Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

Paskelbta http://www.allbest.ru/

Rusijos Federacijos federalinė švietimo agentūra

Maskvos valstybinis miškų universitetas

Kraštovaizdžio architektūros fakultetas

LA ir SPS departamentas

Santrauka apie mažo sodo dizaino discipliną

"Prancūziškas įprastas sodo stilius"

1. Įvadas

2.Istorija

3.Pagrindiniai stiliaus bruožai

4.2 Svetainės dydis

4.3 Išdėstymas

4.4 Parteris

4.5 Parterre veja

4.6 Parterio gėlynas

4.7 Rezervuaras

4.8 Gyvatvorės

4.9 Topiarijos

4.10 Augalai

4.11 Medžiagos

5.1 Augalų pasirinkimas sodui

5.4 Parterre veja

6.1Prancūziškas reguliarus parkas – modernūs sprendimai

6.3 ...ir pasaulyje

6.3.1 Vaux-Les-Viscounts

6.3.2 Versalis

7. Išvada

1. Įvadas

Išraiška " prancūziškas stilius sodas“ dabar tapo buitiniu žodžiu. Taip gana dažnai vadinami visi įprasti sodai, turintys ašinę struktūrą. Tačiau toks termino vartojimas yra neteisingas, nes skirtingos salys Susiformavo labai ypatingi taisyklingo stiliaus bruožai.

Prancūziškas sodo stilius, dar vadinamas taisyklingu, geometriniu ar formaliu kraštovaizdžio dizaino stiliumi, aktyviai vystėsi XVII–XVIII a. Tokie sodai buvo labai populiarūs Liudviko XIV laikais, tačiau istorinis stiliaus pavadinimas nėra tikslus, nes idėjos kurti įprastus sodus atsirado Renesanso laikais Italijoje. Stilius pasiekė apogėjų XIX amžiuje Anglijoje, kur sodininkai išmoko auginti egzotiškų formų augalus (pavyzdžiui, geometrines figūras, gyvūnus, paukščius ir kt.). Pagrindinė formavimo idėja prancūziškas sodas kraštovaizdžio dizaine - aiški tvarka ir simetrija viename.

2.Istorija

Prancūzų reguliaraus parko šaknys yra Italijos renesanso soduose, kurių principais Prancūzija buvo pristatyta XVI amžiaus pradžioje. Tipiški Italijos renesanso sodo pavyzdžiai yra Boboli sodai Florencijoje ir Villa Medici Fiesole mieste, kuriems būdingi taisyklingų geometrinių formų parteriai (sėdimosios lovos), išdėstyti simetriškai; fontanų ir kaskadinių efektų naudojimas sodui pagyvinti; laiptai ir šlaitai, skirti derinti skirtingus sodo lygius; mitologijomis paremtos grotos, labirintai ir skulptūrinės grupės. Tokie sodai simbolizavo harmoniją ir tvarką, pagrindinius Renesanso idealus ir personifikavo Senovės Romos dorybes.

Karalius Karolis VIII po žygio į Italiją 1495 m., kur jis turėjo malonumą pamatyti Neapolio pilis ir sodus, atsivežė italų amatininkų ir sodininkai, įskaitant Pacello de Mercogliano, kuris jo užsakymu pradėjo kurti itališko stiliaus sodus karališkojoje rezidencijoje Amboise. Jo įpėdinis Henrikas II, taip pat kovojęs su Italijos karais ir sutikęs Leonardo da Vinci Italijoje, šalia karališkosios pilies Blois pastatė itališką sodą. Nuo 1528 m. karalius Pranciškus I Fontenblo rūmuose pradėjo statyti naują sodą, kuriame buvo įrengti fontanai, parteriai, iš Provanso atvežtas pušynas, pastatyta pirmoji dirbtinė grota Prancūzijoje. Du naujo stiliaus sodai buvo sukurti Chateau de Chenonceau - vienas 1551 m. skirtas Diane de Poitiers, o antrasis 1560 m. Catherine de Medici.

1536 m. architektas Philibertas Delorme'as, grįžęs iš Romos, pradėjo tvarkyti Anet pilies sodus pagal itališkus proporcingumo principus. Kruopščiai patikrinta Anet sodų harmonija, atsispindinti jų parteriuose ir tvenkiniuose, kartu su žaliųjų erdvių plotais tapo vienu ankstyviausių ir reikšmingiausių klasikinio prancūziško įprasto sodo pavyzdžių.

Nepaisant to, kad prancūzų renesanso sodai savo pobūdžiu ir išvaizda jau gerokai skyrėsi nuo viduramžių sodų, jie vis tiek buvo atskira nuo pilies architektūrinė kompozicija ir, kaip taisyklė, buvo įrėminta siena. Tarp skirtingų sodo dalių nebuvo harmoningų santykių, o sodai dažnai buvo statomi netinkamose vietose. žemės sklypai, kuri labiau atitiko pilies gynimo, o ne grožio kūrimo tikslus. Viskas pasikeitė XVII amžiaus viduryje įkūrus pirmuosius tikrus prancūziškus įprastus sodus.

Šis menas labiausiai suklestėjo Liudviko keturioliktojo laikais. Šiuo laikotarpiu buvo sukurti žinomiausi ir tipiškiausi įprastų prancūziškų sodų pavyzdžiai – Vaux-le-Vicomte ir Versailles. Jie bus išsamiau aptarti toliau.

3.Pagrindiniai stiliaus bruožai

Pagrindiniai klasikinio prancūziško parko bruožai:

1. didelių erdvių buvimas ir tolimų perspektyvų atsivėrimas;

2. pastatymas ant lygaus reljefo;

3. kompozicijos simetrija centrinės ašies atžvilgiu;

4. masyve prarandamas atskiro medžio individualumas;

5. Topiary meno naudojimas: žalios koridorių sienos, pavėsinės, salės ir biurai, rutuliai, kubeliai, piramidės;

6. grotelių konstrukcijų, pavėsinių, arkų, tvorų naudojimas;

7. intensyvus potvynis, kai kanalai ir plokšti rezervuarai turi veidrodžių pobūdį, išsidėstę tame pačiame lygyje su žemės paviršiumi ir atskirti tik maža riba;

8. Centrinė sodo dalis – parteris, kurį įrėmina apipjaustytos bosketų sienos;

9. parterų naudojimas - siuvinėjimas arba „nupjauta“ veja su retu natūralių gėlių lovų įtraukimu;

10. nuosaikumas naudojant skulptūrą, priešingai nei itališkuose oficialiuose soduose;

11. Pagrindinė puošmena buvo 2 ar 4 eilių medžių parko alėja, kuri atvėrė tolimus apylinkių vaizdus;

4.1 Pagrindinės kraštovaizdžio technikos

Įprasto prancūziško stiliaus sodas reikalauja nuolatinės kruopščios ir brangios sodininko priežiūros. Beveik kas savaitę reikia ne tik karpyti krūmus, gyvatvores ir vejas, bet ir kruopščiai prižiūrėti MAF, sodo baldus, takus, gėlynus ir medžius. Klientas, nusprendęs savo svetainėje įrengti tokio stiliaus sodą, turi būti apie tai iš anksto įspėtas.

Prancūziškas įprasto stiliaus sodas – tai ne tik sodas, bet ir savotiškas savininkų turto bei statuso demonstravimas. Jis skirtas svečiams priimti ir renginiams rengti.

Tokio sodo darbo etapai niekuo nesiskiria nuo darbo kitų stilių soduose, išskyrus tai, kad jo kūrimas reikalauja daug darbo ir laiko.

4.2 Svetainės dydis

Visų pirma, vaidmenį atlieka siužeto dydis. Pagal istorinę tradiciją įprastas parkas yra gana didelė teritorija; visas sodas suvokiamas kaip vaizdingų paveikslų, kurie stebina savo didybe, kaita. Įprastas sodas skirtas ilgiems pasivaikščiojimams, kur kiekvienos alėjos gale, vedančios į ateitį, atsiveria naujos rūšies. Be to, visi elementai vasarnamyje turi būti tvirti, pritūpę, galingi, įspūdingo dydžio, ką dažnai sunku padaryti mažesniame sklype.

4.3 Išdėstymas

Kalbant apie patį išdėstymą, jis turėtų būti griežtai geometrinis, kur namas yra simetrijos ašis. Pagrindinis įprasto sodo bruožas – izoliacija nuo supančios gamtos, todėl chaotiškas ir atsitiktinis sodo elementų išdėstymas yra nepriimtinas.

4.4 Parteris

Pagrindinis elementas įprastame parke yra parteris – atvira sodo dalis su veja, tvenkiniais, gėlynais, apvadais, padalinta į dalis. teisinga forma.

4.5 Parterre veja

Parterinės vejos sodinimui keliami didesni reikalavimai į sėklų mišinį dažniausiai būna 1-2 žolės rūšys. Žemės vejos žolė turi būti stora ir vienoda; Partero veja reikalauja kruopštaus priežiūros. Vejos linija turi būti lygi, aiški ir nenutrūkusi. Parterinė veja yra kaspinuočių ir parterinių gėlių lovų fonas.

prancūziško sodo įprastas stilius

4.6 Parterio gėlynas

Parterinis (dekoratyvinis) gėlynas – tai sudėtingo rašto gėlynas. Parterų gėlynai yra sudėtingo dizaino, gėlės jiems parenkamos pagal spalvą ir žydėjimo laiką. Parterio gėlynai reikalauja daug priežiūros. Parterio gėlyno centras gali būti nedidelė skulptūrėlė, vazonas ar fontanas.

4.7 Rezervuaras

Joks įprastas sodas neapsieitų be tvenkinio. Veidrodinis vandens paviršius puikiai derės prie bendros kompozicijos. Tvenkinys svetainėje yra apskritimo, ovalo, kvadrato, stačiakampio formos. Pakrantė turi būti aiški; augalai pajūrio zonoje sodinami griežta tvarka, eilėmis. Dideliuose plotuose dažnai sukuriamos kaskados - daugiapakopės akmens ar betono konstrukcijos, kurios tarnauja vandens srautams kaskaduoti. Svetainėje taip pat įrengti fontanai, kurie, pavyzdžiui, gali būti gėlių kompozicijų centras.

4.8 Gyvatvorės

Nepakeičiamas įprasto sodo elementas yra gyvatvorės ir apvadai. Be dekoratyvinių funkcijų, jie taip pat turi praktinių tikslų (jie naudojami sodo zonavimui). Žaliųjų kambarių ir koridorių kūrimas – dar viena prancūziško parko technika. Berso – gyvos sienos nukreiptos į viršų – atrodo labai gražiai. Kuriant žaliąsias patalpas ir visokius labirintus reikės įrengti laikančias konstrukcijas; tai gali būti arkos, pavėsinės, grotelės.

4.9 Topiarijos

Sunku įsivaizduoti įprastą sodą be topiarinių figūrų. Daugelį medžių ir krūmų (tiek lapuočių, tiek spygliuočių) galima genėti. topiarams suteikiamos įvairios formos (rutulio, kubo, piramidės, kūgio, spiralės).

4.10 Augalai

Iš įprastų sodų augalų parenkamos visžalės rūšys, kurios dekoratyvios išlieka ištisus metus. Arkos dažnai apaugusios vijokliais ir vijokliniai augalai, kurie sudaro žalius skliautus. Oficialaus stiliaus sodas dažnai puošiamas monosodais – vietovėmis, kuriose auginami vienos rūšies augalai (rožių sodai, sirengarijos, iridariumai ir kt.). Gėlių lovose dažnai naudojamas mulčiavimas; želdiniai nuspalvinami baltu arba spalvotu žvyru.

4.11 Medžiagos

Medžiagos įprastam sodui parenkamos brangios, kokybiškos – vertinga mediena, marmuras, keramika, bronza. Įprasto sodo aksesuarai taip pat turėtų atrodyti turtingi, jų neturėtų būti per daug, tačiau jie visi turėtų palankiai pabrėžti kitus sodo elementus ir būti „vietoje“. Dekoruojant pavėsines dažniausiai naudojamas medžio drožyba ir meninis kalimas. Tvora oficialiame sode yra ketaus arba ketaus su klasikiniu grotelių raštu.

Įprastame sode pirmenybė teikiama ramiems tonams, klasikiniams ornamentams, augaliniams motyvams.

5.1 Augalų pasirinkimas sodui

Šiuo metu stilius prarado populiarumą Rusijoje dėl visų kūrimo ir priežiūros sunkumų, taip pat dėl ​​to, kad tradiciniai šiam stiliui augalai labai sunkiai išgyvena Rusijos klimato sąlygomis, o analogų pasirinkimas dažnai būna labai sunkus.

Prancūzų įprasto stiliaus soduose dažnai galima pamatyti monogardenus – plotus, kuriuose auginami tos pačios rūšies augalai, o tai ir nulemia monogardeno pavadinimą. Neįmanoma įsivaizduoti „prancūziško sodo“ be topiarijų - vaizdžiai apkarpytų medžių ir krūmų. Taip pat privalomi elementai jam yra parterinės vejos ir parterinės gėlynai arba, kaip jie dar vadinami, arabeskos gėlynai.

Norint suformuoti lygias ir tvarkingas ribas, dažniausiai naudojamas kukmedis ir buksmedis. Centrinėje ir šiauriniai regionai Rusijai sunku juos auginti, bet pietuose jie jaučiasi labai gerai.

5.2 Lapuočių rūšys: augalų atranka

IN šiaurinės platumos Rusija turi ieškoti pakaitalo buksmedžiui ir kukmedžiui iš šalčiui atsparesnių lapuočių. Čia pagrindinis atrankos kriterijus taip pat išlieka jų lankstumas dažnam genėjimui ir gebėjimas ilgai „išlaikyti formą“. Iš krūmų pirmiausia reikėtų atkreipti dėmesį į ligustrą, kurią atstovauja tiek lapuočių, tiek visžalių krūmų.

Antrąją vietą tarp populiarumo tarp augalų, skirtų prancūziškojo įprasto stiliaus sodams, pritaikytiems Rusijos realybėms, užima mažalapė liepa (arba širdinė liepa) - atspariausia plačialapių rūšių atstovė, o jos paplitimo sritis Rusijoje apima beveik visą Europos dalį ir pasiekia Vakarų Sibirą.

Nedygliuoti krūmai, tokie kaip kotonas, taip pat puikiai atrodytų prancūziško įprasto stiliaus sode. Kraštovaizdžio dizaine gyvatvorėms formuoti tradiciškai naudojama daugiau nei aštuoniasdešimt gyvatvorių rūšių. Neįmanoma išsamiai apmąstyti kiekvieno apžvalginio straipsnio formatu, todėl apsiribosime bendru aprašymu. Kotoneastriai, kaip ir ligustrai, gali būti lapuočių arba visžalių. Jie auga gana lėtai.

Neįmanoma nepaminėti paprastojo raugerškio. Suformuoti raugerškio gyvatvorę gali užtrukti gana ilgai – mažiausiai šešerius metus – bet galiausiai visos pastangos pasiteisins.

Meadowsweet arba spirea jau seniai žinomas kaip dekoratyvinis augalas Europoje, įskaitant Rusiją. Miško stepių, stepių ir pusiau dykumų klimato zonose, taip pat šiaurinio pusrutulio subalpinėje zonoje aptinkama iki 90 spirea rūšių.

5.3 Spygliuočiai: augalų pasirinkimas

Spygliuočiai soduose, suprojektuotuose pagal prancūziškojo įprasto stiliaus tradicijas, yra greičiau taisyklės išimtis, tačiau tais atvejais, kai klimato sąlygos neleidžia jo apsodinti reikiamomis lapuočių rūšimis, o jūs tikrai norite turėti tokį sodą, eksperimentuokite su spygliuočiai nedraudžiami. Svarstomi tinkamiausi dekoratyvinės formos eglės (iš viso jų yra apie 20), dygliuotos eglės, tujos ir kiparisai.

Nepretenzinga ir lanksti bet kokiems dizaino eksperimentams, thuja occidentalis išgarsėjo kaip universalus kraštovaizdžio dizainas. Tai taip pat neprieštarauja prancūziško reguliaraus stiliaus kanonams.

5.3 Parterre vejos

Parterinės vejos (nuoroda į straipsnį) prancūziško įprasto stiliaus soduose turėtų būti padengtos lygia, šilkine ir stora žolės danga, primenančia minkštą pūkuotą kilimą. Tokį paviršių sukuria žemos siauralapės žolės – raudonasis eraičinas, pievų žolė, smilgažolė.

Įrengiant parterinius gėlynus ir įprastus arabeskos gėlynus, gėles reikia parinkti taip, kad būtų užtikrintas nenutrūkstamas žydėjimas visą sezoną. Ankstyvą pavasarį Svogūnėliai - narcizai, tulpės, krokai, scylla, taip pat anksti žydintys daugiamečiai augalai - pavyzdžiui, ant jų tiks kepenė ir anemonas. Gėlės vasarai: altas, ramunė, aquilegia, vilkdalgis, alissum, medetkos, medetkos, petunija, šalavijas ir daugelis kitų. Rudenį įprastų gėlynų ir gėlynų puošnumą pabrėš rožės, helenai, astrai ir jurginai.

6. Prancūziško reguliaraus stiliaus parkų pavyzdžiai

6.1 Prancūziškas reguliarus laivynas – modernūs sprendimai

Įprastų sodų dizainas pagrįstas geometriškai teisingomis linijomis, taip pat suteikiant krūmams pageidaujamą griežtai geometrinę formą. Reguliarūs parkai davė postūmį meniniam augalų genėjimui. Nepaisant to, kad Prancūzijos parkai yra reiklūs priežiūrai, jų elementai dažnai randami privačiose patalpose kraštovaizdžio projektai. Išties tokį vizualinį puošnumą, kuris žavi prancūziškame parke, sunku suvokti logikos lygmeniu. Šie parkai sugėrė per šimtmečius susiformavusią europietišką pasaulėžiūrą, kurios pagrindas – nelanksti visų procesų sistema ir tvarkingumas. Prancūzišką sodą galima pagrįstai laikyti žmogaus pranašumo prieš gamtos spindesį simboliu.

Ponios Nong Nooch pastangomis Tailande atsirado unikalus modernus prancūziškas sodas, niekuo nenusileidžiantis Europos rūmų parkams. Šį sodą puoselėti prireikė mažiausiai dešimties metų, tačiau prabangiais tropiniais papuošimais pranokęs prancūziškas sodas pranoko viską, ką tik galima įsivaizduoti. lūkesčius.

Atrodytų, prancūzų daržininkystės praktika negali taip organiškai susilieti į visiškai kitokią kultūrą, tačiau pamačius šį sodą supranti, kad tarp stichijų nėra „kultūrinio“ konflikto, o prancūziškas sodas tebėra aktualus šiais laikais.

6.2 Prancūziškas įprastas stilius Rusijoje

Pačioje XVIII amžiaus pradžioje įkurtas Peterhofas, pagal Petro I planus, turėjo tapti prabangiausia karališka vasaros rezidencija netoli Sankt Peterburgo. Jis išsidėstęs didžiulėje 800 hektarų teritorijoje, įskaitant Rūmų parką ir Aleksandrijos parką.

Pietinėje Suomijos įlankos pakrantėje esantis Rūmų parkas sutartinai yra padalintas į 2 dalis: Aukštutinį ir Žemutinį sodą, o tarp jų – Didieji rūmai, pastatyti „brandžiojo baroko“ stiliumi.
Viršutinis sodas sutvarkytas griežtu taisyklingu stiliumi: su aiškia plano simetrija, garbanotais apipjaustytais medžiais, daugybe grotelių pavėsinių, sudėtingų raštų parteriais, skulptūra. Jį puošia 5 fontanai, kuriuos vienija bendras principas: centre įrengtą statulą juosia iš delfinų žiočių ištekančių arkinių upelių vainikas.

Ypatingą susižavėjimą kelia Žemutinis sodas. Kaskadų ir fontanų anfilada, paauksuotos skulptūros ir vėduoklių formos alėjos, ramus kanalo paviršius ir puošniais raštais puošti gėlynai – visa tai sukuria apeiginę, iškilmingą nuotaiką. Įprastas stilius čia harmoningai sugyvena su kraštovaizdžiu, paversdamas Peterhofą tikru kraštovaizdžio meno šedevru.

6.3 ...ir pasaulyje

6.3.1 Vaux-Les-Viscounts

Vaux le Viscount pilis yra maždaug 50 km nuo Paryžiaus. Jis buvo pastatytas Liudviko XIV vadovo Nicolas Fouquet prašymu. Kurti rūmus Fouquet pasikvietė geriausius savo laiko kūrėjus – architektą Louisą Levo, dailininką Charlesą Le Bruną ir sodininką Andre Le Nôtre'ą. Jo sukurti sodai ne tik garsino pilį, bet ir padėjo pamatus iš esmės naujai parko statybos krypčiai.

Darnios pilies ir priekinio kiemo proporcijos sukuria retą gamtos ir architektūros vienybės pojūtį ir Vaux le Viscount ansamblį iškelia į vieną iš svarbių Europos architektūros vietų.

Visi gamtos stebuklai, pataisyti žmogaus rankos, visi malonumai ir visa prabanga, sujungti taip, kad tuo pačiu metu paveiktų ir protą, ir jausmus - Fouquet visa tai pristatė savo karaliui šioje magiškoje prieglauda, ​​kurios lygiu negalėjo pasigirti nė vienas to meto Europos monarchas.

6.3.2 Versalis

Versalis – rūmų ir parko ansamblis Prancūzijoje (pranc. Parc et chêteau de Versailles), buvusi prancūzų karalių rezidencija Versalio mieste, dabar – Paryžiaus priemiestyje; pasaulinės reikšmės turizmo centras.

Versalis buvo pastatytas vadovaujant Liudvikui XIV 1661 m. ir tapo savotišku „Saulės karaliaus“ eros paminklu, menine ir architektūrine absoliutizmo idėjos išraiška. Pagrindiniai architektai yra Louis Levo ir Jules Hardouin-Mansart, parko kūrėjas yra Andre Le Nôtre. Didžiausias Europoje Versalio ansamblis išsiskiria unikaliu dizaino vientisumu ir architektūrinių formų bei transformuoto kraštovaizdžio harmonija. Nuo XVII amžiaus pabaigos Versalis buvo Europos monarchų ir aristokratijos iškilmingų kaimo rezidencijų pavyzdys, tačiau tiesioginių jo imitacijų nėra.

1666–1789 m., prieš Prancūzijos revoliuciją, Versalis buvo oficiali karališkoji rezidencija. 1801 m. jis gavo muziejaus statusą ir yra atviras visuomenei; nuo 1830 m. visas Versalio architektūrinis kompleksas tapo muziejumi; 1837 metais karališkuosiuose rūmuose atidarytas Prancūzijos istorijos muziejus. 1979 metais Versalio rūmai ir jų parkas buvo įtraukti į UNESCO pasaulio paveldo sąrašą.

7. Išvada

Prie rūmų ir pilių buvo kuriami reguliarūs sodai ir parkai, kurie buvo neatsiejama kraštovaizdžio sodininkystės ansamblio dalis. Įprasti sodai buvo sukurti siekiant pabrėžti rūmų architektūros puošnumą ir monumentalumą.

Kai kurie gali manyti, kad oficialūs sodai yra praeities reliktas, jie visi yra nuobodūs ir neturi vaizduotės. Tačiau taip nėra. Tiesūs takai ir alėjos derinami su melodingais atspalviais užburiančiais vandens elementais, visžaliai želdiniai kontrastuoja su kilimine danga išklotomis gėlynais, o griežtame, geometriniame išplanavime telpa jaukios pavėsinės ir poilsio zonos. Kompetentingas požiūris į sodo planavimą ir proporcingumo jausmas yra svarbūs komponentai kuriant sodus, o tai, ko gero, svarbiausia įprastam sodui.

Šiais laikais oficialūs sodai nėra tokie įprasti; Apskritai įprasto sodo kūrimas yra gana brangus procesas, reikalaujantis daug darbo ir kiekvieno elemento priežiūros.

Manoma, kad prancūziškas įprastas sodas yra žmonių, kurie teikia pirmenybę klasikinei praeities architektūrai, pasirinkimas. Įprastas sodas puikiai papildys seno stiliaus dvarus su terasomis, baliustradomis ir skulptūrinėmis grupėmis. Pagrindinis emocinis stiliaus bruožas – iškilmingumas, turtas, didybė.

Naudotos literatūros sąrašas

www.wikipedia.org

Bogovaya I.O., Fursova L.M. Kraštovaizdžio menas: vadovėlis universitetams. M.: Agropromizdat, 1988. - 223 p.

Paskelbta Allbest.ru

Panašūs dokumentai

Geometriškai išdėstytos alėjos ir simetriški parteriai. Pagrindinės olandiško sodo dizaino idėjos ir kompozicinės ypatybės. Simetriškas išplanavimas, padalinantis sodą į atskirus biurus, paslėptus už bosketų. Olandų baroko sodai.

santrauka, pridėta 2012-11-10


Bendras įprasto parko apibrėžimas. Versalio parko aprašymas, jo ypatybės ir statybos koncepcija. Šiuolaikinis įprastas sodas: technika, dizainas. Įprastų gėlių lovų žymėjimas. Topiary augalai, skirti sukurti įprastą sodą, gyvatvorę.

santrauka, pridėta 2010-12-09


Sodas kinų, olandų, kaimo ar utilitarinio stiliaus. Sodo dizaino stiliai: Rusijos dvaras, Japoniškas sodas- Shin ir Gio. Art Nouveau ir Country stiliaus sodas, europietiško stiliaus tvenkinys. Prancūziškas sodas ir aromatų sodas, kraštovaizdžio stiliaus svetainės sukūrimas.

santrauka, pridėta 2011-03-03


Japoniško stiliaus sodo specifika ir ypatumai. Vandens vaidmuo Arabijos sode. Tvoros, vartai ir tvoros. Tradicinis kinų sodas. Imperatoriškasis, kapų sodai, šventykla, privatus, arbatos sodas. Architektūrinės formos ir augalai. Rusijos sodai ir daržovių sodai.

santrauka, pridėta 2014-04-22


Gyvenamojo mikrorajono „Venecijos“ sodo statybos projektas Biysk mieste, Altajaus teritorijoje. Funkcinis sodo zonavimas ir rekreacinė apkrova. Sodininkystės stilius ir kelių tinklo sudėtis. Tam tikrų augalų rūšių naudojimo rekomendacijos.

kursinis darbas, pridėtas 2012-12-01


Mažųjų architektūrinių formų vaidmuo kuriant sodo puošmeną. Sodo pavėsinių ir paviljonų tipai, sodo baldai, tvoros, tilteliai, skulptūros, vazonai, pavėsinės, arkos, bersaltai, grotelės ir grotelės. Dekoratyvinis fontanų, kaskadų ir krioklių apšvietimas.

santrauka, pridėta 2012-11-06


Visą miestą apimančio sodo planavimas, jo funkcinė reikšmė. bendrosios charakteristikos sodo apželdinimas. Suprojektuotos svetainės charakteristikos. Sode išsidėsčiusios mažosios architektūros formos, jų reikšmė. Sodo dizaino teritorija.

kursinis darbas, pridėtas 2010-12-13


Sankt Peterburgo sodų ir parkų kūrimo istorija. Carskoje Selo parkų, Peterhofo parkų, Kamenny salos ir Strelnos sodų, Gačinos parkų išdėstymas ir struktūra. Oranienbaumo Menšikovo rūmų apatinio sodo ypatybės. Kamenny salos planas.

kursinis darbas, pridėtas 2014-08-01


Dažniausiai pasitaikančių mažosios architektūros formų klasifikacija ir rūšys. Sodo baldai, tvoros, tilteliai, vazonai ir įranga. Mažųjų architektūrinių formų vaidmuo kuriant ir puošiant sodą. Dekoratyvinis fontanų, kaskadų ir krioklių apšvietimas.

santrauka, pridėta 2015-04-06


Žaliųjų augalų paskirtis ir funkcijos sode. Metodai, leidžiantys vizualiai padidinti (išplėsti) svetainės plotą ir suteikti jai didesnį gylį. Krūmų ir kitų augalų spalvų pasirinkimo ypatybės. Gėlių lovų ir gėlių kompozicijų kūrimo metodai.

Ukrainos švietimo ir mokslo ministerija

Charkovo valstybinis statybos ir architektūros technikos universitetas

Santrauka tema: Įprastas sodas

Specialybė: Kraštovaizdžio architektūra

Užbaigtas šv.gr. A-58

Bagrova Anna

Charkovas 2010 m

Planuoti

1. Bendras reguliaraus parko apibrėžimas ir pagrindiniai istoriniai pavyzdžiai

2. Versalio parko aprašymas, jo ypatybės ir užstatymo koncepcija

3. Šiuolaikinis įprastas sodas: technika, dizainas

5. Topiary augalai, tinkami įprastam sodui kurti

6. Gyvatvorė

7. Šaltiniai

1.Įprastas parkas

Įprastas parkas (arba sodas; taip pat prancūziškas arba geometrinis parkas; kartais ir „įprasto stiliaus sodas“) – tai parkas, turintis geometriškai taisyklingą išplanavimą, dažniausiai su ryškia simetrija ir kompozicijos reguliarumu. Jam būdingos tiesios alėjos, kurios yra simetrijos ašys, taisyklingos formos gėlynai, parteriai ir baseinai, medžių ir krūmų genėjimas, suteikiantis sodinimui įvairias geometrines formas.

Aistra įrengti taisyklingus parkus aukščiausią viršūnę Prancūzijoje pasiekė baroko epochoje (XVII-XVIII a.); pagrindinius reguliarių parkų organizavimo principus sukūrė Andre Le Nôtre ir jo mokykla. Jų mada greitai buvo priimta kitose Europos šalyse; taigi įprastas įprastų sodų pavadinimas „prancūziškas“. Tačiau tai istoriškai netikslu – reguliarūs sodai atsirado Italijoje Renesanso epochoje, o didžiausią rafinuotumą pasiekė XIX amžiuje Anglijoje, kur pradėti genėti sodinukai sudėtingomis ir egzotiškomis formomis (gyvūnų, paukščių, grybai, spiralės ir kt.; žr. Topiar).

Rūmuose ir pilyse labai paplitę įprasti sodai ir parkai; kaip taisyklė, jie yra svarbi rūmų ir parkų ansamblių dalis.

Villandry pilį iš dalies supa kanalas, o jos teritorija apsodinta 3 aukštų sodais. Būdamas Pranciškaus I ambasadoriumi Italijoje, Bretonas susipažino su garsių Italijos Renesanso menininkų vaizduojamais sodais. Jie puikiai derėjo su architektūriniais kompleksais, kuriuose jie buvo. Atsiradę Prancūzijoje, jie prisidėjo prie akmeninių tvorų išnykimo iš sodų. Erdvias alėjas ribojo žydintys gėlynai, kurių kontūrus nubrėžė apkarpytų krūmų gyvatvorės. Villandry sodai yra ryškus prancūziško parko meno pavyzdys. Jie yra trijuose lygiuose, iškilę vienas virš kito. Viršutinis lygis yra vandens veidrodis. Vidurinė terasa yra tame pačiame lygyje kaip ir pirmojo aukšto holai, o apatinę terasą užima stilizuotas daržovių sodas. Viršutinė terasa apsodinta vaismedžiais ir tarp jų vingiuojančiais takais. Dekoratyvinis vidurinės terasos sodas reprezentuoja „Meilės sodus“: 4 dideli buksmedžio kvadratai, vaizduojantys meilės alegorijas. Šiaurės vakarų masyvas, sudaužytų širdžių pavidalu, simbolizuoja aistringą meilę; šiaurės rytai, kuriuose vyrauja geltona spalva, pietvakariuose simbolizuoja neištikimybę, ugnies liežuviais atskirtų širdžių masyvas vaizduoja švelnius jausmus; pietryčių masyvas su kardo smaigaliais ir raudona kraujo spalva simbolizuoja tragišką meilę. Terasos pakraštyje trys didelės rombo formos masės vaizduoja Langedoko, Maltos ir Baskų kryžius. Kitoje griovio pusėje yra dekoratyvinis daržas, iš kurio atsiveria vaizdas į kaimą su šalia stūksančia romaninės bažnyčios varpine. Tai ypatinga sodų ansamblio dalis, sudaryta iš įvairiaspalvių gėlynų, apsodintų daržovėmis ir vaismedžiais. Šis sodo įrengimo tipas yra istoriškai nulemtas. XVI amžiuje buvo kuriami botanikos sodai, kuriuose buvo sodinami iš Amerikos atvežti ir iki tol Europoje nežinomi augalų pavyzdžiai. Būtent šiai tradicijai priklauso Villandry sodų, kurie XX amžiaus pradžioje buvo atkurti daktaro Joaquim Carvalho dėka, statyba. Kvadratiniuose gėlynuose galima pamatyti kopūstų, morkų, burokėlių, salotų, taip pat obelų ir kriaušių. Fontanai, iš pradžių skirti laistyti, užbaigia šį kraštovaizdį.

Versalio parko netoli Paryžiaus planas

Įprastas Versalio rūmų parkas yra vienas didžiausių ir reikšmingiausių Europoje. Jį sudaro daugybė terasų, kurios tolstant nuo rūmų mažėja. Gėlynai, veja, šiltnamis, baseinai, fontanai, taip pat daugybė skulptūrų yra rūmų architektūros tąsa. Versalio parke taip pat yra keletas nedidelių į rūmus panašių statinių.

2. Versalio parko aprašymas, jo ypatybės ir statybos koncepcija

Maniau, kad būtina išsamiau aprašyti vieną gražiausių taisyklingo stiliaus parko pavyzdžių - Versalio parką, parko koncepcija glaudžiai susijusi su klasicizmo atsiradimu ir raida, taip pat valdymo sistema m. Prancūzija - monarchija, kraštovaizdžio architektūra šiuo atveju palaiko absoliutizmo idėją.

Prancūziškojo absoliutizmo apraiška ansamblio projekte. Klasicizmas

Versalio ansamblis – itin charakteringas ir ryškus XVII amžiaus prancūzų klasicizmo kūrinys. Parko ir rūmų istorija glaudžiai susijusi su absoliutizmo raida.

Versalio statyba buvo sumanyta ir atlikta XVII amžiaus antroje pusėje, kai absoliutizmas pasiekė aukščiausią savo galios lygį. Paskutiniai Liudviko XIV valdymo metai, absoliutizmo krizės ir nuosmukio pradžios metai taip pat yra Versalio krizės laikotarpis.

Versalis, kaip pagrindinė karaliaus rezidencija, turėjo išaukštinti ir šlovinti beribę prancūzų absoliutizmo galią. Tačiau tai neišsemia Versalio ansamblio idėjinės ir meninės koncepcijos turinio bei išskirtinės reikšmės pasaulio architektūros istorijoje. Suvaržyti oficialių taisyklių, priversti paklusti despotiškiems karaliaus ir jo aplinkos reikalavimams, Versalio statybininkai – didžiulė architektų, menininkų, taikomojo ir kraštovaizdžio meno meistrų armija – sugebėjo įkūnyti joje milžiniškas kūrybines jėgas. Prancūzai.

Ansamblio, kaip griežtai sutvarkytos centralizuotos sistemos, pagrįstos absoliučiu kompoziciniu rūmų dominavimu viskam aplinkui, konstravimo ypatumus lemia bendra ideologinė koncepcija. Trys platūs tiesūs radialiniai miesto prospektai susilieja į Versalio rūmus, esančius aukštoje terasoje, sudarydami trišakį. Kitoje rūmų pusėje tęsiasi Middle Avenue didžiulės parko pagrindinės alėjos pavidalu.

Statmenai šiai pagrindinei miesto ir parko kompozicinei ašiai yra labai pailgo pločio rūmų pastatas. Vidurinė trišakio alėja veda į Paryžių, kiti du – į karališkuosius Saint-Cloud ir So rūmus, tarsi jungdami pagrindinę karaliaus užmiesčio rezidenciją su įvairiais šalies regionais.

Fasadų architektūra Hardouin-Mansart sukurta rūmų architektūra, ypač iš parko pusės, išsiskiria didele stilistine vienove. Stipriai ištemptas į plotį rūmų pastatas puikiai dera su griežtu, geometriškai teisingu parko išplanavimu ir natūralia aplinka. Fasado kompozicija aiškiai išryškina antrąjį, priekinį aukštą su stambiomis arkinėmis langų angomis ir kolonų bei piliastrų tvarka tarp jų, griežtomis proporcijomis ir detalėmis, besiremiančių ant sunkaus kaimiško cokolio. Pastatą vainikuojantis sunkus palėpės aukštas suteikia rūmams monumentalią ir reprezentacinę išvaizdą.

Skirtingai nuo rūmų fasadų architektūros, kuri yra šiek tiek reprezentatyvi baroko stilius, taip pat interjerai, perkrauti dekoracijomis ir auksavimu, Versalio parko, kuris yra ryškiausias prancūziško reguliaraus parko pavyzdys, išplanavimas atliktas. Andre Le Nôtre, išsiskiria nuostabiu grynumu ir formų harmonija. Parko išdėstymu ir „žaliosios architektūros“ formomis Le Nôtre yra nuosekliausias estetinio klasicizmo idealo atstovas. Gamtinę aplinką jis vertino kaip protingos žmogaus veiklos objektą. Le Nôtre natūralų kraštovaizdį paverčia nepriekaištingai aiškia, užbaigta architektūrine sistema, pagrįsta racionalumo ir tvarkos idėja.

Bendra forma Jis atsiveria į parką iš rūmų pusės. Iš pagrindinės terasos platūs laiptai palei pagrindinę ansamblio kompozicijos ašį veda į Latonos fontaną, tada Karališkoji alėja, kurią riboja apkarpyti medžiai, veda į Apolono fontaną su didžiuliu ovalo formos baseinu.

Karališkosios alėjos kompozicija baigiasi didžiuliu iki horizonto besidriekiančio kryžminio kanalo vandens paviršiumi ir alėjų perspektyvomis, įrėmintomis viršūnių medžių ir bosketų, arba susiliejančių link pagrindinio spindulio, arba nukrypstančių nuo jo. Le Nôtre parkui suteikė vakarų-rytų orientaciją, todėl jis atrodė ypač didingas ir švytintis kylančios saulės spinduliuose, atsispindėjusiuose dideliame kanale ir baseinuose.

Organiška vienybė su parko išplanavimu ir rūmų architektūrine išvaizda yra turtinga ir įvairi skulptūrinė parko puošyba.

Versalio parko skulptūra aktyviai dalyvauja kuriant ansamblį. Skulptūrinės grupės, statulos, hermos ir vazos su reljefais, kurių daugelį sukūrė iškilūs savo laikmečio skulptoriai, uždaro žalių gatvių, karkasinių aikščių ir alėjų vaizdus, ​​sudaro sudėtingus ir gražius derinius su įvairiais fontanais ir baseinais.

Versalio parkas savo aiškiai apibrėžta architektūrine struktūra, marmurinių ir bronzinių skulptūrų turtingumu ir formų įvairove, medžių lapija, fontanais, baseinais, geometriškai aiškiomis alėjų linijomis ir vejų formomis, gėlynais, bosketėmis primena didelę „ žalias miestas“ su įvairių aikščių ir gatvių anfiladomis . Šios „žaliosios anfilados“ suvokiamos kaip natūralus pačių rūmų vidinės erdvės tąsa ir išorinė plėtra.

Versalio architektūrinį ansamblį papildė intymios karališkosios rezidencijos Didžiojo Trianono (1687 - 1688) pastatas, pastatytas parke pagal Hardouin-Mansart projektą. Šios nedidelės, bet monumentalios išvaizdos vieno aukšto statinio ypatumas – laisva asimetriška kompozicija; formalios gyvenamosios patalpos, galerijos ir gyvenamosios erdvės yra sugrupuotos aplink nedidelius kraštovaizdžio kiemus su fontanais. Centrinė Trianono įėjimo dalis sukonfigūruota kaip gili lodžija su suporuotomis joninės tvarkos kolonomis, laikančiomis lubas.

Tiek rūmai, tiek ypač Versalio parkas su plačiomis promenadomis, vandens gausa, geru matomumu ir erdvine erdve pasitarnavo kaip savotiška didinga „scenos zona“ patiems įvairiausiems, neįprastai spalvingiems ir didingiems reginiams – fejerverkams, iliuminacijai, baletai, baleto pasirodymai, pasirodymai, kaukių eitynės ir pramoginio laivyno pasivaikščiojimų ir švenčių kanalai. Kai Versalis buvo statomas ir dar nebuvo tapęs oficialiu valstybės centru, vyravo jo „pramoginė“ funkcija. 1664 m. pavasarį jaunasis monarchas savo mylimosios Louise de La Vallière garbei surengė iškilmių ciklą romantišku pavadinimu „Užburtosios salos malonumai“. Iš pradžių šiuose savotiškuose aštuonių dienų festivaliuose, kuriuose buvo beveik visų rūšių menai, dar buvo daug spontaniškumo ir improvizacijos. Bėgant metams šventės įgavo vis grandiozinį pobūdį ir savo apogėjų pasiekė 1670-aisiais, kai Versalyje karaliavo naujas favoritas – švaistūniška ir nuostabi markizė de Montespan. Liudininkų pasakojimuose, daugelyje graviūrų, Versalio ir jo švenčių šlovė pasklido po kitas Europos šalis.

Vaux-le-Vicomte pilies parke A. Le Nôtre plėtoja ašinės plokščiųjų parterių organizavimo variantą, kompoziciškai pavaldų rūmų pastatui, išsidėsčiusį statmenai parko ašiai. Versalyje būtent ši grandiozinės per ašies idėja gaus ideologinį supratimą, persmelkianti ne tik visą ansamblį, bet ir visą erdvę nuo horizonto iki horizonto ir taip nustatanti absoliučios simetriškos organizavimo taisykles visai visatai. Karaliaus rūmų pavidalo užtvara, esanti statmenai, taps vieninteliu atskaitos tašku šioje universalioje koordinačių sistemoje (Vaux-le-Vicomte ansamblyje šiai idealiai logikai trukdė skersai esantis baseinas sodo gale. ).

Tokių nuostabių Versalio parko elementų, tokių kaip dideli švelnūs laiptai, didžiuliai plokšti baseinų veidrodžiai, terasos su statulomis, Vaux-le-Vicomte parke, nors ir mažesniu mastu, jau yra. Versalyje pats jų masto padidėjimas lems semantinius jų funkcijų ir vaizdų pokyčius. Jų abstrakčios plokštumos taps gamtą tvarkančio proto absoliučios galios ženklu.

Le Nôtre parko mene buvo vadinamojo klasikinio stiliaus šalininkas. Šiuo atžvilgiu jis tapo ištikimu Moley dinastijos (Jacques, Claude ir Andre Moley) nustatytų tradicijų pasekėju – sodų menininkais ir kartu teoretikais, suformulavusiais pagrindinius prancūziškojo įprasto parko principus. Kurdama Versalio parko ansamblį Le Nôtre atsižvelgė į jų patirtį dirbant Tiuilri ir Fontenblo parkuose, taip pat į pirmojo Versalio parko planuotojo Jacques'o Boisseau planus.

Bendrąją Versalio miesto urbanistikos koncepciją, pagrįstą trijų alėjų, jungiančių Versalio rūmus su Paryžiumi, Saint-Cloud ir Sceaux idėja, Le Nôtre pasiskolino iš L. Bernini, kuris pirmasis pritaikė „trišakį“. ” principu gatvių, susiliejančių į Piazza del Popolo (Roma) ansamblį (2). Ši teatro aikštelės ploto palyginimo su proveržiais perspektyva technika įspūdingų pastatų fasadų dekoracijų plokštumoje greitai išpopuliarėjo ir tapo viena iš būdingų baroko architektūros technikų. Tačiau Versalio ansamblyje jis gavo naują interpretaciją klasicistinio „vieneto kulto“ (A. L. Jastrebovas) dvasia. Vėliau panaši miesto planavimo technika buvo naudojama Sankt Peterburge.

Klasicizmo paradigmoje, išplaukiančioje iš bendro dominavimo prieš gyvenimo įvairovę principo, vienas Dievas pripažįstamas pagrindine mokslo loginių konstrukcijų aksioma ir postuluojamas vieno klasikinio modelio egzistavimas meno srityje. , karaliaus išskirtinumas buvo visiškai natūraliai iškeltas iki absoliučios. Tai buvo neįtikėtinai aiškiai įkūnyta plastikinėje formulėje, kurią rado Zh.A. Mansartas, Le Notre'o planą privedęs prie logiškos išvados, kelių trišakio nykstančiame taške įrengęs Liudviko X IV žirgų statulą – pati erdvė, pagrindiniai jos vektoriai tarsi išteka iš po absoliutaus pasaulio valdovo kojų. pasaulis.

Konstrukcija išreiškė savo laikui pažangios centralizuotos monarchijos idėjas, užbaigiančios feodalinį valstybių susiskaldymą ir suvienijančios Prancūziją. Socialinis pertvarkymas taip pat buvo susijęs su jos ekonomine plėtra. Šios Prancūzijos, pažangios XVII amžiaus šalies, ekonominės sėkmės atsispindėjo pačioje Versalio statybos technikoje.

Pavyzdžiui, rūmų veidrodinė galerija buvo ne tik naujų erdvinių ir apšvietimo sprendimų paieškų išraiška, ji turėjo pademonstruoti Prancūzijos stiklo pramonės pasiekimus, pirmąsias pergales prieš Veneciją. Trys viršutiniai prospektai yra ne tik rūmų perspektyvos užbaigimas, bet ir paminklas kelių tiesimui.

Galiausiai reikšmingu epochos technikos laimėjimu reikėtų pripažinti Versalio parko fontanus ir baseinus, taip pat garsiojo Langedono kanalo kasimą. Vienybės, tvarkos ir sistemos idėja yra tai, ką prancūzų absoliutizmas priešinosi feodalinių kunigaikščių susiskaidymui.

Meno formose tai buvo reiškiama: saiko jausmas, tektoninis aiškumas, reprezentatyvumas, XVI–XVII amžiaus pradžios prancūzų architektūrai būdingo intymumo įveikimas.

Įdomios sodo ir parko ansamblio detalės. 1661 metais Versalio parkas buvo pradėtas statyti beveik 50 metų ir kainavo 200 mln. erdvė gana atitiko karališkąjį mastą (daugiau nei 8 tūkst. hektarų). Liudvikas XIV ir jo sodininkas, visiškai susitarę vienas su kitu, buvo įkvėpti svajonių apie grandiozinio parko ateitį, o tai prisidėjo prie sėkmingos darbų eigos.

O nuveikti reikėjo labai daug: nusausinti visą teritoriją, pakeisti miškelius aukštomis, apipjaustytomis sienomis iš skroblų apsuptų bosketų, pastatyti fontanų ir kitų vandens statinių sistemą ir dar daug daug kitų. Beje, visa parko simbolika turėjo šlovinti Saulės dievą Apoloną, taigi, alegoriškai, Saulės karalių Liudviką XIV. Todėl Versalio statulos atspindi keturis metų laikus ir su saule susijusių keturių elementų elementus. Centrinė kompozicija – Apolono fontanas, lydimas tritonų trimitų, greitai veržiasi rūmų kryptimi. Antrasis fontanas, siejamas su Apolono motina Latona, taip pat yra centrinėje rūmų ašyje. Šis kelių lygių baseinas iliustruoja legendą, pagal kurią supykęs dievas Likijos gyventojus, kurie negarbino Latonos, pavertė varlėmis ir driežais. Šiaurinėje rūmų pusėje yra dar trys skulptūrinės grupės, vaizduojančios Apolono maudynes. Be to, didelis skaičius Vazoje yra simbolika, susijusi su Heliosu. Beje, prie Versalio puošybos dirbo beveik dvi skulptorių kartos.

Le Nôtre labai meistriškai panaudojo darnų tiesių ir vingiuotų linijų, įvairių proporcijų ir optinių iliuzijų derinį. Jis, žinoma, gamtą pajungęs menui, formavo medžius taip, kad jie įgautų taisyklingą kūginę, sferinę ar piramidinę formą, tačiau neleido statyti jokių skulptūrų ar gyvūnų atvaizdų. Andre žalumoje sukūrė didingus efektus ir grandiozinį spindesį, vertą Saulės karaliaus. Reti augalai buvo atvežti iš Normandijos ir Flandrijos.

Versalio giraites kūrė vadinamieji „kvinkonai“, kuriuose medžiai dedami grupėmis po 5. O laisva, natūrali kaimo gamta, kad ir kokia ji būtų graži, nebuvo laikoma verta Karaliaus Saulės ir todėl buvo sąmoningai „paslėptas“, kad „neįžeistų jo žvilgsnio“

Le Nôtre gėlynus apdorojo labai subtiliai, nes gėlės nėra nuolatinės. Parteriuose kartu su buksmedžio raštu dažnai naudojo inertines medžiagas: spalvotą smėlį, skaldytą porcelianą, šiltnamiuose augino tikras gėles, o vasarą demonstravo vazonuose.

3. Šiuolaikinis įprastas sodas: priėmimai, dekoravimas . Sodo geometrija

Dažnai įdomus dizainas priemiesčio zona yra pastatytas ant paprasčiausių derinio geometrines figūras. Apskritimo statiškumas ir užbaigtumas, trikampio dinamika ir emocinė įtampa, gryna stačių kampų logika, amžinas aukso pjūvio principas, perspektyvos taisyklės – visa tai padeda įnešti į išvaizdą. modernus sodas ypatingas kilnus grožis.

Židinio taške pastatyta statula vizualiai padidina kelio ilgį. Kirptų liepų alėja – įprasto sodo klasika

Zigzaginis žvyro takas seka laužytomis kotoneasterio gyvatvorės linijomis.

Žema kukmedžio gyvatvorė, taip pat širmos iš įvairių modernios medžiagos yra naudojami vizualiai atskirti pagrindines šio sodo zonas

IN vidurinė juosta toks įdomus efektas gali būti pasiekta, jei nupjauta kotonų gyvatvorė ribojasi su miško spygliuočiais

Projektuojant šią poilsio zoną, pertvaros iš medžio, skaidraus ir matinio stiklo sėkmingai derinamos su gyvatvorėmis

Tokiu būdu galite suprojektuoti takus, vedančius į ūkines patalpas, arba sukurti siaurus praėjimus aplink sklypo perimetrą

Paprastos gyvatvorės ir žemi apvadai yra geras fonas ryškioms ar švelnesnėms daugiamečių augalų kompozicijoms.

Kuriant įprastus sodus galima naudoti „žaidimo“ kompozicijas iš akmens ir augalų figūrų

Stačiakampio forma yra universali ir praktiška, nes tinka įvairiems kompoziciniams sprendimams. Žymiausių įprastų sodų ir žaliųjų labirintų maketai buvo sukurti stačių kampų pagrindu.

Kraštovaizdžio organizavimo principai, pagrįsti geometriškai teisingu išdėstymu (kompozicijos raida išilgai sodo centrinės ašies, tiesių linijų dominavimas) ir privalomu medžių bei krūmų genėjimu, vadinami taisyklingais arba prancūziškais (pranc. parc régulier). Jie atsirado senovėje – Egipte, Babilonijoje, Asirijoje, Persijoje, Kinijoje, taip pat Senovės Romoje. Renesansas pasižymėjo kraštovaizdžio sodininkystės meno klestėjimu. Būtent tada įprasti sodai atsirado daugelyje Vakarų Europos šalių: Italijoje, Prancūzijoje, Anglijoje. Dauguma žinomiausių oficialių sodų (pavyzdžiui, Villa D'Este, Versailles ar Hampton Court) yra pripažinti tikrais šedevrais.

Reguliarūs kraštovaizdžio organizavimo motyvai šiandien itin aktualūs. Jie idealiai tinka priemiesčio zonoje, suteikdami garbingą ir griežtą garsą važiuojamajai kelio daliai, pagrindiniam takui ir pagrindiniam namo fasadui.

Perspektyvinis kelias

Žymiųjų sodų autoriai meistriškai derino įvairias parkų architektūros, tapybos ir skulptūros technikas. Šiandien kraštovaizdžio dizaineriai sėkmingai naudojasi šia patirtimi. Viena iš specialių technikų – sustiprinti perspektyvos efektą. Tai leidžia pabrėžti erdvės gylį ir sodo dydį. Net trumpas takas, sukurtas ypatingu būdu, gali sukurti ilgos alėjos iliuziją. Norėdami tai padaryti, pakanka sodinti augalus abiejose jo pusėse griežtai tiesia linija. Be to, tolimajame gale turėtų būti žemesni egzemplioriai nei pradžioje. Įdomu tai, kad ši technika veikia ir atvirkščiai – tais atvejais, kai reikia keisti suvokimą apie per ilgas alėjas ar neproporcingai pailgus perėjimus iš vienos sodo dalies į kitą. Tada tolimame tako gale sodinami didesni augalai nei pradžioje.

Yra dar vienas būdas pabrėžti perspektyvos gylį. Tarkime, takelio gale (taip vadinamame židinio taške) pastatydami objektą, kurio mastelis prilygsta žmogaus ūgiui. Tokiu atveju prasminga atsigręžti į istorinius motyvus ir pasirinkti tinkamą dekoratyvinį vazoną, klasikinį dubenėlio formos fontaną ar net antikvarinio stiliaus skulptūrą. Židinio taške esantis objektas traukia akį ir sustiprina perspektyvos gylio pojūtį.

Gyvatvorės

Vienas iš paprasčiausių ir tuo pat metu veiksmingų variantų yra tradicinė apkarpyta gyvatvorė su teisinga stačiakampio formos. Centrinėje Rusijoje jai formuotis tinka briliantinis raugerškis, paprastasis raugerškis ir Amūro raugerškis. įvairių veislių Thunberg raugerškis, kraujo raudonumo ir baltumo velėna, mažalapė guoba. Priklausomai nuo augalų formos ir dydžio, iš jų galima kurti įvairaus aukščio ir tankumo gyvatvores, viena ar dviem eilėmis. Pavyzdžiui, tinkama baltos sedulos priežiūra leis mūsų klimato zonoje gauti iki 3 m aukščio žalią sieną. Tuo pačiu metu Thunberg raugerškis - veislės "Kobold" ir "Aureya" - gali pasiekti ne daugiau kaip 0,5-0,7 m.

Kalbant apie priežiūrą, gyvatvores reikia karpyti bent 2-3 kartus per sezoną, nes krūmas perauga tam tikrą aukštį. Paskutinis sezono laikas kirpimas atliekamas rugpjūčio viduryje. Gyvatvorių laistymas planuojamas priklausomai nuo augalų santykio su vandeniu. Galite sutaupyti laiko ir pastangų, jei laistymui naudosite plokščias perforuotas žarnas. Jie dedami po augalais, kad vanduo kristų tiesiai į visą šaknų sistemos plotą.

Žalieji kambariai ir labirintai

Kitas svarbus principasįprastų sodų planavimas - kraštovaizdžio padalijimas į skirtingo dizaino „žaliuosius kambarius“. Be to, aukštos gyvatvorės leidžia sukurti ne tik atskirus „kambarius“, bet ir ištisus labirintus. Beje, mūsų laikais, kai yra daug palyginti mažų plotų ir aktualus erdvės funkcinio panaudojimo klausimas, tai labai aktualu.

Gyvatvorių masyvai leis vienas nuo kito kruopščiai atskirti griežtą priekinę zoną, kampelį su braškių ar salotų lysvėmis ir vietą nuošaliam poilsiui. Jų forma gali būti labai įvairi, netgi vaizdai šachmatų figūros arba gyvūnai.

Daržovių apvadai

Žemos augalų kraštinės mums taip pat atkeliavo iš klasikinių įprastų sodų. Jie susidaro iš krūmų ir daugiamečių žolinių augalų rūšių. Sienos leidžia padalyti teritoriją į funkcines zonas ir tuo pačiu pridėti intrigos jo išvaizdai (pagal analogiją su teatro dekoracijomis). Šią techniką dažnai naudoja profesionalūs kraštovaizdžio dizaineriai.

Be to, galite derinti gyvatvores ir vaizdingas augalų ribas su skirtingomis lapijos tekstūromis ir pjovimo būdais. Vienas iš įdomiausių variantų – žaisti kontrastą tarp tolygiai apkarpytos gyvatvorės ir garbanotos, sąmoningai „išardytos“ žalios zonos. Pavyzdžiui, priešais gyvatvorę iš briliantinio kotoneastro galite pasodinti dekoratyvinę Hosta Fortune apvadą baltais kraštais. Baltojo elnio (veislė „Elegantissima“) fone gana įspūdingai atrodys kontrastingos spalvos ir tekstūros kraujo raudonumo heuchera lapija (veislė „Purple Castle“).

Dekoratyvinės pertvaros

Joms sukurti galima naudoti įvairias medžiagas: karkaso pavidalu sujungtas medines lentas, stačiakampes konstrukcijas iš akmens, plytų ar net metalo ir stiklo. Svarbiausia suplanuoti bendrą „sodo kambarių“ struktūrą ir dydį. Profesionalų patirtis rodo, kad turėtumėte tai traktuoti kaip žaidimą su erdve. Taigi, jei planuojate atskirti kokią nors sodo dalį (pavyzdžiui, nuošalią poilsio zoną), tai galite padaryti naudodami pertvarą iš permatomų medžiagų (stiklo, plastiko). Kitas variantas – iš dalies pralaidus dizainas. Šis požiūris padės išlaikyti pusiausvyrą tarp viso sodo ir atskirų jo dalių.

Geometrija sode

Svarbu, kad tarp skirtingų sodo zonų būtų palaikomas laisvas ryšys. Tai lengva pasiekti, jei kaip ribos tarnauja tik geometrinių formų kontūrai, pavyzdžiui, stačiakampiai arba lygiagrečios linijos (sienų vieta). Dekoratyvinės augalų kraštinės ir gyvatvorės neapsiriboja vien improvizuotų pertvarų vaidmeniu, bet gali sėkmingai veikti kaip gėlių kompozicijų ir individualių gėlių fonas. ryškūs akcentai(sodo skulptūros, fontanai, dekoratyvinės vazos). Kalbant apie įprasto sodo projektavimo principus, jie visų pirma grindžiami įvairių geometrinių ir abstrakčių figūrų deriniu tiek plokštumoje, tiek trimatėje erdvėje.

Kūgiai. Juos drąsiai galima priskirti prie paslaptingiausių figūrų, įnešančių įtampą ir dinamiką, patraukiančių akį. Įvairūs šios temos variantai primena magiškus kristalus ar šachmatus. Jei eisime toliau, tai daugumai iš mūsų ši forma yra Egipto piramidžių užuomina, amžinybės ir paslapties simbolis.

Be jokios abejonės, piramidinių kontūrų naudojimas kraštovaizdžio dizaine suteikia labai stiprų emocinį rezonansą svetainės išvaizdai. Kuriant stilizuotą įprastą sodą, tenka rinktis iš didžiulės įvairiausių visžalių augalų su vadinamąja piramidės vainiko forma. Tai, pavyzdžiui, ievos, kiparisai, kadagiai, tujos, eglės ir kėniai. Jų vainiko forma kai kuriais atvejais yra natūralios kilmės, o kitais – perkeltine prasme nukirpta ir vėliau prižiūrima.

Verta paminėti, kad kompozicijose visada dominuoja ir dėmesį patraukia augalai su piramidiniu vainiku. Todėl ypač svarbu, kad jie atrodytų tvarkingai ir išpuoselėti. Beje, apie kompozicijas. Žali kūgiai įspūdingai atrodo kartu su kontrastingomis formomis (pavyzdžiui, sferiniais) arba šalia plokščių paviršių (vejos, baseinų ar tvenkinių, akmenimis grįstų takų ar platformų).

Rutulio formos figūrėlės. Ne mažiau įspūdingos nei kūgiai yra tokios figūros kaip rutulys ir pusrutulis (o plokštumoje – apskritimas ir elipsė). Jie taip pat priklauso būdingiems įprasto sodo elementams. Be to, vienas iš pagrindinių privalumų yra tai, kad jie padeda išlyginti ir sušvelninti stačius kampus bei aiškias linijas. Panašias idėjas galite įgyvendinti savo svetainėje naudodami natūralios arba specialiai sukurtos sferinės formos augalus. Čia geriau rinktis vakarines tujas „Globosum“ ir „Danika“, kanadinę eglę „Alberta Globe“ arba Thunberg raugerškį „Kobold“. Dažnai naudojami tokie dizaino elementai kaip apvalūs vejos kontūrai, asfaltuotos vietos ir tvenkiniai. Atkreipkite dėmesį, kad tokios figūros yra gana statiškos – jos nelinkusios judėti, vadinasi, suvokiamos kaip stabilesnės ir ramesnės.

Yra ir kitų metodų, kurie žaidžia su šia forma. Pavyzdžiui, ritmiškai pasikartojančių (reguliariais intervalais pasodintų) sferinių krūmų pagalba įprastuose soduose galima sukurti labai įspūdingas kompozicijas. Ypač tokiu būdu būtų tikslinga pabrėžti atskirų takų linijas arba padaryti akcentus posūkio taškuose.

Harmoningi deriniai

Klasikinių ir modernių formalių sodų išplanavimo pagrindas pirmiausia susideda iš įvairių tiesių linijų, stačiakampių ir kvadratų derinių. Naudojant stačią kampą (tai taip pat taikoma augalams, apipjaustytiems kubo pavidalu), svetainės išvaizdoje atsiranda stiprios valios, drąsus elementas. Priešingai, suapvalinti kontūrai išlygina aiškias sodo proporcijas ir daro jo įvaizdį švelnesnį ir moteriškesnį. Panašią formą galima suteikti beveik bet kuriam kraštovaizdžio elementui: vejai, asfaltuotai poilsio zonai, dirbtiniam tvenkiniui. Tuo pačiu metu pagrindinė užduotis yra organiškai įtraukti juos į bendrą sodo linijų ir figūrų struktūrą. Be to, nepamirškite apie tradicines apkarpytas stačiakampes gyvatvores. Jų pagalba nesunku išryškinti svarbiausius takus ar alėjas, padalinti bendrą erdvę į funkciškai skirtingas zonas, o dalį sodo paslėpti nuo pašalinių akių. O pakeitus tokių gyvatvorių plotį ir aukštį, galima sukurti įdomių erdvinių kompozicijų – tikrų sodo meno kūrinių. Išvardintų geometrinių formų derinys iki šiol išlieka populiariausiu taisyklingu motyvu.

4. Įprastų gėlynų ženklinimas

Pagrindinė taisyklė klojant gėlynus ir apvadus turėtų būti tokia: nepersistenkite gėlynų ir dėkite juos per dažnai. Gėlių sodinukai, nesvarbu, ar tai būtų gėlynai, apvadai ar pavieniai egzemplioriai, yra geri ir patrauklūs akiai tik tada, kai yra retai išsidėstę, išsiskiriantys dėmėmis ryškiai žalioje vejos dalyje. Geriau sodinti mažiau augalų, bet skoningai atrinktas ir pavyzdingai išaugintas.
Pateiktuose brėžiniuose galite pamatyti, kaip atkurti įvairias geometrines figūras, iš kurių gaminami įprasti gėlynai. Norint geriau suprasti, kaip panaudoti suplanuotų raštų piešimo būdus, popieriuje padarytus brėžinius geriau padalyti į kvadratus ir pagal pasirinktą mastelį ploto paviršių padalyti į kvadratus. Naudojant kaiščius skirtinga spalva arba jie pažymi pagrindinius taškus skirtinguose aukščiuose, sujungdami juos akimis, kad būtų galima gauti piešinius vietoje. Jums gali tekti pažymėti sudėtingesnius teisingos geometrijos modelius, tai bus aptarta toliau.

Paveikslėlyje parodyta, kaip nubrėžti statmeną tiesei tiesei (statant stačią kampą). Ant žemės nubrėžiama tiesi linija AB, toje vietoje, kur reikia atstatyti statmeną, sumontuotas kaištis C, nuo kurio abiejose pusėse jie matuojami pagal savavališką vienodą liniją, šie taškai taip pat pažymėti kaiščiais DE. Laikant šiuos du paskutinius taškus kaip dviejų apskritimų centrus, aprašomi du lankai, kurių spindulys lygus DE, kad jie susikerta. Susikirtimo taškas F yra sujungtas su tiesia linija taške C. Ši linija CF bus pradinė statmena (1 pav.).

Ryžiai. 1. Kaip atstatyti statmeną

Kitas būdas. Nubrėžę tiesę bc ir pažymėję tašką, nuo kurio statmenas turi būti nuleistas ant tiesės bc (šiuo atveju taškas a), laikydami jį centru, apibūdinkite tokio ilgio spindulio lanką, kuris kerta tiesę bc dviejuose taškuose; tiesė de, jungianti susikirtimo taškus, padalinama pusiau, vidurio taškas tarp taškų d ir e pažymimas raide f ir, sujungus šį paskutinį tašką su tašku a, gaunamas pradinis statmenas (2 pav.).

Ryžiai. 2. Statmens konstrukcija

Lygiagrečių linijų braižymas. Iki nubrėžtos linijos AB reikia nubrėžti lygiagrečią liniją per tašką a. Tiesėje AB pažymėkite tašką d ir tiesia linija sujunkite jį su tašku a. Tiesiniame skelbime nuo taško d apibūdinkite savavališko spindulio df lanką; Lygiai toks pat spindulys fg apibūdina apskritimą aplink tašką a kaip centrą. Šiame apskritime nuo taško a išmatuokite lanką, kurio ilgis lygus lankui ef, ir pažymėkite tašką h. Sujungę šį tašką su tašku a ir tęsdami šią tiesę abiem kryptimis, gauname tiesę, lygiagrečią de (3 pav.).

Ryžiai. 3. Lygiagrečių linijų braižymas

Apskritimų ir ovalų piešimas. Į būsimo apskritimo centrą įsmeigiamas kuolas; Viename žymėjimo sriegio gale padarykite kilpą, tokio dydžio, kad ją būtų galima visiškai laisvai uždėti ant kuolo. Išmatavę apskritimo, kurį reikia apibūdinti, spindulio ilgį, gale padarykite antrą kilpą, į kurią įkišamas smailus kuolas, kuriuo jie nubrėžia apskritimą, atsargiai, kad neapvyniotumėte virvės aplink kuoliukus.

Ovalus lengviausia gauti tokiu būdu. Nubrėžę ovalo padėtį, nustatykite liniją av, kuri padalijo jį per pusę išilgai, ir nubrėžkite ant žemės. Šioje tiesėje tiksliai išmatuojami kraštiniai ovalo taškai, nuo kurių matuojami vienodi atstumai iki taškų c ir d, vadinamų ovalo židiniais. Kuo šie taškai yra arčiau išorinės ovalo linijos, tuo pailgesnis bus pats ovalas; kitaip tariant, priartinus taškus c ir d, galime gauti arba labiau suapvalintą, arba pailgesnį ovalą. Taškuose c ir d įsmeigiami du kaiščiai; trečiasis kaištis įsmeigiamas taške e, kuris būtų maždaug tolimiausiame ovalo formos taške, jei pastaroji būtų padalinta per pusę išilgai jos pločio. Ant šių trijų kuolų uždedama trikampio pavidalo styga, kuri galėtų laisvai suktis aplink visus kuolus. Išėmę kaištį, juo apibūdinkite ovalią liniją rodyklės kryptimi, o styga visada turi būti įtempta (4 pav.).

Sodo planas, derinantis kraštovaizdį su reguliarumu, iš Batty Langely knygos „Nauji sodininkystės principai arba parterų išdėstymas ir planavimas“ (Londonas, 1728 m.)

Ryžiai. 4. Ovalų piešimas

Nubrėžti spiralines linijas taip pat nėra ypač sunku. Nubrėžiama tiesi linija hn, išilgai kurios turėtų būti spiralę sudarančių puslankių centrai. Pažymėkite tašką c ir nubrėžkite iš jo puslankį. Įveskite kaištį taške e, paimkite jį kaip centrą ir nubrėžkite puslankį mf. Tada vėl imkite tašką c kaip centrą ir apibūdinkite puslankį, kurio spindulys žr. Po to centras perkeliamas į tašką e ir aprašomas spindulio en puslankis (5 pav.).

Ryžiai. 5. Spiralinių linijų braižymas

5.Topiniai augalai

Topiary (topiary) - dekoratyvūs, figūriškai apkarpyti medžiai ir krūmai. Norėdami sukurti topiariją, naudojami stačiai visžaliai krūmai arba krūmai su daugybe mažų tankių lapų ar spyglių. Topiarijos atrodo labai įspūdingai ir visada bus dėmesio centre, nesvarbu, ar jos auga sode, ar dedamos į sodinukus, puošiančios kiemą, įėjimą ar terasą

Topiario istorija

Topiary kilęs iš Romos imperijos sodų. Didžiuliame Plinijaus Vyresniojo veikale Gamtos istorija (vertingiausias informacijos šaltinis apie senovės Romos kultūrą, istoriją ir gamtos mokslą, išlikusį iš I a.) nuopelnas už pirmąjį tvarkingai nupjautą medį priskiriamas Cezario dvariškiui Kalvenai. Topiariniai augalai greitai paplito romėnų vilų atriumuose, kur jie buvo naudojami kuriant keistus geometrinių formų ir gyvūnų peizažus. Sodininkai, atsakingi už tokių peizažų kūrimą, buvo vadinami topiarijais. Plečiantis Romos imperijai, topiarijos tradicija išplito visoje Europoje.

Viduramžių Europos šaltiniuose, iliustruojančiuose bažnytinį gyvenimą, dažnai yra vaizdų, kaip vienuolyno soduose dailiai apkarpyti augalai ir įvairaus aukščio gyvatvorės supa gėlynus ir daržovių sodus. Vėlesnėje Italijos renesanso epochoje sodininkystė ir kraštovaizdžio menas pradėjo klestėti. To meto įmantrūs formalūs dizainai siekė sode atkartoti naminių gobelenų, kilimėlių, spaudinių ir kt. Topiarijos buvo absoliučiai neatsiejama šių konstrukcijų dalis ir buvo plačiai naudojamos kuriant tuo metu populiarias ilgas promenadas ir labirintus, kaip kaspinuočiai, taip pat begalinės įvairaus aukščio gyvatvorės, besiribojančios su įvairiomis gėlynais ir vazonais ( dekoratyviniai daržovių sodai). Tokių sodų pavyzdžiai buvo puikiai išsaugoti ir tebelaikomi originalia forma (pavyzdžiui, Versalis ir daugybė jo imitacijų, Hampton Court ansamblio sodai Anglijoje ir kt.).

Kylant klasicizmui, topiarijos menas pradėjo blėsti ir iki XVIII amžiaus vidurio visiškai sunyko. Į madą ateina angliškas parko stilius, kuriam topiarija yra visiškai svetimas elementas, o meninis medžių ir krūmų karpymas visam šimtmečiui nyksta iš kraštovaizdžio praktikos. Įdomu, kad tuo metu Didžiojoje Britanijoje „paprasti žmonės“ ir toliau augino topiarus praktiškuose ir natūraliuose kotedžų soduose, kur jie buvo gana neįprastas ir ryškus dekoratyvinis objektas tarp daržovių. vaisių medžiai, aromatinės žolelės ir paprastos „kaimiškos“ gėlės.

XX amžiaus pradžioje pragmatiški amerikiečiai sukūrė paprastą, bet labai naudingą išradimą. Jie sugalvojo garbanotą austą vielos rėmą, kuris tinka ant jauno augalo. Krūmas auga ir vystosi šiame rėme, o kai jauni ūgliai pradeda išsikišti už rėmo ribų, genėjimas atliekamas išilgai jo sienų.

Šiais laikais topiarijos menas tapo sodo dizaino klasika ir jam nebetaikomas „madingo“ kriterijus. Šiuolaikinio neformalaus dizaino soduose, pasižymintys natūralumu, asimetrija ir nedideliu netvarka, topiarai suteikia struktūros ir suteikia akį traukiančio kontrasto.

Neabejotinai populiariausia topiarijos forma visada išlieka standartiniai medžiai ir sodinukai. Standartinėje kultūroje auginami ne tik augalai - tradiciniai mėgstami topiarijos augalai, bet ir bet kokie krūmai. Elegantiškus standartinius medžius išauginti visai nelengva ir juos reikia atidžiai stebėti keletą metų, kol pasieks norimą būklę. Tai paaiškina didelę jų kainą parduotuvėse.

Visžalis buksmedis (Buxus sempervirens) – nereiklus krūmas, tinkamomis sąlygomis užaugantis iki 2 m ir daugiau. Gerai auga tiek saulėje, tiek daliniame pavėsyje. Būna margų formų (Variegata). „Boxwood“ plaukus reikia kirpti du kartus per metus. Šaltesnio klimato zonose (5 zona ir toliau į šiaurę) norint išlaikyti dekoratyvinę išvaizdą, jai reikia lengvos žiemos dangos. Būkite atsargūs, augalas yra nuodingas!

Holly arba Holly (Ilex spp.) – ištvermingas ir lėtai augančias, bugienes reikia karpyti ne dažniau kaip kartą per metus (tai gali būti ir augalo privalumas, ir trūkumas kuriant topijų). Papildomi bugienio privalumai: pakenčia dalinį ir net pilną pavėsį, yra ypač gražių formų su įvairiaspalviais lapais, įspūdingomis raudonos, juodos ar geltonos spalvos uogomis, yra savidulkių formų. Darbo sunkumai apima tai, kad augalas yra labai dygliuotas.

Kukmedis (Taxus spp.) yra šalčiui atsparus krūmas su tankiais spygliais ir apvaliomis raudonomis uogomis, kurios puikiai atrodo tamsios žalumos fone. Populiariausia gyvatvorių kūrimo rūšis yra uogos (T. baccata). Yra formų su geltonomis adatomis. Kukmedžiai garsėja savo ilgaamžiškumu ir atsparumu: jie gali augti pavėsyje ir gerai toleruoti persodinimą. Augalas auga gana greitai, todėl jį reikės apkarpyti du kartus per metus. Būkite atsargūs, daugelis augalo dalių yra labai nuodingos!

Ligustras (Ligustrum spp.). Greitai augantis krūmas, kurį reikia reguliariai genėti – porą kartų per šiltasis sezonas. Dažniausiai Europoje b. ovalialapis (L. ovalifolium), čia vadinamas ligustras, centrinėje Rusijoje, auginant atvira žemė, nes ji gali sušalti. Šalčiui atspariausia ligustrų rūšis yra b. dažnas (L. vulgare).

Cotoneaster (Cotoneaster spp.) - Yra ir visžalių, ir lapuočių rūšių. Papildomo patrauklumo šeivamedžiams suteikia rudenį nokstančios raudonos uogos, atspalviai, kuriuos įgauna lapuočių kopūstų lapai, taip pat skirtingų rūšių augimo ypatumai (yra beveik gulinčių, išlenktų, stačių, labai šakotų veislių), kurios gali būti panaudotas įdomioms idėjoms. Daugelis kotletų yra atsparūs šalčiui, nepretenzingi, gerai toleruoja kirpimą ir greitai atauga.

Raugerškis (Berberis spp) yra visžaliai arba lapuočių dygliuoti krūmai. Daugelis raugerškių yra labai dekoratyvūs, ypač rudenį, kai sunoksta jų uogos, o lapai tampa purpuriniai. Raugerškiai yra nepretenzingi, gerai auga ir lengvai toleruoja kirpimą.

Laurai (Laurus nobilis) ir kitos rūšys yra populiarus konteinerių topiarijos augalas. Šaknų sistema Lauras yra aukštai dirvoje, todėl augalą reikia prižiūrėti atsargiai ir patartina naudoti mulčiavimą.

6. Gyvatvorės

Neatsiejama įprasto sodo dalis yra gyvatvorės, jų formavimas ir kūrimas yra vienas sunkiausių sodų.

Gyvatvorės gali būti forminės arba laisvai augančios, visžalės arba lapuočių, vienos rūšies arba kombinuotos, vienaeilės arba daugiaeilės, dygliuotos arba minkštos. Vieno ar kitokio tipo tvoros pasirinkimas priklauso nuo užduočių, kurias sau keliate.

Evergreen gyvatvorės atrodo gana griežtai ir yra puikus fonas "solo augalams" - gėlių ar dekoratyvinių lapų. Be to, visžalis tvora tarnauja kaip geras garso izoliatorius ir patikimai apsaugos jūsų sodą nuo pašalinių akių net žiemos laikas. Tokios tvoros trūkumai yra gana ribotas tinkamų augalų, galinčių augti centrinės Rusijos klimato sąlygomis (arborvitae, eglės, paprastosios kadagys, nykštukinė kalninė pušis), asortimentas, taip pat sezoninės dinamikos trūkumas (tokia tvora visada atrodo tas pats).

Teisybės dėlei verta paminėti, kad lapuočių gyvatvorė net žiemą gali būti nepermatoma, jei ji sudaryta iš dygliuoti krūmai arba taisyklingos formos tankiai išsišakojusios uolos. Norint sustiprinti neskaidrumo efektą, galima papuošti lapuočių gyvatvorę spygliuočių augalai, pavyzdžiui, kazokinis kadagis arba įdėklai iš vynmedžių, kurie gali greitai sukurti tankias arba ažūrines sienas, neužimdami daug vietos. Augalų lapuočių gyvatvorei sąrašas yra gana didelis: akacijos, aronijos, raugerškiai, euonimūzai, gudobelės, šeivamedžiai, vyšnios, guobos, velėna, sausmedis, gluosniai, viburnumas, pūslinė, alyvinė, serbentai, snieguolė, spirėja, chaenomeles, ir kt.

Formuotos gyvatvorės tinka formaliai suprojektuotoms vietoms, kuriose yra daug vejų, gėlynų, takų ir kitų sodo ypatybių. Jie įveda aiškias linijas į kraštovaizdžio dizaino struktūrą, sukuria perspektyvą, suteikia svetainei optinio išbaigtumo ir leidžia keisti erdvinį kraštovaizdžio suvokimą. Su amžiumi tokios gyvatvorės tampa neįveikiamos ir nematomos, sėkmingai atlieka apsauginę funkciją. Tokios gyvatvorės kuriamos iš tankiai lapuotų medžių ir krūmų (tiek lapuočių, tiek spygliuočių), kuriuos lengva karpyti, jų laja yra tanki ir auga gana lėtai. Jie yra kompaktiško pločio, todėl puikiai tinka mažiems sodams. Augalų pasirinkimas jiems yra gana didelis: tai skirtingi tipai raugerškis, gudobelė, pūslinė karpinė, briliantinė kotoneastė, alpinis serbentas, karagana (geltonoji akacija), europinis euonimas, paprastasis ligustras, vakarinė tuja ir kt. Dviejų ar trijų skirtingų rūšių ar dekoratyvinių formų kaitaliojimas su kontrastingomis žalumynų spalvomis gali suteikti gyvatvorei ypatingą skonį.

Renkantis pjovimo formą (stačiakampį, trikampį, trapecijos, atvirkštinės trapecijos, kiaušinio formos ar garbanotą), reikia atsižvelgti į augalų reikalavimus šviesai. Stačiakampis kirpimas tinka tik atspalvį tolerantiškoms rūšims (pavyzdžiui, šviesamėgės rūšys, skroblai, guobos bus nepatraukliai apnuogintos žemiau); Trapecijos formos (su ne mažesniu kaip 10 laipsnių kraštų nuolydžiu) ir trikampiu (su 60-80 laipsnių nuolydžiu) tinka bet kokiems krūmams, nes į apatinę tvoros dalį prasiskverbia pakankamai šviesos. Apvalūs ir garbanoti kirpimai naudojami rečiau, nes jiems reikia daugiau vietos ir kirpimo įgūdžių. Jei sodo plotas yra pakankamai didelis, tada gyvatvorės formavimas pareikalaus daug pastangų. Galbūt būtent dėl ​​šios priežasties mūsų šalyje karpomos gyvatvorės nėra tokios populiarios.

Laisvai augančios gyvatvorės natūraliau atrodo natūraliu stiliumi suprojektuotame sode. Jie reikalauja nemažos vietos sode, nes jų plotis gali svyruoti nuo 50 cm iki 3 m Dažniausiai tokios gyvatvorės kuriamos iš netinkamai geninčių ir turinčių natūraliai kompaktiškus vainikus. Tai gali būti gražiai žydintys ir gražiai vaisingi krūmai, galintys pakeisti monotonišką „žaliosios sienos“ išvaizdą (erškėtuogės, įvairių rūšių spirea, vengriška alyvinė, neva oranžinė). Tokio tipo gyvatvorė puikiai tiks žmogui, kuris nenori apsikrauti varginančiu augalų karpymu. Tokiai gyvatvorei centrinėje Rusijoje galite naudoti įvairių rūšių gudobelę, paprastąjį šeivamedžio uogą, maakų ir totorių sausmedžius, viburnum pride (paprastasis dažnai kenčia nuo lapinio vabalo), taip pat įvairių rūšių pūslinius ir raugerškius, kalnų pelenus. ir kai kurie kiti augalai. Jei tvora turi apsauginę funkciją, ji daroma 2 arba kelių eilių.

Pagal aukštį gyvatvorės skirstomos į aukštas arba gyvas sienas (virš 2 metrų), vidutines – tikras gyvatvores (1 – 2 metrai) ir žemas arba kraštines (nuo 0,5 iki 1 metro). Aukštos ir vidutinio dydžio gyvatvorės dažniausiai sodinamos palei tvorą, o žemaūgės padeda vizualiai atskirti skirtingas funkcinės zonos sklype (priekinė dalis, daržas, žaidimų aikštelė, gėlynas ir kt.).

Kraštinės gyvatvorės turi dekoratyvinę vertę ir dažniausiai susideda iš kelių krūmų ar pakrūmių, neviršijančių apvadų augalų aukščio. Tokioms gyvatvorėms naudojami ne tik krūmai - žemaūgis sausmedis, nykštukinis apelsinas, Thunberg raugerškis, pievagrybis ir Van Hutta, japoninė spirėja, japoninis svarainis, kiauraslapis mahonija, spygliuočio krūmas, miniatiūrinės rožės, žemaūgiai spygliuočiai, puskrūmis. žoliniai daugiamečiai augalai – pavyzdžiui, krūminiai ar viržių astrai, šeimininkai.

Tiesą sakant, gyvatvorės turi apsauginę, sanitarinę, higieninę, architektūrinę ir meninę reikšmę. Gali būti formuojamas arba laisvai augantis. Pelėjuotiesiems geriausios yra atspalviui atsparios rūšys, kurių augimas yra gana lėtas, gerai šakojasi ir tankiai išsidėstę ant ūglių maži lapai. Laisvai augantiems augalams, augalams, kurie skiriasi dekoratyvinės savybės– gražiai žydintis, gražiai derantis, dekoratyvus lapuočių, su ryškiaspalve žieve. Be krūmų – paprastosios apelsinmedžio, paprastosios raugerškio, ligustros, veltinio vyšnios, totorių sausmedžio, briliantinio kotone, alyvmedžio, erškėtuogių, auksinių serbentų, baltųjų snaigių, spirėjos ir paprastosios kadagys, galima naudoti žolinius daugiamečius augalus – vėlyvąsias ramunėlės, Naujosios Anglijos astras. , taip pat javai - s , spartina.

Gyvos sienos apsaugo nuo dulkių, vėjo, triukšmo ir vaizdo. Jie kuriami iš pavėsiui atsparių, gerai kirpimą pakenčiančių rūšių, geriausia lėtai augančių – skroblų, lazdynų, mažalapių liepų, mažalapių guobų, kriaušių, obelų. Taip pat galite naudoti dygliuotas, kraujo raudonumo ir slyvų lapų gudobeles, Ussuri kriaušes, raudonąsias slyvas, gluosnius, trapius ir bugienius, ovalialapius klevus, ginnalą ir totorių klevus, amūrinę alyvą, dygliuotą slyvą, pilkąją eglę, kanadinę eglę. ir paprastoji eglė, vakarinė tuja . Labai aukštoms sienoms naudojamos siauros kūginės, piramidės, ovalios ar kitokios kompaktiškos vainiko formos rūšys ir dekoratyvinės formos - piramidinė tuopa, stiebinio ąžuolo ir kalnų uosio formos, kai kurie klevai, gudobelės.

Pagal sodinimo būdą gyvatvorės gali būti:

apatinė eilė – iš tankiai pasodintų tankiai šakotų krūmų. Paprastai jie planuojami prie tvorų, takų arba siekiant atriboti funkcines sklypo zonas.

dvieilė – labiausiai atitinkanti architektūrinius, meninius ir apsauginius reikalavimus. Jie yra sudaryti iš vienos ar skirtingų augalų rūšių, paprastai dviejų lygių sodinimo.

dvieilis – dažniausiai naudojamas prie kelių. Labiausiai daug darbo reikalaujantis ir brangus, reikalaujantis didelių erdvių. Augalai išdėstomi pakopomis: pirmame plane sodinami trumpesni, antrame ir trečiame aukštesni (pavyzdžiui, velėna, lazdynas, liepa). Vidurinėje eilėje žadama naudoti plaukuotas alyvas, sukuriančias barjerą dulkėms ir dujoms.

Daugiapakopėse gyvatvorėse įspūdingai atrodo kontrastingų spalvų augalų derinys (šviesiai žalia ir tamsiai violetinė lapija, geltonalapės rūšys tamsių spygliuočių fone ir kt.). Be to, čia visai tikslinga derinti lapuočių ir spygliuočių rūšis. Tokiose gyvatvorėse natūraliai atrodo ir medžiai, pasodinti iš eilės kaip antra ar trečia pakopa.

Pagal tvorų konstrukcijos sudėtingumą jos išskiriamos:

dugno rūšys - susidedančios iš vienos rūšies augalų, pasodintų 1, 2, 3 eilėmis.

kombinuotas - iš 2-3 ar daugiau rūšių, laisvai augančių daugiapakopiame sodinime. Tokiose gyvatvorėse žymiai sustiprėja apsauginės gyvatvorės savybės ir dekoratyvinis efektas - derinant nedygliuotas formas su dygliuotomis, stambialapėmis su mažalapėmis, su šviesia ir tamsia lapija, su skirtingos formos lapai, formuoti ir neformuoti (pavyzdžiui, apkarpyti ligustrų krūmai ir neapkarpyti apelsinų krūmai; apkarpyti auksiniai serbentai ir neapkarpytos alyvos).

Sudėtingiausios ir gražiausios yra gyvatvorės (kordonai, palmetės, grotelės), kurios yra vienaeiliai sodinukai su ūgliais, suformuotais toje pačioje plokštumoje. Jie gali būti sukurti iš gluosnių, gudobelių ir net vaisinių obelų ar kriaušių, kurių aukštis 1 m ir didesnis. Norėdami sukurti grotelę, įrengiama atrama grotelių pavidalu, o augalai sodinami išilgai jos gana sandariai (kas 15-20 cm). Po metų jie išpjaunami sienos pavidalu. Norint sukurti visiškai nepermatomą gyvatvorę, galima sulieti šakas. Tokiu atveju iš ūglių formuojami rombo formos pynimai ir surišami sąlyčio vietose, prieš tai nupjovus žievę. Šakos auga kartu ir po kelerių metų gausite nuostabią žalių deimantų gyvatvorę, kuriai nebereikia palaikymo. Kartais papuošti terasas, kiemelius, atviros zonos Jie naudoja mobilias grotelių tvoras (1,5-1,9 m aukščio), kurias patogiau perkelti sumontavus ant ritinėlių. Paprastai jie gaminami iš skroblų, tujų, vynmedžių - klemačių, mergaitiškos vynuogės, vijoklinės rožės, iš obelų, aviečių, gervuogių ar kitų vaisių ir uogų kultūrų.

Ypatingo žavesio dideliam erdviam sodui suteiks šešėlinė alėja – iš abiejų pusių medžiais apsodintas kelias ar pėsčiųjų takas. Alėja gali būti vienaeilė, dvieilė arba daugiaeilė, priklausomai nuo sodo architektūros uždavinių, sodo dydžio ir kelių pločio. Paprastai jis kuriamas iš didelių gabaritų sodinamosios medžiagos (beržo, ąžuolo, liepų, kaštono, eglės, pušies, maumedžio, šermukšnio).

Sudėtingiausias alėjos tipas yra berso (bangos, vingiuoti keliai) – alėjos, apaugusios besipynančiomis medžiais. Jų kūrimui tinka beržai, skroblai, bet geriausiai tinka liepai. Abiejose tako pusėse pasodinti medžiai augdami lenkiasi aplink specialius vielinius arkinius rėmus, suformuodami skliautuotą alėją. Berso įėjimai ir išvažiavimai dažnai puošiami arkomis, sankryžose įrengiamos pavėsinės.

Šaltiniai

www.ru.wikipedia.org

Remiantis žurnalo „SODAI“ medžiaga, XIX a. pabaiga

Straipsnis iš www.countrysideliving.net

www.sadinfo.net.

Alpatovas M. „Versalio parko architektūra ir išdėstymas“ iš A. I. Lebedevo redaguotos kolekcijos „Architektūros klausimai ir atsakymai“, 1935 m

Remiantis medžiaga iš knygos L.U. Uleyskaya „gyvatvorės“)

Château de Chenonceau buvo sukurti du naujo stiliaus sodai – vienas 1551 m. skirtas Diane de Poitiers, o antrasis 1560 m. – Catherine de Medici.

Nepaisant to, kad prancūzų renesanso sodai savo pobūdžiu ir išvaizda jau gerokai skyrėsi nuo viduramžių sodų, jie vis tiek buvo atskira nuo pilies architektūrinė kompozicija ir, kaip taisyklė, buvo įrėminta siena. Tarp skirtingų sodo dalių nebuvo darnų santykių ir sodai dažnai buvo statomi netinkamuose žemės sklypuose, o tai labiau atitiko pilies gynimo, o ne grožio kūrimo tikslus. Viskas pasikeitė XVII amžiaus viduryje įkūrus pirmuosius tikrus prancūziškus įprastus sodus.

Vaux-le-Vicomte

Pirmasis reikšmingas taisyklingo stiliaus sodo ir parko kompleksas atsirado Prancūzijoje Vaux-le-Vicomte rūmuose. Karaliaus Liudviko XIV finansų prižiūrėtojo Nicolas Fouquet dvarą pradėjo statyti 1656 m. Pilies projektavimą ir statybą Fouquet patikėjo architektui Louis Leveau, skulptūrų parkui kūrimą – menininkui Charlesui Lebrunui, o sodų sutvarkymą patikėjo Andre Le Nôtre. Pirmą kartą Prancūzijoje sodai ir rūmai buvo sumanyti ir įgyvendinti kaip vienas sodo-architektūrinis kompleksas. Nuo rūmų laiptų atsivėrė nuostabi perspektyva 1500 metrų atstumu iki pat Heraklio Farnesiečio statulos; Parke parteriai buvo pastatyti naudojant visžalius dekoratyvinių raštų krūmus, apjuostus spalvotu žvyru, o alėjos puoštos skulptūromis, tvenkiniais, fontanais ir elegantiškai pagamintais topiarijais. „Vaud sutvarkyta simetrija yra tobula ir vientisa, kuri retai sutinkama klasikiniuose soduose. Rūmai yra šios sudėtingos erdvinės organizacijos centre, įkūnijantys jėgą ir sėkmę.

Versalio sodai

Prancūzijos įprastų sodų teoretikai ir praktikai

Į prancūzišką kompoziciją įprastas sodas Didelę įtaką padarė itališki Renesanso sodai, kurių principai buvo įtvirtinti iki XVII amžiaus vidurio. Paprastai įprastas sodas turi šias būdingas savybes:

Sodas kaip architektūros apraiška

Taisyklingo stiliaus sodų organizatoriai savo kūrybą laikė savotišku architekto darbu, praplečiančiu pastato erdvę už jo sienų ir sutvarkančiu gamtą pagal geometrijos, optikos ir perspektyvos dėsnius. Sodai buvo sukurti kaip pastatai su kambarių komplektu, pro kuriuos žiūrovas praeidavo tam tikru maršrutu, su koridoriais ir vestibiuliais. Piešiniuose jie vartojo architektų terminologiją; buvo vadinamos svetainės salės, kambariai ir žalia teatrai. „Sienos“ buvo padarytos naudojant apipjaustytus krūmus, o „laiptai“ – vandeniu. Jų buvo žemėje lovatieses arba žolės kilimai, papuošti augalais ir suformuoti medžiai užuolaidos palei alėjas. Kaip ir architektai, kurie projektavo vandens sistemas pilies pastatams, kraštovaizdžio architektai sukūrė hidraulines sistemas, skirtas tiekti vandenį sodo fontanams ir tvenkiniams. Dideli vandens pripildyti baseinai pakeitė veidrodžius, o vandens čiurkšlės iš fontanų – žvakides. IN bosketas "Zavod" Versalio soduose Andre Le Nôtre pastatė balto ir raudono marmuro stalus maistui patiekti. Tekantis vanduo baseinuose ir fontanuose imitavo ąsočių ir krištolinių stiklinių užpildymą. Architektūros dominavimas soduose egzistavo iki XVIII a., kai į Europą atkeliavo Anglijos kraštovaizdžio parkai, o romantiška tapyba ėmė tapti įkvėpimo šaltiniu kuriant sodus, o ne architektūrą.

Sodas kaip teatro apraiška

IN formalūs sodai dažnai buvo statomi spektakliai, muzikiniai pasirodymai ir fejerverkai. 1664 m. Liudvikas XIV surengė septynių dienų šventę atnaujintuose Versalio soduose su iškilmingais pasažais, komedijomis, baletais ir fejerverkais. Versalio soduose veikė vandens teatras, papuoštas fontanais ir jaunų dievų statulomis (sunaikinta 1770–1780 m.). Kruizams po Didįjį kanalą buvo pastatyti pilno dydžio laivai, o sode įrengta šokių salė po atviru dangumi medžių apsuptyje; taip pat pastatyti vandens vargonai, specialus labirintas, grota.

Perspektyvinė manipuliacija

Kraštovaizdžio architektai, kurdami įprastus parkus, neapsiribojo vien tik geometrijos ir perspektyvos dėsnių laikymusi – jau pirmuosiuose publikuotuose sodininkystės traktatuose, XVII amžiuje, ištisus skyrius skyrė perspektyvos koregavimo ar tobulinimo aspektams, dažniausiai kurdami padidėjusių atstumų iliuzija. Dažnai tai būdavo pasiekiama palaipsniui siaurinant alėjas arba suvedus medžių eiles į vieną tašką. Medžiai taip pat buvo apkarpyti taip, kad tolstant nuo sodo centro ar gyvenamojo pastato jų aukštis atrodė mažesnis. Visi šie metodai sukūrė ilgesnės perspektyvos pojūtį, o sodų dydis atrodė didesnis nei iš tikrųjų.

Kitas prancūzų meistrų triukas buvo specialus aha griovys. Šis metodas buvo naudojamas tvoroms, kertančioms ilgas alėjas ar vaizdus, ​​užmaskuoti. Toje vietoje, kur tvora kirto vaizdo panoramą, iškasė platų ir gilų griovį su vertikale akmeninė siena vienoje pusėje. Be to, tvorą buvo galima pastatyti griovio apačioje, todėl ji buvo nematoma žiūrovams.

Kai XVII amžiuje sodai tapo įmantresni ir didingesni, jie nustojo būti pilies ar rūmų puošmena. Remiantis Chantilly pilies ir Sen Žermeno rūmų pavyzdžiu, galima pamatyti, kaip pilis tampa dekoratyviniu sodo elementu, užimančiu daug didesnį plotą.

Naujos technologijos įprastuose parkuose

Prancūzų kalbos atsiradimas ir raida įprasti parkai XVII ir XVIII amžiais tapo įmanoma dėl daugelio naujų technologijų vystymosi. Pirma, tai yra galimybė perkelti didelius dirvožemio kiekius (fr. geoplastika). Šis įgūdis atsirado dėl kelių technologinių pokyčių, kurie į sodininkystę atėjo iš kariuomenės. Svarbų vaidmenį suvaidino artilerijos vienetų atsiradimas ir nauji apgulties karo vykdymo mechanizmai, nes jiems reikėjo greitai kasti apkasus ir pastatyti sienas bei žemės įtvirtinimus. Dėl to buvo išrasti krepšiai, skirti nešti žemę ant nugaros, rankiniai vežimėliai, vežimėliai ir vagonai. Šias technologijas Andre Le Nôtre panaudojo statydamas daugiapakopes terasas ir kasdamas didelio masto kanalus ir baseinus.

Antra, tai buvo labai svarbu hidrologija(fr. hidrologija) - sodų aprūpinimo vandeniu želdynų laistymui ir daugeliui fontanų technologija. Šie pokyčiai nebuvo itin sėkmingi Versalio srityje, kuri buvo aukštumoje; Netgi pastačius 221 siurblį, nutiesus kanalų sistemą vandeniui iš Senos pakelti ir 1681 m. Marlyje sukonstravus milžinišką siurbimo mechanizmą, nepavyko pasiekti vandens slėgio vamzdžiuose, būtino vienu metu veikti. visų Versalio parko fontanų. Santechnikai Jie buvo išdėstyti per visą karaliaus žygio maršrutą, o jų užduotis buvo įjungti fontanus tose parko vietose, kur priartėjo karalius.

Sulaukta reikšmingos plėtros hidroplazija(fr. hidroplazija), technologija, suteikianti fontano purkštukams įvairių formų. Purkštuko forma priklauso nuo vandens slėgio ir antgalio formos. Ši technologija leido sukurti naujas formas, įskaitant tulpė(tulpė), dviguba gerbe(dviguba bandelė), Girandole(žirandole), candélabre(liustra), corbeille(puokštė), La Boule en l'air(kamuolys ore) ir L'Evantail(ventiliatorius). Tais laikais šis menas buvo glaudžiai persipynęs su fejerverkų menu, kur panašų efektą siekta pasiekti naudojant ugnį, o ne vandenį. Fontanų žaismą ir fejerverkus dažnai lydėjo muzikiniai kūriniai ir jie simbolizavo, kaip žmogaus valia sutramdo ir suteikia formą. natūralus fenomenas(Ugnis ir vanduo).

Augalininkystės mokslas taip pat padarė didelį žingsnį į priekį dėl galimybės auginti augalus iš šiltesnio klimato zonų Šiaurės Europoje, apsaugant juos patalpose ir eksponuojant lauke gėlių vazonuose. Pirmasis šiltnamis Prancūzijoje buvo pastatytas XVI amžiuje po to, kai po Italijos karų Prancūzijoje pasirodė apelsinmedžiai. Sienų storis Versalio šiltnamyje siekė 5 metrus, o dvigubos sienos leido žiemą palaikyti nuo 5 iki 8 laipsnių temperatūrą. Šiandien jame telpa 1200 medžių.

Įprastų parkų medžiai, gėlės ir šešėliai

Dekoratyvinės gėlės XVII amžiaus prancūziškuose soduose buvo itin retos ir jų pasirinkimas spalvų atspalviai buvo maža: mėlyna, rožinė, balta ir violetinė. Ryškesni atspalviai (geltona, raudona, oranžinė) atsirado tik po 1730 m., kai Europoje tapo prieinami pasaulio pasiekimai botanikos srityje. Tulpių svogūnėliai ir kitos egzotiškos gėlės atkeliavo iš Turkijos ir Olandijos. Labai svarbus dekoratyvinis elementas Versalyje ir kituose soduose buvo topiarija – medis ar krūmas, kuris buvo išpjautas į geometrinę ar groteskišką formą. Topiarijos buvo išdėstytos eilėmis palei pagrindinę sodo ašį, kaitaliojant jas su vazomis ir skulptūromis. Versalyje gėlynai buvo įrengti tik Trianone ir Šiaurės Parteryje tiesiai prie rūmų (Didžiųjų karališkųjų apartamentų langai nukreipti į Šiaurės Parterį). Gėlės dažniausiai buvo vežamos iš Provanso, laikomos vazonuose ir keičiamos 3 ar 4 kartus per metus. 1686 metų Versalio finansinės ataskaitos rodo, kad soduose buvo panaudota 20 050 geltonųjų jonquil svogūnėlių, 23 000 ciklamenų ir 1 700 lelijų.

Dauguma Versalio medžių buvo perkelti iš miškų; buvo naudojami ragai, guobos, liepos ir bukai. Ten augo ir iš Turkijos atvežti kaštonai, akacijos. Subrendę dideli medžiai buvo iškasti iš Compiegne ir Artois miškų ir persodinti Versalyje. Daugelis medžių mirė po transplantacijos ir buvo reguliariai keičiami.

Medžiai parke buvo apkarpyti horizontaliai ir sulyginti viršūnėse, suteikiant jiems norimą geometrinę formą. Tik XVIII amžiuje medžiams buvo leista natūraliai augti.

Prancūzijos įprastų parkų nykimas

André Le Notre'as mirė 1700 m., tačiau jo idėjos ir jo mokiniai vyravo Prancūzijos kraštovaizdžio mene per visą Liudviko XV valdymo laikotarpį. Jo sūnėnas Dego sukūrė sodus Bagnolse (Seine-Saint-Denis departamentas) regento Pilypo II iš Orleano (1717 m.) įsakymu ir Champ-sur-Marne (Seine-et-Marne departamentas) ir kitas giminaitis Klodas. Dego žentas Garnier Diehl sukūrė sodus markizei de Pompadour Kresyje (Eurės ir Luaros departamentas) 1746 m. ​​ir Bellevue pilyje (Hauts-de-Seine departamentas) 1748–1750 m. Pagrindinis sodų įkvėpimo šaltinis ir toliau buvo architektūra, o ne gamta – pagal profesiją architektas Ange'as Jacques'as Gabrielis suprojektavo Versalio, Choisy (Val-de-Marne departamentas) ir Compiegne sodų elementus.

Vis dėlto laikui bėgant įprasti parkaiėmė ryškėti nedideli nukrypimai nuo griežtų geometrijos dėsnių. Grakštus nėriniai parteriai su jų garbanomis ir atvirkštiniais išlinkimais pradėjo keistis vejos parteriai, įrėmintas gėlių sodinimais, kuriuos buvo daug lengviau prižiūrėti. Apskritimai tapo ovaliais, o alėjos spinduliavo į išorę ženklo pavidalu X ir pradėjo atsirasti netaisyklingo aštuonkampio formos figūros. Sodus imta statyti natūralaus kraštovaizdžio sklypuose, o ne lyginti paviršių, formuoti dirbtines terasas.

XVIII amžiaus viduryje – simetriškumo era įprasti parkai plintant naujiems kraštovaizdžio parkams, organizuojamiems anglų aristokratų ir stambių žemvaldžių, taip pat dėl ​​augančio populiarumo kinų stiliaus, kurį į Prancūziją atvežė vienuoliai jėzuitai, stilius, atmetantis simetriją gamtos ir kaimo paveikslų naudai. Daugelyje Prancūzijos dvarų jie bandė išlaikyti sodus, esančius tiesiai prie gyvenamojo pastato, tradiciniu taisyklingu stiliumi, tačiau likusi parko dalis buvo sutvarkyta pagal naują stilių, kuris turėjo skirtingus pavadinimus - Anglų parkas, anglų-kinų, egzotiškas Ir vaizdingas. Tai pažymėjo prancūziškojo laikotarpio Prancūzijoje pabaigą. įprastas parkas ir prasidėjo kraštovaizdžio parko laikotarpis, kurio įkvėpimo šaltiniu tapo ne architektūra, o tapyba, literatūra ir filosofija.

Šiuo metu nauji didelio masto „įprastų parkų“ diegimai pasirodo labai retai. Tokio sėkmingo projekto pavyzdys yra įprastas parkas, sukurtas garsaus prancūzų dizainerio Jacques'o Garcia savo normanų dvare Champ de Bataille (fr. Chateau du Champ de Bataille). Šis sodas turi kylančią perspektyvą, o lygiai didėja tolstant nuo rūmų, panašiai kaip Ispanijos La Granja rūmų sodai. Paskutinis „pakilimo“ etapas pagrindine sodo perspektyva yra didelis stačiakampis baseinas. Kaip ir klasikiniai įprasti parkai, Champ de Bataille sodai turi svarbią vietą simbolių sistemai, kurią Jacques'as Garcia šiek tiek pakeitė pridėdamas masonų ir alegorinių motyvų. Champ de Bataille sodai išsiskiria dideliu naudojamų augalų asortimentu, kai kurie egzotiški, tačiau jie nėra įkyriai pristatomi. Šis formalus prancūziškas sodas aiškiai parodo, kaip proporcijos ir teatrališkumas gali dominuoti lankytojų mintyse, ypač kai autoriai kruopščiai apgalvojo kiekvienos mažos sodo detalės prasmę.

Išskirtinių reguliarių parkų atsiradimo chronologija

Pirmtakai – Italijos renesanso stiliaus parkai

• Chateau Villandry (1536 m., sunaikinta XIX a., restauracija pradėta 1906 m.)
• Fontenblo pilis (1522–1540)
• Château Chenonceau, Diane de Poitiers ir Catherine de' Medici sodai (1559-1570)

André Le Nôtre suprojektuoti sodai

• Vaux-le-Vicomte rūmai (1658-1661)
• Versalio sodai ir parkas (1662–1700)
• Chantilly rūmai (1663–1684)
• Fontenblo rūmai (1645–1685)
• Saint-Cloud rūmai (1664–1665)
• Didysis kanalas Versalio parke (1668-1669)
• Sen Žermeno rūmai (1669–1673)
• Chateau Dampierre (1673–1783)
• Didysis Trianonas Versalyje (1687–1688)
• Chateau Clagny (1674–1680)

André Le Notre priskiriami sodai

Vėlesnių laikotarpių sodai

• Chateau Breteuil (1730–1784)

Įprasti parkai XIX–XXI a

• Parc Magalon, Marselyje, Edouard André, 1891 m.
• Nemourso dvaras ir sodai – Alfredo Duponto dvaras, XX amžiaus pradžia.
• Galun paviljonas Kyukurone, įkurtas 2004 m.
• Château Champ de Bataille sodai netoli Normanų miesto Le Nebourg; prancūzų dizainerio Jacques'o Garcia dvaras.

Įprasti sodai už Prancūzijos teritorijos ribų

• Peterhofo sodai, Sankt Peterburgas, Rusija (1714-1725)
• Vasaros sodas, Sankt Peterburgas (1712–1725)
• Senas sodas Carskoje Selo mieste, Puškinas, Rusija (1717-1720)
• Kuskovo dvaras, Maskva, Rusija (1750-1780)
• Blenheimo rūmai, JK (1705–1724)
• Herrenhauzeno sodai, Hanoveris, Vokietija (1676–1680)
• Racconigi pilis, Italija (1755 m.)
• Branickių rūmai, Lenkija (1737–1771)

taip pat žr

Parašykite apžvalgą apie straipsnį "Įprastas parkas"

Pastabos

1. Ericas Mensionas-Rigau, Les jardins témoins de leur temps V Istorija, Nr. 7/8, 2000
2. Kurbatovas V. Ya. Bendroji kraštovaizdžio meno istorija. Pasaulio sodai ir parkai. - M.: Eksmo, 2008. - ISBN 5-669-19502-2.
3. Wenzler, Architecture du jardin, 12 psl
4. Philippe Prevot, Histoire des jardins, 107 psl
5. Prevot, Jardinų istorija, 114 psl
6. Bernardas Žanelis Andre Le Notre, Ed. Hazan, 17 psl
7. Prevot, Sodų istorija, 146 psl
8. Alenas Baratonas. Pasivaikščiojimai Versalio soduose. - Artlys, 2010. - P. 11. - 80 p. - ISBN 978-2-85495-398-5.
9. Prevot, Sodų istorija, 152 p
10. Lucia Impelluso, , 64 psl.
11. Žr. Harrapo žodyną, 1934 m. leidimą.
12. Jacques'as Boyceau de La Barauderie, Traité du jardinage selon les raisons de la nature et de l’art, Paryžius, Michelis Vanlochonas, 1638 m.
13. „Il est à souhaiter que les jardins soient respectés de haut en bas, soit depuis des bâtiments, soit depuis des terrasses rehaussées à l'entour des parterres“, Olivier de Serres Architektūros teatras arba „Mennage des Champs“., 1600 m., cituoja Bernardas Jeannelis, Le Notre, Ed. Hazan, 26 psl
14. Claude Wenzler, Architecture du Jardin, 22 psl
15. Wenzleris, 22 psl.
16. Wenzleris, 24 puslapis
17. Jeanas-Marie Constantas, Une nature domptée sur ordre du Roi Soleil in Istorija, Nr. 7/8, 2000, p
18. L'art des jardins en Europe, 234 psl
19. Philippe'as Prévôt, Jardins istorija, 167 psl
20. Philippe'as Prévôt, Jardins istorija, 155 psl
21. Philippe'as Prévôt, Jardins istorija, 156 psl
22. Philippe'as Prévôt, Jardins istorija, 164 psl
23. Philippe'as Prévôt, Jardins istorija, 166 psl
24. Philippe'as Prévôt, Jardins istorija, 165 psl
25. Wenzer, Architecture du jardin, 27 psl
26. Wenzel, 28 psl.
27. Pagal Yves-Marie Allian, Janine Christiany chronologiją, L'art des jardins Europoje, 612 psl

Literatūra

• Yves-Marie Allain ir Janine Christiany, L'art des jardins en Europe, Citadelles et Mazenod, Paryžius, 2006 m
• Claude'as Wenzleris, Architektūra du Jardin, Ouest-France leidimai, 2003 m
• Lucia Impelluso, Sodai, potagers ir labirintai, Hazanas, Paryžius, 2007 m.
• Philippe'as Prevotas, Jardins istorija, Sud Ouest leidimai, 2006 m

Sodininkystė Sodų rūšys Kieme · Biblijos· Botanikos · Drugeliai · Bizantijos · kaktusas· Kinų · Spalva · Konteineris · Kotedžas · olandų· Anglų · Paparčiais apaugusi vieta· Chinampas · Gėlynas · Prancūzų ( reguliarus · kraštovaizdžio sodas · renesansas) · Priekinis sodas · graikų· Šiltnamis · Pakabinamas islamiškas · italų· Japoniškas · Daržoves · Mazgas· Korėjiečių · Turgus · Marija · Mogolas· Šiltnamis · Vaisiai · Persų ( bakas · charbakas · rojus) · Filosofinis · Malonumai· Senovės Romoje · ispanų · Lietus · Rožių sodas · Ant stogo · Šventa · škotų · Skulptūrinis · Sensorinis · Šešėlis · Gydomasis · Teismo procesas · Atogrąžų· Pergalė · Vynuogynas · Aptverta · Vanduo · Laukinis· Žiema · Akmenys · Zoologijos sodas Augalininkystė Ekologiškas Augalų apsaugos produktai

Ištrauka, apibūdinanti reguliarųjį parką

Princesė greitai atsistojo jo pasitikti ir ištiesė ranką.
– Taip, – pasakė ji, žiūrėdama į jo pasikeitusį veidą po to, kai jis pabučiavo ranką, – štai kaip tu ir aš susitinkame. „Pastaruoju metu jis dažnai apie tave kalbėdavo“, – pasakė ji, nukreipdama akis nuo Pierre'o į savo draugą su drovumu, kuris akimirką apėmė Pierre'ą.
„Man buvo labai malonu išgirsti apie tavo išgelbėjimą“. Tai buvo vienintelė gera žinia, kurią gavome ilgą laiką. - Vėl princesė dar neramiau atsigręžė į savo kompanioną ir norėjo ką nors pasakyti; bet Pjeras ją pertraukė.
„Galite įsivaizduoti, kad aš nieko apie jį nežinojau“, – sakė jis. „Maniau, kad jis buvo nužudytas“. Viską, ką išmokau, išmokau iš kitų, per trečias rankas. Žinau tik tiek, kad jis atsidūrė pas Rostovus... Koks likimas!
Pierre'as kalbėjo greitai ir linksmai. Kartą jis pažvelgė į savo draugės veidą, pamatė į jį įsmeigtą rūpestingą, meiliai smalsų žvilgsnį ir, kaip dažnai nutinka pokalbio metu, kažkodėl pajuto, kad ši juoda suknele vilkinti palydovė yra miela, maloni, maloni būtybė. kuris netrukdytų jam intymaus pokalbio su princese Marya.
Tačiau kai jis pasakė paskutinius žodžius apie Rostovus, sumišimas princesės Marijos veide buvo išreikštas dar stipriau. Ji vėl perbėgo akimis nuo Pierre'o veido į juoda suknele vilkinčios ponios veidą ir pasakė:
- Ar neatpažįstate?
Pjeras vėl pažvelgė į blyškų, ploną savo draugo veidą juodomis akimis ir keista burna. Iš tų dėmesingų akių į jį pažvelgė kažkas brangaus, seniai pamiršto ir daugiau nei mielo.
„Bet ne, taip negali būti“, – pagalvojo jis. – Ar tai griežtas, lieknas ir išblyškęs, pagyvenęs veidas? Tai negali būti ji. Tai tik prisiminimas apie tai“. Tačiau tuo metu princesė Marya pasakė: „Nataša“. O veidas dėmesingomis akimis, sunkiai, su pastangomis, tarsi surūdijusios durys, nusišypsojo, o nuo šių atvirų durų staiga kvepėjo ir apliejo Pierre'ą ta seniai pamiršta laime, apie kurią, ypač dabar, jis negalvojo. . Jis kvepėjo, apėmė ir prarijo jį visą. Kai ji nusišypsojo, nebebuvo jokių abejonių: tai Nataša, ir jis ją mylėjo.
Jau pačią pirmąją minutę Pierre'as nevalingai pasakė ir jai, princesei Maryai, ir, svarbiausia, sau jam nežinomą paslaptį. Jis džiaugsmingai ir skausmingai paraudo. Jis norėjo nuslėpti susijaudinimą. Bet kuo labiau jis norėjo tai nuslėpti, tuo aiškiau – aiškiau nei pačiais ryžtingiausiais žodžiais – jis pasakė sau, jai ir princesei Merai, kad myli ją.
„Ne, taip iš nuostabos“, – pagalvojo Pjeras. Bet kaip tik norėdamas tęsti pradėtą ​​pokalbį su princese Marya, jis vėl pažvelgė į Natašą, o jo veidą apėmė dar stipresnis raudonis, o sielą apėmė dar stipresnė džiaugsmo ir baimės emocija. Jis pasimetė savo žodžiuose ir nustojo kalbėti viduryje.
Pierre'as nepastebėjo Natašos, nes nesitikėjo jos čia pamatyti, bet ir neatpažino, nes pokytis, įvykęs joje nuo tada, kai jis jos nematė, buvo didžiulis. Ji numetė svorio ir tapo išblyškusi. Tačiau ne dėl to ji tapo neatpažįstama: ji negalėjo būti atpažinta pirmą minutę, kai jis įėjo, nes šiame veide, kurio akyse anksčiau visada švietė paslėpta gyvenimo džiaugsmo šypsena, dabar, kai jis įėjo ir pažvelgė į ją pirmą kartą, nebuvo jokios šypsenos užuominos; buvo tik akys, dėmesingos, malonios ir liūdnai klausiančios.
Pierre'o sumišimas Natašą paveikė ne gėdingai, o tik malonumu, kuris subtiliai apšvietė visą jos veidą.

„Ji atėjo manęs aplankyti“, - sakė princesė Marya. – Vieną iš šių dienų ten bus grafas ir grafienė. Grafienė atsidūrė baisioje padėtyje. Tačiau pačiai Natašai reikėjo kreiptis į gydytoją. Ji buvo priverstinai atsiųsta su manimi.
– Taip, ar yra šeima be savo sielvarto? - pasakė Pierre'as, atsisukęs į Natašą. – Jūs žinote, kad tai buvo tą pačią dieną, kai buvome paleisti. Aš mačiau jį. Koks jis buvo mielas berniukas.
Nataša pažvelgė į jį ir, reaguodama į jo žodžius, jos akys tik dar labiau atsivėrė ir nušvito.
– Ką galite pasakyti ar pagalvoti paguodai? - pasakė Pierre'as. - Nieko. Kodėl mirė toks gražus, kupinas gyvybės berniukas?
„Taip, mūsų laikais būtų sunku gyventi be tikėjimo...“ – sakė princesė Marya.
- Taip taip. - Tai tikra tiesa, - skubiai pertraukė Pierre'as.
- Nuo ko? – paklausė Nataša, atidžiai žiūrėdama Pjerui į akis.
- Kaip kodėl? - pasakė princesė Marya. – Viena mintis apie tai, kas ten laukia...
Nataša, neklausydama princesės Marijos, vėl klausiamai pažvelgė į Pierre'ą.
„Ir todėl, – tęsė Pierre’as, – tik tas žmogus, kuris tiki, kad yra mus valdantis Dievas, gali ištverti tokią netektį kaip jos ir... tavo“, – sakė Pierre’as.
Nataša atvėrė burną, norėdama ką nors pasakyti, bet staiga sustojo. Pierre'as suskubo nuo jos nusigręžti ir vėl kreipėsi į princesę Marya su klausimu apie paskutines jo draugo gyvenimo dienas. Pierre'o gėda dabar beveik išnyko; bet kartu jautė, kad visa buvusi laisvė išnyko. Jis jautė, kad už kiekvieną jo žodį ir veiksmą dabar yra teisėjas, teismas, kuris jam buvo brangesnis už visų pasaulio žmonių teismą. Jis kalbėjo dabar ir kartu su savo žodžiais apmąstė įspūdį, kurį jo žodžiai padarė Natašai. Jis sąmoningai nesakė nieko, kas jai patiktų; bet, kad ir ką jis sakytų, jis vertino save iš jos požiūrio.
Princesė Marya nenoriai, kaip visada atsitinka, pradėjo kalbėti apie situaciją, kurioje ji rado princą Andrejų. Tačiau Pierre'o klausimai, jo gaivus neramus žvilgsnis, iš susijaudinimo virpantis veidas po truputį privertė ją gilintis į smulkmenas, kurias ji bijojo atkurti savo vaizduotėje.
„Taip, taip, taip, taip...“ – tarė Pierre'as, visu kūnu pasilenkęs prie princesės Merės ir nekantriai klausydamas jos pasakojimo. - Taip taip; taigi jis nusiramino? suminkštėjo? Jis visada siekė vieno dalyko iš visų jėgų; būti visai gerai, kad jis negalėjo bijoti mirties. Trūkumai, kurie jame buvo – jei tokių buvo – atsirado ne iš jo. Taigi ar jis pasidavė? - pasakė Pierre'as. „Kokia palaima, kad jis tave sutiko“, – pasakė jis Natašai, staiga atsigręžęs į ją ir pažvelgęs į ją pilnomis ašarų akimis.
Natašos veidas drebėjo. Ji susiraukė ir akimirkai nuleido akis. Ji minutę dvejojo: kalbėti ar nekalbėti?
„Taip, tai buvo laimė, – tarė ji tyliu, žvaliu balsu, – man tai tikriausiai buvo laimė. – Ji nutilo. „Ir jis... jis... jis pasakė, kad to nori, tą minutę, kai atėjau pas jį...“ Natašos balsas nutrūko. Ji paraudo, sunėrė rankas ant kelių ir staiga, matyt, pasistengusi, pakėlė galvą ir greitai ėmė sakyti:
– Važiuodami iš Maskvos nieko nežinojome. Nedrįsau apie jį paklausti. Ir staiga Sonya man pasakė, kad jis buvo su mumis. Nieko negalvojau, neįsivaizdavau, kokias pareigas jis užima; Man tiesiog reikėjo jį pamatyti, pabūti su juo“, – drebėdama ir gaudė kvapą ji sakė. Ir, neleisdama būti pertraukiama, ji papasakojo tai, ko niekam anksčiau nebuvo sakiusi: viską, ką patyrė per tas tris savaites kelionės ir gyvenimo Jaroslavlyje.
Pierre'as klausėsi jos atmerkęs burną ir nenuleisdamas nuo jos akių, pilnas ašarų. Klausydamas jos, jis negalvojo nei apie princą Andrejų, nei apie mirtį, nei apie tai, ką ji pasakoja. Jis klausėsi jos ir tik gailėjosi dėl tų kančių, kurias ji dabar patiria kalbėdamas.
Princesė, traukdama iš noro tramdyti ašaras, atsisėdo šalia Natašos ir pirmą kartą klausėsi pasakojimo apie šias paskutines brolio ir Natašos meilės dienas.
Ši skaudi ir džiaugsminga istorija Natašai, matyt, buvo būtina.
Ji kalbėjo, maišydama pačias nereikšmingiausias detales su intymiausiomis paslaptimis, ir atrodė, kad niekada negalės baigti. Tą patį ji kartojo kelis kartus.
Už durų pasigirdo Desaleso balsas, klausiantis, ar Nikoluška galėtų įeiti atsisveikinti.
„Taip, tai viskas, viskas...“ – pasakė Nataša. Ji greitai atsistojo, kai tik Nikoluška įėjo, ir vos nepribėgo prie durų, trenkėsi galva į užuolaida uždengtas duris ir su skausmo ar liūdesio aimanavimu išėjo iš kambario.
Pierre'as pažvelgė į duris, pro kurias ji išėjo, ir nesuprato, kodėl jis staiga liko vienas visame pasaulyje.
Princesė Marya pašaukė jį iš blaškymosi, atkreipdama jo dėmesį į sūnėną, kuris įėjo į kambarį.
Nikoluškos veidas, panašus į jo tėvą, dvasinio sušvelnėjimo akimirką, kurioje dabar buvo Pierre'as, jį taip paveikė, kad jis, pabučiavęs Nikolušką, skubiai atsistojo ir, išėmęs nosinę, nuėjo prie lango. Jis norėjo atsisveikinti su princese Marya, bet ji jį sulaikė.
– Ne, mes su Nataša kartais nemiegame iki trečios valandos; prašau sėskite. Aš tau duosiu vakarienę. Eik žemyn; mes dabar ten būsime.
Prieš Pjerui išvykstant, princesė jam pasakė:
„Tai pirmas kartas, kai ji taip apie jį kalbėjo“.

Pjeras buvo įvestas į didelį, apšviestą valgomąjį; po kelių minučių pasigirdo žingsniai, ir princesė su Nataša įėjo į kambarį. Nataša buvo rami, nors dabar jos veide vėl įsitvirtino griežta, be šypsenos išraiška. Princesė Marya, Natasha ir Pierre vienodai išgyveno tą nejaukumo jausmą, kuris paprastai būna po rimto ir intymaus pokalbio pabaigos. Neįmanoma tęsti to paties pokalbio; kalbėti apie smulkmenas gėdinga, bet tylėti nemalonu, nes norisi kalbėti, bet su šia tyla tarsi apsimeti. Jie tylėdami priėjo prie stalo. Padavėjai atsistūmė ir pakėlė kėdes. Pierre'as išskleidė šaltą servetėlę ir, nusprendęs nutraukti tylą, pažvelgė į Natašą ir princesę Marya. Abu, akivaizdu, vienu metu nusprendė daryti tą patį: akyse spindėjo pasitenkinimas gyvenimu ir pripažinimas, kad, be sielvarto, yra ir džiaugsmų.
- Ar geriate degtinę, grafe? - pasakė princesė Marya, ir šie žodžiai staiga išsklaidė praeities šešėlius.
„Papasakok apie save“, – pasakė princesė Marya. „Jie pasakoja apie tave tokius neįtikėtinus stebuklus“.
- Taip, - atsakė Pjeras su savo jau pažįstama švelnia pašaipa šypsena. „Jie man netgi pasakoja apie tokius stebuklus, kokių aš niekada nemačiau sapne“. Marija Abramovna pakvietė mane pas save ir nuolat pasakojo, kas man atsitiko ar netrukus nutiks. Stepanas Stepanychas taip pat išmokė mane pasakoti. Apskritai pastebėjau, kad būti įdomiu žmogumi yra labai ramu (dabar esu įdomus žmogus); jie man skambina ir man sako.
Nataša nusišypsojo ir norėjo ką nors pasakyti.
- Mums buvo pasakyta, - pertraukė ją princesė Marya, - kad Maskvoje praradote du milijonus. Ar tai tiesa?
"Ir aš tapau tris kartus turtingesnis", - sakė Pierre'as. Pierre'as, nepaisant to, kad žmonos skolos ir pastatų poreikis pakeitė jo reikalus, ir toliau kalbėjo, kad jis tapo tris kartus turtingesnis.
„Tai, ką aš neabejotinai laimėjau, – pasakė jis, – yra laisvė...“ – rimtai pradėjo jis; bet nusprendė nebetęsti, pastebėjęs, kad tai pernelyg savanaudiška pokalbio tema.
-Tu statai?
- Taip, Savelichas įsako.
– Sakykite, ar viešėdamas Maskvoje nežinojote apie grafienės mirtį? - pasakė princesė Marya ir iškart paraudo pastebėjusi, kad uždavusi šį klausimą po jo žodžių, kad jis laisvas, ji jo žodžiams priskyrė prasmę, kurios jie, ko gero, neturėjo.
- Ne, - atsakė Pierre'as, akivaizdžiai nemanydamas, kad princesės Maryos interpretacija, paminėjusi apie jos laisvę, yra nepatogi. „Aš tai išmokau Orelyje, ir jūs neįsivaizduojate, kaip tai mane sukrėtė. Mes nebuvome pavyzdingi sutuoktiniai“, – greitai pasakė jis, žiūrėdamas į Natašą ir pastebėdamas jos veide smalsumą, kaip jis atsakys į savo žmoną. „Bet ši mirtis mane siaubingai sukrėtė“. Kai du žmonės ginčijasi, visada kalti abu. Ir paties kaltė staiga pasidaro siaubingai sunki prieš žmogų, kurio nebėra. O paskui tokia mirtis... be draugų, be paguodos. „Man jos labai, labai gaila“, – baigė jis ir džiaugėsi pastebėjęs džiaugsmingą pritarimą Natašos veide.
„Taip, tu vėl čia, bakalauras ir jaunikis“, - sakė princesė Marya.
Pierre'as staiga paraudo raudonai ir ilgai stengėsi nežiūrėti į Natašą. Kai jis nusprendė pažvelgti į ją, jos veidas buvo šaltas, griežtas ir net paniekinantis, kaip jam atrodė.
– Bet ar tikrai matėte ir kalbėjote su Napoleonu, kaip mums buvo pasakyta? - pasakė princesė Marya.
Pierre'as nusijuokė.
- Niekada niekada. Visiems visada atrodo, kad būti kaliniu reiškia būti Napoleono svečiu. Aš jo ne tik nemačiau, bet ir negirdėjau. Buvau daug blogesnėje kompanijoje.
Vakarienė baigėsi, ir Pierre'as, kuris iš pradžių atsisakė kalbėti apie savo nelaisvę, pamažu įsitraukė į šią istoriją.
– Bet ar tiesa, kad likote nužudyti Napoleono? – švelniai šypsodamasi paklausė Nataša. „Aš tai atspėjau, kai sutikome jus prie Sucharevo bokšto; Prisiminti?
Pierre'as pripažino, kad tai buvo tiesa, ir nuo šio klausimo, palaipsniui vedamas princesės Marijos ir ypač Natašos klausimų, jis įsitraukė į išsamią istoriją apie savo nuotykius.
Iš pradžių jis kalbėjo tuo pašaipiai, nuolankiu žvilgsniu, kurį dabar žiūrėjo į žmones ir ypač į save; bet tada, kai priėjo prie istorijos apie matytus siaubus ir kančias, jis, to nepastebėdamas, pasitraukė ir ėmė kalbėti su santūriu susijaudinimu, būdingu stiprius įspūdžius atmintyje išgyvenančio žmogaus.
Princesė Marya švelniai šypsodamasi pažvelgė į Pjerą ir Natašą. Visoje šioje istorijoje ji matė tik Pierre'ą ir jo gerumą. Nataša, pasirėmusi ant rankos, nuolat besikeičiančia veido išraiška, kartu su istorija, nė minutei neatsigręždama stebėjo Pierre'ą, matyt, kartu su juo išgyvenantį tai, ką jis pasakoja. Ne tik jos žvilgsnis, bet ir šauktukai bei trumpi klausimai Pierre'ui parodė, kad iš to, ką jis pasakojo, ji tiksliai suprato, ką jis norėjo perteikti. Buvo aišku, kad ji suprato ne tik tai, ką jis sako, bet ir tai, ko jis norėtų ir negali išreikšti žodžiais. Pierre'as papasakojo apie savo epizodą su vaiku ir moterimi, kurios apsaugai jis buvo paimtas taip:
„Baisus vaizdas, vaikai buvo palikti, kai kurie degė... Prieš mane ištraukė vaiką... moterys, nuo kurių ištraukė daiktus, išplėšė auskarus...
Pjeras paraudo ir dvejojo.
„Tuomet atvažiavo patrulis ir visi, kurie nebuvo apiplėšti, visi vyrai buvo išvežti. Ir aš.
– Tikriausiai ne viską pasakai; „Turbūt kažką padarei...“ – pasakė Nataša ir nutilo: „Gerai“.
Pierre'as kalbėjo toliau. Kai jis kalbėjo apie egzekuciją, jis norėjo išvengti baisių smulkmenų; bet Nataša pareikalavo, kad jis nieko nepraleistų.
Pierre'as pradėjo kalbėti apie Karatajevą (jis jau buvo pakilęs nuo stalo ir vaikščiojo, Nataša stebėjo jį akimis) ir sustojo.
- Ne, tu negali suprasti, ko aš išmokau iš šio neraštingo žmogaus - kvailio.
„Ne, ne, kalbėk“, - pasakė Nataša. - Kur jis?
„Jis buvo nužudytas beveik mano akivaizdoje“. - Ir Pierre'as pradėjo pasakoti paskutinį jų atsitraukimo kartą, Karatajevo ligą (jo balsas nepaliaujamai drebėjo) ir mirtį.
Pierre'as papasakojo apie savo nuotykius taip, kaip niekada anksčiau jų niekam nebuvo pasakojęs, nes niekada jų neprisiminė sau. Dabar jis įžvelgė tarsi naują prasmę visame kame, ką patyrė. Dabar, pasakodamas visa tai Natašai, jis patyrė tą retą malonumą, kurį moterys teikia klausydamos vyro – ne protingos moterys, kurios klausydamos stengiasi arba prisiminti, ką joms sako, kad praturtintų savo protą ir retkarčiais perpasakokite arba pritaikykite tai, kas pasakojama, prie savo ir greitai perduokite savo sumanius pasisakymus, išvystytus jūsų mažoje psichinėje ekonomikoje; bet malonumas, kurį teikia tikros moterys, apdovanotos galimybe atrinkti ir įsisavinti į save visa, kas geriausia, kas egzistuoja vyro apraiškose. Nataša, pati to nežinodama, buvo visas dėmesys: jai nepritrūko nei žodžio, nei dvejonės balse, nei žvilgsnio, nei veido raumens trūkčiojimo, nei Pierre'o gesto. Ji sugavo neištartą žodį ir įnešė jį tiesiai į savo atvirą širdį, atspėjusi slaptą viso Pierre'o dvasinio darbo prasmę.
Princesė Marya suprato istoriją, jai užjautė, bet dabar ji pamatė ką nors kita, kas sutraukė visą jos dėmesį; ji įžvelgė meilės ir laimės galimybę tarp Natašos ir Pjero. Ir pirmą kartą ši mintis jai atėjo į galvą, pripildydama jos sielą džiaugsmo.
Buvo trečia valanda ryto. Padavėjai liūdnais ir griežtais veidais ateidavo pakeisti žvakių, tačiau niekas jų nepastebėjo.
Pierre'as baigė savo istoriją. Nataša spindinčiomis, gyvomis akimis ir toliau atkakliai ir dėmesingai žiūrėjo į Pierre'ą, tarsi norėdama suprasti dar ką nors, ko jis galbūt nebūtų išsakęs. Pjeras, sugėdintas ir laimingas, retkarčiais žvilgtelėdavo į ją ir galvodavo, ką dabar pasakyti, kad pokalbį perkeltų į kitą temą. Princesė Marya tylėjo. Niekam neatėjo į galvą, kad jau trečia valanda nakties ir kad laikas miegoti.
"Jie sako: nelaimė, kančia", - sakė Pierre'as. - Taip, jei man dabar, šią minutę, pasakytų: ar nori likti tuo, kuo buvai prieš nelaisvę, ar išgyventi visa tai pirma? Dėl Dievo meilės, vėl nelaisvė ir arkliena. Galvojame, kaip būsime išmesti iš mums įprasto kelio, kad viskas prarasta; o čia kažkas naujo ir gero tik prasideda. Kol yra gyvenimas, yra ir laimė. Laukia daug, daug. - Aš tau tai sakau, - pasakė jis, atsisukęs į Natašą.
„Taip, taip“, – pasakė ji, atsakydama visai kitaip, – ir aš nenorėčiau nieko daugiau, kaip viską iš naujo.
Pjeras atidžiai pažvelgė į ją.
„Taip, ir nieko daugiau“, - patvirtino Nataša.
"Tai netiesa, tai netiesa", - sušuko Pierre'as. – Ne aš kaltas, kad aš gyvas ir noriu gyventi; ir tu taip pat.
Staiga Nataša nuleido galvą į rankas ir pradėjo verkti.
- Ką tu sakai, Nataša? - pasakė princesė Marya.
- Nieko nieko. „Ji pro ašaras šypsojosi Pierre'ui. - Viso gero, laikas miegoti.
Pjeras atsistojo ir atsisveikino.

Princesė Marya ir Nataša, kaip visada, susitiko miegamajame. Jie kalbėjo apie tai, ką pasakojo Pierre'as. Princesė Marya nepasakė savo nuomonės apie Pierre'ą. Nataša apie jį taip pat nekalbėjo.
„Na, atsisveikink, Mari“, - pasakė Nataša. – Žinote, aš dažnai bijau, kad mes nekalbame apie jį (princą Andrejų), tarsi bijotume pažeminti savo jausmus ir pamiršti.
Princesė Marya sunkiai atsiduso ir šiuo atodūsiu pripažino Natašos žodžių tiesą; bet žodžiais ji su ja nesutiko.
– Ar įmanoma pamiršti? - Ji pasakė.
„Jaučiausi taip gera šiandien viską papasakoti; ir sunku, ir skausminga, ir gera. „Labai gerai, – sakė Nataša, – esu tikra, kad jis tikrai jį mylėjo. Tai kodėl aš jam pasakiau... nieko, ką aš jam pasakiau? – staiga paraudusi paklausė ji.
- Pjeras? O ne! Koks jis nuostabus“, – sakė princesė Marya.
„Žinai, Marie“, - staiga tarė Nataša su žaismingai šypsodamasi, kurios princesė Marya ilgą laiką nebuvo mačiusi savo veide. - Jis tapo kažkaip švarus, lygus, gaivus; tikrai iš pirties, supranti? - morališkai iš pirties. Ar tai tiesa?
„Taip, – pasakė princesė Marya, – jis laimėjo daug.
- Ir trumpas apsiaustas, ir kirpti plaukai; būtinai, na, tikrai iš pirties... tėti, buvo...
„Suprantu, kad jis (princas Andrejus) nieko nemylėjo taip stipriai, kaip jis“, – sakė princesė Marya.
– Taip, ir tai ypatinga nuo jo. Jie sako, kad vyrai yra draugai tik tada, kai yra labai ypatingi. Tai turi būti tiesa. Ar tiesa, kad jis visai nepanašus į jį?
– Taip, ir nuostabu.
„Na, atsisveikink“, - atsakė Nataša. Ir ta pati žaisminga šypsena, tarsi pamiršta, ilgai išliko jos veide.

Pjeras tą dieną ilgai negalėjo užmigti; Jis vaikščiojo pirmyn ir atgal po kambarį, dabar susiraukęs, svarstydamas apie kažką sunkaus, staiga gūžtelėjo pečiais ir drebėjo, o dabar laimingai šypsodamasis.
Jis galvojo apie princą Andrejų, apie Natašą, apie jų meilę ir arba pavydėjo jai praeities, tada priekaištavo, tada sau už tai atleido. Buvo jau šešta valanda ryto, o jis vis dar vaikščiojo po kambarį.
„Na, ką mes galime padaryti? Jei negalite be jo! Ką daryti! Taigi, taip ir turi būti“, – sakė jis sau ir, paskubomis nusirengęs, laimingas ir susijaudinęs, bet be abejonių ir neryžtingumo nuėjo miegoti.
„Kad ir kaip bebūtų keista, kad ir kokia neįmanoma ši laimė, turime padaryti viską, kad su ja būtume vyras ir žmona“, – sakė jis sau.
Pierre'as prieš kelias dienas penktadienį buvo paskyręs savo išvykimo į Sankt Peterburgą dieną. Kai jis pabudo ketvirtadienį, Savelichas atėjo pas jį prašyti įsakymų susikrauti daiktus keliui.
„O kaip Sankt Peterburgas? Kas yra Sankt Peterburgas? Kas yra Sankt Peterburge? – nevalingai paklausė, nors sau. „Taip, kažkas panašaus labai seniai, dar prieš tai, kai tai nutiko, kažkodėl planavau vykti į Sankt Peterburgą“, – prisiminė jis. - Nuo ko? Eisiu, gal. Koks jis geras ir dėmesingas, kaip viską prisimena! - pagalvojo jis, žiūrėdamas į seną Savelicho veidą. "Ir kokia maloni šypsena!" - jis manė.
- Na, ar tu nenori išeiti į laisvę, Savelich? – paklausė Pjeras.
- Kam man reikia laisvės, Jūsų Ekscelencija? Mes gyvenome po vėlyvojo grafo, dangaus karalystės, ir nematome jokio pasipiktinimo po jumis.
- Na, o vaikai?
„Ir vaikai gyvens, jūsų Ekscelencija: jūs galite gyventi su tokiais ponais“.
- Na, o kaip mano įpėdiniai? - pasakė Pierre'as. „O jeigu aš ištekėsiu... Taip gali nutikti“, – pridūrė nevalingai šypsodamasis.
„Ir aš drįstu pranešti: geras poelgis, jūsų Ekscelencija“.
„Kaip lengva, jo manymu“, – pagalvojo Pjeras. „Jis nežino, kaip tai baisu, kaip tai pavojinga“. Per anksti arba per vėlu... Baisu!
– Kaip norėtumėte užsisakyti? Ar norėtum eiti rytoj? – paklausė Savelichas.
- Ne; Truputį atidėsiu. tada aš tau pasakysiu. „Atsiprašau už vargus“, - tarė Pierre'as ir, žiūrėdamas į Savelicho šypseną, pagalvojo: „Kaip keista, kad jis nežino, kad dabar nebėra Sankt Peterburgo ir kad pirmiausia reikia tai nuspręsti. . Tačiau jis tikriausiai žino, bet tik apsimeta. Pakalbėk su juo? Ką jis galvoja? - pagalvojo Pjeras. – Ne, kada nors vėliau.
Pusryčių metu Pierre'as princesei papasakojo, kad vakar buvo pas princesę Maryą ir ten rado – ar įsivaizduojate, kas? - Natalie Rostov.
Princesė apsimetė, kad šiose naujienose nemato nieko nepaprastesnio už tai, kad Pierre'as matė Aną Semjonovną.
- Ar tų ją pažįsti? – paklausė Pjeras.
„Aš mačiau princesę“, - atsakė ji. „Aš girdėjau, kad jie vedė ją už jaunojo Rostovo“. Tai būtų labai gerai Rostovams; Jie sako, kad jie visiškai sugadinti.
- Ne, ar pažįsti Rostovą?
„Apie šią istoriją girdėjau tik tada“. Labai gaila.
„Ne, ji nesupranta arba apsimeta“, – pagalvojo Pjeras. „Geriau ir jai nesakyk“.
Princesė taip pat paruošė atsargas Pjero kelionei.
„Kokie jie visi malonūs, – pagalvojo Pjeras, – kad dabar, kai tikriausiai negalėjo tuo labiau susidomėti, jie visa tai daro. Ir viskas man; Štai kas nuostabu."
Tą pačią dieną policijos vadas atvyko į Pierre'ą su pasiūlymu nusiųsti patikėtinį į „Faceted Chamber“, kad gautų daiktus, kurie dabar buvo dalijami savininkams.
„Tai taip pat, – pagalvojo Pjeras, žiūrėdamas į policijos viršininko veidą, – koks malonus, gražus ir malonus pareigūnas! Dabar jis užsiima tokiomis smulkmenomis. Jie taip pat sako, kad jis nėra sąžiningas ir juo naudojasi. Kokia nesąmonė! Bet kodėl jis neturėtų juo naudotis? Taip jis buvo auklėjamas. Ir visi tai daro. Ir toks malonus, malonus veidas ir šypsenos žiūri į mane.
Pierre'as nuėjo vakarieniauti su princese Marya.
Važiuodamas gatvėmis tarp apdegusių namų jis stebėjosi šių griuvėsių grožiu. Namų kaminai ir apgriuvusios sienos, vaizdingai primenančios Reiną ir Koliziejų, driekėsi, vienas kitą slėpdami, palei apdegusius luitus. Taksi vairuotojai ir raiteliai, kuriuos sutikome, staliai, pjaustę rąstinius namus, prekybininkai ir parduotuvių savininkai, visi linksmais, spindinčiais veidais pažvelgė į Pierre'ą ir tarsi pasakė: „Ak, štai jis! Pažiūrėkime, kas iš to išeis“.
Įžengęs į princesės Marya namus, Pierre'as buvo kupinas abejonių dėl to, kad jis vakar čia buvo, pamatė Natašą ir kalbėjo su ja, teisingumo. „Gal aš sugalvojau. Galbūt aš įeisiu ir nieko nepamatysiu. Tačiau nespėjęs įeiti į kambarį, visa savo esybe, akimirksniu atėmęs laisvę, jis pajuto jos buvimą. Ji buvo pasipuošusi ta pačia juoda suknele švelniomis klostėmis ir tokia pat šukuosena kaip ir vakar, tačiau buvo visiškai kitokia. Jei ji būtų tokia vakar, kai jis įėjo į kambarį, jis nebūtų galėjęs jos neatpažinti nė akimirkos.
Ji buvo tokia pati, kokią jis pažinojo beveik vaikystėje, o vėliau kaip princo Andrejaus nuotaką. Jos akyse švietė linksmas, klausiantis spindesys; jos veide buvo švelni ir keistai žaisminga išraiška.
Pierre'as vakarieniavo ir būtų ten sėdėjęs visą vakarą; bet princesė Marya eidavo į visą naktį truksiantį budėjimą, ir Pjeras išėjo su jais.
Kitą dieną Pierre'as atvyko anksti, pavakarieniavo ir ten sėdėjo visą vakarą. Nepaisant to, kad princesė Marya ir Nataša buvo akivaizdžiai patenkintos svečiu; nepaisant to, kad visas Pierre'o gyvenimo susidomėjimas dabar buvo sutelktas šiame name, iki vakaro jie viską ištarė, o pokalbis nuolat pereidavo nuo vienos nereikšmingos temos prie kitos ir dažnai nutrūkdavo. Pierre'as tą vakarą nemiegojo taip vėlai, kad princesė Marya ir Natasha žiūrėjo vienas į kitą, akivaizdžiai laukdamos, ar jis greitai išeis. Pierre'as tai pamatė ir negalėjo išeiti. Jis jautėsi sunkus ir nejaukiai, bet toliau sėdėjo, nes negalėjo atsikelti ir išeiti.
Princesė Marya, nenumatydama tam pabaigos, pirmoji atsistojo ir, skųsdamasi migrena, pradėjo atsisveikinti.
– Vadinasi, rytoj vyksite į Sankt Peterburgą? - pasakė gerai.
- Ne, aš neisiu, - paskubomis, nustebęs ir tarsi įžeistas pasakė Pjeras. – Ne, į Sankt Peterburgą? rytoj; Tik neatsisveikinu. „Aš ateisiu už pavedimus“, – pasakė jis, stovėdamas priešais princesę Merę, paraudęs ir neišeidamas.
Nataša padavė jam ranką ir išėjo. Princesė Marya, priešingai, užuot išėjusi, susmuko į kėdę ir savo spinduliuojančiu giliu žvilgsniu griežtai ir atsargiai pažvelgė į Pierre'ą. Nuovargis, kurį ji akivaizdžiai rodė anksčiau, dabar visiškai išnyko. Ji giliai, ilgai įkvėpė, tarsi ruošdamasi ilgam pokalbiui.
Visas Pierre'o sumišimas ir nepatogumas, kai Nataša buvo pašalinta, akimirksniu dingo ir buvo pakeista susijaudinusia animacija. Jis greitai perkėlė kėdę labai arti princesės Marya.
"Taip, tai aš norėjau tau pasakyti", - pasakė jis, atsakydamas į jos žvilgsnį tarsi žodžiais. - Princese, padėk man. Ką turėčiau daryti? Ar galiu tikėtis? Princese, mano drauge, klausyk manęs. Aš viską žinau. Žinau, kad nesu vertas jos; Žinau, kad dabar apie tai neįmanoma kalbėti. Bet aš noriu būti jos broliu. Ne, aš nenoriu... Negaliu...
Jis sustojo ir rankomis pasitrynė veidą ir akis.
- Na, čia, - tęsė jis, matyt, stengdamasis kalbėti nuosekliai. – Nežinau, nuo kada ją myliu. Bet aš visą gyvenimą mylėjau tik ją, tik vieną ir myliu ją taip, kad neįsivaizduoju gyvenimo be jos. Dabar nedrįstu prašyti jos rankos; bet mintis, kad gal ji gali buti mano ir kad praleisiu sia proga... galimybe... yra baisi. Pasakyk man, ar galiu turėti vilties? Pasakyk man, ką turėčiau daryti? „Brangioji princese“, – tarė jis, kurį laiką tylėjęs ir palietęs jos ranką, nes ji neatsiliepė.
„Galvoju apie tai, ką tu man sakei“, - atsakė princesė Marya. - Aš tau pasakysiu ką. Tu teisus, ką man dabar jai pasakyti apie meilę... - sustojo princesė. Ji norėjo pasakyti: dabar su ja neįmanoma kalbėti apie meilę; bet ji sustojo, nes trečią dieną iš staigaus Natašos pasikeitimo pamatė, kad Nataša ne tik neįsižeis, jei Pierre'as jai parodys savo meilę, bet ir viskas, ko ji norėjo.
„Dabar neįmanoma jai pasakyti“, - sakė princesė Marya.
- Bet ką man daryti?
„Patikėkite tai man“, – pasakė princesė Marya. - Aš žinau…
Pjeras pažvelgė į princesės Merės akis.
- Na, gerai... - pasakė jis.
„Žinau, kad ji myli... mylės tave“, – pasitaisė princesė Marya.
Nespėjus ištarti šių žodžių, Pierre'as pašoko ir išsigandusiu veidu sugriebė princesę Marya už rankos.
- Kodėl taip manai? Kaip manai, ar galiu tikėtis? Tu manai?!
„Taip, aš taip manau“, – šypsodamasi pasakė princesė Marya. - Parašyk savo tėvams. Ir pamokyk man. Aš jai pasakysiu, kai bus įmanoma. Linkiu šito. Ir mano širdis jaučia, kad taip nutiks.
- Ne, taip negali būti! Kokia aš laiminga! Bet tai negali būti... Kokia aš laiminga! Ne, negali būti! - pasakė Pierre'as, bučiuodamas princesės Marijos rankas.
– Vykstate į Sankt Peterburgą; geriau. „Ir aš tau parašysiu“, – pasakė ji.
– Į Sankt Peterburgą? Vairuoti? Gerai, taip, eime. Bet ar galiu ateiti pas tave rytoj?
Kitą dieną Pierre'as atėjo atsisveikinti. Nataša buvo mažiau animuota nei ankstesnėmis dienomis; bet šią dieną, kartais žiūrėdamas jai į akis, Pierre'as pajuto, kad jis dingsta, kad nebėra nei jo, nei jos, o buvo tik laimės jausmas. „Tikrai? Ne, negali būti“, – sakė jis sau kiekvienu žvilgsniu, gestu ir žodžiu, pripildžiusiu jo sielą džiaugsmo.

Įprasti sodai(„įprastas“ šiuo atveju reiškia „geometriškai teisingas“) atsirado civilizacijos aušroje. Jų atsiradimas akivaizdžiai susijęs su amžinu žmogaus noru tvarkyti ir pajungti supančią gamtą, pabrėžti savo pranašumą prieš ją.

Ekskursija į oficialių sodų istoriją

Lordai Senovės Egiptas, teigdami savo kilmės dieviškumą, jau maždaug prieš 4 tūkstančius metų aplink savo rūmus įrengė nuostabius taisyklingos formos sodus su stačiakampiais baseinais ir tvenkiniais, tiesiomis alėjomis ir simetriškai išsidėsčiusiomis medžių grupėmis.

Jų pavyzdžiais pasekė didikai ir kunigai, kurių sodų atvaizdai išlikę nuo Naujosios karalystės laikų.

Antikos sodai: kuklūs graikiški peristiliai, užėmę namų kiemus, romėnų viridariumai, taip pat promenados ir šventyklų sodai buvo organizuojami kaip įprasti.

Prabangių kaimo vilų parkai, pastatyti pagal simetrijos dėsnius, plačiai naudojant mažąsias architektūrines formas, dekoratyvinius sodo aksesuarus ir viršutinius elementus (karpytos žalios grotelių sienos, bosketai ir neįprastos figūros), buvo būsimų itališko baroko sodų su terasomis prototipas. .R

Tradiciniai forumai plačiai paplito visame pasaulyje. Islamas geometriškai patikrinti kvadratiniai sodai, įkūnijantys idealią pasaulio tvarkos tvarką ir atspindintys tikinčiųjų idėjas apie rojaus sodai su gėlių kvapu, krištolinių vandens srovių melodija ir paukščių giedojimu.

Didelės jaukių sienų sodų aikštės suskirstomos į mažesnius, naudojant susikertančių takų, vandens kanalų ar želdinių sistemą. Įprasti islamo sodai išlaiko simbolinę vertingos oazės dykumoje, taikos ir civilizacijos salos laukinėje gamtoje reikšmę. pavojingas pasaulis.

Didėjant turto ir galios koncentracijai eroje renesansas sodai prie valdančiojo elito ir aukštųjų dvasininkų rūmų ir vilų virsta tikrais kraštovaizdžio meno šedevrais.

Įprasto sodo dekoravimo ypatybės

Įprastas stilius kelis šimtmečius viešpatavo visoje Europoje.

Sodas su rūmais buvo sujungtas į vientisą kompleksinį kompleksą, pajungtą žmogaus iškėlimo virš gamtos ir absoliutaus tobulumo siekimo menininko sukurtoje dirbtinėje, tvarkingoje aplinkoje idėjoms.

Tuo pačiu metu pilis, esantis viso komplekso simetrijos ašies pagrindu ir, kaip taisyklė, esantis aukščiausiame taške, buvo matomas jo savininko pranašumo prieš kitus žmones simbolis, demonstruojantis turtus ir galią.

Gausėjo vešlių baroko ir klasicizmo parkų dekoratyviniai elementai, toks kaip herbai, monogramos, emblemos Ir skulptūrinės kompozicijos, kuris visada pabrėžė jų savininkų didybę.

Vešlų, apeiginį sodų charakterį išreiškė įvairove vaizdinės priemonės: tvarkingai sustingusios apkarpytų ievų kolonos tarsi sveikino šeimininką ir jo svečius, raštuoti parteriai-broderiai priminė išskleistus aksominius kilimus su įmantria žemų buksmedžio bosketų ligatūra ir ryškiomis gėlynų dėmėmis. Parko rožės buvo nepakeičiama tokių sodų puošmena ir simbolis.

Suvaidino svarbiausią vaidmenį soduose vandens, kurį architekto genijus sukūrė parodyti įvairioms žmogaus emocijoms: nuo ramybės ir ramybės vandens parteriuose ir stovinčiame baseinėlyje iki džiuginančio ir stulbinančio grandiozinių fontanų, kaskadų ir krioklių.

Oficialių sodų naudojimas

Barokiniai sodai dažnai buvo naudojami įvairiems malonumams: teatro spektakliai kupina intrigų ir flirto maskaradininkai, spalvinga fejerverkai ir triukšmingos linksmybės, todėl jos panašios į vėlesnio prancūzų klasicizmo sodus ir parkus, kuriuose vykdavo užburiantys pasirodymai, koncertai ir priėmimai su baliais bei visokiomis pramogomis.

Tokiems renginiams buvo skirtos ypatingos dekoracijos: žaliųjų ir vandens teatrai, vandens parteriai ir laiptai, nuošalios grotos, intymūs paviljonai ir biurai, puošnūs fontanai, alegorinės skulptūros ir daug daugiau.

Prancūziško stiliaus sodai, priešingai nei itališki terasomis, buvo išdėstyti atviroje, išlygintoje erdvėje, sumaniai išnaudojant begalines perspektyvas, didžiulius atspindinčius tvenkinius ir nuostabius panoraminiai vaizdai.

Grandiozinių įprastų parkų kūrimo laikai, deja, jau praeityje.

Kraštovaizdžio stilius, kaip demokratiškesnis ir pigesnis, pakeitė įprastą ir jį išstūmė. Tačiau pats patrauklumas formalaus, simetriško dekoravimo idėjos neabejotinai išsaugota priekinė valdos, kotedžo ar net sodo sklypo dalis.

Tuo pačiu metu, vadovaujantis eklektiško požiūrio logika, gali būti visai tikslinga vienoje svetainėje sujungti du puikius stilius, kurių pavyzdžių yra daug. Pagrindinis šio požiūrio dalykas yra stengtis vadovautis geras skonis ir saiko jausmas.

Kurdami ir dekoruodami vietinę vietovę, pirmiausia vadovaujamės asmeniniais pageidavimais ir pomėgiais, o jei pavargote nuo įprastų natūralios gamtos kontūrų, tuomet turėtumėte atkreipti dėmesį į prancūzišką kraštovaizdžio dizaino stilių. Kiti jo pavadinimai yra įprastinio ar formalaus stiliaus, o norėdami suprasti jo konstrukcijos principus, peržvelkime jo elementus ir garsių parkų nuotraukas, pažvelkime į Versalį ir Peterhofą.

Įprastas kraštovaizdžio dizaino stilius (aprašymas, nuotrauka)

Prancūziški sodai išsiskiria unikaliu žavesiu, rafinuotumu ir turtingumu, deramu su griežtumu ir tvarka, jie laikomi konservatyviausiais kraštovaizdžio meno kūriniais.

Įprastas (oficialus) sodas

Pagrindinis skirtumas nuo stilių, kurių pagrindinė idėja yra natūralių formų išsaugojimas, įprastas stilius grindžiamas žmogaus sukurtu grožiu.

Formalus stilius vadinamas „prancūzišku“ dėl to, kad populiarumo viršūnę jis pasiekė Prancūzijoje valdant Liudvikui XIV, valdant absoliutizmui. To laikmečio sodai ir parkai ryškiausiai atspindėjo architektūrinės minties pranašumą prieš gamtą. Stiliaus kūrėjas yra André Le Nôtre, kraštovaizdžio dizaineris ir architektas, Liudviko XIV teismo sodininkas. Le Nôtre tapo daugelio puikių ir plačiai žinomų kraštovaizdžio sodininkystės darbų autoriumi.

Pilių ir rūmų teritorijose buvo kuriami įprasti parkai ir sodai, kurie buvo savotiškas akcentas, pabrėžiantis pastato architektūros monumentalumą ir puošnumą gretimos teritorijos.

Prancūziško sodo kūrimo principai

Įprastuose soduose karaliauja griežtumas ir tvarka. Pagrindinės stiliaus idėjos – iškilmingumas, didybė ir turtas.

Vietovės ir sklypo dydis

Parkai ir sodai, kurie yra kultūros paveldas, užima didžiulius plotus, su plokščiais ir plokščias reljefas. Jie buvo sukurti ilgiems pasivaikščiojimams, mėgaujantis vaizdingais, didingais vaizdais.

Oficialiuose soduose dažnai buvo rengiami įvairūs pasirodymai ir jie buvo muzikinių pasirodymų, spektaklių ir prabangių fejerverkų teatras.

Sodo išdėstymas

Toks sodas sukurtas pagal geometrinį planą su taisyklingomis simetrijai pavaldžiomis kompozicijomis. Centrinis taškas yra namas, o pagrindinė sodo ašis yra statmena pastato fasadui, priešingoje pagrindinio įėjimo pusėje. Išilgai pagrindinės ašies yra tvenkinys arba nupjauta veja, įrėminta medžių. Visi sodo elementai, išskyrus kai kurias skulptūras, turi tinkamą formą. Dešinė sodo pusė dažnai atspindi kairę.

XVII amžiuje išleistuose sodininkystės vadovėliuose ištisi skyriai skirti perspektyvos tobulinimo ir koregavimo niuansams, siekiant sukurti padidėjusio atstumo iliuziją. Pavyzdžiui, ilgio efektą galima pasiekti palaipsniui siaurinant alėjas arba apkarpant medžius, kad tolstant nuo pastato jų aukštis mažėtų. Tai padėjo sukurti perspektyvos įspūdį, kad sodai atrodė didesni, nei buvo iš tikrųjų.

Įprastų sodų kūrėjus galima lyginti su architektais, nes jie išplėtė pastato erdvę už sienų, o gamtą sutvarkė pagal pagrindinius geometrijos, perspektyvos ir optikos dėsnius. Sodų kūrimas buvo tarsi kambarių projektavimas brėžiniuose, apkarpyti krūmai buvo pažymėti kaip sienos, platformos buvo vadinamos salėmis, o vanduo dažnai veikė kaip laiptai.

Chaotiškai išsidėstę dekoratyviniai elementai, gėlynai ir pan., yra nepriimtini visos žaliosios erdvės sode yra pajungtos tiesioms linijoms, jos suspaustos į griežtus rėmus, kurie personifikuoja žmogaus galią prieš gamtą. Krūmai ir medžiai sodinami išilgai vienos linijos, o joje jie yra vienodu atstumu, apkarpyti ir atvesti į vienodą aukštį.

Naudotos medžiagos

Šiuo klausimu taupyti nebuvo vietos, buvo pasirinktos kokybiškos medžiagos (marmuras, brangioji mediena, keramika, bronza). Aksesuarai buvo paimti ne kiekybe, o kokybe ir užėmė savo vietą, tai yra, jie pabrėžė kitus dekoratyvinius elementus sode.

Dekoruodami pavėsines naudojo medžio drožybos ir meninio kalimo technikas. Tvoros buvo išlietos grotos su klasikiniu raštu arba ketaus. Visais aspektais pirmenybė buvo teikiama klasikai ir ramiems tonams.

Pagrindiniai prancūziško sodo elementai

• Parteris. Pagrindinis elementas – atvira sodo dalis su įvairiais gėlynais, tvenkiniais ir veja, suskirstyta į taisyklingų formų plotus, kuriuos dažniausiai skiria smėlio takai. Parteryje gali būti raštuotas neaukštų, apkarpytų dekoratyvinių augalų ornamentas, įvairių atspalvių rupaus smėlio, žvyro, rečiau gėlių. Pirmas aukštas turi būti matomas iš terasos arba namo langų.

• Nėrinių parteris.Įsikūręs šalia namo, jis turi stipriai besisukantį raštą (primena kilimą), susideda iš nupjauto kukmedžio, buksmedžio ar spalvoto smėlio.
• Parterio veja. Porterio gėlių lovų fonas yra atokiau nuo namo. Paprastai pilama dviejų skirtingų rūšių žolių mišiniu, reikalavimai augalams yra paprasti – žolė turi būti tiršta ir vienoda. Vejos linija kruopščiai išlyginta.
• Partero (dekoratyvinis) gėlynas. Gėlės parenkamos pagal žydėjimo laiką ir atspalvį, visos jos turi būti įkomponuotos į gėlyno centrą, gali būti skulptūra, fontanas ar vazonas.
• Topiarijos. Raštingai apkarpyti spygliuočių ir lapuočių krūmai ar medžiai, dažnai geometrinių formų – kūgio, rutulio, piramidės ir kt.

• Bosquet. Taisyklingos formos uždara erdvė su medžių grupe, esanti atokiau nuo pastato. Dažniausiai medžiai sukuria tuščią sieną.
• Skulptūros. Sodas pagyvintas mitologiniais motyvais. Jie gali būti įrengti siekiant pagerinti ar nutraukti perspektyvą, tiekti vandenį į fontanus, tvenkinius ir kaskadas arba nurodyti ašių susikirtimo tašką.

• Alėja. Tiesus takas su medžiais šonuose.
• Žąsies letenėlė. Keli takai, dažniausiai 3 arba 5, pradedant nuo vieno taško.
• Vanduo. Neįmanoma įsivaizduoti įprasto parko be tvenkinio, jis gali būti kvadrato, apskritimo, ovalo ar stačiakampio formos. Reikalinga sąlyga Yra aiški pakrantė, visi augalai palei ją sodinami lygiomis eilėmis. Dideli plotai leidžia kurti kaskados(daugiapakopės konstrukcijos iš betono ar akmens), jos tarnauja kaip tam tikri kriokliai.
• Fontanai. Gali būti įvairių formų ir apdailos. Fontanų upeliams buvo suteiktos įvairios formos.
• Terasa. Virš sodo iškilusi vieta, skirta apžvelgti visą sodą iš viršaus.
• Gyvatvorės ir apvadai. Jie atlieka dekoratyvinę ir praktinę funkciją - veikia kaip gyvatvorės sodo zonavimui, sukuria žalius labirintus, koridorius ir kambarius.

Augalų pasirinkimas įprastam sodui

Pagrindinis kriterijus – augalų pakantumas genėjimui, pirmenybė teikiama visžalių veislių, kurios nepraranda dekoratyvinių savybių bet kuriuo metų laiku. Soduose XVII a dekoratyviniai augalai Jie buvo reti, o spalvų gama buvo prasta, apsiribojo baltais, violetiniais, mėlynais ir rožiniais atspalviais. Nuo 1730 metų pradėjo ryškėti kitos, ryškios spalvos – geltona, raudona ir oranžinė. Daug egzotiškų Prancūzijai gėlių, pavyzdžiui, tulpių, į šalį buvo atvežta iš Olandijos ir Turkijos.

Ilgainiui taisyklinguose parkuose ėmė ryškėti nukrypimai nuo tokių griežtų geometrijos dėsnių, taip pat idealaus kraštovaizdžio lygumo reikalavimų, o XVIII amžiaus viduryje – simetriškų taisyklingų sodų ir parkų era. istorija. Tam įtakos turėjo visiškai naujo, kraštovaizdžio parko stiliaus, kilusio iš Anglijos, mada. Daugelyje Prancūzijos dvarų buvo stengiamasi, kad prie namo esantys sodai būtų įprasto stiliaus, o likusi teritorijos dalis buvo dekoruota pagal naujas kraštovaizdžio dizaino tendencijas.

Prancūziškas sodas vasarnamyje

Šiais laikais oficialus stilius naudojamas itin retai, nes tokio sodo sukūrimas yra daug darbo jėgos, jo priežiūra užima daug laiko, o reikalinga teritorija gana didelė, visi elementai ir kompozicijos įspūdingo dydžio. Tačiau žinodami pagrindinius prancūziško sodo bruožus, dekoruodami savo nedidelį sklypą, galite šį stilių ir visus jo elementus pateikti atskirai arba miniatiūriškai.

Jei negalite savo namo padaryti savo sodo atspirties tašku, nesijaudinkite dekoruodami savo kaimo namą ar gretimas sklypas, bet kokiu atveju tolstame nuo rūmų varianto. Pasirodo, sodo išplanavimas tokiomis sąlygomis gali būti dalinis. Įprastu stiliumi dekoruotą sodo plotą, jei jis niekaip nedera su likusia teritorija, geriau vizualiai atskirti.

Jūs neturėtumėte bandyti sukurti kažko grandiozinio savo svetainėje, ji atrodys netinkama atskirti nedidelį plotą ir papuošti jį įprastu stiliumi. Pavyzdžiui, sutvarkyti stačiakampė gėlių lova, jo pabaiga galėtų būti bosketas, kurio viduje įrengta poilsio zona su maža pavėsine. Gėlių lovos viduje galite pastatyti dekoratyvinį fontaną, palei jį nutiesti smėlio takelį, tada visą kompoziciją aptverti gyvatvore. Pasitelkite fantaziją, yra daugybė variantų.

Principai, kurių nereikėtų pažeisti – geometrija, simetrija ir lygus ar garbanotas krūmų ir medžių genėjimas, jų aukščio išlyginimas. Neturėtų būti abstrakčių figūrų, tas pats pasakytina ir apie skulptūras. Augalai turi būti tvarkingi ir neatrodo apleisti. Visko, ko reikia, parodykite santūrumą, atsisakykite pernelyg didelio pompastikos ir papildomų dekoracijų. Naudokite aukštos kokybės medžiagas kartu su bendru griežtumu ir ramumu, jie suteiks sodui blizgesio ir prabangos. Pagalvokite, sudarykite planą ir viskas tikrai turėtų pasisekti!

Keliaudami po Prancūziją nepamirškite aplankyti sodų ir parkų, kurie yra šalies kultūros paveldas, taip pat ryškūs įprasto kraštovaizdžio dizaino stiliaus pavyzdžiai. Rasite daug tikrai išskirtinių skirtingų autorių ir laikų kūrinių. O Rusijoje įprasto stiliaus sodus galima aplankyti Sankt Peterburge, Maskvoje ir Puškine.