Cos'è la composizione? Questa è la creazione di un unico insieme da molti elementi individuali. È la composizione la base su cui è costruita la progettazione del paesaggio. E tutto questo dovrebbe essere attraente e armonioso. Di seguito parleremo di come creare con competenza una composizione paesaggistica.
Si scopre che non serve molto per creare la perfetta composizione di progettazione del paesaggio. Vale la pena prestare attenzione solo a 4 aspetti nel processo della sua creazione. Quali sono questi aspetti e come operare con essi?
Verticale, orizzontale o curvo?
Sì, hai capito bene, una delle sfumature principali nella creazione di una progettazione paesaggistica competente e armoniosa è la linea, o meglio, le linee. Possono essere diritti e curvi, verticali e orizzontali e così via.
I compiti principali delle linee nella composizione della progettazione del paesaggio
- Enfatizza gli accenti necessari.
- Imposta un percorso per il movimento nel sito.
- Evidenzia gli oggetti chiave del sito.
Facciamo un esempio: se un percorso rettilineo indirizza immediatamente il nostro sguardo verso gli oggetti chiave del giardino, allora un percorso tortuoso può sorprendere e incuriosire.
Le linee correttamente selezionate nel paesaggio sono modi per dirigere il nostro sguardo verso quelle aree che sono le più significative. Pertanto, quando create un vialetto o un percorso nel vostro giardino o nella vostra casa di campagna, prestate attenzione ai punti focali. Se la strada non ci porta da nessuna parte, il nostro sguardo si disperde, gli accenti si perdono e sorgono dubbi sulla necessità di seguire questa strada.
Come creare una bella composizione utilizzando linee rette?
Fai in modo che il sentiero conduca alla panchina, pianta interessante, scultura o altro oggetto luminoso nel tuo giardino. Puoi vedere degli esempi nella foto qui sotto:
Le linee curve creano un effetto di imprevedibilità
Con l'aiuto di percorsi tortuosi puoi creare qualche sorpresa e ottenere l'effetto sorpresa. Inoltre le vie di arrampicata in sé non sono interessanti. Molto più interessante è l'oggetto a cui conducono. Assicurati che ad ogni svolta installi un piccolo elemento focale che ti incuriosisca e ti “chiami” ad andare oltre.
In questo caso il sentiero non dovrebbe essere visibile fino alla fine del sentiero; è meglio se nascosto dietro una mimetica verde che può essere creata dalle piante.
Oltre ai percorsi, le linee vengono create da piante piantate, forme architettoniche e altri oggetti di progettazione del paesaggio. Le linee evocano un senso di ordine, attirano l'attenzione sugli elementi focali e permettono di contemplare il design del giardino come qualcosa di olistico.
Creiamo le forme necessarie per ottenere la corretta composizione paesaggistica
Le forme di progettazione del paesaggio sono formate utilizzando elementi di piccola architettura (fontane, gazebo, lampade, panchine), fiori, alberi e arbusti.
Le forme possono essere geometricamente regolari: può essere un rettangolo, un triangolo, un quadrato, un cerchio. I contorni della tessitura e i bordi sfocati consentono di creare forme irregolari e libere.
Le forme del giardino ne determinano lo stile. La geometria rigorosa è la base per la creazione di giardini regolari e le forme libere sono utilizzate nel paesaggio, nelle composizioni naturali.
Il significato del cerchio nella composizione del tuo giardino
Una composizione paesaggistica, o i suoi elementi a forma di cerchio, consente di attirare l'attenzione sugli accenti centrali del giardino. Le soluzioni ellittiche, segmentali e ovali nella creazione di una composizione sembrano molto originali.
Forme quadrate ideali della composizione paesaggistica
Le forme quadrate si trovano sul nostro aree suburbane Spesso. Questi sono mattoni o strutture in legno, Materiali decorativi(piastrella). Un quadrato, a sua volta, può essere costituito da più segmenti, ai quali può essere data una forma più originale e più complessa.
Composizione con “angoli vivi”
Molti angoli spinosi formano forme poligonali. Generalmente non hanno un bell'aspetto da soli, ma creano ottime combinazioni con altre forme.
Composizione da giardino dalle forme libere
Le forme libere nella progettazione del paesaggio sono percepite con molta calma; funzionano benissimo in sentieri, aiuole e ruscelli. L'intreccio delle linee aggiunge un certo intrigo alla composizione del giardino, rivelando gradualmente allo spettatore nuovi elementi.
Forme vegetali nella composizione del paesaggio
La forma degli alberi e degli arbusti è di grande interesse perché può cambiare durante le piantagioni di gruppo. Una forma diversa dalle altre forme del gruppo crea un punto focale. Tuttavia, non bisogna esagerare con l'uso di tali forme di accento, altrimenti si creerà il caos.
Utilizzando i moduli orizzontali è possibile aumentare la larghezza dell'area e utilizzando i moduli verticali è possibile aumentare l'altezza.
Le forme di alberi e arbusti consentono di modificare lo spazio di una composizione di paesaggistica, aggiungendo rotondità e rientranze. Ad esempio, gli alberi con rami arcuati creano uno spazio concavo dove possono essere piantate piante a forma di cupola.
Esiste un'enorme varietà di forme di alberi.
Eccoli rotondi:
E qui - colonnare o a forma di colonna:
Piramidale:
Oltre al loro fascino estetico, gli alberi forme diverse svolgere importanti funzioni pratiche. Ad esempio, gli alberi ovali e rotondi vengono utilizzati efficacemente per creare un'area ombreggiata. Per la schermatura formare corone colonnari e piramidali.
Esiste anche una forma di copertura del suolo in una composizione di progettazione del paesaggio. Si tratta di forme a tappeto, aghiformi, bitorzolute, allungate e striscianti.
Quanto è importante il colore nella creazione di una composizione paesaggistica armoniosa?
Con l'aiuto di vari soluzioni di colore(in piccole forme architettoniche e piante) puoi diversificare sorprendentemente il paesaggio. Tuttavia, il colore è molto instabile, sebbene sia il fattore più evidente. Le combinazioni di colori vengono create in base alla ruota dei colori.
Creare una composizione monocromatica
In monocromia composizione del paesaggio viene utilizzato un solo colore diverso dal verde, che predomina nel fogliame e nell'erba. Un esempio di composizione monocromatica ideale è la combinazione del verde del giardino con fiori bianchi.
Creazione di una composizione paesaggistica secondo una combinazione di colori analogici
Uno schema di colori analogico è anche chiamato armonioso e consiste di 3-5 sfumature di colore, che si trovano nelle vicinanze di ruota dei colori. Ad esempio, pastello, rosa e rosso. Si tratta di colori correlati che, mescolati, formano una tonalità secondaria e due terziarie in armonia tra loro.
Creare una composizione paesaggistica secondo una combinazione di colori complementari
Questo schema utilizza colori contrastanti, che si trovano uno di fronte all'altro sulla ruota dei colori.
È possibile creare le seguenti combinazioni di colori:
- Giallo e viola.
- Verde e rosso.
- Arancione e blu.
Il colore ti consente di creare gli accenti desiderati. Ma la particolarità combinazione di colori la progettazione del paesaggio è che è volubile e cambia durante tutto l'anno. IN estate il tuo giardino sarà più luminoso e ricco, giardino d'inverno gravita verso una tavolozza monocromatica grigia.
Caratteristiche della trama nella creazione di una composizione paesaggistica
Esistono 3 tipi principali di consistenza: fine, media e grossolana. La presenza di diverse strutture nella composizione progettuale del paesaggio consente di creare diverse, contrastanti e disegno interessante. Sia le piante che le piccole forme architettoniche hanno consistenza. Inoltre, una pianta può avere strutture diverse. Ad esempio, un albero ha una struttura diversa della corteccia, delle foglie, dei fiori e dei frutti.
Utilizzando piante a struttura larga nel giardino, puoi attirare e mantenere l'attenzione sugli elementi del giardino. La trama ruvida riduce visivamente la distanza tra gli elementi di progettazione del paesaggio, riducendo così lo spazio.
Le foglie grandi, le foglie con bordi strappati, i tronchi d'albero spessi, i rami, i ramoscelli, le spine, ecc. hanno una consistenza ruvida.
La tessitura fine, al contrario, viene utilizzata per aumentare lo spazio e conferisce al giardino una certa leggerezza e apertura. Una struttura così delicata è caratteristica dei delicati fili d'erba, piccoli fiori, steli sottili.
La tessitura di alcune piante è difficile da classificare come grossolana o fine; si tratta di foglie di medie dimensioni e forme semplici. Le piante a struttura media spesso fungono da sfondo per elementi a struttura più grande.
Per creare un giardino reale attorno alla tenuta o un modesto paesaggio rurale attorno casa di campagna, per progettare un parco cittadino o piantare un paesaggio e creare un ambiente di vita armonioso in una comunità di cottage, è necessario conoscere e padroneggiare le leggi della costruzione di paesaggi plastici volumetrici.
IN progettazione del paesaggio ci sono le stesse regole degli altri tipi di arte - come l'architettura, la pittura, la poesia, la musica, la scenografia e la regia. Queste regole ci sono dettate dalla natura stessa.
Il paesaggio naturale comprende diversi elementi naturali interconnessi: acqua, masse d'aria, vegetazione, geoplasticità della terra. Moderno tenute di campagna o le aree pubbliche sono un esempio di paesaggio artificiale creato da mani umane e comprende laghi, ruscelli, colline creati artificialmente e alberi, arbusti e fiori piantati artificialmente.
Pertanto, ammirando la “naturalezza” o, al contrario, la “enfasi artificiale” di alcuni paesaggi culturali, si dovrebbe prestare attenzione alle tecniche di base della loro composizione volumetrico-spaziale e alla diversità di interazione delle componenti del paesaggio.
Considero la scenografia e la regia una delle tecniche più importanti nella costruzione del paesaggio. Così come un regista nei suoi film ricrea completamente l'atmosfera di questo o quello periodo storico o guarda al futuro, “dipinge” immagini di altri paesi e mondi. Pertanto, un architetto paesaggista può ricreare un parco antico, una serra o creare un parco del futuro, utilizzando determinati tipi di piante, completandole con piccole forme e decorazioni appropriate.
Ma devi iniziare con la scelta di una trama.
Selezione scena
Progetto qualsiasi paesaggio deve essere subordinato a un'idea interna chiaramente formulata. Ora questo è più rilevante che mai per la creazione e l'abbellimento di strutture come parchi acquatici, ristoranti e club di campagna, grandi aziende, yacht club, villaggi di cottage, case del club, parchi e piazze cittadini. Ciò è importante anche per l'abbellimento e l'abbellimento di proprietà private, poiché il cliente moderno pone esigenze particolari sulla qualità dell'abbellimento, non gli basta più avere solo un prato, tuie e abeti rossi davanti alla casa.
Integrità della composizione progettata si conserva solo quando la successione dei dipinti di paesaggio non è solo un insieme casuale di vedute, ma è una base narrativa destinata ad essere “letta” nel passaggio da un dipinto all’altro. Nei paesaggi storico-culturali più famosi la sequenza dei paesaggi è stata attentamente studiata e collegata al percorso pedonale e all'ambiente naturale esterno. Tra scorci particolarmente spettacolari, sono state introdotte pause paesaggistiche per dare al visitatore una tregua emotiva, per poi sorprenderlo con panorami espressivi che si aprono nuovamente. Questa tecnica di costruzione logica di immagini mutevoli consente di evitare la monotonia e creare un costante cambiamento di impressioni, grazie al quale c'è un interesse instancabile per la passeggiata. Sfortunatamente, dobbiamo ammettere che, nonostante l'apparente abbondanza di specialisti nel campo della progettazione del paesaggio, ora quest'arte delle sfumature è quasi persa.
Organizzazione dello spazio
Qualsiasi paesaggio è una struttura volumetrico-spaziale, costituita dai seguenti elementi interconnessi:
pianificazione (vicoli, percorsi, piattaforme, ecc.);
volumetrico (morfosi, pietre, alberi, arbusti e vegetazione erbacea, grandi strutture architettoniche e piccole forme);
planari (bacini, prati, radure, parterre, ecc.).
Combinazioni compositive Questi elementi determinano il carattere spaziale di un particolare paesaggio.
Come ha osservato il “padre del nuovo giardinaggio” W. Kent, la spazialità, così come il contrasto tra luce e ombra, sono le più importanti nella progettazione del paesaggio.
G. Repton stabilì le regole per la costruzione dei piani spaziali. Per attirare l'attenzione sul centro compositivo del paesaggio progettato, è necessario creare una certa profondità prospettica. I seguenti servono a questo scopo elementi di una prospettiva multidimensionale:
Punto di vista e prima pianta spaziale. Gli elementi principali del primo piano servono come una sorta di cornice per il dipinto paesaggistico principale. La profondità del primo piano dovrebbe essere doppia (o tripla) dell'altezza dell'oggetto più alto. Ad esempio, un albero che forma una sorta di cornice per il dipinto paesaggistico principale ha un'altezza di 10 m, quindi la distanza ottimale per esso migliore recensione saranno 20 m.
Intermedio tiro medio. Colpisce il grado di apertura o chiusura della vista. Pertanto, a seconda del compito da svolgere, può essere formato da fitti gruppi di alberi e arbusti, una radura, i pendii di una valle fluviale sopra la superficie dell'acqua, ecc.
Lo sfondo e il punto focale della composizione, a cui è diretta la prospettiva. Il punto focale della composizione è l’elemento più espressivo di un paesaggio sfaccettato, concentrando su se stesso l’attenzione dello spettatore. A seconda della scala della composizione, il punto focale della prospettiva può essere: un gruppo decorativo di alberi, una tenia, uno stagno, una cascata, una struttura architettonica o uno sfondo paesaggistico - una distesa infinita d'acqua persa nella foschia , colline, ecc.
Il rapporto tra la profondità dello spazio tra i piani è espresso dalla proporzione 1:2:4. Ad esempio, l'altezza di un albero è 10 m, quindi la profondità del primo piano è 20 m, quella centrale è 40 m e quella posteriore è 80 m Inoltre ciascuno dei piani spaziali principali può rappresentare un serie di piani più piccoli e sfumati che differiscono nel processo di loro considerazione più attenta (Nikolaevskaya 3 A., 1989, p.58).
Quando si crea una composizione progettuale di un paesaggio, è importante tenerne conto modelli della sua percezione visiva. Questi includono:
l'angolo di visione di un oggetto o paesaggio;
la legge della prospettiva lineare (il rapporto tra la dimensione apparente di un oggetto e la sua distanza);
la legge della prospettiva aerea (indebolimento della chiarezza dei contorni e dei colori degli oggetti mentre si allontanano). La conoscenza e l'applicazione delle leggi della prospettiva sono necessarie soprattutto quando si creano panorami con vedute distanti e ampi spazi aperti.
Progettazione del paesaggio spaziale.
IN in questo caso intendiamo la posizione degli oggetti gli uni rispetto agli altri e rispetto all'osservatore. Disponendo gli oggetti nello spazio si ottiene una composizione frontale, volumetrica o spaziale profonda. La percezione della composizione spaziale profonda è determinata attraverso la prospettiva lineare e aerea.
Legge della prospettiva lineare.
A causa del fatto che la dimensione apparente di un oggetto diminuisce man mano che si allontana dall'osservatore - legge della prospettiva lineare - è possibile modificare visivamente lo spazio del paesaggio nel suo insieme e le dimensioni dei suoi singoli elementi. Ad esempio, una superficie aperta, piana e gradualmente ascendente appare più grande, mentre una superficie discendente, al contrario, appare di dimensioni più piccole. Contribuiscono anche le sponde basse dei bacini idrici, soprattutto se non hanno una fitta vegetazione espansione visiva spazio acquatico.
Di norma, gli oggetti hanno un aspetto migliore se posizionati su una superficie orizzontale o
su una superficie leggermente rialzata. Ma alcuni oggetti di design risultano più interessanti se visti dall’alto o dal basso. In particolare, gli elementi progettuali del paesaggio (stagni, prati, ecc.) danno l'impressione più favorevole se visti dall'alto, e alcuni elementi volumetrici (ad esempio, alberi a forma di corona piramidale, piangente o traforata) sembrano più impressionanti sullo sfondo sfondo del cielo, quindi è meglio guardare dal basso. Tenendo conto di ciò, anche il punto di vista previsto dovrebbe cambiare: nel primo caso - da una collina, terrazza, ecc., e nel secondo caso - da una zona più bassa.Inoltre, la distanza tra lo spettatore e un oggetto distante si riduce otticamente se il terreno che si trova tra loro è nascosto (con cespugli, rilievi inferiori, ecc.). Questo perché l'occhio dell'osservatore in questo caso non ha una scala di paragone, quindi l'interessante paesaggio dell'area circostante verrà visivamente incluso nel paesaggio culturale. Nell’arte del giardinaggio cinese e giapponese, questa tecnica era chiamata “la tecnica del paesaggio preso in prestito” (Golosova E.V., 2002; Ketchel R., 2002; Malyavin V.V., 1997).
Legge della prospettiva aerea
Nella progettazione del paesaggio, la legge della prospettiva aerea è di grande importanza. Quanto più un oggetto è lontano dall'osservatore, tanto più il suo colore e il suo contorno si attenuano. Pertanto, se è necessario aumentare otticamente la profondità dello spazio, il piano può essere implementato con successo, ad esempio, con l'aiuto di un'adeguata selezione della vegetazione. In particolare, l'uso di alberi e arbusti con i contorni morbidi delle corone e la tinta bluastra del fogliame o degli aghi a una distanza considerevole dallo spettatore aumenterà significativamente l'impressione di profondità nel paesaggio. Al contrario, progettare piantagioni con fogliame argentato, variegato e di colore chiaro in primo piano le avvicinerà otticamente all'osservatore.
Progettazione del paesaggio: scelta di una combinazione di colori
Quando si sceglie una combinazione di colori, è necessario tenere conto del periodo dell'anno, dei cambiamenti delle piante legati all'età e del colore delle aiuole.
In estate, primavera e autunno, la combinazione di colori delle piante è determinata dal colore di foglie, fiori, frutti, tronchi e rami. E in inverno solo dalla colorazione del tronco e dei rami. Aiuole, prati e stagni possono fungere da sfondo per gli alberi.
Colore e luce.
Colore nel paesaggio e illuminazione solare sono strettamente interconnessi. Il cambiamento dell'illuminazione durante il giorno influisce sulle proprietà del colore, sull'effetto della combinazione dei singoli toni e sulla percezione dello spazio.
In particolare il colore rosso si fa avanti in pieno giorno e si avvicina; al crepuscolo funge da sfondo e crea l'impressione di profondità. Giallo solleva la superficie e la fa apparire più espansiva. È stato a lungo notato che il bianco e il giallo si estendono di più colori scuri, situato nelle vicinanze, riducendo visivamente le loro dimensioni, e blu - alla luce del giorno, rimuove l'oggetto (quindi viene spesso utilizzato per l'espansione ottica di piccole aree). Nei colori crepuscolari, il blu scuro, il viola e il nero fanno apparire il soggetto più piccolo. Colore verde il più calmo, ma non bisogna dimenticare che nei grandi spazi verdi una persona si sente anche a disagio, cercando costantemente di cercare qualche elemento di colore diverso. In questo caso, l'introduzione di una macchia di colore o di un effetto chiaroscuro può ravvivare il tono verde monotono e la struttura del paesaggio.
Composizione nella progettazione del paesaggio
"Composizione" tradotto dal latino significa "connessione, connessione". Per composizione intendiamo la disposizione di varie forme nello spazio in combinazione tra loro, che crea un unico insieme. Per costruire una composizione è necessario tenere conto dell'aspetto geometrico, delle dimensioni, della massa, della consistenza, della posizione, della luce, del colore e del chiaroscuro degli oggetti. Ciò include anche: unità, proporzioni, leggi della prospettiva lineare e aerea.
Le più importanti tecniche compositive progettazione del paesaggio sono ritmo, simmetria e asimmetria, contrasto e sfumatura.
Ritmo. Un esempio della ripetizione ritmica dei singoli elementi e delle distanze tra loro possono essere le piantagioni di vicoli. Un'impressione stabile del ritmo si forma ripetendo gli elementi almeno 4-6 volte, ma fino a un certo limite, poiché può sorgere una sensazione di monotonia della percezione. Per evitare l'affaticamento emotivo, le formazioni ritmiche includono sculture, aiuole, fontane e si alternano in gruppi diversi tipi alberi e arbusti (ad esempio, tre abeti piramidali e cinque cespugli di lillà).
Contrasto rappresenta una differenza fortemente pronunciata tra oggetti in uno o più
caratteristiche - per forma, colore, apertura e chiusura dello spazio, luce e ombra, ecc. Per migliorare l'impressione creata, è possibile utilizzare contemporaneamente più caratteristiche contrastanti, ma va ricordato che con un confronto contrastivo, le proprietà opposte di ciascun oggetto risaltano in modo molto più evidente, quindi il contrasto non dovrebbe essere troppo netto e frequente .Diamo un esempio di una combinazione contrastante di due specie di alberi nella forma della corona, nella sua densità e nella combinazione di colori stagionale del fogliame (aghi), nonché nel colore della corteccia dei tronchi (Tabella 1), che può essere utilizzato per creare un gruppo. Tuttavia, va ricordato che se questa combinazione si verifica frequentemente nel paesaggio, l'espressività di un tale gruppo sarà significativamente ridotta.
Ci sono anche contrasti consistenti. Nascono durante il movimento e quindi l'impressione del paesaggio dipende in larga misura dalle impressioni precedenti. Ad esempio, dopo lo spazio chiuso di un bosco di abeti rossi scuri, un'area aperta e soleggiata sembrerà ancora più gioiosa e luminosa, ecc.
Sfumatura. Quando si costruisce una composizione paesaggistica, è necessaria una combinazione di contrasto e sfumatura. La sfumatura è una transizione sottile, una sottile differenza di forme, colori, spazi. Le relazioni sfumate sono pensate per essere osservate da distanze molto ravvicinate, quindi richiedono un'elaborazione molto attenta. Più spesso utilizzato nelle composizioni paesaggistiche sfumature di colore Ad esempio, in un gruppo di alberi possono essere utilizzate specie contrastanti in una serie di caratteristiche (forma della corona), ma con sfumature sfumate - somiglianza nella densità della corona e colore stagionale del fogliame (Tabella 2).
Simmetria e asimmetria. L'armonia e l'equilibrio in una composizione paesaggistica possono essere raggiunti attraverso l'uso di due tecniche: simmetria e asimmetria. Con una soluzione compositiva asimmetrica (tipica della direzione paesaggistica), si forma il cosiddetto equilibrio dinamico, quando oggetti che differiscono per colore, dimensione e forma (spaziale, volumetrica, planare) sono disposti in modo tale che l'impressione di armonia è creato.
In altre parole, l'equilibrio dinamico di una composizione asimmetrica se osservata dovrebbe creare l'impressione che la somma degli elementi dell'immagine paesaggistica su un lato della direzione della linea di vista (bacini idrici, gruppi di alberi, tenie, il loro colore, illuminazione, ecc.) è bilanciato dalla corrispondente somma di elementi contrastanti sull'altro lato.
Un impianto simmetrico è caratterizzato dall'introduzione di ordine e rigore; una chiara divisione assiale del territorio, dove gli stessi elementi principali della composizione, così come le loro parti e dettagli più piccoli, si trovano ad uguale distanza dalla prospettiva assiale principale, che crea l'impressione di solennità.
È interessante notare che durante il periodo di massimo splendore dello stile barocco e anche del classicismo francese, furono apportate deviazioni dal rigore della disposizione geometrica per ottenere una diversità ancora maggiore nel paesaggio del parco. Come notato in precedenza, ciò è stato particolarmente evidente in Russia. La questione del rapporto tra simmetria e asimmetria nell'arte del giardinaggio è molto delicata; è caratterizzata da bordi di transizione sottili e sfuggenti, subordinati ai principi di armonia e diversità.
L'allievo del paesaggista francese J.B. Leblond-d'Argenville risponde a questa domanda nel modo più dettagliato, per cui è difficile resistere a citare la sua affermazione: “...Quando si progetta un giardino e si distribuiscono le sue singole parti, si dovrebbe sempre prendere in considerazione fate attenzione che siano contrapposti tra loro, come ad esempio un bosco - un parterre o un bullingrin, e in nessun caso dovete posizionare l'intero bosco da un lato e tutti i parterre dall'altro. Non posizioniamo la pista di fronte alla piscina, poiché così facendo posizioniamo una rientranza simmetrica all'altra, cosa che dovrebbe essere evitata, ma posizioniamo il pendio della collina di fronte allo spazio libero e gli edifici alti contro quelli piani per creare varietà nei temi.
La diversità va ricercata sempre e non solo nel piano principale giardino, ma anche nei dettagli, in modo che se due boschetti si trovano dal lato del parterre e sebbene la loro forma e dimensione esterna siano le stesse, allora per varietà non si deve ripetere il loro disegno, ma ciascuno deve essere fatto in modo che differiscano all'interno, come sarebbe Sarebbe estremamente spiacevole se vedessi un boschetto, e in un altro nulla susciti la tua curiosità per esaminarlo. Un tale giardino con ripetizioni non sarà più della metà del suo piano, la varietà del piano sarà dimezzata, mentre La più grande bellezza dei giardini è la loro diversità.
Dovresti anche diversificare ogni parte di ogni pezzo. Se lo stagno è rotondo, allora il sentiero che lo circonda dovrebbe essere ortogonale (ottagonale), e lo stesso va notato per ogni prato o campo da bocce che si trova al centro del boschetto. Strutture identiche non dovrebbero essere posizionate su entrambi i lati dell'asse centrale, tranne che in luoghi aperti dove l'occhio possa vederle contemporaneamente.
Può essere fatto analisi comparativa costruzione compositiva dell'architettura edilizia e dell'architettura del paesaggio. La composizione degli edifici è statica, gli elementi costruttivi non si muovono nello spazio, non cambiano colore e struttura con il mutare delle stagioni, a differenza della composizione giardini paesaggistici e parchi in cui si verificano questi costanti cambiamenti dinamici. Considero quindi più complessa la costruzione compositiva degli oggetti paesaggistici. I giardini giapponesi sono prova ed esempio della complessità della costruzione compositiva del paesaggio; l'armonia delle loro strutture non cambia e non perde le sue qualità in ogni periodo dell'anno. A molti progettisti del paesaggio Persino molti specialisti orientali non sono in grado di creare o ripetere i capolavori giapponesi.
Progettazione del paesaggio e relazione tra forme geometriche.
La natura non ha creato linee geometriche chiare; sono un'invenzione umana. Ogni elemento naturale è strettamente correlato a una forma geometrica. Guarda le corone degli alberi! Hanno tutti una forma diversa, ma ognuno di essi può essere rappresentato sotto forma di palla, cono, piramide, ecc. Arbusti a crescita bassa, aiuole ed erbe aromatiche hanno una forma piatta. Percorsi e cordoli hanno una forma lineare.
Il rapporto tra le dimensioni della forma nella progettazione del paesaggio
Quando scegliamo alberi e arbusti per il giardino, ci basiamo sui contrasti: grande - piccolo, alto - basso, a forma di cono - sferico, ecc. Ad esempio, i percorsi rettilinei sembrano fantastici in combinazione con aiuole rotonde aiuole. Quando pianifichi la progettazione di un sito, non dovresti usare un gran numero di vari elementi, per ottenere la diversità è meglio utilizzare la legge di scala.
Le forme geometriche sono interessanti nella progettazione di percorsi, confini e prati. Al centro della composizione è necessario posizionare qualcosa di originale, ad esempio un albero dalla forma insolita, un'aiuola luminosa disposta in un'aiuola o in una vasca. Alberi e arbusti potati staranno bene negli angoli di un quadrato e forma rettangolare o alla fine dei percorsi.
Utilizzo della texture nella progettazione del paesaggio
Struttura- Questa è la natura della superficie degli oggetti. La tessitura della chioma dell'albero può essere grossolana (quercia), media (olmo, tiglio) o fine (betulla, salice).
Tecniche di scenografia e regia nella costruzione del paesaggio
Utilizzando la tecnica della costruzione scenografica di un paesaggio, puoi creare il tuo mondo speciale attorno a un edificio o una struttura. Ad alcune persone piace il classico giardino formale, e qualcuno vuole vedere un giardino misterioso intorno a sé, immergendo una persona nel romanticismo del Medioevo o di altri secoli passati, e qualcuno vuole entrarci Giardino giapponese. Bene, se creiamo scene verdi lungo i sentieri, le tecniche scenografiche aiuteranno gradualmente ad aprire lo spazio del giardino, mostrandoci sempre più nuove viste e immagini.
Realizzando giardini e parchi nel rispetto di tutte le leggi della progettazione del paesaggio, possiamo cambiare la sensazione dello spazio e del tempo.
Dinamica e statica nel paesaggio
Una delle caratteristiche dell'architettura del paesaggio è la creazione di composizioni dinamiche e statiche. Anche se, in sostanza, il paesaggio è sempre dinamico nel tempo. Ma quando creiamo panorami paesaggistici, possiamo “dipingere la pace tranquilla” o aggiungere la dinamica di un ruscello tempestoso, un ruscello tortuoso o una cascata a più livelli. È facile creare una "immagine" dinamica su un'area con rilievo o con un grande dislivello. È molto importante combinare abilmente elementi dinamici e statici nei giardini e nei parchi.
Paesaggio naturale formano cinque componenti principali, strettamente interconnessi tra loro: terra, acqua, masse d'aria, vegetazione e fauna.
Sappiamo che sono pochissimi gli angoli rimasti sulla terra dove il paesaggio è stato preservato nella sua forma originale: la maggior parte dei paesaggi sono creati artificialmente dall'uomo. Anche le moderne tenute di campagna sono un paesaggio creato dalle mani dell'uomo. Pertanto, è importante che i residenti estivi e i giardinieri, che stanno essenzialmente creando un nuovo look per la periferia, utilizzino le tecniche e le leggi dell'architettura del paesaggio - dopo tutto, queste sono le leggi dell'armonia e della bellezza, le leggi della natura stessa.
Come base per la composizione del paesaggio accettare il terreno esistente. È l'ossatura architettonica principale e con la sua formazione o con i necessari aggiustamenti iniziano i primi passi nella preparazione del territorio. Oltre alla formazione competente del rilievo, non è di poca importanza creare (se necessario) un adeguato sistema di drenaggio che garantisca il normale e tempestivo drenaggio delle acque superficiali dal sito. Oltre a queste fasi principali e importanti, la progettazione del paesaggio comprende una vasta gamma di lavori, tra cui la progettazione e la pavimentazione di percorsi, la divisione del sito in zone, lo sviluppo e la fornitura dell'illuminazione e dell'illuminazione necessarie, l'organizzazione di giardini d'inverno, stagni artificiali e molto altro .
Composizione
Composizione (dal latino compositio - connessione, connessione) si riferisce generalmente alla disposizione di varie forme nello spazio in combinazioni che creano un'unità armoniosa. In altre parole, quando si posizionano piante e strutture nel giardino, bisogna raggiungere un rapporto che sia gradevole alla vista ed evochi una sensazione di armonia. Il rapporto tra spazio, piano e volumi è espresso dalla composizione volumetrico-spaziale e si basa sui principi generali della costruzione del paesaggio di un piccolo giardino.
Quando si risolvono i problemi compositivi, è necessario tenerne conto tutta la linea proprietà che hanno le forme spaziali. Sono simili alle proprietà individuate nell'architettura, che opera anche con le forme spaziali. Ciò include: l'aspetto geometrico della forma, la sua dimensione, massa, consistenza, posizione nello spazio, colore e illuminazione (chiaroscuro).
I rapporti tra le forme secondo le loro proprietà rappresentano mezzi di composizione. I più importanti sono: unità e subordinazione, proporzioni, leggi della prospettiva lineare e aerea. Determinano le relazioni delle forme spaziali in base alla posizione nello spazio, alle dimensioni, al colore, all'illuminazione, ecc. Ciò include anche tecniche come simmetria, asimmetria, equilibrio, ritmo, contrasto, sfumatura, scala, ecc.
Tutte queste proprietà e le loro relazioni sono strettamente interconnesse, ed è quasi impossibile identificare tra loro quelle principali e quelle secondarie, tanto meno separarle. Sono inestricabilmente legati. Il significato di queste proprietà e le loro relazioni nella composizione sono determinati in ciascun caso specifico. Tuttavia, ai fini dello studio, è meglio considerarli separatamente.
Correlazione delle forme secondo la struttura geometrica. La forma degli elementi naturali può essere generalmente immaginata vicina a quella geometrica. Può essere lineare, planare e volumetrico, a seconda del rapporto tra le sue dimensioni. Nel lineare una dimensione predomina sulle altre due, estremamente piccole; in planare - due dimensioni sono relativamente uguali con un valore subordinatamente piccolo della terza; in forma sfusa, tutte le misurazioni sono relativamente vicine in grandezza. Presta attenzione alle caratteristiche forme volumetriche delle chiome di alberi di varie specie. Possono essere immaginati come corpi rotanti: sfere, coni, paraboloidi. In confronto a loro, le file basse di aiuole sembrano aerei (forma planare). Una forma lineare, immancabilmente presente in molti elementi del giardino, può essere considerata vialetti, bordure e recinzioni del giardino.
Correlazione delle forme per dimensione. Quando creiamo un gruppo di alberi e arbusti, spesso utilizziamo il rapporto contrastante delle loro forme (alto - basso, grande - piccolo, piramidale - sferico, ecc.). Vialetti rettilinei, immancabili in un piccolo giardino, che collegano diversi punti del giardino nelle direzioni più brevi, aiuole geometricamente regolari si uniscono ai contorni arrotondati delle aiuole. La piantagione desiderabile (dalle condizioni di cura) di meli su una griglia rettangolare è bilanciata dall'introduzione di pittoreschi gruppi di arbusti da fiore. La rigidità dei confini del sito convive con le linee libere e morbide delle sponde piccola piscina. Questi sono tutti esempi della relazione tra le forme in termini di struttura geometrica e dimensione.
Quando si progetta un piccolo giardino, è meglio concentrarsi su una forma piatta, poiché un senso di armonia nasce dalla semplicità e dalla ripetibilità del modello principale. La diversità è ottenuta grazie alle diverse dimensioni della forma. Quindi, al centro dello stesso prato rotondo, è possibile organizzare un'area ricreativa rotonda, la composizione di aree quadrate e rettangolari non può essere meno interessante. Tuttavia, le forme geometriche svolgeranno il loro ruolo solo se sono chiaramente visibili: su sentieri, siepi, bordi, pergolati, tralicci, sulla superficie di un prato o di uno stagno. La composizione dovrebbe avere un centro spettacolare. Potrebbe essere un albero topiario, fiori in vasche o vasi, una scultura o una fontana. Gli alberi e gli arbusti potati vanno bene sia negli angoli delle aiuole che alle estremità dei sentieri, dove sottolineano la chiarezza delle forme geometriche.
Relazioni tra forme e texture. La struttura si riferisce alla natura della superficie degli oggetti. La progettazione del paesaggio tiene conto della trama della vegetazione: alberi, arbusti, superficie del prato e aiuole, materiali per pavimentazione, scale e recinzioni. Se parliamo di piante legnose, la trama è considerata parte integrante che caratterizza la struttura della chioma (insieme alla silhouette e alla struttura). Si distinguono le seguenti tipologie: grossolana (quercia), media (olmo, tiglio), fine (salice, betulla).
Modellare le relazioni in base al colore. Il colore è uno dei mezzi importanti di espressione artistica di una composizione. Cambiamenti stagionali e legati all'età nel colore delle piante, generale combinazione di colori paesaggi, colore delle aiuole. In primavera, estate e autunno, colorazione piante legnoseè costituito dal colore di foglie, rami, tronchi, fiori e frutti, e in inverno, tardo autunno e inizio primavera, la tonalità del colore è determinata dal colore dei rami e dei tronchi. Durante tutto l'anno, un posto significativo nel colore del paesaggio è occupato da piante sempreverdi: abete rosso, abete rosso, pino, ginepro. Alle latitudini meridionali viene utilizzata un'ampia gamma di alberi sempreverdi decidui e conifere. Lo sfondo principale per le piante legnose e da fiore sono i prati, che da aprile a settembre variano nelle tonalità del verde: dai toni caldi a quelli freddi.
Relazioni tra forme in base alla posizione nello spazio. Ciò si riferisce alla posizione delle forme in relazione tra loro e rispetto all'osservatore nello spazio tridimensionale. Collochiamo varie forme nello spazio del giardino e otteniamo così tre tipi di composizione spaziale: frontale, volumetrica e spaziale profonda. In una composizione frontale, espansa in larghezza, di regola, le altre due dimensioni non sono espresse. Questa è una sorta di decorazione piatta. La composizione volumetrica ha forme chiaramente espresse in tutte e tre le dimensioni. Nelle composizioni spaziali profonde, le forme naturali sono organizzate in prospettive profonde, la cui percezione è in gran parte determinata dalle leggi della prospettiva lineare e aerea - mezzi compositivi inerenti all'architettura del paesaggio, così come alla pittura.
Oggi nessuno dubita che la progettazione del paesaggio sia una vera arte, dominata dai propri principi e leggi, senza la cui conoscenza è impossibile creare un'immagine attraente, olistica e armoniosa. E sebbene nel giardinaggio moderno si possano distinguere diversi principi fondamentali della progettazione del paesaggio, il posto principale tra questi appartiene alla composizione.
La composizione nella progettazione del paesaggio è il posizionamento dei singoli componenti su un sito che consente di creare un'immagine olistica, stilisticamente completa e armoniosa. In altre parole, si tratta di un rapporto tra oggetti e piante che piace alla vista e irradia calore, conforto e armonia. La composizione è soggetta ai fondamenti teorici della scienza del paesaggio ed è indissolubilmente legata alle forme spaziali della progettazione del paesaggio. Pertanto, quando si risolvono i problemi compositivi, vengono prese in considerazione le proprietà di base delle forme spaziali, il cui rapporto e combinazione, di fatto, determina l'attrattiva e l'integrità della composizione futura.
Quando si crea un progetto paesaggistico, ogni giardiniere deve capire che ogni elemento del giardino ha la sua forma. Nella scienza del paesaggio sono note tre forme principali: lineare, planare e volumetrica. Pertanto, percorsi e percorsi, confini e barriere sono un esempio lampante di forme lineari e le piantagioni di fiori bassi ricordano gli aerei. E cosa possiamo dire delle chiome degli alberi, in cui una varietà di figure geometriche, principalmente palline e coni.
Per creare una composizione attraverso l'uso di diverse forme geometriche, i professionisti consigliano di lasciarsi guidare dal principio dei contrasti (alto - basso, sferico - piramidale), che consentirà di creare un'immagine non noiosa e “vivace”. Ad esempio, aiuole voluminose e dalla fioritura selvaggia saranno un'aggiunta efficace ai percorsi rettilinei del giardino e gli alberi con corone sferiche decoreranno perfettamente un prato verde pulito.
Nel processo di creazione di una composizione, non solo la forma dei componenti principali, ma anche la loro dimensione è di grande importanza. In questo caso è consentito lasciarsi guidare non solo dal principio dei contrasti, ma anche dal principio di somiglianza, poiché in alcune composizioni oggetti di dimensioni diverse sono inaccettabili. Tutto dipende dallo stile scelto e dall'idea di progettazione del paesaggio.
Una combinazione di colori
Il colore è uno di quegli strumenti di progettazione del paesaggio attraverso i quali è possibile ottenere luminosità ed espressività nella progettazione del paesaggio. E se il colore degli elementi artificiali può essere facilmente modificato, la combinazione di colori delle piante dipende dal periodo dell'anno. Non è un segreto che la combinazione di colori delle piante legnose cambia ogni stagione: periodo invernale la loro tonalità di colore è determinata solo dal colore della corteccia, ma in estate, autunno e primavera la tavolozza dei colori delle piante è costituita dal colore delle foglie, dei fiori e dei frutti. Pertanto, al fine di evitare vistose variegature o eccessive saturazioni di colore nel giardino, è necessario tenere conto del principio di armonia e scegliere le piante in modo tale che si completino organicamente a vicenda in qualsiasi momento dell'anno.
Per rendere la composizione attraente, non dimenticare di creare uno sfondo monocolore, che può essere un prato verde o abbondanti piantagioni di sempreverdi (arborvitae, abete rosso, abete).
Combinazione di texture
L'attrattiva della composizione paesaggistica è influenzata dalla natura della superficie di tutti i componenti della progettazione del paesaggio: percorsi, scale, recinzioni. Per ottenere l'armonia delle trame, quando si creano tutti questi elementi, è importante selezionare materiali con la stessa trama o materiali che si combinano bene tra loro (ad esempio metallo e vetro, legno e pietra).
La trama delle piante legnose merita un'attenzione speciale. Nella progettazione del paesaggio, si distinguono questi tipi di trame di piante legnose: grossolana (quercia), media (tiglio) e fine (salice), e si consiglia di non mescolarle per creare composizioni naturali olistiche, armoniose e veramente belle.
Nessuna composizione può essere immaginata senza un punto focale, che serva ad attirare e dirigere l'attenzione. Il punto focale può essere un ponte, un gazebo, una fontana, aiuola o, ad esempio, un gruppo di alberi con chiome ricci. La condizione principale è che il punto focale non differisca per colore, stile e trama dagli altri componenti della progettazione del paesaggio.
Simmetria e asimmetria
Nella progettazione del paesaggio, la composizione può essere simmetrica o asimmetrica. Le composizioni create secondo il principio di simmetria sono caratterizzate da linearità, chiarezza e severità delle linee e dall'equilibrio di tutti i componenti presenti. Di solito in tali composizioni la natura artigianale di tutti i componenti si percepisce ad occhio nudo e la minima deviazione dalle forme date provoca uno squilibrio. A differenza della composizione simmetrica, asimmetrica comporta il posizionamento irregolare degli oggetti sul sito, che aiuta a ricreare le forme naturali del paesaggio, ma allo stesso tempo rappresenta un'immagine naturale unica e stilisticamente completa.
Pertanto, la composizione è uno dei principi chiave della progettazione del paesaggio, grazie al quale puoi dare un aspetto elegante anche al giardino più piccolo in qualsiasi momento dell'anno.
Il design attentamente studiato dona uniformità piccolo giardino look elegante in qualsiasi momento dell'anno. Una volta acquisita familiarità con i principi di base della progettazione paesaggistica e architettonica, sarai in grado di affrontare facilmente lo sviluppo del tuo progetto.
Linee rette, forme geometriche e simmetria sono di per sé armoniose. È meglio concentrarsi su una forma, poiché la completezza della composizione paesaggistica è spesso raggiunta grazie alla facilità di percezione del disegno principale. La diversità è ottenuta grazie alle diverse dimensioni della forma che scegli per abbellire la tua area salotto, il prato, le aiuole e altri angoli del giardino.
Ad esempio, un'area ricreativa con linee di confine morbide può essere posizionata al centro di un prato di forma simile, in cui confluisce il resto della composizione verde. Quest'ultimo può avere, ad esempio, la forma di un ovale, le cui estremità devono inserirsi esattamente in un semicerchio.
Tuttavia, la varietà delle forme geometriche nella progettazione del paesaggio acquisisce l'effetto decorativo desiderato solo se i contorni di queste forme sono chiaramente definiti: nei vialetti dei giardini, nelle siepi, nei bordi, nei muri di sostegno e nelle piccole forme architettoniche. Il modo più semplice per farlo è pavimentare o delimitare vialetti e aiuole cordoli bassi di piante perenni decorative adatte alla potatura.
La composizione nella progettazione del paesaggio dovrebbe avere un centro spettacolare. Alberi con topiarie, piante originarie in vasche, meridiane, vasi di terracotta, una scultura di qualsiasi tipo o una fontana zampillante permettono di riempire magnificamente il centro di una composizione rotonda.
Per incorniciare l'ingresso della casa, del portico o della panchina, sono ideali gli alberi solisti tagliati figurativamente che crescono nel terreno o in vasche. Stanno bene agli angoli delle aiuole e alle estremità dei vialetti, dove sottolineano la chiarezza delle forme geometriche. Poiché la maggior parte delle piante legnose utilizzate per l'abbellimento del giardino sono specie sempreverdi, decorano il giardino in inverno.
La soluzione compositiva per la progettazione del paesaggio del giardino può basarsi su un ovale formato da una panca semicircolare e un colmo con rose. La sua parte più pittoresca è uno stagno incorniciato da rose con una fontana. La seconda metà è paesaggistica più modestamente: un paio di pentole con piante da fiore e due pioppi piramidali posti simmetricamente ai lati della panca. Gli alberi riprendono la forma dello stretto rivolo d'acqua della fontana, distogliendo lo sguardo dalla siepe, dietro la quale, forse, inizia già il terreno vicino.
I confini enfatizzano linee e confini. I confini dei sentieri e delle aiuole possono essere lisci, sfocati oppure è possibile creare un contrasto con gli elementi circostanti, grazie ai bordi delle piante tagliate uniformemente. L'angolo sotto il pergolato di vite e il prato antistante con una piccola zona pavimentata formano triangoli regolari. Un cerchio pavimentato in mattoni all'interno del pergolato, una meridiana e sfere di bosso incorniciate da vialetti aggiungono linee morbide alla composizione. La ripetizione di queste forme geometriche consente di creare un insieme armonioso.
