laikomas įprasto kraštovaizdžio dizaino stiliaus pavyzdžiu. Grandiozinis savo mastu, nepralenkiamas savo pompastišku grožiu, buvo vertas didelio valdovo. Daugelis karūnuotų galvų bandė sukurti kažką panašaus, mūsų garsusis Peterhofas, puikus įprastinio stiliaus pavyzdys Rusijoje, buvo sumanytas kaip puikus sodo meno kūrinys, nenusileidžiantis Versaliui. Negalima nesižavėti jos rūmais, fontanais ir sudėtingu parterių raštu.

Įprasto kraštovaizdžio dizaino stiliaus atributai

Kokie yra įprastinio stiliaus atributai ir jo išskirtiniai bruožai? Tokio sodo dizainas neįmanomas be įvairaus aukščio gyvatvorių ir įmantrių formų, sukurtų meistriškai genint, ir, žinoma, parterų. Sankt Peterburge ir Maskvoje kukmedžio gyvatvorė neįmanoma, prancūziškojo buksmedžio vaidmenį Rusijoje atlieka liepa, „liepų grotelės“.

Kitas būtinas įprasto stiliaus sklypo atributas, jos kompozicinis centras – gyvenamasis pastatas. Vienur tai dvaro rūmai, o kitur – tikri rūmai. Priešais jį yra parteris – plokščia, lygi sodo dalis (iš prancūzų kalbos par terre – ant žemės).

Kaip matote nuotraukoje, įprastu stiliumi visi sodo takai yra tiesūs, geriausia forma gėlynas – stačiakampis. Daugumoje Rusijos dvarų buvo nedideli formalūs sodai, prie namo buvo įprastas prancūziškas parteris (priekinė dalis), kuris virto Anglijos kraštovaizdžio parku. Gal tai rusiško sodo vaizdas?

Tokį įprasto kraštovaizdžio stiliaus stebuklingą sodą Bogdanikha kaime netoli Ivanovo miesto pasodino ir išaugino Nikolajus Pavlovičius Dementjevas. Baigęs statyti namą, jis planavo sutvarkyti aplink jį esantį 60 arų. Techninis išsilavinimasįpratęs prie savarankiško mokymosi, studijavo kraštovaizdžio dizaino literatūrą ir nusprendė pasidaryti įprasto stiliaus sodą. Rusų dvaro klasikos stiliaus namas pastūmėjo jį sukurti tokios dvasios sodą.

Norint sukurti darnų sodą, reikia turėti žinių, fantazijos ir skonio. Rūpinimasis juo – dar sudėtingesnė ir daug laiko reikalaujanti užduotis, reikalaujanti kasdienio darbo, žinių, kantrybės ir, žinoma, meilės bei talento. Šiuo sodu galima grožėtis bet kokiu oru, jo išvaizda keičiasi priklausomai nuo sezono.